Гитарный усилитель (или amp ) — это электронное устройство или система , которая усиливает электрический сигнал от звукоснимателя на электрогитаре , бас-гитаре или акустической гитаре , чтобы он мог воспроизводить звук через один или несколько громкоговорителей , которые обычно размещаются в деревянном корпусе . Гитарный усилитель может быть автономным деревянным или металлическим корпусом, который содержит только схемы усилителя мощности (и предусилителя ), требуя использования отдельного корпуса динамика, или это может быть комбоусилитель , который содержит как усилитель, так и один или несколько динамиков в деревянном корпусе. Существует широкий диапазон размеров и мощностей гитарных усилителей, от небольших, легких усилителей для занятий с одним 6-дюймовым динамиком и 10-ваттным усилителем до тяжелых комбоусилителей с четырьмя 10-дюймовыми или четырьмя 12-дюймовыми динамиками и 100-ваттным усилителем, которые достаточно громкие для использования в ночном клубе или баре.
Гитарные усилители также могут изменять тон инструмента, подчеркивая или приглушая определенные частоты, используя элементы управления эквалайзером , которые функционируют так же, как ручки низких и высоких частот на домашней стереосистеме, и добавляя электронные эффекты ; искажение (также называемое овердрайвом) и реверберация обычно доступны как встроенные функции. Вход современных гитарных усилителей представляет собой разъем 1/4" , на который подается сигнал от электромагнитного звукоснимателя (от электрогитары) или пьезоэлектрического звукоснимателя (обычно от акустической гитары) с помощью коммутационного шнура или беспроводного передатчика. Для электрогитаристов выбор усилителя и настройки, которые они используют на усилителе, являются ключевой частью их фирменного тона или звука. Некоторые гитаристы являются давними пользователями определенной марки или модели усилителя. Гитаристы также могут использовать внешние педали эффектов , чтобы изменить звучание своего тона до того, как сигнал достигнет усилителя.
.jpg/1280px-McKinney_Valco_guitar_amp_(c.1940s).jpg)
В 1920-х годах музыканту, играющему на гитаре со звукоснимателем, было очень сложно найти усилитель и динамик, чтобы сделать свой инструмент громче, поскольку единственными динамиками, которые можно было купить, были «радиорупоры с ограниченным диапазоном частот и низкой акустической мощностью». Конусный динамик, широко используемый в усилительных кабинетах эпохи 2000-х годов, не был широко представлен в продаже до 1930-х годов и позже. Первые усилители и динамики могли питаться только от больших батарей, что делало их тяжелыми и трудными для переноски. Когда инженеры разработали первые усилители с питанием от сети переменного тока , их вскоре стали использовать для увеличения громкости музыкальных инструментов.
Инженеры изобрели первые громкие, мощные усилители и акустические системы для систем оповещения и кинотеатров . Эти системы PA и звуковые системы кинотеатров были очень большими и очень дорогими, и поэтому они не могли использоваться большинством гастролирующих музыкантов. После 1927 года небольшие портативные системы PA с питанием от сети переменного тока, которые можно было подключить к обычной розетке, «быстро стали популярными среди музыкантов»; действительно, «... Леон МакОлифф (с Бобом Уиллсом ) все еще использовал угольный микрофон и портативную PA вплоть до 1935 года». В период с конца 1920-х до середины 1930-х годов небольшие портативные системы PA и гитарные комбоусилители были довольно похожи. Эти ранние усилители имели «один регулятор громкости и один или два входных разъема, динамики с полевой катушкой» и тонкие деревянные корпуса; примечательно, что эти ранние усилители не имели регуляторов тембра или даже переключателя включения-выключения. [1]
В 1928 году фирма Stromberg-Voisinet выпустила на рынок комплект для электрических струнных инструментов и усилителей. Нет никаких записей о том, сколько — если таковые вообще были — усилителей были когда-либо построены и проданы, за исключением маркетинговых материалов. Stromberg-Voisinet все же запустила новую идею: портативный усилитель для электрических инструментов с динамиком, все в переносном деревянном корпусе. В 1929 году Vega electrics выпустила портативный усилитель для банджо. В 1932 году Electro String Instruments и усилитель (это не та же компания, что и Stromberg Electro Instruments) представили гитарный усилитель с «высоким выходом» и «магнитным звукоснимателем, управляемым струнами». Electro установила стандартный шаблон для комбоусилителей: деревянный корпус с электронным усилителем, установленным внутри, и удобными ручками для переноски, облегчающими транспортировку корпуса. В 1933 году усилители Vivi-Tone использовались для живых выступлений и радиошоу. В 1934 году компания Rickenbacker выпустила аналогичный комбоусилитель, в котором были добавлены металлические защитные уголки, чтобы сохранить углы в хорошем состоянии во время транспортировки. [1]
В 1933 году Dobro выпустила комплект электрогитары и усилителя. Комбоусилитель имел два 8-дюймовых динамика Lansing и пятиламповое шасси . Dobro создал комбоусилитель с двумя динамиками, который появился на рынке за 12 лет до того, как Fender выпустил свой комбоусилитель Dual Professional/Super с двумя динамиками . В 1933 году компания Audio-Vox была основана Полом Тутмарком , изобретателем первой электрической бас-гитары (инструмент Тутмарка не пользовался успехом на рынке, пока Лео Фендер не выпустил Precision Bass ). В 1933 году Vega продала набор звукоснимателей и усилителей для музыкантов, которые могли использовать их с уже имеющимися гитарами.
