Фотография с контролем движения — это метод, используемый в неподвижной и движущейся фотографии , который обеспечивает точный контроль и, при необходимости, повторение движений камеры . Его можно использовать для облегчения съемки со спецэффектами . Этот процесс может включать в себя съемку нескольких элементов с использованием одного и того же движения камеры, а затем объединение элементов в одно изображение. Наряду с управлением движением часто используются и другие эффекты, такие как цветовой ключ, для облегчения композиции. Камеры с управлением движением также используются в фотосъемке с композитингом или без него; например, при длительной выдержке движущихся транспортных средств. [1] [2] Современные компьютерные технологии позволяют обрабатывать запрограммированное движение камеры, например, масштабировать движение вверх или вниз для элементов разного размера. Обычное применение этого процесса включает съемку миниатюр , либо для объединения нескольких миниатюр, либо для объединения миниатюр с полномасштабными элементами.
Этот процесс также часто используется, когда требуется дублирование элемента, который невозможно физически дублировать; управление движением — это основной метод изображения нескольких экземпляров одного и того же актера в кадре, включающем движение камеры. В этом методе камера обычно снимает одно и то же движение в одном и том же месте, в то время как актер исполняет разные роли. Пустой дубль (без актера в кадре) иногда также делается, чтобы дать наборщикам представление о том, какие части кадра отличаются в каждом дубле. На просторечии кинопроизводства это еще называют съемкой «тарелки».
В современном фильме эталонный дубль также полезен для цифровой обработки кадров или для добавления цифровых элементов. Простое дублирование ограничивает каждую «копию» элемента одной частью экрана. Гораздо сложнее скомпоновать кадры, когда дублирующиеся элементы пересекаются, хотя цифровые технологии упростили эту задачу. В этой технике иногда используются несколько основных приемов камеры, например, когда рука дублера входит в кадр, чтобы взаимодействовать с актером, в то время как рука дубликата должна находиться за кадром. В целях композиции фоновые элементы сцены должны оставаться идентичными между дублями, поэтому все подвижное должно быть заблокировано; пустой эталонный дубль может помочь устранить любые несоответствия между другими кадрами.
Подобная технология в современном кино позволяет камере записывать точное движение во время кадра, чтобы это движение могло быть продублировано компьютером при создании сгенерированных компьютером элементов для одного и того же кадра.
Изготовление декораций издавна используется в киноиндустрии, но когда модель слишком мала, она часто теряет свою иллюзию и становится «очевидно моделью». Решение этой проблемы путем создания более крупной модели ставит перед собой дилемму: большие модели сложнее построить, и они часто слишком хрупкие, чтобы плавно перемещаться. Решение состоит в том, чтобы перемещать камеру, а не модель, а появление компактных и легких 35-мм камер сделало возможным машинное управление движением. Управление движением также требует контроля над другими фотографическими элементами, такими как частота кадров, фокус и выдержка. Изменяя частоту кадров и глубину резкости , модели могут казаться намного больше, чем они есть на самом деле, и соответственно можно увеличивать или уменьшать скорость движения камеры.
Первые попытки управления движением возникли, когда Джон Уитни впервые разработал несколько методов движения, используя старые зенитные аналоговые компьютеры ( Kerrison Predictor ), подключенные к сервоприводам для управления движением огней и освещенных целей. Его «Каталог фильмов » (1961) и фильм его брата Джеймса Уитни «Ляпис » (1966) были созданы с помощью новаторской системы управления движением Джона. Фильм 1968 года « 2001: Космическая одиссея» стал пионером в области управления движением в двух отношениях. Съемка моделей в фильме проводилась с помощью больших механических установок, которые обеспечивали точные и повторяемые движения камеры и модели. Финал фильма был создан с помощью щелевой фотографии с механическим управлением, которая требовала точного управления движением камеры во время экспонирования отдельных кадров. Первое крупномасштабное применение управления движением было в « Звездных войнах» (1977), где камера с цифровым управлением, известная как Dykstraflex , выполняла сложные и повторяемые движения вокруг неподвижных моделей космических кораблей. Это позволило повысить сложность последовательностей космических кораблей и сражений, поскольку отдельно снятые элементы (космические корабли, фон и т. д.) можно было лучше скоординировать друг с другом со значительно меньшим количеством ошибок.
В Великобритании компания Moving Picture Company представила первую практическую установку для управления движением. Разработанный и построенный собственными силами в 1981 году, он использовал операционную систему IMC для управления различными осями движения. Питер Тракел, первый штатный супервайзер по визуальным эффектам MPC, руководил им в течение нескольких лет, прежде чем уйти, чтобы продолжить карьеру успешного директора по рекламе.
Одновременное увеличение мощности и доступности компьютерных изображений в 21 веке, а также способность специалистов по компьютерной графике дублировать даже движение ручной камеры (см. « Матч-движение ») первоначально сделали использование фотографии с управлением движением менее распространенным. Однако кинопродюсеры и режиссеры осознали экономию средств за счет использования управления движением для достижения надежных и реалистичных эффектов. Компьютерная графика все еще борется за 100% фотореалистичность, а время и затраты на создание фотореалистичных кадров намного превышают затраты на съемку самого живого действия.
С возрождением 3D как средства управления движением важную роль также предстоит сыграть, особенно при производстве 3D-фоновых пластин в масштабированных наборах. Используя фотокамеры с высоким разрешением, можно легко снять фон для дальнейшего использования в живых актерах и CGI-анимации персонажей.