.jpg/1280px-Guo_Xi_-_Early_Spring_(large).jpg)
Шань-шуй ( китайский :山水; пиньинь : shān shuǐ ; букв. «горная вода»; произносится [ʂán ʂwèɪ] ) относится к стилю традиционной китайской живописи , который включает в себя или изображает пейзажи или природные ландшафты , используя кисть и чернила , а не более традиционные краски. Горы, реки и водопады — частые сюжеты картин шань-шуй .
Живопись шань-шуй впервые начала развиваться в V веке, [1] во времена династии Лю Сун . [2] Позже он был охарактеризован группой художников-пейзажистов, таких как Чжан Цзэдуань , [3] большинство из которых уже известны, которые создавали крупномасштабные пейзажные картины. Эти пейзажные картины обычно сосредоточены на горах. Горы издавна считались священными местами в Китае, [4] которые считались домами бессмертных и, следовательно, близкими к небесам. Философский интерес к природе или мистические коннотации натурализма также могли способствовать возникновению пейзажной живописи. Искусство шань-шуй , как и многие другие стили китайской живописи, имеет сильную связь с образами и мотивами даосизма/даосизма , [5] поскольку символика даосизма сильно повлияла на «китайскую пейзажную живопись». [5] Некоторые авторы предполагают, что даосский акцент на том, насколько незначительно человеческое присутствие на просторах космоса, или неоконфуцианский интерес к закономерностям или принципам, лежащим в основе всех явлений, природных и социальных, приводят к высоко структурированной природе шань. шуй . [6]
Большинство словарей и определений шань-шуй предполагают, что этот термин включает в себя все древние китайские картины с изображениями гор и воды. [3] Однако современные китайские художники считают, что «живописью шань-шуй » следует называть только картины с изображениями гор и воды, которые следуют определенным правилам формы, стиля и функции . [4] [6] Когда китайские художники работают над живописью шань-шуй , они пытаются представить не то, что они видели в природе, а то, что они думали о природе. Никого не волнует, похожи ли нарисованные цвета и формы на настоящий объект или нет. [3]
По словам Чэн Си:
Живопись Шань-Шуй — это вид живописи, который противоречит общепринятому определению того, что такое картина. Живопись Шань-Шуй опровергает цвет, свет и тень и личную работу кисти. Живопись Шань-Шуй – это не открытое окно для взгляда зрителя, это объект для его разума. Живопись Шань-Шуй больше похожа на средство философии. [6]
Картины Шань-Шуй включают в себя сложный и строгий набор почти мистических требований [7] к балансу, композиции и форме. Все картины шань-шуй должны иметь 3 основных компонента:
Пути . Пути никогда не должны быть прямыми. Они должны извиваться, как ручей. Это помогает углубить ландшафт за счет добавления слоев. Тропой может быть река, или тропа вдоль нее, или след солнца по небу за отрогом горы. [3] Идея заключается в том, чтобы никогда не создавать неорганические узоры, а вместо этого имитировать узоры, созданные природой .
Порог . Путь должен вести к порогу. Порог предназначен для того, чтобы обнять вас и оказать особый прием. Порогом может быть гора, или ее тень на земле, или ее врез в небо. [3] Концепция всегда заключается в том, что гора или ее граница должны быть четко определены.
Сердце. Сердце — центральная точка картины, и все элементы должны вести к нему. Сердце определяет смысл картины. [3] Концепция должна подразумевать, что каждая картина имеет одну фокусную точку и что все естественные линии картины направлены внутрь, к этой точке.
В то время как во многих пейзажных картинах в Китае используются только чернила или цвет в эстетических целях, некоторые Шань-шуй написаны и спроектированы в соответствии с китайской теорией стихий с пятью элементами или фазами, представляющими различные части мира природы, и, таким образом, имеют определенные направления окраски, которые следует использовать в тех «направлениях» живописи, которые должны доминировать. [8]
Позитивными взаимодействиями между Элементами являются:
Элементы, которые реагируют положительно, следует использовать вместе. Например, Вода дополняет и Металл, и Дерево; поэтому художник комбинировал бы синий и зеленый или синий и белый. Между Землей и Огнем существует положительное взаимодействие, поэтому художник смешивает Желтый и Красный. [4]
Негативными взаимодействиями между Стихиями являются:
Элементы, которые взаимодействуют негативно, никогда не следует использовать вместе. Например, Огонь не будет положительно взаимодействовать с Водой или Металлом, поэтому художник не станет смешивать красный и синий или красный и белый. [2]
Определенное движение в поэзии , находившееся под влиянием стиля шань-шуй , стало известно как поэзия Шаньшуй . Иногда стихи предназначались для просмотра вместе с определенным произведением искусства, другие были задуманы как «текстовое искусство», вызывающее образ в сознании читателя. [9]
Художественная форма шань-шуй стала популярной до такой степени, что в китайской анимации 1988 года под названием « Чувство горы и воды» используется тот же художественный стиль и даже термин для названия фильма. Кроме того, во многих недавних фильмах и пьесах , снятых в Китае, в частности «Дом летающих кинжалов» и «Герой» , в декорациях используются элементы самого стиля, а также элементарные аспекты обеспечения «баланса». [10]
Термин «шань-шуй» иногда расширяется и включает в себя садоводство и ландшафтный дизайн , особенно в контексте фэн-шуй . [11]
Форма искусства «шань-шуй» повлияла на произведение электронной литературы «Шань-шуй » Чэнь Цянь Сюня.
