Танго — парный и социальный танец, зародившийся в 1880-х годах вдоль реки Рио-де-ла-Плата , естественной границы между Аргентиной и Уругваем . Танго зародилось в обедневших портовых районах этих стран в результате сочетания аргентинской милонги , испанско-кубинского празднования хабанеры и уругвайского кандомбе . [1] Это часто практиковалось в борделях и портовых барах, где владельцы бизнеса нанимали группы для развлечения своих покровителей. [2] Затем это распространилось на остальной мир. [3] В настоящее время во всем мире существует множество вариаций этого танца.
31 августа 2009 года ЮНЕСКО одобрила совместное предложение Аргентины и Уругвая о включении танго в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО . [4] [5]
Танго — танец, на который повлияла африканская и европейская культура. [6] [7] Танцы из церемоний кандомбе бывших порабощенных африканских людей помогли сформировать современное танго. Танец зародился в рабочих кварталах Буэнос-Айреса и Монтевидео . Музыка возникла в результате слияния различных музыкальных форм Европы. [8] Слова «танго» и «тамбо» в бассейне реки Плейт первоначально использовались для обозначения музыкальных собраний рабов, а письменные записи колониальных властей пытались запретить такие собрания еще в 1789 году. [9]
Изначально это был всего лишь один из многих танцев, но вскоре [ когда? ] стал популярным во всем обществе, поскольку театры и уличные шарманки распространили его от пригородов до рабочих трущоб, которые были заполнены сотнями тысяч европейских иммигрантов . [10]
Когда около 1900 года танго начало распространяться по всему миру, культурные нормы были в целом консервативными, и поэтому танец танго считался чрезвычайно сексуальным и неподходящим для публичного показа. Это привело к феномену культурного шока . Кроме того, сочетание африканских, индейских и европейских культурных влияний в танго было новым и необычным для большей части западного мира . [11]
Многие районы Буэнос-Айреса имеют свою особую историю танго: например, Ла-Бока, Сан-Тельмо и Боэдо. На проспекте Боэдо Катуло Кастильо, Гомеро Манци и другие певцы и композиторы встречались в японском кафе с группой Boedo. [ нужна цитата ]
В первые годы 20-го века танцоры и оркестры из Буэнос-Айреса путешествовали по Европе, и первое европейское увлечение танго произошло в Париже , за которым вскоре последовали Лондон , Берлин и другие столицы. Историк танго Нардо Залко , уроженец Буэнос-Айреса, проживший большую часть своей жизни в Париже, исследовал взаимное оплодотворение между двумя городами в своей работе Париж – Буэнос-Айрес, Un Siècle de Tango («Век танго»). [12] К концу 1913 года он поразил Нью-Йорк , а также Финляндию . В США примерно в 1911 году слово «танго» часто применялось к танцам в2
4или4
4ритм, такой как один шаг . Этот термин был модным и не означал, что в танго будут использоваться шаги, хотя они и могли бы использоваться. Иногда звучала музыка танго, но в довольно быстром темпе. Преподаватели того периода иногда называли это «североамериканским танго», а не так называемым «аргентинским танго». Танго вызвало споры из-за его предполагаемого сексуального подтекста, и к концу 1913 года учителя танцев, которые познакомили этот танец с Парижем, были изгнаны из города. [13] К 1914 году вскоре были разработаны более аутентичные стили танго, [ какие? ] наряду с некоторыми вариациями, такими как танго «Менуэт» Альберта Ньюмана.
