Стилпэн (также известный как пан , стальной барабан , а иногда, совместно с другими музыкантами, как стилбэнд или стальной оркестр ) — музыкальный инструмент, возникший в Тринидаде и Тобаго . Музыкантов, играющих на стилпэне, называют паннистами.
В 2023 году Генеральная Ассамблея Организации Объединенных Наций объявила 11 августа Всемирным днем стилпэна. [1] [2] В следующем году парламент Тринидада и Тобаго официально признал стилпэн национальным инструментом страны. [3]
Современный пан — это хроматически тональный ударный инструмент, изготовленный из 200-литровых промышленных бочек . [4]
Барабан относится к стальным барабанным контейнерам, из которых сделаны кастрюли; стальной барабан правильнее называть стальным кастрюлей или кастрюлей , поскольку он относится к семейству идиофонных инструментов, и поэтому не является барабаном (который является мембранофоном ). Некоторые стилпаны сделаны для игры в пифагорейском музыкальном цикле кварт и квинт. [5]
На пане играют с помощью пары прямых палочек с резиновыми наконечниками; размер и тип резинового наконечника варьируются в зависимости от класса пана, на котором играют. Некоторые музыканты используют четыре панстика, держа по два в каждой руке. [6] Это произошло от карнавальных ударных групп Тринидада и Тобаго начала 20-го века, известных как tamboo bamboo . [7]
Сковорода является национальным инструментом Тринидада и Тобаго и вскоре появится на перерисованном гербе страны . [8]
Стилпэны появились в начале-середине 1900 - х годов, но их корни уходят гораздо глубже, включая говорящие барабаны западноафриканских культур. Барабаны в форме песочных часов использовались для передачи сообщений на расстоянии с помощью языка барабанов . Например, ритм и высота тона могли указывать на место, время и даже тип танца во время предстоящей церемонии. [9]
В 18 веке людей из стран Западной Африки насильно увозили в Тринидад для продажи на аукционах рабов. Людей одного племени и языка намеренно разделяли и продавали разным поработителям в попытке искоренить их традиции. [9] В большинстве случаев поработители не позволяли им говорить на родном языке, заставляя их отказываться от традиций и изучать язык поработителя. [9]
В 1780-х годах французские колонисты прибыли в Тринидад и Тобаго и привезли с собой традиции уличных фестивалей . В 1785 году владельцы плантаций провели первый карнавал в Тринидаде . Многие белые владельцы плантаций маскировались под рабов (предположительно, в черном лице ) и маршировали по улицам, высмеивая одежду африканских рабов, распевая и танцуя обычаи, включая удары по говорящим барабанам . [9] Хотя их и подражали, порабощенным африканцам не разрешалось присоединяться к празднествам. [9] В ответ африканцы организовали свои собственные подпольные карнавалы, проходившие в хижинах и на задних дворах. [9] Вдохновленные древними традициями, африканцы включили маски, перья, бусы и барабанный бой. [9]
В 1789 году испанский губернатор Тринидада Хосе Мария Чакон издал директиву, согласно которой все африканцы (большинство населения) должны соблюдать римско-католическую религию и все христианские праздники . Целью было дальнейшее стирание западноафриканской культуры и религиозных верований. Однако порабощенные африканцы смогли сохранить свои традиции, маскируя их под христианские праздники. [9] Например, по воскресеньям порабощенные люди «надевали свою лучшую одежду и отправлялись на танцы с барабанами, которые проводились в разных дворах или на земле вдали от плантации, где им разрешалось выращивать свой собственный урожай... [Они] танцевали под музыку и ритмы кожаных барабанов и трещоток из тыквы ». [9]
В 1834 году рабы были освобождены в Тринидаде и Тобаго после принятия Закона об отмене рабства , но сегрегация и кабальное рабство продолжались. [9] После освобождения африканцы ежегодно праздновали Канбулей , праздник урожая , включающий игру на барабанах калипсо . В 1881 году произошли беспорядки в Канбуле , которые представляли собой серию восстаний во время фестиваля. После этого палочные бои и африканская ударная музыка были запрещены в течение 1880-х годов. Их заменили бамбуковые палки, сколоченные вместе, которые, в свою очередь, были запрещены.