В том же году компания Volu-Tone из Лос-Анджелеса также продавала комплект звукоснимателя/усилителя. Volu-Tone использовала ток высокого напряжения для определения вибрации струн, потенциально опасный подход, который не стал популярным. В 1934 году Dobro выпустила гитарный усилитель с выпрямителем на вакуумной лампе и двумя мощными лампами. К 1935 году Dobro и National начали продавать комбоусилители для гавайской гитары. В 1934 году Gibson разработала прототипы комбоусилителей, но так и не выпустила их. К 1935 году Electro/Rickenbacher продала больше усилителей и электрогитар, чем все усилители и электрифицированные или электрогитары, которые были произведены с 1928 по конец 1934 года. [1]
Первые усилители для электроинструментов не были предназначены для электрогитар, а представляли собой портативные системы PA . Они появились в начале 1930-х годов, когда внедрение электролитических конденсаторов и выпрямительных ламп позволило использовать экономичные встроенные блоки питания , которые можно было подключать к настенным розеткам. Раньше усилители требовали тяжелых многоаккумуляторных батарей . Люди использовали эти усилители для усиления акустической гитары , но электронное усиление гитары впервые стало широко популярным в 1930-х и 1940-х годах во время увлечения западным свингом и гавайской музыкой , в которой широко использовались усиленные лэп-стил-гитары . Фактически, самой первой записью струнного инструмента с электрическим усилением была запись в сентябре 1933 года Милтона Брауна и его Musical Brownies с участием стил-гитариста Боба Данна [2]
В 1920-х годах самые ранние комбоусилители не имели регуляторов тембра. Первые регуляторы тембра были простыми, в основном обеспечивая регулировку высоких частот. Ограниченные элементы управления, ранние громкоговорители и низкая мощность усилителя (обычно 15 Вт или меньше до середины 1950-х годов) давали плохой выход высоких и низких частот. Некоторые модели также обеспечивали такие эффекты , как электронный блок тремоло . Из-за путаницы с номенклатурой Fender обозначил ранний усилитель тремоло как вибрато и назвал рычаг вибрато гитары Stratocaster планкой тремоло (см. блок вибрато , электрогитара и тремоло ).
Некоторые более поздние модели усилителей имели встроенный эффект пружинной реверберации , одним из первых был усилитель Ampeg Reverberocket .
В 1950-х годах несколько гитаристов экспериментировали с созданием искажений, намеренно перегружая усилители. Среди них были Гори Картер , [3] Джо Хилл Луис , [4] [5] Элмор Джеймс , [6] Айк Тернер , [7] Вилли Джонсон , [8] Пэт Хэр , [9] Гитар Слим , [10] Чак Берри , [11] Джонни Бернетт , [8] и Линк Рэй . [12] В начале 1960-х годов серф-рок- гитарист Дик Дейл тесно сотрудничал с Fender для создания усилителей, изготовленных на заказ, [13] включая первый 100-ваттный гитарный усилитель. [14] Он раздвинул границы технологии электрического усиления, помогая разрабатывать новое оборудование, способное производить «густые, четко определенные тона» на «раньше невообразимых уровнях громкости». [13]
Искажение стало более популярным с середины 1960-х годов, когда гитарист The Kinks Дэйв Дэвис создавал эффекты искажения, подключая уже искаженный выход одного усилителя ко входу другого. Позже большинство гитарных усилителей были снабжены предусилителями управления искажением, а фузз-боксы и другие блоки эффектов были спроектированы для безопасного и надежного воспроизведения этих звуков. Овердрайв и искажение стали неотъемлемой частью многих стилей игры на электрогитаре, от блюз-рока до хэви-метала и хардкор-панка .
