Самба — это живой танец афро-бразильского происхождения, исполняемый в размере 2/4 (2 на 4) под музыку самбы .
Термин «бэби» первоначально относился к любому из нескольких латинских дуэтных танцев, происходящих из Конго и Анголы. Сегодня самба является наиболее распространенной формой танца в Бразилии и достигает пика своего значения во время фестиваля Карнавал. [1] На самом деле танцевальную сцену самбы в Бразилии определяет набор танцев, а не один танец; однако ни один танец нельзя с уверенностью назвать «оригинальным» стилем самбы. Помимо бразильской самбы, основным стилем самбы является бальная самба , которая существенно отличается.
Существует множество теорий о происхождении слова «самба».
Одно из первых упоминаний о «самбе» было в журнале Pernambuco O Carapuceiro в феврале 1838 года. Отец Мигель Лопес Гама из Сакраменто написал статью, в которой выступал против того, что он называл «самбой д'Альмокреве», которая была разновидностью популярной танцевальной драмы. с чернокожими людьми того времени. [2]
По словам Хирама Араужо да Коста, на протяжении веков фестиваль танцев рабов в Баии назывался самбой. [2] Самба де Рода была основной формой хоровода, восходящей к афро-бразильской традиции Кандомбле .
В середине 19 века это слово относилось к нескольким типам музыки, созданной порабощенными африканцами. [3] Самба в дальнейшем развила специфические особенности в каждом бразильском штате не только из-за разнообразия племен африканских иммигрантов, но и из-за самобытных культур, воплощенных в каждом регионе. Некоторые из этих популярных танцев были известны как Кандомбле , Катерте, Каксамбу, Чорадинью, Коко-инчадо, Кокумби, Корта-хака , Куруру, Фуррунду.
Самба-но-пе (буквально «самба в ноге») — это сольный танец, который обычно исполняется экспромтом под музыку самбы. Основное движение предполагает выпрямление тела и поочередное сгибание одного колена. Ноги двигаются очень незначительно – всего на несколько дюймов за раз. Ритм 2/4, по 3 шага на такт. Это можно рассматривать как пошаговую смену мяча. Это можно описать, называя это и-один, и-два, а затем обратно к единице. Основное движение одинаково в обе стороны: одна нога перемещается наружу, поднимаясь непосредственно перед первым ударом (т. е. правая нога слегка перемещается вправо), а нога остается прямой, как шест. Другая нога слегка перемещается вперед и ближе к первой ноге. Вторая нога слегка сгибается в колене, так что левая сторона бедра опускается, а правая сторона кажется поднимающейся выше. Вес ненадолго переносится на внутреннюю ногу для следующего «и-а», затем снова переносится на внешнюю ногу на «два», и та же серия действий повторяется в сторону другой стороны.
Танец просто следует за ритмом музыки и может варьироваться от среднего темпа до очень быстрого. Мужчины танцуют всей ступней на земле, а женщины, часто на каблуках, танцуют только на подушечках стопы. Профессионалы могут немного менять шаги, делая по 4 шага на такт вместо 3, и часто добавляют различные движения руками в зависимости от настроения музыки.
В Бразилии также существуют региональные формы танца, в которых основные шаги такие же, но из-за изменения акцента музыки люди будут танцевать аналогичные движения со слегка измененными акцентами. Например, в Баии девушки обычно танцуют, выставляя ноги наружу, вместо того, чтобы держать колени близко друг к другу, как в Рио-де-Жанейро.
Это тот тип самбы, который можно увидеть на парадах бразильского карнавала и других карнавалах самбы по всему миру. Это также один из самых распространенных видов танцев самбы в Бразилии.
Самба де Гафиейра — парный танец, значительно отличающийся от бальной самбы . Он появился в 1940-х годах и получил свое название от гафиейры , популярных в то время городских ночных клубов Рио-де-Жанейро.
Танец произошел от Maxixe и последовал за появлением Choro (еще одного музыкального стиля самбы). Он оставил большую часть элементов польки Maxixe позади, но сохранил переплетенные движения ног аргентинского танго , хотя и принял более расслабленную позу, чем последнее. Многие рассматривают эту форму самбы как комбинацию вальса и танго . Несколько бразильских танцевальных студий используют элементы и техники этих двух танцев для обучения шагам и танцевальным номерам Самба де Гафиейра.
Пагода Самба — это партнерский танец самбы, напоминающий Самбу де Гафиейра, но более интимный. Буквальное значение португальского слова «пагода» переводится как «веселье» или «веселье». [3] Это слово также используется для обозначения неформального собрания танцоров самбы под сопровождающую их музыку.
Ключевой особенностью Samba Pagode является ее ритмичная текстура, созданная с использованием разнообразных битов. Танцевальным стилем он стал после появления музыкального стиля «Пагода» , зародившегося в бразильском городе Сан-Паулу . В стиле пагоды используются три конкретных ударных инструмента: танта, репике-де-мао и пандейру . [3] На всех трех инструментах играют вручную, что позволяет создать более мягкий и интимный звук, чем самба батукада, исполняемая во многих школах самбы в Бразилии. [3] События, подобные пагодам, относятся к концу 19-го и началу 20-го веков, с появлением городской самбы в Рио-де-Жанейро.
