Танцы на льду (иногда называемые танцами на льду ) — это дисциплина фигурного катания , исторически сложившаяся из бальных танцев . Он присоединился к чемпионату мира по фигурному катанию в 1952 году и стал призовым видом зимних Олимпийских игр в 1976 году. По данным Международного союза конькобежцев (ISU), руководящего органа фигурного катания, команда в танцах на льду состоит из одной женщины и одного мужчины. [1]
Танцы на льду, как и парное катание , берут свое начало в «комбинированном катании», разработанном в 19 веке конькобежными клубами и организациями, а также в развлекательном социальном катании. Пары и друзья катались на вальсах , маршах и других социальных танцах. Первые шаги в танцах на льду были аналогичны тем, которые используются в бальных танцах. В конце 1800-х годов американец Джексон Хейнс , известный как «отец фигурного катания», [2] привез в Европу свой стиль катания, включавший вальсовые шаги и социальные танцы. К концу XIX века соревнования по вальсу на льду стали популярны во всем мире. К началу 1900-х годов танцы на льду были популярны во всем мире и в основном представляли собой развлекательный вид спорта, хотя в 1920-е годы местные клубы фигурного катания в Великобритании и США проводили неформальные танцевальные соревнования. Любительское катание на коньках стало более популярным в 1930-х годах в Англии.
Первые национальные соревнования прошли в Англии, Канаде, США и Австрии в 1930-х годах. Первые международные соревнования по танцам на льду состоялись как специальное мероприятие на чемпионате мира в 1950 году в Лондоне. Британские команды в танцах на льду доминировали в этом виде спорта на протяжении 1950-х и 1960-х годов, затем советские команды вплоть до 1990-х годов. Танцы на льду были официально добавлены к чемпионату мира по фигурному катанию 1952 года ; он стал олимпийским видом спорта в 1976 году. В 1980-х и 1990-х годах танцоры, их тренеры и хореографы пытались перенести танцы на льду из бальных залов в более театральные представления. ISU отступил, ужесточив правила и определения танцев на льду, чтобы подчеркнуть их связь с бальными танцами. В конце 1990-х - начале 2000-х годов танцы на льду потеряли большую часть своей целостности как вид спорта после серии судейских скандалов, которые затронули и другие дисциплины фигурного катания. Раздавались призывы приостановить этот вид спорта на год, чтобы урегулировать спор, который, похоже, больше всего затронул команды танцев на льду из Северной Америки. Команды из Северной Америки начали доминировать в этом виде спорта с начала 2000-х годов.
Перед сезоном фигурного катания 2010–11 годов соревнования в танцах на льду состояли из трех сегментов: обязательный танец (CD), оригинальный танец (OD) и произвольный танец (FD). В 2010 году ISU проголосовал за изменение формата соревнований, исключив CD и OD и добавив в расписание соревнований новый сегмент короткого танца (SD). В 2018 году ISU проголосовал за переименование короткого танца в ритм-танец (РД).
В танцах на льду есть элементы, которые должны исполнить участники и которые составляют хорошо сбалансированную программу танцев на льду. Они включают в себя танцевальный подъем , танцевальное вращение , дорожку шагов , твизлы и хореографические элементы. Это должно выполняться определенными способами, как описано в опубликованных сообщениях ИСУ, если не указано иное. Каждый год ИСУ публикует список, в котором указаны баллы, которые могут быть вычтены из результатов выступлений по разным причинам, включая падения, перерывы и нарушения правил, касающихся времени, музыки и одежды.
