Пульчинелла — это 21-частный балет Игоря Стравинского с ариями для сопрано, тенора и басовых солистов-вокалистов, а также двух вокальных трио. Он основан на пьесе XVIII века Quatre Polichinelles semblables , или Четыре похожих Пульчинеллы , вращающейся вокруг шаблонного персонажа из комедии дель арте . Премьера произведения состоялась в Парижской опере 15 мая 1920 года под управлением Эрнеста Ансерме . Центральный танцовщик Леонид Мясин создал как либретто, так и хореографию, в то время как Пабло Пикассо разработал костюмы и декорации. Балет был заказан Сергеем Дягилевым , импресарио Ballets Russes . Полное представление занимает 35–40 минут. Стравинский пересмотрел партитуру в 1965 году.
Дягилев хотел балет, основанный на либретто и музыке комедии дель арте начала XVIII века , которые, как тогда считалось, были написаны Джованни Баттиста Перголези . С тех пор эта атрибуция оказалась ложной. [1] Часть музыки могла принадлежать Доменико Галло , [2] Унико Вильгельму ван Вассенару , Карло Игнацио Монце и Алессандро Паризотти . [3]
Дирижер Эрнест Ансерме написал Стравинскому в 1919 году о проекте. Первоначально композитору не нравилась идея музыки Перголези, но после того, как он изучил партитуры, которые Дягилев нашел в библиотеках Неаполя и Лондона , он изменил свое мнение. Стравинский адаптировал старую музыку к более современному стилю, заимствуя определенные темы и фактуры, но вставляя свои современные ритмы, каденции и гармонии.
«Пульчинелла» ознаменовала начало второго этапа творчества Стравинского как композитора, его неоклассического периода. Он писал:
Пульчинелла была моим открытием прошлого, прозрением, благодаря которому все мое позднее творчество стало возможным. Конечно, это был взгляд назад — первый из многих любовных романов в этом направлении — но это был также взгляд в зеркало. [4]
Балет был возрожден и переработан балетмейстерами New York City Ballet Джорджем Баланчиным и Джеромом Роббинсом для их фестиваля Стравинского 1972 года. Они оба танцевали в спектакле, Роббинс в главной роли, а в премьере к ним присоединился Франсиско Монсьон , который танцевал роль Дьявола. [5]
«Пульчинелла» взята из рукописи из Неаполя, датируемой 1700 годом, содержащей ряд комедий, изображающих традиционный характер популярной неаполитанской сцены. Это либретто было взято из Quatre Polichinelles semblables («Четыре похожих Пульчинеллы»).
В одноактном балете участвуют Пульчинелла, его подруга Пимпинелла, его друзья Фурбо, Пруденца и Розетта, а также Флориндо и Кловьелло. История начинается с того, что Флориндо и Кловьелло поют серенаду Пруденце и Розетте. Обе женщины не впечатлены и в ответ осыпают женихов водой. Появляется отец Пруденци, доктор, и прогоняет их.
Начинается новый эпизод с Розеттой, когда появляется ее отец. Розетта танцует для Пульчинеллы, и они целуются. Но Пимпинелла видит это и прерывает их. Приходят Флориндо и Кловиелло и, ревнуя к Пульчинелле, избивают его. Пульчинеллу закалывают, но это подстроенное событие, чтобы получить прощение Пимпинеллы. Фурбо, замаскированный под фокусника, приходит и, кажется, воскрешает Пульчинеллу перед всеми. Пимпинелла прощает Пульчинеллу, а Пруденца и Розетта поддаются ухаживаниям Флориндо и Кловиелло. Балет заканчивается свадьбами трех пар.
Музыка основана на произведениях, которые, как тогда считалось, принадлежат итальянскому композитору Джованни Баттиста Перголези . Ниже приводится описание музыкальных сил и движений.
Опера «Пульчинелла» написана для современного камерного оркестра с тремя солистами:
Балет продолжительностью 35–40 минут состоит из 21 части:
Стравинский извлек из своего балета чисто инструментальную сюиту, премьера которой состоялась в исполнении Бостонского симфонического оркестра под управлением Пьера Монте 22 декабря 1922 года. Она состоит из следующих восьми частей:
В 1947 году комплект был пересмотрен с целью исправления опечаток, изменения меток метронома и переименования части VII. [6]
По мотивам балета Стравинский создал следующие произведения: