Техника Грэма — это современный танцевальный стиль и педагогика, созданные американской танцовщицей и хореографом Мартой Грэм (1894–1991). [1] Техника Грэма была названа «краеугольным камнем» американского современного танца и преподавалась по всему миру. [2] Она широко рассматривается как первая систематизированная современная танцевальная техника, [3] и оказала сильное влияние на более поздние техники Мерса Каннингема , Лестера Хортона и Пола Тейлора . [4] [5] [6]
Техника Грэма основана на противопоставлении сокращения и расслабления, концепции, основанной на цикле дыхания , которая стала «торговой маркой» современных танцевальных форм. [7] [8] Другим ее доминирующим принципом является «спиральное» вращение туловища вокруг оси позвоночника. [9] Техника Грэма известна своими уникальными драматическими и выразительными качествами и отличительной работой на полу ; [1] [10] танцевальный критик Анна Киссельгофф описала ее как «мощную, динамичную, неровную и наполненную напряжением». [11]
Фраза «метод Грэма» была зарегистрирована как торговая марка ещё до смерти Грэма и стала предметом спора о торговой марке в начале 2000-х годов. [12]
[К]ренящиеся повороты, нецентральные прыжки, ужасающие падения, тела, падающие по спирали на пол, а затем снова взлетающие вверх...
Джоан Акочелла о «классическом стиле» Грэма [13]
Техника Грэма основана на «сокращении и расслаблении» и использует различные части тела, противопоставленные друг другу, для создания спиралей для драматического напряжения. [7] [14] Она также включает в себя формальные преувеличения «естественных» движений. [15]
Основополагающее движение техники Грэма — это цикл между «сокращением» и последующим «расслаблением», который развился как стилизованное представление дыхания . [16] Наряду с дуализмом «падения и восстановления» техники Дорис Хамфри , это одна из важнейших концепций раннего современного танца. [17] [18]
Тяните, тяните сокращение. Не прогибайтесь. И сокращение — это не позиция. Это движение во что-то. Это как брошенный в воду камешек, который оставляет круги ряби, когда ударяется о воду. Сокращение движется.
Марта Грэм, 1991 [7] [19]
Классическое сокращение Грэма — это движение, происходящее от глубоких мышц таза . Эти мышцы вместе с мышцами живота тянут позвоночник в вогнутую дугу от копчика до затылка , при этом таз подтянут, а плечи направлены вперед. [3] [7] При сокращении позвоночник становится длиннее, а не короче. [20] Сила сокращения может использоваться для перемещения тела в пространстве или изменения его траектории. [21] Освобождение можно считать относительно пассивным возвращением в «нормальное» состояние или, в качестве альтернативы, столь же активным выталкиванием энергии наружу. [7] [22] Сокращение связано с выдохом, а освобождение — со вдохом, хотя эта связь может быть лишь концептуальной. [9]
Индексальное значение сокращения в хореографии Грэма в целом заключается в том, что танцор переполнен эмоциями, хотя детали зависят от конкретного контекста. [ 7]
Решение Грэма сделать движение исходящим из центра, а не дистально, перекликается со стилем Айседоры Дункан , но Дункан написала в своей автобиографии , что движение исходит из солнечного сплетения, а не из нижней части живота. [23]
Вторая фундаментальная концепция в технике Грэма — это спираль . Базовая «спиральная» позиция состоит из вращения позвоночника примерно на 45° вокруг его вертикальной оси, так что танцор, стоящий лицом к передней части сцены, будет иметь плечи, выровненные с «Via Triumphalis», воображаемой линией, параллельной диагонали сцены из угла в угол. [9] В «бедренной спирали» движение начинается тонко от бедра и нарастает до максимального напряжения, оттягивая противоположную лопатку от инициирующего бедра. [7]
Падение — это не буквальное отображение реальности, а воплощение внутреннего опыта; не упрощенный язык, а поэтический язык, который черпает свое значение из наслоения физического и психического.
Бывшая танцовщица Грэма Эллен Графф, 2004 г. [24]
Как и другие хореографы раннего модернизма, Грэм использовала работу на полу , чтобы исследовать темы веса и гравитации новыми способами; [24] Европейские студенты были «шокированы», когда Анна Соколоу познакомила их с «ударной» техникой падения Грэм в 1950-х годах. [25]
Падения Грэма используют сокращения и управляют центром тяжести тела , чтобы контролировать время и направление падения. [24] Существует широкий спектр строго кодифицированных падений Грэма, включая падения сидя и в движении; падения с высоты; и падения стоя, которые могут быть направлены вперед, назад, в сторону или в шпагат. [24] Почти во всех падениях танцор прилагает большую силу вверх, чтобы противодействовать силе тяжести и удерживать тело в пространстве для художественного эффекта.