Samba Axé — сольный танец, который зародился в 1992 году во время сезона бразильского карнавала в Баии, когда ритм Axé заменил ламбаду . На протяжении многих лет он стал основным видом танца на северо-востоке Бразилии в праздничные месяцы. Танец полностью поставлен, а движения имитируют текст. Он очень энергичный и сочетает в себе элементы самбы-но-пе и аэробики, а из-за текстов, написанных для развлечения, в танце обычно присутствует некий игровой элемент.
Некоторые музыкальные группы Axé, такие как « É o Tchan », в рамках своей маркетинговой стратегии всегда выпускают хореографию вместе с каждой из своих песен; поэтому Samba Axé — это постоянно меняющийся жанр, в котором нет набора шагов, процедур или базовых шагов.
Самба-регги — это смесь ритмов регги, созданная барабанами Samba . Он встречается в популярных песнях художницы Даниэлы Меркьюри , которая представила миру этот ритм такими песнями, как «Sol da Liberdade», «O Reggae EO Mar» и «Perola Negra». Самба-регги — популярный стиль самбы в Баии, имеющий множество последователей в различных частях Бразилии.
Самба-регги породила стиль танца с африканским влиянием, который произошел от стилей афро-бразильского танца и танца кандомбле. В социальной среде танцы самба-регги часто исполняются в порядке следования за лидером: небольшое количество продвинутых танцоров начинает шаги в линию перед толпой, а затем вся толпа следует за ними. [4] Перкуссионисты самбы-регги часто танцуют, играя на барабанах. Третий и четвертый барабанщики, известные как сурдо, исполняют короткие хореографии, используя молотки, чтобы подчеркнуть резкие движения рук. Фундо (первый и второй сурдо впереди) часто занимают центральное место, демонстрируя сложные, ловкие подъемы и броски молотка, а также подбрасывая свои барабаны высоко над головой . [5]
Самба-рок — это игривая форма самбы, зародившаяся в Сан-Паулу . Это форма латинского танца в ночном клубе.
Один из первых преподавателей самба-рока, Местре Аталиба, описывает суть танцевального стиля. «С точки зрения танца, самба-рок – это одновременно расслабление и концентрация… Он сочетает в себе африканскую « джингу » (поток тела из капоэйры ), который присутствует в ступнях и бедрах, и европейский эталон бального этикета . Мы можем танцевать это под звуки Риты Павоне , самбы , регги , R&B . Это действительно охватывает каждую музыкальную культуру». [6]
.jpg/1280px-Samba_de_roda_(6244051631).jpg)
(«Самба рода ») — традиционный афро-бразильский танец, который первоначально исполнялся как неформальное развлечение после церемонии кандомбле с использованием тех же ударных инструментов, которые использовались во время религиозной церемонии. Типичный барабан — атабаке ; барабанщики импровизируют вариации и разработки общих моделей, обычно сопровождаемые пением и аплодисментами, а также танцами.
Самба де Рода — праздничное мероприятие, включающее музыку, хореографию и поэзию.
Термин «Самба» охватывал множество различных ритмов, мелодий, игры на барабанах и танцев разных периодов и территорий Бразилии. Он появился в штате Баия , а точнее в регионе Реконкаво в Бразилии, в 17 веке.
Поскольку португальские колонизаторы обобщили всю игру на барабанах и танцы как «самбу», трудно отнести их к какому-то отдельному наследию. Однако наиболее общепризнанным культурным источником самбы является лунду, ритм, привезенный в Бразилию рабами банту из Африки. Лунду в некотором смысле демонстрирует слияние черной (рабов) и белой (португальской) культур и культур коренных народов. Когда сюда ввозили африканских рабов, ее называли «семба», а с появлением арабского слова «пандейро» (бубен), привезенного в Роду португальцами, «самба» приобрела ту форму танца, которой она является сейчас.
На языке коренных народов «самба» означает рода-де-данса, или круг для танцев, поскольку коренные народы танцевали на праздниках во многих случаях, таких как празднование популярных католических праздников, индейских или афро-бразильских религиозных церемоний, но также практиковалось. наугад.
Все участники, включая новичков, приглашаются присоединиться к танцу и наблюдать, а также подражать. Обычно только женщины танцуют друг за другом, а их окружают другие, танцующие в кругу и хлопающие в ладоши. Хореография часто спонтанна и основана на движениях ступней, ног и бедер. Одним из наиболее типичных движений является умбигада , явно отражающая влияние банту, когда танцовщица приглашает свою преемницу в центр круга.
Фактором, который часто привлекает внимание большинства людей к ритму, является необычно акцентированный (синкопированный) ритм. Отсутствующий ритм — самая сильная характеристика самбы, побуждающая слушателя танцевать, чтобы заполнить пробел движениями своего тела. Этот синкопированный ритм также является показателем сопротивления чернокожих культурной ассимиляции. В частности, самба Роды считалась выражением свободы и идентичности обездоленных и стала средством освобождения.
Самба де Рода значительно уменьшилась в двадцатом веке из-за экономического спада и роста бедности в регионе. Влияние средств массовой информации и конкуренция со стороны популярной современной музыки также обесценили эту традицию среди молодого поколения. Наконец, ослабление Самбы де Рода усилилось из-за старения практикующих и кончины тех, кто производил музыкальные инструменты.