Гитарные комбоусилители сначала использовались с бас-гитарами и электропианино , но эти инструменты воспроизводят более широкий диапазон частот и нуждаются в полнодиапазонной акустической системе. Для воспроизведения низкочастотного звука, особенно на высокой громкости, требуется гораздо большая мощность усилителя. Для воспроизведения низких частот также требуется подходящий динамик и корпус сабвуфера или вуфера , при этом басовые кабинеты часто больше, чем кабинет для звуков среднего или высокого диапазона. Кроме того, открытые кабинеты, используемые во многих усилителях для электрогитары, хотя и эффективны для электрогитары, не обеспечивают хорошего воспроизведения басов.
Корпуса для низкочастотных динамиков должны быть больше и прочнее, чем корпуса для среднечастотных или высокочастотных ( твитеров ). Таким образом, в 1950-х годах, когда Ampeg представил басовые усилители и акустические системы, бас-гитаристы начали их использовать. Аналогично, исполнители на органе Hammond использовали специализированный клавишный комбоусилитель, кабинет динамика Leslie , который содержит низкочастотный динамик для низких частот и рупор для высоких частот. Рупоры Leslie вращаются, и перегородка вокруг низкочастотного динамика также вращается, создавая насыщенный эффект тремоло и хоруса .
Обычно гитарные усилители имеют два каскада усилительной схемы и часто имеют электрические схемы формирования тона, которые обычно включают в себя как минимум регуляторы низких и высоких частот, которые функционируют аналогично эквивалентным регуляторам в домашней hi-fi -системе. Более дорогие усилители обычно имеют больше регуляторов для других диапазонов частот, например, один или два регулятора средних частот и регулятор присутствия для высоких частот. Некоторые гитарные усилители имеют графический эквалайзер , который использует вертикальные фейдеры для управления несколькими частотными диапазонами. Некоторые более дорогие басовые усилители имеют параметрический эквалайзер , который обеспечивает точный контроль тона.
Первый каскад усилителя — это предусилитель . Он усиливает аудиосигнал до уровня, который может управлять каскадом мощности. Предусилитель также изменяет тон сигнала; высокие настройки предусилителя добавляют перегрузку . Усилитель мощности вырабатывает сигнал высокого тока для управления громкоговорителем и создания звука.
На сигнал гитары могут влиять различные типы тональных каскадов:
Тональные каскады также могут обеспечивать электронные эффекты, такие как эквалайзер , компрессия, искажение, хор или реверберация . Усилители могут использовать электронные лампы (называемые в Британии лампами), твердотельные (транзисторные) устройства или и то, и другое.
Две распространенные конфигурации гитарных усилителей — это комбинированный («комбо») усилитель, который включает усилитель и один или несколько динамиков в одном кабинете, и автономный усилитель (часто называемый головой или усилителем head ), который передает усиленный сигнал через кабель динамика на один или несколько внешних кабинетов динамиков . В гитарных кабинетах доступен широкий спектр конфигураций динамиков — от кабинетов с одним динамиком (например, 1×10" или 1×12") или несколькими динамиками (например, 2×10", 4×10" или 8x10").
Гитарные усилители сильно различаются по цене и качеству. Многие компании, производящие музыкальное оборудование, импортируют небольшие маломощные усилители для практики для студентов и начинающих, которые продаются по цене менее 50 долларов. Другие компании производят дорогие усилители на заказ для профессиональных музыкантов, которые могут стоить сотни или даже тысячи долларов (USD). Большинство комбоусилителей имеют ручку для переноски, а многие комбоусилители и шкафы имеют металлические или пластиковые армированные углы для защиты усилителя во время транспортировки.