Танцы на льду, как и парное катание , берут свое начало в «комбинированном катании», разработанном в 19 веке конькобежными клубами и организациями, а также в развлекательном социальном катании. Пары и друзья вместе катались на вальсах , маршах и других социальных танцах. [3] По словам писательницы Эллин Кестнбаум, танцы на льду начались с попыток венцев и британцев конца 19-го века создать представления на коньках в бальном стиле. [4] Однако историк фигурного катания Джеймс Хайнс утверждает, что танцы на льду зародились в катании рука об руку, недолговечной, но популярной дисциплине фигурного катания в Англии в 1890-х годах; Многие позиции, используемые в современных танцах на льду, восходят к катанию рука об руку. [5] [a] Первые шаги в танцах на льду были аналогичны тем, которые используются в бальных танцах, поэтому, в отличие от современных танцев на льду, фигуристы, как правило, большую часть времени держали обе ноги на льду, без «длинных и плавных краев, связанных с изящное фигурное катание». [7]
В конце 1800-х годов американец Джексон Хейнс , известный как «отец фигурного катания», привнес свой стиль катания в Европу. Он учил жителей Вены танцевать на льду как в одиночку, так и с партнерами. Воспользовавшись популярностью вальса в Вене, Хейнс представил американский вальс — простую четырехшаговую последовательность, каждый шаг которой длится одну долю музыки, повторяемую по мере того, как партнеры двигались по кругу. [2] К 1880-м годам он и вальс Джексона Хейнса, вариация американского вальса, были одними из самых популярных танцев на льду. Другие популярные шаги в танцах на льду включали мазурку , версию вальса Джексона Хейнса, разработанную в Швеции, и трехшаговый вальс, который Хайнс считает «прямым предшественником танцев на льду в современном смысле». [7]
К концу XIX века стандартом соревнований по вальсу стал трехшаговый вальс, называемый в Европе английским вальсом. Впервые на нем катались в Париже в 1894 году; Хайнс утверждает, что именно оно стало причиной популярности танцев на льду в Европе. Трехшаговый вальс был простым, и его могли исполнять менее опытные фигуристы, хотя более опытные фигуристы добавляли вариации, чтобы усложнить его. [8] [9] Два других шага, киллиан и десятишаг, дожили до 20 века. [9] [10] Десять шагов, которые стали четырнадцатью шагами, впервые были исполнены Францем Шёллером в 1889 году. [11] Также в 1890-х годах комбинированное катание и катание «рука об руку» переместили катание от базовых фигур к непрерывное движение танцоров по катку. Хайнс настаивает на том, что популярность конькобежных вальсов, которые зависели от скорости и плавности движения пар в танцевальных позициях по льду, а не только от того, чтобы держаться за руки с партнером, положила конец популярности катания рука об руку. [6] Хайнс пишет, что Вена была «танцевальной столицей Европы, как на коньках, так и за их пределами» [10] в 19 веке; к концу века соревнования по вальсу стали популярны во всем мире. [8] Киллиан, впервые исполненный в 1909 году австрийцем Карлом Шрайтером, был последним танцем на льду, изобретенным перед Первой мировой войной и продолжающимся в 21 веке. [12]
К началу 1900-х годов танцы на льду были популярны во всем мире и представляли собой преимущественно развлекательный вид спорта, хотя в 1920-е годы местные клубы Великобритании и США проводили неформальные танцевальные соревнования по десятишагам, четырнадцати шагам и киллиану. это были единственные три танца, которые использовались на соревнованиях до 1930-х годов. [4] [13] Развлекательное катание на коньках стало более популярным в 1930-е годы в Англии, и были разработаны новые и более сложные танцы по заданной схеме, которые позже использовались в обязательных танцах во время соревнований. [14] По мнению Хайнса, разработка новых танцев на льду была необходима для расширения уже разработанных трех танцев; три британские команды 1930-х годов — Эрик ван дер Виден и Ева Китс, Реджинальд Уилки и Дафна Б. Уоллис, а также Роберт Денч и Розмари Стюарт — создали к 2006 году четверть танцев, используемых на соревнованиях Международного союза конькобежцев (ISU). В 1933 году Вестминстерский клуб конькобежцев провел конкурс, поощряющий создание новых танцев. [15] Начиная с середины 1930-х годов национальные организации начали вводить тесты на катание на коньках в стандартных танцах, улучшать оценку танцевальных тестов и контролировать соревнования. Первые национальные соревнования прошли в Англии в 1934 году, Канаде в 1935 году, США в 1936 году и Австрии в 1937 году. Эти соревнования включали один или несколько обязательных танцев, оригинальный танец и произвольный танец. [14] [16] К концу 1930-х годов число танцоров на льду увеличило число членов клубов фигурного катания по всему миру, и, по словам Хайнса, «стали основой клубов фигурного катания». [13]