В Аргентине начало Великой депрессии в 1929 году и ограничения, введенные после свержения правительства Иполито Иригойена в 1930 году, вызвали временное снижение популярности танго. Его судьба изменилась позже, в 1930-х годах, и танго снова стало широко модным и предметом национальной гордости при первом правительстве Перона , что, в свою очередь, оказало большое влияние на аргентинскую культуру в целом. Мариано Морес сыграл роль в возрождении танго в Аргентине 1950-х годов. Премьера Taquito Militar Мореса состоялась в 1952 году во время правительственной речи президента Хуана Д. Перона, что вызвало сильные политические и культурные противоречия между различными взглядами на концепции «культурной» музыки и «популярной» музыки, а также на связи между ними. «культуры». [ нужна ссылка ] [14]
Танго снова пришло в упадок в конце 1950-х годов в результате экономической депрессии и запрета публичных собраний военными диктатурами ; Практика танго только для мужчин - обычай того времени - считалась «публичным собранием». Это косвенно способствовало росту популярности рок-н-ролла, поскольку, в отличие от танго, он не требовал подобных собраний. [15] Однако в конце 1980-х годов танго снова пережило возрождение в Аргентине, отчасти благодаря усилиям Освальдо Передо . [16]
В 2009 году танго было внесено в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО . [17]
Существует несколько теорий происхождения слова «танго» , ни одна из которых не доказана. [18] Создателем этого слова часто считают африканскую культуру; в частности, предполагается, что это слово происходит от слова shangó на языке йоруба , которое относится к Шанго , Богу Грома в традиционной религии йоруба . [19] Эта теория предполагает, что слово «шанго» трансформировалось в результате размывания нигерийского языка, когда оно достигло Южной Америки в результате работорговли . Согласно альтернативной теории, танго происходит от испанского слова « тамбор », означающего « барабан » . [19] Затем это слово было неправильно произнесено жителями низшего сословия Буэнос-Айреса и превратилось в тамбо , что в конечном итоге привело к появлению общего танго . Также иногда предполагают, что это слово происходит от португальского слова tanger , что означает «играть на музыкальном инструменте». Другое португальское слово, tangomão , комбинация глагола tanger («прикасаться») и существительного mão («рука»), означающего «играть на музыкальном инструменте руками», было предложено в качестве этимона танго . [20]
По мнению некоторых авторов, танго происходит от конгонского слова ntangu , которое означает «солнце», «час», «пространство-время». [21] [7] [22]
Танго состоит из множества стилей, которые развивались в разных регионах и эпохах Аргентины, а также в других местах по всему миру. Танец развился в ответ на многие культурные элементы, такие как переполненность зала и даже мода на одежду. Эти стили в основном танцуются либо в открытых объятиях, когда ведущий и ведомый имеют пространство между телами, либо в близких объятиях , когда ведущий и ведомый соединяются либо грудью к груди (аргентинское танго), либо в верхней части бедра, в области бедер (американское танго). и международное танго).
Различные стили танго:
Их танцуют под несколько видов музыки:
Для стиля милонгеро характерны очень тесные объятия, маленькие шаги и синкопированная ритмичная работа ног. Он основан на стиле petitero или caquero многолюдных клубов в центре города 1950-х годов.
Напротив, танго, зародившееся в семейных клубах пригородных кварталов (Вилла Уркиза/Девото/Авельянеда и т. д.), подчеркивает длинные элегантные шаги и сложные фигуры. В этом случае объятиям можно позволить ненадолго раскрыться, чтобы можно было выполнить сложную работу ног.
Сложные фигуры этого стиля стали основой театрального стиля исполнения танго, который можно увидеть в гастрольных представлениях. На сцене объятия часто открыты, а сложная работа ног дополняется гимнастическими подъемами, ногами и падениями.
Новый стиль, который иногда называют танго нуэво или «новое танго», в последние годы популяризируется молодым поколением танцоров. Объятия часто бывают довольно открытыми и очень эластичными, что позволяет лидеру вести за собой большое количество очень сложных фигур. Этот стиль часто ассоциируется с теми, кто любит танцевать под музыку «альтернативного танго» с джазовыми и техно-оттенками в дополнение к традиционным танго-композициям.
