Трель (или шейк , как ее называли с XVI до начала XX века) — это музыкальный орнамент, состоящий из быстрого чередования двух соседних нот , обычно на расстоянии полутона или тона , которые можно идентифицировать с контекстом трели [2] (сравните мордент и тремоло ). Иногда ее называют немецким Triller , итальянским trillo , французским trille или испанским trino . Каденциальная трель — это трель, связанная с каждой каденцией . Groppo или gruppo — это особый тип каденциальной трели, которая чередуется со вспомогательной нотой, расположенной непосредственно над ней, и заканчивается музыкальным поворотом в качестве дополнительного украшения. [3] [4]
Трель обеспечивает ритмический интерес, мелодический интерес и — через диссонанс — гармонический интерес. [5] Иногда ожидается, что трель закончится поворотом ( звучанием ноты ниже, а не ноты выше основной ноты, непосредственно перед последним звучанием основной ноты) или какой-либо другой вариацией. Такие вариации часто отмечаются несколькими апподжиатурами, следующими за нотой с обозначением трели.
В большинстве современных нотных записей трель обычно обозначается буквами tr (или иногда просто t ) [2] над нотой трели. Иногда за ней следовала волнистая линия, а иногда, в эпоху барокко и раннего классицизма , [2] волнистая линия использовалась сама по себе. В те времена этот символ был известен как шеврон . [6] Следующие две записи эквивалентны:
И " tr ", и волнистая линия необходимы для ясности, когда ожидается, что трель будет применена к более чем одной ноте (или к связанным нотам). Кроме того, при присоединении к одной нотной головке в одной части, которая соответствует меньшим значениям нот в другой части, это не оставляет места для сомнений, если используются и буква, и линия.
Обычный способ исполнения трели, известной как диатоническая трель , заключается в быстром чередовании написанной ноты и той, которая находится непосредственно над ней в данной гамме (если только символ трели не изменен случайным знаком , подразумевающим добавленную выше ноту; это хроматическая трель ).
![{ \relative c'' { \time 2/4 g32[ ag \set stemRightBeamCount = #1 a \set stemLeftBeamCount = #1 gaga] g32[ ag \set stemRightBeamCount = #1 a \set stemLeftBeamCount = #1 gaga] } }](http://upload.wikimedia.org/score/e/m/em7kgz8ygql5crarc83lxawq0wo8jd2/em7kgz8y.png)
Послушайте пример короткого отрывка, заканчивающегося трелью. В первый раз отрывок заканчивается трелью, а во второй — нет.
Это альтернативная трель:
![{ \relative c'' { \time 2/4 a32[ ga \set stemRightBeamCount = #1 g \set stemLeftBeamCount = #1 agag] a32[ ga \set stemRightBeamCount = #1 g \set stemLeftBeamCount = #1 agag] } }](http://upload.wikimedia.org/score/h/w/hwgsj782phoj9fgb5p15lugtb9n18fn/hwgsj782.png)
Эти примеры являются приблизительными примерами того, как могут исполняться трели. Во многих случаях скорость трели не остается постоянной, как указано здесь, а начинается медленнее и увеличивается. Играется ли она таким образом или нет, во многом является делом вкуса.
Число чередований между нотами, сыгранными в трели, может варьироваться в зависимости от длины нотной записи. В более медленных темпах записанная нота длится дольше, что означает, что в трели, примененной к ней, можно сыграть больше нот; но в быстрых темпах и с короткой нотой трель может быть сведена к указанной ноте, ноте над ней и снова указанной ноте, в этом случае она напоминает верхний мордент.
Трели также могут начинаться с ноты, расположенной выше нотной ( вспомогательная нота ). Кроме того, трель часто заканчивается игрой ноты, расположенной ниже нотной, за которой следует сама нота.
Вкус к каденциям (как и вкус к секвенциям ), а вместе с ним и обязанность привносить подразумеваемые ими каденцовые трели, были... укоренены в барочной музыкальности... Для тех, кому не нравятся каденции, секвенции и каденцовые трели, барочная музыка не для этого.
— Роберт Донингтон , Музыка барокко, стиль и исполнение [1]
Гуго Риман описал трель как «главное и наиболее частое» из всех музыкальных украшений. [8] В эпоху барокко использовался ряд знаков, указывающих на конкретные образцы, с которых трель должна начинаться или заканчиваться. В «Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann Bach» Иоганн Себастьян Бах перечисляет ряд этих знаков вместе с правильным способом их интерпретации. Если не указан один из этих конкретных знаков, детали того, как играть трель, остаются на усмотрение исполнителя. В целом, однако, трели в эту эпоху исполняются, начиная со вспомогательной ноты, до написанной ноты, часто производя эффект гармонической приостановки , которая разрешается до основной ноты. Но если нота, предшествующая украшенной ноте, сама по себе на одну ступень выше основной ноты, то диссонансная нота уже указана, и трель обычно начинается с основной ноты.
