stringtranslate.com

Фарфор Каподимонте

Банка, расписанная (или в стиле) Джованни Казелли с тремя фигурами Пульчинеллы из комедии дель арте , 1745–1750. Высота 16,2 см.
Фрагмент фарфоровой комнаты, которая сейчас находится во дворце Каподимонте.

Фарфор Каподимонте (иногда «Капо ди Монте») — фарфор, созданный фарфоровой мануфактурой Каподимонте ( Real Fabbrica di Capodimonte ), которая работала в Неаполе , Италия, между 1743 и 1759 годами. Каподимонте — самая значительная фабрика раннего итальянского фарфора, другой главной итальянской фабрикой является фарфор Doccia из Флоренции . Каподимонте наиболее известна своими формованными фигурками. [1]

Фарфор из Каподимонте, а позднее и из Неаполя, был «превосходным» полупрозрачным мягким фарфором , «более красивым», но гораздо более трудным для обжига, чем немецкие твердые фарфоры, [2] или «особенно прозрачным, теплым, белым, покрытым слегка блестящей глазурью». [3] Марка Каподимонте представляла собой геральдическую лилию синего цвета или рельефно отпечатанную внутри круга. [4]

Вся фабрика Каподимонте была переведена в Мадрид (и стала Real Fábrica del Buen Retiro ) после того, как ее основатель, король Карлос , унаследовал испанский престол от своего брата в 1759 году. Строго говоря, это был конец «фарфора Каподимонте», но репутация продукции фабрики была настолько высока, что это название часто присваивают и используют для фарфора, произведенного на других фабриках в Неаполе или его окрестностях.

Первой из них была новая королевская фабрика, основанная сыном Карла Фердинандом I Обеих Сицилий , которая производила с 1771 по 1806 год. [5] Она широко известна как Неаполитанский фарфор , официально «Неаполитанская королевская фарфоровая мануфактура» ( Real fabbrica delle porcellane di Napoli ) или Real Fabbrica Ferdinandea . Начиная с 19 века, ряд других фабрик использовали это название для широкого спектра изделий с большим диапазоном качества. [6]

История

Группа Бурбонов из бисквитного фарфора из Неаполя : король Карл на заднем плане, Фердинанд сидит с женой и некоторыми из 18 детей. Филиппо Тальолини, ок. 1784 г.

В 1743 году недавно прибывший король Неаполя Карл VII Бурбонский и его жена королева Мария Амалия Саксонская основали фабрику на территории дворца Каподимонте на окраине Неаполя ( ныне музей ). Дед королевы, Август II Сильный , курфюрст Саксонский , основал мейсенскую фарфоровую фабрику, которая лидировала в производстве европейского фарфора, и, как говорят, ее приданое включало 17 мейсенских столовых сервизов. [7] Они наняли фламандского химика Ливио Оттавио Шеперса, сын которого также присоединился, и художника Джованни Казелли (1698–1752), позже за которым последовала его племянница Мария. Флорентийский скульптор Джузеппе Гриччи (ок. 1700–1770), уже работавший на неаполитанскую корону с 1738 года, присоединился в качестве главного модельера; К 1755 году на него работало еще пять модельеров, которые создавали формы для изделий. [8]

Дипломатической сети королевства по всей Европе было приказано искать опытных рабочих и торговые секреты, щедро оплачивая это, а внутри страны был проведен успешный организованный поиск источников нужных минералов, при этом местные власти отправили образцы в столицу. [9]

Карл также основал королевские фабрики по производству гобеленов и pietre dure . [10] В Неаполе уже было много фабрик, производящих майолику и другие изделия, часто в качестве побочного продукта от производства кирпича, но рекрутеры для Каподимонте скорее смотрели свысока на рабочих майолики , и основные роли были отданы импортным рабочим. [11] Местный рынок сильно развился в этот период, чему способствовала мода на употребление шоколада , но Каподимонте столкнулся с конкуренцией со стороны импортного фарфора, как китайского, так и немецкого, в верхнем сегменте рынка, а также английской и местной глазурованной глиняной посуды ( кремовая посуда и ее итальянская версия, называемая terraglia ) в средней и нижней частях рынка. [12]