Регуляторы и кнопки управления обычно находятся на передней панели корпуса или шасси, хотя в некоторых случаях ручки находятся на утопленной панели сзади в верхней части усилителя. Самые простые усилители имеют только несколько ручек, которые обычно управляют громкостью, басами и высокими частотами. Более дорогие усилители могут иметь несколько ручек, которые управляют громкостью предусилителя (или усилением), искажением или овердрайвом, громкостью, басами, средними и высокими частотами и реверберацией. Некоторые старые усилители (и их переизданные версии) имеют ручку, которая управляет эффектом вибрато или тремоло. Входной разъем 1/4" обычно устанавливается на передней панели усилителя. В самых простых и недорогих усилителях этот разъем 1/4" является единственным разъемом на усилителе.
Более дорогие усилители могут иметь коммутационный отсек для нескольких входов и выходов, таких как выход предварительного усилителя (для отправки на другой гитарный усилитель), второй вход с низким усилением для использования с активными басами, входное гнездо для создания петли эффектов (при использовании с выходным гнездом предварительного усилителя), выход внешнего динамика (для питания дополнительного кабинета динамика ) и стереоразъемы RCA или разъем 1/8" для подключения проигрывателя компакт-дисков или MP3-плеера, чтобы игрок мог репетировать под записанную музыку. Некоторые усилители имеют разъем 1/4" для подключения педали для включения и выключения встроенного овердрайва и реверберации усилителя или для переключения между каналами. Некоторые усилители имеют разъем XLR для микрофона, либо для использования гитарного усилителя для пения (по сути, как мини- система PA ), либо для акустической гитары для микширования микрофонного сигнала с сигналом звукоснимателя.
Подавляющее большинство гитарных усилителей может работать только от сети переменного тока (подключаясь к розетке); однако небольшое количество усилителей для репетиций, предназначенных для уличных музыкантов, также имеют питание от батареек, поэтому их можно использовать для уличных выступлений.
.jpg/1280px-Kustom_200_bass_amplifier_(1971).jpg)
Комбоусилитель содержит усилитель и один или несколько динамиков в одном корпусе. В конфигурации головки и кабинета динамика усилитель и динамик имеют каждый свой собственный корпус. Усилитель (головка) может управлять одним или несколькими кабинетами динамиков .
В 1920-х годах гитаристы играли через усилители громкости , но к 1940-м годам это стало редкостью.
Помимо инструментальных входов и выходов динамиков (обычно через разъемы 1/4"), усилитель может иметь другие входы и выходы. Они могут включать в себя дополнительный входной разъем (иногда с собственным регулятором уровня, для драм-машины ), разъемы отправки и возврата для создания петли эффектов, [ необходимо дополнительное объяснение ] линейный выход и разъем для расширения динамика. Репетиционные усилители иногда имеют разъем для наушников 1/4" или стереоразъемы RCA или мини-разъемы для подключения CD-плеера , портативного медиаплеера или других источников звука. Некоторые гитарные усилители имеют вход XLR , чтобы можно было подключить микрофон для пения. Гитарные усилители, которые включают микрофонный вход, по сути, являются небольшими портативными системами PA . Некоторые усилители, как правило, басовые усилители, имеют разъем XLR для обеспечения сбалансированного выхода из секции предусилителя на систему PA или вход для записи.
Инструментальные усилители доступны в широком диапазоне цен, качества и уровней производительности. Некоторые из них предназначены для новичков, например, небольшие, маломощные усилители для практики , которые обычно имеют один 8-дюймовый динамик и около 10 Вт, или меньшие комбоусилители с относительно низкой мощностью (от 15 до 20 Вт) и один 10-дюймовый динамик. Комбоусилители среднего и большого размера с 30 до 50 Вт и одним 12-дюймовым динамиком или четырьмя 10-дюймовыми динамиками лучше всего подходят для ситуаций с высокой громкостью, таких как репетиции группы и выступления на сцене. Для больших площадок, таких как музыкальные фестивали на открытом воздухе , гитаристы могут использовать одну или несколько 100-ваттных (или несколько сотен ватт) головок с одним или несколькими 8x10-дюймовыми кабинетами.