Танго каньенге — ритмичный стиль танго, зародившийся в начале 1900-х годов и популярный до сих пор. Это один из коренных стилей танго, который содержит все фундаментальные элементы традиционного танго региона Ривер Плейт (Уругвай и Аргентина). В танго каньенге танцоры разделяют одну ось, танцуют в сомкнутых объятиях, с расслабленными и слегка согнутыми ногами. Танго каньенге использует диссоциацию тела для ведения, ходьбу с твердым контактом с землей и постоянное сочетание ритма как в такт, так и в ритме. Его основные характеристики – музыкальность и игривость. Его ритм описывается как «острый, захватывающий, провокационный».
Сложные фигуры этого стиля стали основой театрального стиля танго, который можно увидеть в гастрольных представлениях. На сцене объятия часто очень открытые, а сложная работа ног дополняется гимнастическими подъемами, ногами и падениями.
Новый стиль, который иногда называют танго нуэво или «новое танго», был популяризирован после 1980 года молодым поколением музыкантов и танцоров. Астор Пьяццолла , композитор и виртуоз игры на бандонеоне (так называемом «танго-аккордеоне»), сыграл важную роль в новаторстве традиционной музыки танго. Объятия часто бывают довольно открытыми и очень эластичными, что позволяет лидеру инициировать множество очень сложных фигур. Этот стиль часто ассоциируется с теми, кто любит танцевать под джазовую, техно-, электронную и альтернативную музыку, вдохновленную старыми танго, в дополнение к традиционным композициям танго.
Танго нуэво во многом основано на слиянии танго-музыки и электроники ( электротанго ), хотя этот стиль можно адаптировать к традиционному танго и даже к песням, не связанным с танго. Gotan Project выпустил свой первый альбом танго-фьюжн в 2000 году, сразу за ним последовал La Revancha del Tango в 2001 году. Bajofondo Tango Club , музыкальная группа Rioplatense , состоящая из семи музыкантов из Аргентины и Уругвая, выпустила свой первый альбом в 2002 году. Альбом Tanghetto Emigrate (электротанго) появился в 2003 году и был номинирован на латинскую Грэмми в 2004 году. Эти и другие песни электронного танго-фьюжн привносят элемент оживления в танец танго, помогая привлечь более молодую группу танцоров.
Во второй половине 1990-х в Буэнос-Айресе зародилось движение новых танго-песен. На него в основном повлиял стиль старого оркестра, а не обновление Пьяццоллы и эксперименты с электронной музыкой. Новизна заключается в новых песнях с современными текстами и языком, которые черпают вдохновение в самых разных современных стилях.
В 2000-х годах движение выросло за счет таких выдающихся деятелей, как Оркеста Типика Фернандеса Фьерро, чей создатель, Хулиан Перальта, [24] [25] позже основал Астильеро и Оркеста Типика Хулиана Перальты. Другие группы также стали частью движения, такие как Orquesta Rascacielos, Altertango, Ciudad Baigon, а также певец и автор песен Альфредо «Лента» Рубин, [24] Виктория ди Раймондо, [24] Хуан Серен, [24] Натали де Виченсо [24] и Паша Гонсалес . [24]
Бальное танго, разделенное в последние десятилетия на «международный» и «американский» стили, произошло от стилей танго, которые развились, когда танго впервые вышло за границу, в Европу и Северную Америку. Танец был упрощен, адаптирован к предпочтениям традиционных танцоров бальных танцев и включен в репертуар международных соревнований по бальным танцам. Английское танго было впервые систематизировано в октябре 1922 года, когда было предложено танцевать его только под современные мелодии, в идеале со скоростью 30 тактов в минуту (т.е. 120 ударов в минуту – при условии, что4
4мера).
Впоследствии английское танго развивалось в основном как высококонкурентный танец , в то время как американское танго развивалось как неоценимый социальный танец с упором на навыки ведения и следования . Это привело к некоторым принципиальным различиям в базовой технике и стиле. Тем не менее, соревнований в американском стиле проводится довольно много, и, конечно же, постоянно происходит взаимное заимствование техники и танцевальных рисунков.