В 1937 году они снова появились в Лавентилле , трансформировавшись в оркестр из сковородок , крышек от мусорных баков и масляных бочек . Эти стилпэны сейчас являются важной частью тринидадской музыкальной сцены и популярной частью музыкальных конкурсов Canboulay. В 1941 году ВМС США установили свое присутствие в Тринидаде. Паннисты, которые ассоциировались с беззаконием и насилием, [ нужна ссылка ] помогли популяризировать музыку стилпэна среди солдат, что положило начало ее международной популяризации. Во времена популярности стилпэна в Тринидаде его считали связанным с жестокой или беспринципной толпой. Для женщин было неприемлемо участвовать в таких мероприятиях. В культурном плане стигма была сосредоточена на идее, что женщины должны находиться дома или с детьми, а не на улице с игроками на пане. По мере того, как инструмент становился все более популярным, женщинам разрешили присоединиться, и стигма, сопутствующая игре на инструменте, ослабла. [10] [11] [12]
Первыми инструментами, разработанными в ходе эволюции стилпэна, были бамбуковые тамбу , настраиваемые палочки из бамбукового дерева. Их ударяли по земле и другими палочками, чтобы извлечь звук. [13] Бэнды бамбуковых тамбу включали перкуссию бутылки (джина) и ложки. К середине 1930-х годов в бамбуковых тамбу использовались металлические ударные инструменты, первыми, вероятно, были либо автомобильная тормозная втулка «железо», либо бисквитный барабан «бум». Первый заменил бутылку джина и ложку, а второй — бамбук «бас», которым стучали по земле. [ нужна цитата ] В 1939 году появился первый полностью стальной оркестр, Alexander's Ragtime Band , [14] и к 1940 году он стал излюбленным карнавальным аккомпанементом молодых неимущих мужчин. [ нужна цитата ]
55-галлонная бочка из-под масла использовалась для изготовления стилпэнов примерно с 1947 года. [ необходима цитата ] Trinidad All-Steel Pan Percussion Orchestra (TASPO), сформированный для участия в Фестивале Британии в 1951 году, был первым стилбэндом, все инструменты которого были сделаны из масляных бочек. Они выступили 26 июля, тем самым представив миру стилпэн и новый музыкальный жанр. Google Doodle 2022 года отметил это событие. [15] Среди членов TASPO были Элли Маннетт и Уинстон «Шпри» Саймон . Хью Борд руководил Национальным стилбэндом Тринидада и Тобаго на Фестивале искусств Содружества в Англии, а также Esso Tripoli Steel Band , который выступал на Всемирной выставке в Монреале, Канада, а затем гастролировал с Либераче . Они были представлены на альбоме с ним. [16]
Три стальных кастрюли использовались на сцене бродвейского мюзикла 1954 года House of Flowers . Когда танцор тринидадского происхождения Джеффри Холдер был нанят для участия в постановке, он предложил включить в состав трех барабанщиков из своей танцевальной компании: Майкла Александра (который сделал инструменты), Родерика Клавери и Альфонсо Маршалла; все трое также выступали в качестве танцоров в шоу. [17]
Энтони Уильямс разработал схему расположения нот «кварт и квинт», известную как квинтовый круг . Это стало стандартной формой размещения нот для ведущих пэнов. Другие важные разработки включают настройку гармонических обертонов в отдельных нотах, разработанную одновременно и независимо Берти Маршаллом и Аланом Жерве. [ необходима цитата ]
В Соединенных Штатах стилпэны появились на рынке еще в 1961 году. [18]
Карибский научно-исследовательский институт CARIRI исследовал возможности массового производства необработанных форм с использованием прессовальных машин в 1970-х годах. Большая часть этого проекта была реализована в Швеции в сотрудничестве с компанией Saab . Хотя первые результаты были многообещающими, проект был заброшен из-за отсутствия финансирования и поддержки местных настройщиков сковород в Тринидаде. [ необходима цитата ] Был предпринят другой метод формирования сковороды: вращение. Сковорода вращалась на устройстве, похожем на токарный станок , и ролик на конце стержня использовался для ее погружения. Хотя это и создавало предварительно утопленные сковороды, проблема заключалась в том, что на стали часто появлялись царапины и канавки. [ необходима цитата ]
Швейцарский производитель стальных сковородок (PANArt) исследовал область тонкозернистой листовой стали и разработал форму для глубокой вытяжки, которая была дополнительно упрочнена азотированием . Этот процесс и новые инструменты, которые они назвали pang , были представлены на Международной конференции по стальным сковородкам и науке в Порт-оф-Спейне в 2000 году. [19]
Также были разработаны электронные стилпэны. Одной из таких версий является E-Pan, [20] изобретенный Салмоном Купидоном, который имеет патенты на его использование. [21] Другой версией является ударный гармонический инструмент (PHI). [22]
Размер ноты соответствует высоте звука — чем больше овал, тем ниже тон. [23]
Размер инструмента варьируется от одного пэна к другому. Он может иметь почти всю «юбку» (цилиндрическую часть масляного барабана) срезанную и около 30 нот сопрано диапазона. Он может использовать весь барабан только с тремя басовыми нотами на пэн, в этом случае один человек может играть на шести таких пэнах. Длина юбки обычно соответствует тесситуре ( высокому или низкому диапазону) барабана. Пэны обычно либо окрашены, либо хромированы . Другие процессы, такие как никелирование , порошковое покрытие или закалка, также могут применяться в качестве отделки.