Вакуумные лампы (называемые в британском английском valves) были доминирующими активными электронными компонентами в большинстве приложений инструментальных усилителей до 1970-х годов, когда твердотельные полупроводники ( транзисторы ) начали вытеснять их. Транзисторные усилители менее дороги в изготовлении и обслуживании, уменьшают вес и тепловыделение усилителя и, как правило, более надежны и более ударопрочны. Лампы хрупкие, и их необходимо периодически заменять и обслуживать. Кроме того, серьезные проблемы с лампами могут сделать усилитель неработоспособным, пока проблема не будет решена.
Хотя ламповые схемы технологически устарели, ламповые усилители остаются популярными, поскольку многие гитаристы предпочитают их звучание. [15] Энтузиасты ламповых усилителей считают, что ламповые усилители производят более теплый звук и более естественный «перегруженный» звук.
Большинство недорогих и средних по цене гитарных усилителей основаны на транзисторных или полупроводниковых (твердотельных) схемах, которые дешевле в производстве и более надежны, и обычно намного легче, чем ламповые усилители. [15] Твердотельные усилители менее хрупкие, чем ламповые.
Высококачественные твердотельные усилители менее распространены, поскольку многие профессиональные гитаристы предпочитают вакуумные лампы. [ требуется ссылка ] Некоторые [ кто? ] джазовые гитаристы предпочитают более чистый звук твердотельных усилителей. Только несколько твердотельных усилителей имеют устойчивую привлекательность, например, Roland Jazz Chorus . [15] [16] [17] Твердотельные усилители различаются по выходной мощности, функциональности, размеру, цене и качеству звука в широком диапазоне: от усилителей для репетиций до комбо, подходящих для концертов, и профессиональных моделей, предназначенных для сессионных музыкантов , которые занимаются студийной записью .
Гибридный усилитель включает в себя одну из двух комбинаций лампового и твердотельного усиления. Он может иметь ламповый усилитель мощности, питаемый твердотельной схемой предварительного усилителя, как в большинстве оригинальных усилителей MusicMan .
В качестве альтернативы, ламповый предусилитель может питать твердотельный выходной каскад, как в моделях от Kustom , Hartke, SWR и Vox . Такой подход устраняет необходимость в выходном трансформаторе и легко достигает современных уровней мощности. [15]
Микропроцессорная технология позволяет использовать цифровые встроенные эффекты в гитарных усилителях для создания множества различных звуков и тонов, которые имитируют звук ряда ламповых усилителей и акустических кабинетов разных размеров, все с использованием одного и того же усилителя и динамика. Они известны как моделирующие усилители и могут быть запрограммированы с имитированными характерными тонами различных существующих моделей усилителей (и акустических кабинетов — даже типа микрофона или размещения) или настроены по вкусу пользователя. Многие усилители этого типа также программируются посредством USB- подключения к домашнему компьютеру или ноутбуку. [15] Line 6 обычно приписывают выведение моделирующего усиления на рынок. [18] [19] Моделирующие усилители и педали stompbox , стоечные устройства и программное обеспечение, которое моделирует определенные усилители, акустические кабинеты и микрофоны, могут обеспечить большое количество звуков и тонов. Музыканты могут получить приемлемую копию звука ламповых усилителей, винтажных комбоусилителей и огромных 8x10-дюймовых акустических систем, не принося с собой в студию или на сцену все это тяжелое оборудование.
Использование электрогитаристами систем усиления полного диапазона с плоской характеристикой (FRFR) получило дополнительный импульс от моделирующих усилителей. До того, как моделирование стало широко распространенным, гитаристы обычно не подключали электрогитары напрямую к системам PA или активным динамикам , поскольку большинство жанров полагались на тональную окраску обычной настройки гитарного усилителя — от предусилителя , фильтров выравнивания , усилителя мощности , гитарных динамиков и конструкции корпуса. Подход FRFR предполагает, что тон формируется звуковыми процессорами в цепочке сигнала до каскада усилителя и динамика, поэтому он стремится не добавлять дополнительную окраску [20] или специальные усилители в стиле комбо с широким диапазоном частот. [21] Такими процессорами могут быть традиционные гитарные эффекты, моделирующий усилитель (без усилителя мощности) или компьютер, на котором запущено программное обеспечение для формирования тона. [20] Используя моделирующий усилитель или педаль мультиэффектов, используемую с линейным выходом, гитарист может подключить гитару к микрофонному входу с плоской характеристикой или к усилителю клавиатуры .