Когда в 1759 году Карл стал королем Испании, он взял с собой оборудование и около 40 ключевых рабочих, включая Гриччи, чтобы основать Real Fábrica del Buen Retiro в Мадриде. [13] Поскольку они взяли почти пять тонн пасты, главных художников и продолжали использовать клеймо «Флер-де-Лис», различить продукцию двух фабрик, произведенную в годы, предшествовавшие переезду, может быть очень сложно. [14] Хотя сооружения и оборудование Каподимонте, такие как печи и формы, которые не были вывезены в Испанию, были уничтожены, многие из оставшихся рабочих были наняты новой фабрикой Джустиниани, которая попыталась найти формулу для фарфора, но потерпела неудачу, вместо этого производя тонкую глиняную посуду, похожую на Веджвуд. [15]

Когда производство фарфора возобновилось через пятнадцать лет, новая фабрика в Неаполе была полностью перестроена в другом месте, изначально в Портичи , но унаследовала некоторых рабочих с фабрики в Каподимонте и использовала похожую мягкую пасту. Она была известна неоклассическими сюжетами и стилями, а также фигурами из неглазурованного бисквитного фарфора . [16] К 1806 году Наполеон вторгся в Неаполитанское королевство , и Бурбоны бежали на Сицилию под защитой британского флота ; производство на фабрике было прекращено. Неаполитанский фарфор имел обычную маркировку в виде короны над синей буквой «N», [17] хотя эта маркировка использовалась и продолжает использоваться во многих имитациях самого разного качества. [18]

Следуя тенденции последних лет существования фарфоровой фабрики в Неаполе, [19] после ее закрытия неаполитанские гончары продолжали изготавливать кремовую посуду , тонкую глазурованную глиняную посуду , похожую на английскую Веджвуд . Во второй половине XIX века в Неаполе были созданы первые частные фарфоровые фабрики, в том числе Majello (1867), Mollica, Cacciapuoti, Visconti и многие другие. Копии и подделки ранних изделий Каподимонте изготавливались многими фабриками, по-видимому, крупнейшей из которых была в Рудольштадте , тогда в Германии, а теперь в Чешской Республике . При небольшом или полном отсутствии контроля над использованием торговой марки многие дешевые глиняные изделия носят ее. [20] «Capo di Monte» также использовалось в XIX веке, например, Royal Worcester в Англии, для обозначения стилей статуэток, которые на самом деле мало связаны с неаполитанскими изделиями XVIII века. [21]

Характеристики

Каподимонте, 1743–1759

Табакерка в форме ракушки , Гриччи, Казелли и ювелир, 1745–1750 [22]

Настоящие изделия Каподимонте короткого периода между 1743 и 1759 годами включали в себя столовые приборы обычных типов, фигурки и фарфоровый будуар Марии Амалии Саксонской, полностью выполненный из фарфоровых панелей в стиле шинуазри , первоначально изготовленный для дворца Портичи (1757–59), но теперь перемещенный во дворец Каподимонте. [23] Та же команда позже оформила комнаты в Испании в Королевском дворце Аранхуэс (1763–65) и главный дворец Паласио Реал в Мадриде (1770-е годы). [24] Как и на других фабриках того периода, в качестве основного образца был взят мейсенский фарфор .

Есть хорошие записи с 1740-х годов, но после этого сохранилось мало документации. [25] Табакерка в форме ракушки , смоделированная в низком рельефе с дополнительными мелкими ракушками и водорослями, была дизайном Гриччи, представленным в первый год, который оставался популярным. Внутренняя часть крышки была расписана портретом или другим сюжетом, а ювелир добавил крепления и шарнир. [26]

Мышеловы , модель Джузеппе Гриччи , 1755–1759

Популярные фигуры простых людей были представлены рано, и существует большое количество моделей; поскольку Буэн Ретиро сосредоточился на них, трудности в различении неаполитанских и мадридских фигур в основном затрагивают их. [27] Фигуры, как правило, имеют «исключительно маленькие головы, широкие руки и ноги и сдержанную прорисовку как черт, так и костюма. Преобладающее чувство обеспокоенного хорошего настроения передается угольно-пятнистыми глазами и короткими, быстро нарисованными бровями». Они моделируются «с безошибочным взглядом на позу и жест». [28] Часто цвет используется только для обозначения краев одежды и предметов. Мягкая паста, используемая для создания скульптур, не позволяла получить столь же четкие или тонкие элементы, как немецкая твердая паста, и модельерам приходилось соответствующим образом адаптировать свой стиль. [29]

Продавец керамики, изображенный на рисунке, адаптировавшем гравюру по рисунку Аннибале Карраччи , входит в серию, описанную в заводских записях как figure che rappresentano poveri («фигуры бедняков»), хотя в отличие от более поздних так называемых «каподимонтских» фигурок их одежда опрятная и чистая. В противном случае такие предметы торговцев назывались la voci di Napooli (уличные крики Неаполя). [30] Исключением из общего хорошего юмора серии является фигура изуродованного нищего ветерана войны, у которого цела только одна конечность и один глаз. Известен только один такой пример, который был продан за 30 000 фунтов стерлингов в 2012 году. [31] На том же аукционе группа «Мышеловы» была продана за 73 250 фунтов стерлингов. [32]