Несколько символов и приемов трели, распространенных в эпоху барокко и ранней классики, полностью вышли из употребления, включая, например, краткий Pralltriller , представленный очень короткой волнистой линией, упомянутый Карлом Филиппом Эммануилом Бахом в его «Очерке об истинном искусстве игры на клавишных инструментах» ( Versuch ) (1753–1762).
За пределами эпохи барокко особые знаки для орнаментации встречаются очень редко. Продолжая существовать во времена Моцарта, ожидания по умолчанию для интерпретации трелей продолжали быть похожими на ожидания барокко. В музыке после времен Моцарта трель обычно начинается с главной ноты.
Все это лишь приблизительные правила, и, наряду с общей скоростью трели и тем, является ли эта скорость постоянной или переменной, ее можно определить только с учетом контекста, в котором появляется трель, и обычно это в значительной степени вопрос мнения, поскольку не существует единственно «правильного» способа исполнения орнамента.
Трель часто встречается в классической музыке для всех инструментов, хотя на некоторых ее легче исполнять, чем на других. Например, в то время как на флейте относительно легко издать трель , правильное исполнение на медных духовых инструментах требует более высокого мастерства и производится путем быстрого чередования обертонов. Играя трель на фортепиано, пианист может обнаружить, что становится все труднее исполнять трель, включая слабые пальцы руки (3, 4 и 5), причем трель, состоящая из 4 и 5, является самой сложной. На гитаре трель может быть либо серией хаммер-онов и пулл-оффов (обычно исполняемых с использованием только пальцев руки, держащей лад, но игроки могут использовать обе руки), либо быстро извлекаемой парой нот на соседних струнах, известной как перекрестная струнная трель. Клавиши трели используются для быстрого чередования ноты и соседней ноты, часто в другом регистре на деревянных духовых инструментах . На смычковых инструментах, в частности на скрипке и альте, трель исполняется относительно легко, с помощью простого смычка, а сама трель подразумевает колебание всего одного пальца по отношению к основной ноте, которая останавливается пальцем, находящимся позади открытой струны, или, реже, открытой струны.
Трели могут исполняться на бесклапанных медных духовых инструментах путем быстрого лигирования между двумя соседними нотами с помощью амбушюра — это в разговорной речи известно как «губная трель». Это была обычная практика на натуральных трубах и натуральных валторнах эпохи барокко / классики . Однако губная трель часто все еще используется в современной валторне в местах, где гармоники находятся всего в одном тоне друг от друга (хотя это может быть сложно для неопытных исполнителей). Такие трели также являются стилистической особенностью джазовой музыки, особенно в партиях трубы.
Вокальная музыка классической традиции включала в себя множество украшений, известных как трели, со времен Джулио Каччини . В предисловии к своей работе Le nuove musiche он описывает как «тряску» (то, что сегодня обычно называют трелью), так и «трель» (теперь часто называемую барочной или монтевердиевской трелью). Однако ко времени итальянских композиторов бельканто, таких как Россини , Доницетти и Беллини , быстрое чередование двух нот, которое Каччини описывает как тряску, было известно как трель и было предпочтительным.
Колоратурные певцы, особенно высокоголосые сопрано и теноры, часто должны были играть трель не только в произведениях этих композиторов, но и в большей части их репертуара. Сопрано- дама Джоан Сазерленд была особенно известна ровностью и быстротой своей трели и заявила в интервью, что ей «никогда не приходилось учиться играть трель». [9] Трель обычно является особенностью орнаментированной сольной партии, но хоровые или хоровые трели тоже встречаются.
Несмотря на то, что трель была написана во многих произведениях для голоса, певец с ровной, быстрой трелью — редкость. Мнения разделились относительно того, можно ли и насколько хорошо можно научить или выучить трель, хотя меццо-сопрано Мэрилин Хорн часто заявляла, что она приобрела свою трель с помощью общеупотребительного упражнения, чередуя две ноты, начиная медленно и увеличивая скорость с течением времени. [10] Директор Оперного фестиваля Россини Альберто Дзедда высказал мнение в интервью, что «широко распространенный технический недостаток», [11] неспособность играть трель, является источником «разочарования и тоски». Фактически, целые выступления и записи, особенно произведений бельканто, оценивались на основе исполнения — или его отсутствия — трелей, особенно трелей, написанных в партитуре , в отличие от трелей в каденции или вариации. [ необходима цитата ]
Слово trillo иногда используется в значении того же, что и трель. Однако в старинной музыке некоторые ссылаются на родственный орнамент, который конкретно называется trillo :
Трильо — наименее известный из вокальных маневров, и в современном использовании выполняется либо на одной ноте, либо как техника для исполнения быстрых гаммообразных пассажей. Воспринимаемо, это воспринимается как ритмическое прерывание или почти прерывание фонации, которая обычно начинается медленно с отдельных импульсов, разделенных коротким периодом молчания, а затем часто увеличивается в темпе до чего-то похожего на голосовую имитацию стрельбы из пулемета, хотя и без сопровождающей какофонии. [12]
Монсеррат Кабалье была известной исполнительницей трильо , что можно услышать в ее знаменитой «Норме» 1974 года .