Падения Грэма можно использовать для создания драматического эффекта, придавая смысл хореографическому контексту, манипулируя балансом между активным подвешиванием тела и подчинением гравитации. [24]
Техника Грэма использует руки особым образом. Они, как правило, должны быть активными и целенаправленными, а не декоративными. [26] Их часто держат в стилизованном, сложенном чашечкой положении, с пальцами, выпрямленными и подтянутыми к ладони. [27] [28] Руки обычно двигаются в ответ на импульс со стороны спины или плеч. Движения рук часто оставались неопределенными в ранних работах Грэма, и есть различия между использованием учителями Грэма port de bras (положение рук). [7] : 12
Техника Грэма разработана для того, чтобы сделать танцоров выразительными и драматичными. Ее словарь движений устанавливает связи между физическими и эмоциональными значениями «силы», «контроля» и «уязвимости». [9] Движение начинается с ядра, включая широкие движения спиной и танцы на полу . [3] [29] Техника подчеркивает вес и усилие; по словам Мариан Хороско, «тело должно было казаться проталкивающимся сквозь тяжелую массу, очень похоже на давление, с которым сталкиваются при ходьбе по воде». [30]
«Приземленный» и «напористый» характер техники изначально вызвал резкую критику. В «яростном» обзоре 1934 года Линкольн Кирстейн писал: «Ее прыжки — это толчки; ее походка — хромота и пошатывание; ее бег — слепой импульсивный галоп; ее наклоны — покачивания», и назвал эффект «застывшим, приземленным, изможденным, с внутренним взором». [3] [31] Напротив, Грэм активно продвигал танцевальный критик Джон Мартин , который помог ей завоевать популярность. [32]
Грэм была исключительно гибкой, и многие из преувеличенных движений ее техники могли быть трудными или болезненными для выполнения. [33]
Грэм считается «кодифицированной техникой», подобно нескольким школам классического балета . [21] [34] Существуют существенные различия между техникой Грэм и балета.
Танцоры Грэма тренируются подчеркивать свои усилия и использовать вес как драматический инструмент, в то время как танцоры балета стремятся казаться невесомыми и непринужденными. [29] Использование техникой Грэма больших движений туловища и работы на полу представляет собой дальнейший отход от балетной традиции. [3] Грэм объяснила, что, хотя она уважала достижения, достигнутые в ходе истории балета, «Балет ... не сказал достаточно, особенно когда дело дошло до интенсивной драмы, до страсти». [35] : 56 Однако ее длительное сотрудничество с Эриком Хокинсом, обучавшимся балету, со временем сделало ее технику более балетной. [7] : 23
Первоначально эта техника была разработана в женской компании, хотя позже в нее вошли и мужчины. [29] Грэм иногда критиковала своих танцовщиц за то, что они не начинали движение от таза или, как она иногда выражалась, «двигались от влагалища»; [36] связь между техникой Грэм и женским тазом привела к тому, что у одного из танцоров-мужчин Грэм развилась «зависть к влагалищу». [37] Тазовое происхождение сокращения вносит вклад в роль сексуальности в технике Грэм. [38]
Феминистский ученый-танцор Ди Рейнольдс утверждала, что, поскольку техника Грэм была «столь масштабной и мощной, проникающей в пространство и завоевывающей его», она позволила Грэм и ее ранней женской компании «переопределить женственность как сильную и автономную». [3] Рейнольдс также отметила, что идея «выход из влагалища» похожа на идеи конца девятнадцатого века о « женской истерии », предполагаемом сексуальном расстройстве, иногда связанном с танцами, и сокращения Грэм можно рассматривать как возвращение женского тела в качестве художественного средства. [3]
Грэм, наряду с Дорис Хамфри , Хелен Тамирис , Агнес де Милль и другими, была частью художественного движения в танце, которое отвергало как многовековую традицию классического балета , так и бунтарей первого поколения современного танца , таких как те, кто преподавал в школе Денишоун , где училась Грэм. [35] : 47
Выразительная сила техники Грэма оказала революционное влияние на современный танец. [29] В настоящее время Грэм преподается в большинстве университетских танцевальных программ и остается «визитной карточкой» стиля современного концертного танца ; его лексика движений знакома почти всем профессиональным современным танцорам. [2] [15] Он оказал сильное влияние на несколько других кодифицированных техник, в частности, на техники Мерса Каннингема , Лестера Хортона и Пола Тейлора . [4] [5] [6]
Грэм разработала ежедневный класс для своей компании, который до сих пор используется (с некоторыми изменениями) для обучения ее технике. [39] [40] Класс организован следующим образом:
Марта Грэм основала школу, Центр современного танца Марты Грэм , которую она продала в 1956 году. После смерти Грэм, Рон Протас , ее единственный наследник, подал в суд на школу за права на использование товарного знака Грэм и ее хореографии. Федеральный суд присудил школе права на названия «Марта Грэм» и «техника Грэм» в 2001 году, а также права на хореографию Грэм в 2002 году. [12] [42]
Сокращение, описанное выше, охватывает влагалище и матку. ... танцор-мужчина утверждал, что испытывает «зависть к влагалищу», несомненно, потому что он не мог следовать этому конкретному указанию, ориентированному на женщин. ... Зависть к влагалищу, возможно, представляла собой стремление танцора-мужчины к такому типу гибкости таза, который лучше всего подходит для стиля Грэм.