ISU начал разрабатывать правила, стандарты и международные тесты по танцам на льду в 1950-х годах. [17] Первые международные соревнования по танцам на льду произошли как специальное мероприятие во время чемпионата мира по фигурному катанию 1950 года в Лондоне; Лоис Уоринг и Майкл МакГин из США выиграли соревнование, к большому смущению британцев, которые считали себя лучшими танцорами в мире. [18] Второе мероприятие было запланировано на следующий год, на чемпионате мира 1951 года в Милане; Джин Вествуд и Лоуренс Демми из Великобритании заняли первое место. [19] Танцы на льду с сегментами CD и FD были официально добавлены к чемпионату мира в 1952 году . [17] Вествуд и Демми выиграли в том году и продолжали доминировать в танцах на льду, выиграв также следующие четыре чемпионата мира. [16] [19] Британские команды выиграли все титулы чемпиона мира в танцах на льду до 1960 года. [20] Ева Романова и Павел Роман из Чехословакии были первыми небританскими танцорами, выигравшими титул чемпиона мира в 1962 году. [21]
Танцы на льду стали олимпийским видом спорта в 1976 году; Людмила Пахомова и Александр Горшков из Советского Союза стали первыми золотыми медалистами. [17] [22] [23] Советы доминировали в танцах на льду на протяжении большей части 1970-х годов, как и в парном катании. Они выиграли все титулы чемпионов мира и Олимпийских игр в период с 1970 по 1978 год, а также завоевали медали на всех соревнованиях в период с 1976 по 1982 год. [24] В 1984 году британские танцоры Джейн Торвилл и Кристофер Дин , которых Хайнс называет «величайшими танцорами в истории спорт» [25] ненадолго прервал советское доминирование в танцах на льду, выиграв золотую медаль на Олимпийских играх в Сараево . Их произвольный танец под « Болеро» Равеля [26] был назван «вероятно, самой известной одиночной программой в истории танцев на льду». [27] Хайнс утверждает, что Торвилл и Дин своей новаторской хореографией резко изменили «устоявшиеся концепции танцев на льду». [28]
В 1970-е годы в танцах на льду произошел переход от бальных корней к более театральному стилю. Лучшие советские команды были первыми, кто сделал акцент на драматических аспектах танцев на льду, а также первыми, кто поставил свои программы вокруг центральной темы. Они также включали элементы балетной техники, особенно «классическое балетное па-де-де, представляющее собой образец высокого искусства, когда мужчина и женщина танцуют вместе». [27] Они выступали как предсказуемые персонажи, включали положения тела, которые больше не были связаны с традиционными бальными приемами, и использовали музыку с менее предсказуемыми ритмами. [27] [23]
В 1980-х и 1990-х годах ИСУ отступил, ужесточив правила и определения танцев на льду, чтобы подчеркнуть их связь с бальными танцами, особенно в произвольной программе. Ограничения, введенные в этот период, были призваны подчеркнуть навыки катания, а не театральные и драматические аспекты танцев на льду. [29] [30] Кестнбаум утверждает, что в сообществе танцев на льду существовал конфликт между социальным танцем, представленным британцами, канадцами и американцами, и театральным танцем, представленным русскими. [31] Первоначально преобладала историческая и традиционная культурная школа танцев на льду, но в 1998 году ИСУ снизил штрафы за нарушения и смягчил правила технического содержания, что Хайнс называет «большим шагом вперед» [32] в признании движения к более театральное катание в танцах на льду. [32]
На Олимпийских играх 1998 года , когда танцы на льду изо всех сил пытались сохранить свою целостность и легитимность как вид спорта, писатель Джер Лонгман сообщил, что танцы на льду «погрязли в спорах», [33] включая голосование блоков судей, которые отдавали предпочтение европейским танцевальным командам. Были даже призывы приостановить этот вид спорта на год, чтобы урегулировать спор, который, похоже, больше всего повлиял на команды танцев на льду из Северной Америки. Серия судейских скандалов в конце 1990-х — начале 2000-х годов, затронувшая большинство дисциплин фигурного катания, завершилась разногласиями на Олимпийских играх 2002 года . [34] [35]
Европейское доминирование в танцах на льду было прервано на зимних Олимпийских играх 2010 года в Ванкувере канадцами Тессой Вирчу и Скоттом Мойром , а также американцами Мерил Дэвис и Чарли Уайтом . Канадская команда в танцах на льду выиграла первую олимпийскую золотую медаль в танцах на льду для Северной Америки, а американцы завоевали серебро. Россияне Оксана Домнина и Максим Шабалин завоевали бронзу, однако европейцы впервые в истории танцев на льду не завоевали золотую медаль на Олимпийских играх. [36]