Несмотря на то, что стилпэны являются относительно новым членом семейства ударных инструментов, методы настройки стилпэнов быстро совершенствовались. [ требуется цитата ] Стробоскопические тюнеры идеально подходят для этой задачи. Необходимость видеть первые несколько обертонов еще больше делает стробоскопический тюнер необходимым для настройки стилпэнов. Производители стилпэнов используют стробоскопические тюнеры с тех пор, как было обнаружено, что при регулировке обертонов (первый (основной), второй и третий парциальный) звук стилпэна, казалось, искрился так, как это было не так раньше. [ требуется цитата ]
Существует несколько способов, при которых стилпэн может расстроиться (чаще всего это происходит из-за чрезмерной силы игры на стилпэне и неправильного обращения), и довольно часто музыканты, играющие на стилпэне, договариваются о настройке своих инструментов один или два раза в год. [ необходима цитата ] Настройщик должен обладать большим мастерством в своей работе, чтобы заставить ноты звучать и хорошо, и с правильной высотой тона. Большая часть работы по настройке выполняется с помощью молоточков.
В начале движения стилбэндов музыканты играли только на одном пэне, который теперь обычно называют инструментами с грифом . Позже некоторые стилпэны стали хроматическими , используя несколько пэнов, особенно для басовых регистров, которые имеют меньше нот на пэн из-за больших размеров нижних нотных областей. Ниже приведены некоторые из самых популярных инструментов:
Репертуар стил-бэнда обширен. У стил-бэндов в Тринидаде есть традиция переосмысливать калипсо текущего года для карнавального выступления; редко можно услышать калипсо из предыдущего года на карнавале или музыкальном конкурсе Panorama . [ необходима цитата ] Группы, которые выступают круглый год (как в Тринидаде, так и по всему миру), давно гордятся тем, что могут исполнять многие виды музыки, в частности латиноамериканские и джазовые номера, музыку из фильмов и другие популярные мелодии. У паннистов также есть традиция исполнять классическую музыку, которая восходит к 1946 году, как в темпе калипсо (известном как «Бомба»), так и в прямом (обычно в концертных или музыкальных фестивальных контекстах). В этих контекстах точность и верность оригиналу высоко ценятся. [26]
Международный фестиваль, World Steelband Music Festival, периодически проводится в Тринидаде с 1964 года, где стилбэнды исполняют тестовую пьесу (иногда специально написанную или выбранную калипсо); пьесу по выбору (очень часто «классическую» или европейскую художественную музыку); и калипсо по выбору на площадке концертного типа. [27] Panorama, крупнейший в мире конкурс стилбэндов, проходит во время празднования карнавала в Тринидаде. [ нужна цитата ] [28] В 2020 году Невин Роуч запустил первый в мире онлайн-конкурс стилпэнов PanoGrama . [29] С 1978 года национальный конкурс Panorama проводится в Соединенном Королевстве в рамках ежегодного празднования карнавала в Ноттинг-Хилле. [30] В Бруклине, штат Нью-Йорк, где проживает большая часть населения Вест-Индии, с 1972 года ежегодно проводится Steelband Panorama в рамках ежегодного карнавала в честь Дня труда. [31]
Стилпаны были введены в жанр джаз-фьюжн такими игроками, как Дэйв Сэмюэлс и Отелло Молино в 1970-х, и Джонатан Скейлс в 2000-х. Они представлены в раннем альбоме фьюжн Morning Dance Spyro Gyra . [32]
Паннист (иногда панист или панмен ) — человек, играющий на стилпэне. Профессиональный паннист может выступать сольно, играть со стил-бэндом или аккомпанировать певцам или сольным инструменталистам.
Паннисты могут играть со своими группами на крупных соревнованиях [33] и, как правило, запоминать все, что они исполняют. [34]
Верхняя позиция панниста в Panorama steelband — капитан. Эти большие ансамбли часто включают руководителей секций: опытных паннистов, которые контролируют различные голоса в группе. [35]
Среди влиятельных паннистов можно отметить Элли Маннетта , «отца современного стального барабана» и опытного панировщика, а также Уинстона «Шпри» Саймона , изобретателя и искусного игрока на паннинг-понге. [35]
Музыканты Джимми Баффет и Лорд Китченер известны тем, что сочиняли музыку, позже адаптированную для стального пэна. Известные настройщики и продюсеры пэна включают Даррена Дайка, Маппо, Бертрана Кельмана и Германа Гуппи. [ необходима цитата ]
{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )21 Журнал New Yorker, страница 17, 20 декабря 2021 г.