Акустические усилители предназначены для акустических гитар и других акустических инструментов, особенно для способа использования этих инструментов в относительно тихих жанрах, таких как фолк и блюграсс . Они похожи на клавишные усилители, поскольку имеют относительно ровную частотную характеристику с минимальной окраской. Для получения этого относительно чистого звука эти усилители часто имеют мощные усилители (обеспечивающие до 800 Вт RMS), чтобы обеспечить дополнительный запас по мощности и предотвратить нежелательные искажения. Поскольку 800-ваттный усилитель, построенный по стандартной технологии класса AB , тяжелый, некоторые производители акустических усилителей используют легкие усилители класса D , которые также называются импульсными усилителями.
Акустические усилители производят неокрашенный, акустический звук при использовании с акустическими инструментами со встроенными преобразователями, звукоснимателями или микрофонами. Усилители часто поставляются с простым микшером, так что сигналы от звукоснимателя и конденсаторного микрофона могут быть смешаны. С начала 2000-х годов все чаще акустические усилители обеспечивают ряд цифровых эффектов, таких как реверберация и компрессия . Кроме того, эти усилители часто содержат устройства подавления обратной связи , такие как режекторные фильтры или параметрические эквалайзеры .
Стек усилителя состоит из усилительной головки на корпусе динамика — головка на корпусе одного корпуса обычно называется полустек , головка на корпусе двух корпусов — полный стек . Корпус, на котором установлена головка, часто имеет наклонную верхнюю часть спереди, в то время как нижний корпус полного стека имеет прямую переднюю часть. Первая версия стека Marshall представляла собой усилительную головку на корпусе 8×12, что означает один корпус динамика, содержащий восемь 12-дюймовых гитарных динамиков. После того, как было изготовлено шесть таких корпусов, расположение корпусов было изменено на усилительную головку на двух корпусах 4×12 (четыре 12-дюймовых динамика), чтобы сделать корпусы более транспортабельными. Некоторые гастролирующие метал- и рок-группы использовали большой массив корпусов гитарных динамиков для их впечатляющего внешнего вида. Некоторые из этих конструкций включают только передние части корпусов динамиков, установленных на большой раме. [22]
Существует множество разновидностей комбинаций динамиков, используемых в гитарных акустических кабинетах, включая один 12-дюймовый динамик, один 15-дюймовый динамик (это чаще встречается в басовых усилителях , чем в электрогитарных кабинетах), два 10-дюймовых динамика, четыре 10-дюймовых динамика, четыре 12-дюймовых динамика или восемь 10-дюймовых динамиков. Реже гитарные кабинеты могут содержать динамики разных размеров в одном кабинете. Кабинеты с восемью 10-дюймовыми динамиками большие и тяжелые, и они часто оснащены колесами и ручкой в виде перекладины для полотенец для транспортировки. В некоторых кабинетах используются смешанные типы динамиков, например, один 15-дюймовый динамик и два 10-дюймовых динамика.
Комбо-шкафы гитарных усилителей и гитарных динамиков используют несколько различных конструкций, включая открытый корпус, закрытый корпус (запечатанный ящик) и, реже, конструкции с фазоинвертором , которые используют закрытую заднюю часть с вентиляционным отверстием или портом, вырезанным в корпусе. [23] В случае гитарных усилителей большинство открытых корпусов усилителей не полностью открыты; часть задней части закрыта панелями. Комбо-шкафы гитарных усилителей и отдельные кабинеты динамиков часто изготавливаются из фанеры . Некоторые из них изготавливаются из МДФ или ДСП — особенно в малобюджетных моделях. [23] Размер и глубина корпуса, типы материалов, методы сборки, тип и толщина материала перегородки (деревянная панель, которая удерживает динамик) и способ крепления перегородки к корпусу — все это влияет на тон. [23]
Когда два или более динамиков используются в одном корпусе или когда два корпуса используются вместе, динамики могут быть подключены параллельно или последовательно, или в комбинации этих двух вариантов (например, два корпуса 2x10" с двумя динамиками, подключенными последовательно, могут быть подключены вместе параллельно). Параллельное или последовательное подключение динамиков влияет на импеданс системы. Два 8-омных динамика, подключенных параллельно, имеют импеданс 4 Ом. Гитаристы, которые подключают несколько кабинетов к усилителю, должны учитывать минимальное сопротивление усилителя. Параллельное или последовательное подключение также влияет на тон и звук. Динамики, подключенные параллельно, слегка заглушают и ограничивают их, давая то, что некоторые описывают как более плотный отклик и более плавный разрыв . Некоторые описывают динамики, подключенные последовательно (обычно не более двух), как звучащие «...более свободные, дающие немного более сырой, открытый и резкий звук». [23]
Связь между выходной мощностью в ваттах и воспринимаемой громкостью не сразу очевидна. Человеческое ухо воспринимает 5-ваттный усилитель как половину громкости 50-ваттного усилителя (десятикратное увеличение мощности), а полуваттный усилитель в четверть громкости 50-ваттного усилителя. Удвоение выходной мощности усилителя приводит к едва заметному увеличению громкости, поэтому 100-ваттный усилитель лишь немного громче 50-ваттного. Такие обобщения также подвержены тенденции человеческого уха вести себя как естественный компрессор на высокой громкости.