США начали доминировать на международных соревнованиях по танцам на льду; на Олимпийских играх 2014 года в Сочи Дэвис и Уайт завоевали олимпийскую золотую медаль. [37] В 2018 году на Олимпийских играх в Пхенчхане Вирчу и Мойр стали самыми титулованными фигуристами в олимпийской истории, завоевав там золотую медаль. [38] В 2022 году Габриэлла Пападакис и Гийом Сизерон из Франции выиграли олимпийскую золотую медаль; Несколько месяцев спустя они выиграли золотую медаль на чемпионате мира, положив конец доминированию Северной Америки в танцах на льду. Пападакис и Сизерон побили мировой рекорд на обоих соревнованиях. [39]
По словам Кэролайн Силби, консультанта по фигурному катанию США , перед командами танцев на льду и парными фигуристами стоит дополнительная задача: укрепить партнерство и обеспечить, чтобы команды оставались вместе в течение нескольких лет; неразрешенный конфликт между партнерами часто может стать причиной скорого распада команды. Силби далее утверждает, что ранний распад или распад команды часто вызван постоянным и неразрешенным конфликтом между партнерами. [40] И танцоры, и фигуристы парного катания сталкиваются с проблемами, которые затрудняют разрешение конфликтов и общение: меньшее количество мальчиков, с которыми девочки могут сотрудничать; разные приоритеты в отношении обязательств и планирования; различия в возрасте партнеров и стадиях развития; различия в семейных ситуациях; общая необходимость переезда одного или обоих партнеров для обучения в новое учреждение; и различные уровни квалификации при формировании партнерства. [41] По оценкам Силби, отсутствие эффективного общения внутри танцевальных и парных команд связано с шестикратным увеличением риска прекращения их партнерских отношений. Однако команды с сильными навыками общения и разрешения конфликтов, как правило, производят более успешных медалистов на национальных чемпионатах. [42]
На чемпионатах мира:
Перед сезоном фигурного катания 2010–2011 годов соревнования в танцах на льду состояли из трех сегментов: обязательный танец (CD), оригинальный танец (OD) и произвольный танец (FD). В 2010 году, после многих лет давления со стороны Международного олимпийского комитета (МОК) с требованием реструктуризировать соревнования в танцах на льду, чтобы они соответствовали другим дисциплинам фигурного катания, ISU проголосовал за изменение формата соревнований, исключив CD и OD и добавив новый короткий танец. сегмент в программе соревнований. [43] По словам тогдашнего президента ISU Оттавио Чинкванты , изменения были внесены еще и потому, что «обязательные танцы были не очень привлекательны для зрителей и телевидения». [44] Этот новый формат соревнований по танцам на льду был впервые включен в сезон 2010–2011 годов и включал всего два сегмента: короткий танец (переименованный в ритм-танец или RD в 2018 году) и произвольный танец. [43]
RD — это первый сегмент, исполняемый на всех соревнованиях в танцах на льду среди юниоров и взрослых. [45] С 2022 года фигуристам старшего возраста больше не нужно было включать шаблонный танец; вместо этого их оценивали за исполнение хореографической ритм-секции, которая оценивалась как хореографический элемент. [46] РД также должен включать короткое шестисекундное упражнение , серию твизлов и дорожку шагов . [43] [47]
Ритмы и темы РД определяются ISU перед началом каждого нового сезона. [43] [47] RD следует «развивать посредством навыков и качества катания», а не посредством «действий, не связанных с катанием, таких как скольжение на одном колене» [48] или посредством использования шагов на носках (которые следует использовать только чтобы отразить характер танца, нюансы музыки и подчеркивание ритма). [49] Продолжительность РД должна составлять две минуты пятьдесят секунд. [50]
Первый RD на международных соревнованиях исполнили юниорские танцоры США Анастасия Каннусио и Колин Макманус на юниорском Гран-при Куршевеля 2010 года . [51] Американские танцоры на льду Мэдисон Чок и Эван Бейтс имеют наивысший балл RD 93,91, которого они достигли на командном чемпионате мира 2023 года . [52] [б]
Произвольный танец (FD) проводится после ритмического танца на всех соревнованиях среди юниоров и взрослых в танцах на льду. [54] ISU определяет FD как «катание пары по творческой танцевальной программе, сочетающей танцевальные шаги и движения, выражающие характер/ритмы танцевальной музыки, выбранной парой». [55] FD должен содержать комбинации новых или известных танцевальных шагов и движений, а также обязательные элементы. [55] Программа должна «использовать всю ледовую поверхность» [56] и быть хорошо сбалансированной. Он должен содержать необходимые комбинации элементов ( вращения , подъемы , шаги и движения), а также хореографию, выражающую как характеры участников, так и выбранную ими музыку. Он также должен демонстрировать «отличную технику катания» фигуристов [55] и креативность в выражении, концепции и аранжировке. [57] Хореография FD должна отражать музыкальные акценты, нюансы и танцевальный характер, а танцоры на льду должны «кататься в первую очередь в такт ритмическому ритму музыки, а не только под мелодию». [55] Для танцоров старшего возраста продолжительность FD должна составлять четыре минуты; для юниоров – 3,5 минуты. [57]