В бальных танго используется другая музыка и стиль, чем в танго региона реки Плата (Уругвай и Аргентина), с более отрывистыми движениями и характерными щелчками головой . Снэпы головы совершенно чужды аргентинскому и уругвайскому танго и были введены в 1934 году под влиянием аналогичных движений ног и ступней танго Ривер Плейт, а также театральных движений пасодобля . Этот стиль стал очень популярным в Германии и вскоре был представлен в Англии. Движения очень понравились зрителям, но не судьям соревнований. [26]
Танго появилось в Финляндии в 1913 году. Танго распространилось из доминирующей формы городского танца и стало чрезвычайно популярным по всей Финляндии в 1950-х годах после Первой и Второй мировых войн . Меланхоличный тон музыки отражает темы финской народной поэзии; Финское танго почти всегда исполнено в минорной тональности .
Танго танцуют при очень тесном контакте бедер, таза и верхней части тела в широкой и сильной рамке, а также плавных горизонтальных движениях, очень сильных и решительных. Танцоры расположены очень низко, что позволяет делать длинные шаги без каких-либо движений вверх и вниз, хотя в некоторых стилях подъемы и падения не являются обязательными. Шаги вперед приземляются пяткой вперед, за исключением случаев спуска с подъема, а при шагах назад танцоры отталкиваются от пятки. На базовых шагах проходящая нога быстро движется и на мгновение останавливается рядом с заземленной ногой. Типичны провалы и вращения. Открытой позиции нет, и обычно ступни остаются близко к полу, за исключением приседаний, сопровождающий может слегка поднять левую ногу. В отличие от некоторых стилей аргентинско-уругвайского танго, в финском танго нет никаких ударов ногами и движений в воздухе.
Ежегодный фестиваль финского танго Tangomarkkinat собирает более 100 000 поклонников танго в центральном финском городе Сейняйоки ; в городе также находится Музей танго.
Аргентино - уругвайское и бальное танго используют очень разные техники. В аргентинском и уругвайском танго сначала движется центр тела, а затем тянутся ступни, чтобы поддержать его. В бальном танго тело сначала приводится в движение по полу за счет сгибания нижних суставов (тазобедренных, коленных, голеностопных), при этом ступни задерживаются, затем ступни быстро двигаются, чтобы поймать тело, что приводит к рывку или удару. это отражает отрывистый характер предпочитаемой музыки этого стиля.
В танго шаги обычно более плавные, но могут сильно различаться по времени, скорости и характеру и не следуют ни одному определенному ритму. Поскольку танец ведется и отслеживается на уровне отдельных шагов, эти изменения могут происходить от одного шага к другому. Это позволяет танцорам время от времени менять танец в соответствии с музыкой (которая часто содержит элементы легато и/или стаккато ) и своим настроением.
Рама Tango, называемая абрасо или «объятия», не является жесткой, но гибко приспосабливается к различным шагам и может варьироваться от довольно близкой до смещенной в форме буквы «V» и открытой. Гибкость так же важна, как и все движения в танце. Рамка американского бального танго тоже гибкая, но опытные танцоры часто танцуют в закрытой позиции: локти выше, тонус рук и постоянная связь через тело. Однако при социальном танце с новичками, возможно, лучше использовать более открытую позицию, потому что закрытая позиция для них слишком интимна. В американском танго открытая позиция может привести к открытым перерывам, поворотам и поворотам, которые совершенно чужды аргентинскому танго и международному (английскому) танго.
Есть закрытая позиция , как и в других видах бальных танцев , но она существенно различается между видами танго. В танго региона реки Плата «тесное объятие» предполагает постоянный контакт всей верхней части тела, но не ног. В американском бальном танго «тесное объятие» предполагает тесный контакт таза или верхней части бедер, но не верхней части тела. Последователям предлагается выдвинуть бедра вперед, но оттянуть верхнюю часть тела и застенчиво посмотреть через левое плечо, когда их ведут в «корте».