Ослабление мощности может использоваться как с маломощными, так и с высокомощными усилителями, что приводит к усилителям переменной мощности. Высокомощный усилитель с ослаблением мощности может создавать искажения ламповой мощности в диапазоне громкости прослушивания, но с уменьшением искажений высокой мощности. Другие технологии, такие как двойные выпрямители и схема провисания [ жаргон ] — которые не следует путать с ослаблением — позволяют высокомощным усилителям создавать низкую громкость мощности, сохраняя при этом искажения высокой мощности. [24]
Эффективность динамика также является важным фактором, влияющим на максимальную громкость лампового усилителя.
Для басовых инструментов требуются усилители большей мощности для воспроизведения низкочастотных звуков. В то время как электрогитарист сможет играть в небольшом клубе с усилителем на 50 Вт, басисту, выступающему в том же месте, вероятно, понадобится усилитель на 200 Вт или более.
Искажение — это функция, доступная на многих гитарных усилителях, которая обычно не встречается на усилителях для клавишных или бас-гитар. Ламповые гитарные усилители могут создавать искажения посредством выравнивания предыскажения, искажения лампы предусилителя, эквалайзера после искажения, искажения лампы мощности, компрессии выпрямителя лампы, искажения выходного трансформатора, искажения динамика гитары и частотной характеристики динамика гитары и кабинета. Поскольку на звук конкретного гитариста влияют многие факторы, помимо искажения предусилителя, звукорежиссеры и техники систем звукоусиления обычно размещают микрофон перед динамиком гитары, а не используют только выходной сигнал предусилителя гитарного усилителя. Звукорежиссер или музыкальный продюсер могут одновременно отправлять выходной сигнал DI со звукоснимателей на отдельную дорожку, чтобы позже усилить сигнал. Напротив, довольно распространено использование DI-бокса с электрической бас-гитарой .
Звук искажения или «текстура» от гитарных усилителей далее формируется или обрабатывается посредством частотной характеристики и факторов искажения в микрофонах (их отклик, размещение и эффекты фильтрации гребенки нескольких микрофонов), предусилителях микрофонов, эквализации канала микшера и компрессии. Кроме того, базовый звук, производимый гитарным усилителем, может быть изменен и сформирован путем добавления педалей эффектов искажения и/или эквализации перед входным гнездом усилителя, в петле эффектов непосредственно перед усилителем мощности ламп или после ламп мощности.
Ламповое искажение требуется для звуков усилителя в некоторых жанрах. В стандартном гитарном усилителе с мастер-громкостью, когда конечная или мастер-громкость усилителя увеличивается сверх полной мощности усилителя, возникает ламповое искажение. Подход «power soak» размещает затухание между лампами мощности и гитарным динамиком. В подходе re-amped или «dummy load» ламповый усилитель мощности управляет в основном резистивной фиктивной нагрузкой, в то время как дополнительный маломощный усилитель управляет гитарным динамиком. В подходе с изоляционным боксом гитарный усилитель используется с гитарным динамиком в отдельном корпусе. Можно использовать звукоизолированный изоляционный корпус , изоляционный бокс, изоляционную будку или изоляционную комнату.