Мэдисон Чок и Эван Бейтс имеют наивысший результат FD в 138,41 балла, которого они достигли на командном чемпионате мира 2023 года . [58]
До 2010 года обязательный танец (CD) был первым сегментом соревнований по танцам на льду. Команды выполняли одну и ту же схему на двух кругах катка, одна за другой, используя одну и ту же последовательность шагов и один и тот же стандартный темп, выбранный ISU перед началом каждого сезона. [59] [60] CD был сравнен с обязательными цифрами ; участников «судили за владение фундаментальными элементами». [59] В начале истории танцев на льду компакт-диск составлял 60% от общего количества баллов. [61]
Чемпионат мира 2010 года был последним мероприятием, на котором использовался компакт-диск («Золотой вальс»); Федерика Файелла и Массимо Скали из Италии были последней командой танцев на льду, которая исполнила компакт-диск на международных соревнованиях. [62]
OD или OSP (оригинальный образец набора) впервые был добавлен к соревнованиям в танцах на льду в 1967 году (1983 год на ЧМ и 1984 год на Олимпийских играх). Его называли «оригинальным танцем по заданному шаблону» [63] до 1990 года, когда он стал известен просто как «оригинальный танец». OD оставался вторым сегментом соревнований (зажатым между CD и произвольным танцем) до конца сезона 2009–2010 годов . [61] Танцоры на льду могли создавать свои собственные программы, но им приходилось использовать установленный ритм и тип музыки, которые, как и обязательные танцы, менялись каждый сезон и заранее выбирались ISU. Тайминг и интерпретация ритма считались наиболее важными аспектами упражнения и стоили наибольшей доли оценки OD. Упражнение имело ограничение по времени в две минуты, а OD составлял 30% от общего балла за соревнование. [64] [65]
Канадские танцоры на льду Тесса Виртью и Скотт Мойр имеют самый высокий показатель ОД в 70,27 балла, достигнутый на чемпионате мира 2010 года. [66]
ISU ежегодно объявляет список обязательных элементов в ритм-танце и произвольном танце, а также конкретные требования к каждому элементу. Могут быть включены следующие элементы: танцевальная поддержка, танцевальное вращение, последовательность шагов, последовательность поворотов (которые включают твизлы и последовательности поворотов на одной ноге) и хореографические элементы. [67]
Фигуристы должны выполнить предписанные элементы хотя бы один раз; любые дополнительные или непредписанные элементы не будут учитываться в их счете. В 1974 году ISU опубликовал первое судейское руководство, в котором описывалось, на что судьям следует обращать внимание во время соревнований в танцах на льду. [73] Нарушения в танцах на льду включают падения и перерывы, время, музыку и одежду.
По словам танцовщицы и комментатора Танит Уайт , в отличие от других дисциплин, где фигуристы могут компенсировать свои падения в других элементах, падения в танцах на льду обычно означают, что команда не выиграет. Уайт утверждает, что падения в танцах на льду редки, и, поскольку падения представляют собой перерывы, они, как правило, имеют большие вычеты, потому что настроение темы их программы нарушено. [74] ISU определяет падение как «потерю фигуристом контроля над собой, в результате чего большая часть веса его/ее тела оказывается на льду, поддерживаемая любой другой частью тела, кроме лезвий; например, рукой( колено(а), спина, ягодица(и) или любая часть руки". [75] ИСУ определяет перерыв как «период времени, начинающийся сразу после того, как участник прекращает выполнять программу или получает указание сделать это от рефери, в зависимости от того, что наступит раньше, и заканчивается, когда участник возобновляет свое выступление». [76] Исследование, проведенное во время национальных соревнований в США с участием 58 танцоров, зафиксировало в среднем 0,97 травм на спортсмена. [77]
В танцах на льду команды могут потерять одно очко за каждое падение одного партнера и два очка, если упадут оба партнера. В случае перерыва в исполнении программы танцоры могут потерять один балл, если она длится более десяти, но не более двадцати секунд. Они могут потерять два очка, если перерыв длится двадцать секунд, но не более тридцати секунд, и три очка, если он длится тридцать секунд, но не более сорока секунд. Они могут потерять пять очков, если перерыв продлится три и более минуты. [78] Команды также могут потерять очки, если падение или прерывание движения происходят в начале подъемного момента танцевального упражнения или когда мужчина начинает поднимать женщину. [79] Они могут потерять еще пять очков, если перерыв вызван «неблагоприятными условиями» за три минуты до начала их программы. [80]
