Строфическая форма , также называемая формой повторения куплета , формой припева , формой песни ААА или формой одночастной песни , представляет собой структуру песни, в которой все куплеты или строфы текста поются под одну и ту же музыку. [1] Контрастные формы песни включают сквозную композицию , с новой музыкой, написанной для каждой строфы, [1] и троичную форму с контрастной центральной частью.
Этот термин происходит от греческого слова στροφή , строфе , что означает «поворот». Это самая простая и самая устойчивая из музыкальных форм , расширяющая музыкальное произведение повторением одной формальной части . Это можно проанализировать как «АА А…». Этот аддитивный метод является музыкальным аналогом повторяющихся строф в поэзии или текстах песен, и, по сути, там, где текст повторяет одну и ту же схему рифмы от одной строфы к другой, в структуре песни также часто используется либо тот же, либо очень похожий материал из одной строфы. к следующему.
Модифицированная строфическая форма изменяет рисунок в некоторых строфах (A A' A"...), что-то вроде рудиментарной темы и вариаций . Контрастная форма куплета-припева - это бинарная форма , которая чередуется между двумя разделами музыки (ABAB), хотя это может Хотя термины «припев» и « припев » часто используются взаимозаменяемо, «рефрен» может обозначать повторяющуюся строку идентичной мелодии и текста как часть куплета (как в « Blowin' in the Wind »: «...ответ, мой друг...»), а «припев» означает независимую часть формы (как в « Yellow Submarine »: «Мы все живем в...»). [2]
Многие народные и популярные песни имеют строфическую форму, в том числе двенадцатитактовый блюз , баллады , гимны и песнопения. Примеры включают « Барбара Аллен », « Канал Эри », « Майкл, греби на лодке на берег », [3] и « О! Сюзанна » (A = куплет и припев). [4] Традиционные и современные кантри-песни, такие как « Эта земля — твоя земля », также являются строфической формой.
Многие классические авторские песни также написаны в строфической форме, от французского air de cour 17 века до немецких песен 19 века и далее. Гайдн использовал форму строфической вариации во многих своих струнных квартетах и некоторых своих симфониях, почти всегда используя медленную вторую часть. Франц Шуберт сочинил множество важных строфических песен, включая настройки как повествовательных стихотворений, так и более простых, народных текстов, таких как его « Heidenröslein » и «Der Fischer». [1] Некоторые песни из его песенного цикла Die schöne Müllerin используют строфическую форму.