В стиле Казелли для живописных сцен «композиции строились градациями очень тонкой пунктировки, в которой много использовалось мягких серых и коричневых тонов», как в банке с изображением Пульчинелл. [33] Палитра китайского стиля, использованная в фарфоровой комнате и других предметах, была намного сильнее. [34] Помимо Казелли, художником, который специализировался на пейзажах и фигурах, включая батальные сцены, был Дж. делла Торре. Его облака часто отчетливо окрашены «в фиолетовый и бледно-оранжево-красный» (см. блюдце в галерее). [35] Учитывая масштаб производства и других зарегистрированных модельеров и художников, кураторы и ученые теперь менее уверены в приписывании конкретных работ отдельным рукам главных дизайнеров и художников, хотя ясно, что они установили стили и внимательно следили за производством. Известно, что Гриччи подписал только две большие религиозные фигуры, и, как было принято в тот период, художники не подписывали свои работы. [36]

Фарфор Каподимонте, 1743-1759 гг.

Неаполь, 1771–1806 гг.

Часть египетского сервиза, 1790-е гг.

Возрожденная фабрика в Неаполе производила аналогичный ассортимент продукции, что и старая фабрика Каподимонте, с похожей мягкой пастой, которую им пришлось в значительной степени заново открывать. Они изготавливали множество жанровых фигур и столовых приборов. [38] Фигуры старых персонажей уличной жизни теперь имели более традиционные пропорции и были более полно расписаны. На стили повлияло общее изменение европейского вкуса в сторону неоклассицизма, усиленное местным интересом, поскольку продолжающиеся раскопки в Помпеях , Геркулануме и других местах недалеко от Неаполя стали широко известны. Столовые сервизы производились в различных стилях возрождения, включая римский, египетский и «этрусский», последний рисунок с импортных древнегреческих ваз был извлечен из этрусских гробниц и тогда считался этрусским искусством . [39] С 1782 года директором фабрики был Доменико Венути, чей отец Марчелло Венути отвечал за королевскую коллекцию древностей, затем во дворце Портичи . [40]

Кентавр Хирон обучает Ахилла игре на лире , бисквит, после 1785 г.

С 1790-х годов также было большое производство фигур из неглазурованного бисквитного фарфора , который напоминал мрамор. Многие из них были довольно свободными копиями известных античных скульптур, особенно тех, что были в богатых королевских коллекциях, включая портретные бюсты; фабрике разрешалось брать их взаймы для копирования. Настенная роспись Ахилла , обучающегося игре на лире у кентавра Хирона , вывезенная из дома в Геркулануме к 1750-м годам, стала известной и была воспроизведена как на расписной чашке, так и в виде группы бисквитных фигур на фабрике ( римская картина I века на самом деле была изображением скульптуры в Риме). [41]

Чаша Хирона и Ахилла была частью Servizio ercolanese («Сервиз Геркуланума»), сервиза из 88 предметов, который Фердинанд сделал для своего отца Карла в Мадриде, взяв сюжеты дизайнов из открытий в Геркулануме. Это был первый из серии больших сервизов, сделанных в качестве дипломатических подарков, и теперь широко распространен. [42] 25-сантиметровая тарелка была продана за 20 000 фунтов стерлингов в 2012 году. [43] Большой Servizio dell'Oca с видами на район Неаполя выставлен в музее дворца Каподимонте. Другие фигурки из печенья были причудливыми пушистыми животными, такими как собаки и медведи, демонстрирующими шероховатую обработанную бисквитную посуду. Как и на некоторых других фабриках в эти десятилетия, позолота стала использоваться щедро.

21-дюймовая (530 мм) фигура Святого Иосифа, держащего Младенца Христа, ранее приписывалась фабрике Buen Retiro около 1765 года, пока не выяснилось, что это была фарфоровая версия статуи Джузеппе Санмартино в соборе Таранто 1790–92 годов, через тридцать лет после того, как команда Buen Retiro покинула Италию. Моделирование теперь приписывается Дженнаро Лаудато, неаполитанскому скульптору, и по крайней мере еще одна фарфоровая группа приписывается ему. Хотя они не маркированы, считается вероятным, что их изготовила фабрика в Неаполе. Тело, по-видимому, является terraglia , итальянской версией creamware. [44]

Неаполитанский фарфор, 1771-1806 гг.