Судьи наказывают танцоров на один балл каждые пять секунд за слишком раннее или слишком позднее завершение танцевальных танцев. Танцоры также могут быть оштрафованы на один балл за каждые пять секунд «сверх разрешенного времени после последнего предписанного шага» (их последнего движения и / или позы) в своих шаблонных танцах. Если они начнут свои программы с опозданием на одну-тридцать секунд, они могут потерять одно очко. [78] Они могут выполнить эти программы за плюс-минус десять секунд от требуемого времени; если они не могут этого сделать, судьи могут вычесть баллы за завершение программы на пять секунд раньше или слишком поздно. Если они начинают катать какой-либо элемент после отведенного им времени (плюс необходимые десять секунд для начала), они не получают очков за эти элементы. Если продолжительность программы составляет «тридцать (30) секунд или более в пределах требуемого диапазона времени, оценки не выставляются». [50]
Если команда выполняет танцевальную поддержку, продолжительность которой превышает разрешенную, судьи могут снять один балл. [81] Уайт утверждает, что сбавки в танцах на льду, при отсутствии падения или перерыва, чаще всего происходят из-за «длительных подъемов» [74] или слишком длительных подъемов. [74]
Все программы в каждой дисциплине фигурного катания должны исполняться под музыку. [82] ISU разрешил вокал в музыке, используемой в танцах на льду, с сезона 1997–1998 годов, [83] скорее всего, из-за сложности поиска подходящей музыки без слов для определенных жанров. [84] [с]
Нарушения требований к музыке влекут за собой вычет в два балла, а нарушения требований к темпу танца – вычет в один балл. [81] Если качество или темп музыки, которую команда использует в своей программе, неудовлетворительна, или если по какой-либо причине в ее музыке происходит остановка или прерывание, они должны прекратить катание, когда узнают о проблеме» или в звуковой сигнал рефери», [81] в зависимости от того, что произойдет раньше. Если какие-либо проблемы с музыкой возникают в течение 20 секунд после начала своей программы, команда может либо перезапустить свою программу, либо продолжить с того момента, на котором они прекратили выступление. Если они решат продолжить с того момента, на котором они остановились, их продолжат оценивать с этого момента, а также их выступление до этого момента. [81] Если какая-либо из упомянутых проблем возникает в течение 20 секунд после начала своей программы, команда может возобновить свою программу с места прерывания или с места непосредственно перед элементом, если прерывание произошло на входе или во время элемента. Элемент должен быть удален из счета команды, и команда может повторить удаленный элемент, когда возобновит свою программу. Никакие вычеты не производятся за перерывы, вызванные недостатками музыки. [85]
ISU дает следующие определения музыкальных терминов, используемых при оценке танцев на льду: [86]
Одежда, которую носят танцоры на всех международных соревнованиях, должна быть «скромной, достойной и подходящей для спортивных соревнований, а не кричащей или театральной по дизайну». [87] В танцах на льду правила относительно одежды, как правило, более строгие; Джульетта Новичок из США по фигурному катанию предположила, что ограничения на костюмы, которые выбирают танцоры на льду, в 1990-х и начале 2000-х годов были расширены, чем в других дисциплинах, что привело к более строгим правилам. [88] Однако одежда может отражать характер музыки, выбранной танцорами на льду. Их костюмы не должны «создавать эффект чрезмерной наготы, несоответствующий дисциплине». [87]
Все мужчины должны носить брюки. Танцоры на льду должны носить юбки или брюки. Аксессуары и реквизит на костюмах обоих танцоров не допускаются. Украшения на костюмах должны быть «несъёмными»; [87] Судьи могут снять один балл за программу, если часть костюмов или украшений участников упадет на лед. [78] Если есть нарушение костюма или реквизита, судьи могут вычесть один балл за каждую программу. Судьи наказывают команды в танцах на льду вычетом их оценок, если эти правила не соблюдаются, хотя ИСУ может объявить исключения из этих ограничений в отношении одежды и костюмов. [87] Однако скидки на костюмы случаются редко. По словам Ньюкомера, к моменту выхода на национальный или мировой чемпионат фигуристы уже получили достаточно отзывов о своих костюмах и больше не готовы рисковать потерей очков. [88]