.jpg/1280px-Marshall_JCM_900_Guitar_Amp_Setting_-_Simokitazawa_MOSAIC,_2013-11-23_14.55.25_(by_Junya_Ogura).jpg)
Для потенциометров (ручек) ослабления уровня в гитарном усилителе и другом гитарном оборудовании используются различные метки . Электрогитары и бас-гитары имеют регулятор громкости на инструменте, который ослабляет сигнал от выбранных звукоснимателей. На электрогитаре или бас-гитаре может быть два регулятора громкости, подключенных параллельно для смешивания уровней сигнала от звукоснимателей грифа и бриджа. Откат регулятора громкости гитары также изменяет эквализацию или частотную характеристику звукоснимателя, что может обеспечить эквализацию предыскажения.
Простейшие гитарные усилители, такие как некоторые винтажные усилители и современные репетиционные усилители, имеют только один регулятор громкости. Большинство имеют два регулятора громкости: первый регулятор громкости, называемый «предусилитель» или «усиление», и главный регулятор громкости. Предусилитель или регулятор усиления работают по-разному в разных конструкциях гитарных усилителей. На усилителе, предназначенном для акустической гитары , поворот ручки предусилителя предварительно усиливает сигнал, но даже при максимальном положении регулятор предусилителя вряд ли произведет большой перегруз . Однако в усилителях, предназначенных для электрогитаристов, играющих блюз , хард-рок и хэви-метал , поворот ручки предусилителя или усиления обычно приводит к искажению перегруза. Некоторые электрогитарные усилители имеют три регулятора в секции громкости: предусилитель, искажение и главный регулятор. Поворот ручек предусилителя и искажения в различных комбинациях может создать ряд тонов перегруза, от нежного, теплого рычащего овердрайва, подходящего для традиционного блюзового шоу или рокабилли-группы, до экстремального искажения, используемого в хардкор-панке и дэт-метале . На некоторых усилителях для электрогитары ручка «усиления» эквивалентна регулятору искажения на педали искажения и также может иметь побочный эффект, изменяя соотношение низких и высоких частот, отправляемых на следующий этап.
Простой, недорогой усилитель может иметь только два регулятора тембра, пассивный регулятор низких и высоких частот. В некоторых усилителях более высокого качества предусмотрен один или несколько регуляторов средних частот. На самых дорогих усилителях могут быть полочные эквалайзеры для низких и высоких частот, несколько регуляторов средних частот (например, низкие средние, средние и высокие средние) и графический эквалайзер или параметрический эквалайзер . Главный регулятор громкости усилителя ограничивает количество сигнала, разрешенного для каскада драйвера и усилителя мощности. При использовании аттенюатора мощности с ламповым усилителем главный регулятор громкости больше не действует как главный регулятор громкости. Вместо этого регулятор ослабления мощности аттенюатора управляет мощностью, подаваемой на динамик, а главный регулятор громкости усилителя определяет величину искажений мощности лампой. Снижение мощности на основе источника питания регулируется ручкой на ламповом усилителе мощности, которая по-разному обозначается как мощность , мощность , масштаб , шкала мощности или демпфирование мощности .
Градации регулировки громкости обычно нумеруются от нуля до десяти. В фильме 1984 года This Is Spinal Tap гитарист Найджел Тафнел демонстрирует усилитель, ручки громкости которого промаркированы от нуля до одиннадцати, полагая, что эта нумерация увеличивает максимальную громкость усилителя. Он объясняет: «Он на один громче, не так ли?» Это непонимание основных принципов работы привело к идиоме « Up to eleven », также выражаемой как «These go to eleven». В результате фильма реальные группы и музыканты начали покупать оборудование , ручки которого доходили до одиннадцати.
Его первое начинание, лейбл Phillips, выпустил только один известный релиз, и это был один из самых громких, перегруженных и искаженных гитарных треков, когда-либо записанных, «Boogie in the Park» в исполнении мемфисского человека-оркестра Джо Хилла Луиса, который играл на своей гитаре, сидя и стуча по примитивной ударной установке.
Блюзмены из афроамериканской страны создавали собственные сырые, сильно усиленные записи в стиле буги, особенно в Мемфисе, где такие гитаристы, как Джо Хилл Луис, Вилли Джонсон (с ранней группой Howlin' Wolf) и Пэт Хэр (с Литтл Джуниором Паркером) играли драйвовые ритмы и жгучие, искаженные соло, которые можно считать далекими предками хэви-метала.