Позже «Каподимонте»

Различные фабрики, чьи товары продавались как «Каподимонте» с начала 19 века и далее, в основном придерживались викторианских версий форм и стилей 18 века. Дворец Казерты демонстрирует несколько больших и вычурных ваз, а группы статуэток стали большими и сложными, все еще часто одетыми в костюмы 18 века. Корзины цветов, сделанные из фарфора, стали популярными, как и изделия из ажурного «спагетто». В 20 веке развился стиль «одетых в лохмотья крестьян, похожих на персонажей мультфильмов Уолта Диснея», а также «подкласс глиняных изделий, в основном коробок, ужасного качества с латунной позолотой», но все еще с коронованной маркой «N». [45]

Примечания

  1. ^ Бэтти, 104–105; 103–104 на сайте Doccia.
  2. ^ Бэтти, 104–105
  3. ^ Ле Корбелье, 20
  4. ^ Battie, 104–105; примеры: синий и рельефный
  5. ^ Бэтти, 105; Ле Корбелье, 29 лет
  6. ^ Бэтти, 190
  7. ^ Ле Корбелье, 20
  8. ↑ Ле Корбеллье, 22, 25–26, 29; Мангер и Салливан, 34
  9. ^ Дэвидс и Де Мунк, 327–329.
  10. ^ Мангер и Салливан, 34
  11. ^ Дэвидс и Де Мунк, 319–330.
  12. ^ Дэвидс и Де Мунк, 330–332.
  13. ^ Ле Корбелье, 29
  14. ^ Бэтти, 104–105; Ле Корбелье, 29 лет
  15. ^ Дэвидс и Де Мунк, 333
  16. ^ Бэтти, 104–105; Ле Корбелье, 29 лет
  17. ^ Бэтти, 104–105; Ле Корбелье, 29 лет
  18. ^ Бэтти, 190
  19. ^ Бэтти, 105
  20. ^ Бэтти, 190
  21. ^ Бэтти, 173
  22. ^ Мангер и Салливан, 43-45
  23. ^ Ле Корбелье, 21
  24. ^ Бэтти, 104–105
  25. ↑ Ле Корбеллье, 21–22
  26. ^ Ле Корбелье, 22
  27. ^ См., например, лоты 203 и 205 на торгах Sotheby's 2012 года .
  28. ↑ Ле Корбелье, 25–26
  29. ^ Мангер и Салливан, 32, 34, 38, 40
  30. ^ Ле Корбелье, 32 года; Мангер и Салливан, 37–40 лет; Бэтти, 190 лет
  31. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 192, 14 марта 2012 г., «Чрезвычайно редкая фигура изуродованного солдата работы Каподимонте, созданная Дж. Гриччи около 1750–1755 гг., из серии «Голос Неаполя», его голова замотана бинтами, на желтом мундире кровь, он гримасничает, опираясь обрубком правой руки на обрубок правой ноги, его левая рука также представляет собой обрубок, покоящийся на куче военных трофеев (некоторая реставрация). 23,5 см, 9 1/4 дюйма»
  32. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 181, 14 марта 2012 г., «Очень редкая группа Каподимонте «Ловцы мышей» (I Cacciatori di topi), созданная по модели Дж. Гриччи, около 1750 года»
  33. ^ Ле Корбелье, 21
  34. ^ Ле Корбелье, 21
  35. ^ Бэтти, 105
  36. ^ Мангер и Салливан, 34, 42
  37. ↑ Ле Корбеллье, 32; Мангер и Салливан, 37–40
  38. ^ Бэтти, 105
  39. ^ Бэтти, 105
  40. ^ Найбьерг, 64
  41. ^ Найбьерг, 60–61, 63–65.
  42. ↑ Najbjerg, 64; эссе о Sotheby's Lot, написанное Анджелой Каролой-Перротти: «Сервиз состоял из 41 тарелки, двух суповых мисок, четырех винных охладителей разных размеров, двух «stufe per geli», двух «sciacqua bicchieri», двух соусников с соответствующими подносами, двух масленок, двух сахарниц, двух горчичников, четырех солонок, шести кофейных чашек и ряда столовых приборов».
  43. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 228, 14 марта 2012 г., «Блюдо Неаполь (Real Fabbrica Ferdinandea) из сервиза Геркуланума, 1781–1782 гг.»
  44. ^ Гесс, 238–243
  45. ^ Бэтти, 190

Ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Фарфор Каподимонте» .