В танго региона Ривер Плейт, в открытой позиции, ноги могут быть переплетены и сцеплены вместе в стиле Пульпо (Осьминог). В стиле Пульпо это крючки не острые, а гладкие ганчо.
В танго на Ривер Плейт первым может располагаться подушечка или носок стопы. Альтернативно, танцор может стоять на полу всей ступней, как кошка. В международном стиле танго « пятка ведет » (наступая сначала на пятку, а затем на всю стопу) используется для шагов вперед.
Шаги в бальном танго остаются близко к полу, в то время как танго Ривер Плейт (уругвайское и аргентинское) включает в себя такие движения, как болео (позволяющее инерции поднять ногу в воздух) и ганчо (зацепление ногой за ногу или тело партнера) в которой ноги отрываются от земли. И в уругвайском, и в аргентинском танго присутствует другая лексика, чуждая бальному залу, такая как парада (когда лидер ставит ногу на ногу ведомого), arrastre ( когда лидер, кажется, тянет или тащит себя за ногу ведомого) и несколько видов сакады (при которой ведущий смещает ногу ведомого, вступая в его пространство).
Музыкальные и танцевальные элементы танго популярны в занятиях, связанных с гимнастикой , фигурным катанием , синхронным плаванием и т. д., из-за их драматического чувства и культурных ассоциаций с романтикой.
Для чемпионата мира по футболу 1978 года в Аргентине компания Adidas разработала мяч и назвала его «Танго», вероятно, в честь страны-организатора мероприятия. [29] Этот дизайн также использовался на чемпионате мира по футболу 1982 года в Испании как «Танго Малага» , [30] и на чемпионатах Европы по футболу УЕФА 1984 и 1988 годов во Франции и Западной Германии.
Танго проявляется в разных аспектах жизни общества: на регулярных милонгах и специальных фестивалях. Очень известный фестиваль - Tango Buenos Aires Festival y Mundial в Буэнос-Айресе, также известный как Всемирный турнир по танго-танцу . На региональном уровне также проводится множество фестивалей внутри и за пределами Аргентины . Один местный фестиваль за пределами Аргентины — Буэнос-Айрес в Южном Хайленде в Австралии.
Обычно танго исполняется между мужчиной и женщиной; однако у них очень разные стремления в танго. Женщины часто обращались к танго, чтобы обрести уверенность и найти потенциальные отношения. [31] Мужчины, однако, смотрели на танго по интимным причинам и были известны своей кокетливостью и сексуальной готовностью. [31] Женщины, однако, были в первую очередь сосредоточены на самом танце и стали богатыми. [31] Шло время и культура танго менялась, женщины и мужчины часто хотели путешествовать и соревноваться, а также преподавать уроки танго, и тогда и женщины, и мужчины стали рассматриваться как равные. [31]
Гендерные роли также играют большую роль в механике танго, поскольку танго нуждается в лидере. Но в последнее время это становится проблемой из-за того, что женщина не хочет зависеть от мужчины в танце. [32] В начале 1900-х годов танцоров-мужчин часто было больше, чем женщин, поэтому танец исполнялся между двумя мужчинами. Это позволило обоим мужчинам выучить ведущую и последующую роли в танго и адаптироваться к одинаковому ведению обоих в танце. Это изменило механику танца и приблизило его к двум одинаково ведущим ролям между мужчиной и женщиной или однополыми парами. [33]
Движение квир-танго возникло в результате первого фестиваля квир-танго, состоявшегося в Гамбурге в 2001 году, в целях противодействия традиционному соглашению о том, что мужчина-лидер — женщина-последователь. [34] [35]
Аргентинское танго является основной темой в этих фильмах:
В ряде фильмов танго показано в нескольких сценах, например:
Финское танго в большей или меньшей степени показано в следующих фильмах:
