34°55′24″ю.ш. 138°35′44″в.д. / 34,92343°ю.ш. 138,59565°в.д. / -34,92343; 138,59565
Adelaide Fringe , ранее Adelaide Fringe Festival , является крупнейшим фестивалем искусств в Австралии и вторым по величине ежегодным фестивалем искусств в мире (после Edinburgh Festival Fringe ), который проводится в столице Южной Австралии Аделаиде . С середины февраля по середину марта каждого года в нем принимают участие более 7000 художников со всей Австралии и мира. На сотнях площадок проводится более 1300 мероприятий, включающих в себя работы в самых разных формах исполнительского и визуального искусства. На фестивале Fringe проводится множество бесплатных мероприятий наряду с мероприятиями с билетами в течение всего фестиваля.
В 2023 году Adelaide Fringe стал первым фестивалем в Австралии, продавшим 1 миллион билетов. Это вдвое больше, чем 500 000 билетов в 2015 году.
Главные временные площадки — The Garden of Unearthly Delights , Gluttony and the Wonderland и 500 других временных и постоянных площадок, где проводятся мероприятия Fringe, разбросаны по всему городу, пригородам и региону. В период в календаре Аделаиды, который местные жители называют « Безумным маршем », одновременно проходят другие мероприятия: Adelaide Festival of Arts , еще один крупный фестиваль искусств, начинающийся через неделю после Fringe, который включает Adelaide Writers' Week и четырехдневный фестиваль мировой музыки WOMADelaide , а также гонки на уличных кольцевых автогонках Adelaide 500 с сопровождающими вечерними музыкальными концертами.
Fringe привлекает множество международных посетителей, а также посетителей со всей Австралии, и в 2019 году он принес Южной Австралии около 95,1 млн австралийских долларов валовых экономических расходов, включая 36,6 млн австралийских долларов расходов 2,7 млн посетителей. Каждый год приносил новый рекорд во всех аспектах фестиваля за многие годы вплоть до 2020 года.
Основанный в 1960 году как свободная коллекция официальных (координируемых Фестивалем искусств) и неофициальных мероприятий, проводимых местными художниками, и изначально рассматривавшийся как дополнение к основному Фестивалю искусств, Fringe стал зарегистрированным образованием в 1975 году, с фестивалем 1976 года под названием Focus , а позднее Adelaide Festival Fringe , до изменения в 1992 году на Adelaide Fringe Festival. Он вырос из двухнедельного двухгодичного фестиваля в крупный ежегодный международный фестиваль.
Премия Эдинбурга стоимостью 10 000 австралийских долларов была учреждена организацией Arts South Australia в 2017 году. Она открыта для местных художников Аделаиды Fringe, желающих представить свои работы на гастролях Edinburgh Fringe.
Adelaide Fringe и Adelaide Festival of Arts — это отдельные организации с разной философией и целями.
Adelaide Fringe управляется Adelaide Fringe Board, [1] в состав которого входят директор и генеральный директор, заместитель директора и большая команда дополнительного персонала для управления различными аспектами фестиваля. Ряд основных участников истории Fringe были названы пожизненными членами, включая основателя, покойного основателя Фрэнка Форда . [2]
Хизер Кроалл — генеральный директор и директор с 2015 по 2020 год. [2] [3] [4] Грег Кларк был генеральным директором и директором в 2011–2014 годах. [5] Сэнди Версхур был генеральным директором в 2006–2010 годах, [6] в то время как Кристи Энтони занимала пост директора с момента, когда Fringe стал ежегодным в 2007 году, по 2010 год; а Карен Хэдфилд — на фестивалях 2004 и 2006 годов. [7]
По состоянию на 2019 год [update]Adelaide Fringe является вторым по величине ежегодным фестивалем искусств в мире после Edinburgh Fringe [8] и крупнейшим в Южном полушарии , места, которые он занял в 2017 году, и он продолжает расти с каждым годом. [9] Художники со всего мира участвуют в Fringe наряду с местными талантами во всех видах искусства. Adelaide Fringe также организует собственные публичные мероприятия. Adelaide Fringe является мероприятием открытого доступа, что означает, что нет куратора, который бы искал события, входящие в программу. [1]
«Безумный март» — термин, используемый местными жителями для описания периода пяти крупных событий, проходящих одновременно в местном календаре: Аделаидского фестиваля искусств (трёхнедельный фестиваль, начинающийся через неделю после Fringe), который включает в себя Неделю писателей Аделаиды и четырёхдневный фестиваль мировой музыки WOMADelaide, а также уличных кольцевых автогонок Adelaide 500 с сопровождающими их вечерними музыкальными концертами. [8]
Adelaide Fringe начинается с бесплатных празднований открытия ночи (многие годы уличный парад и/или вечеринка открытия ночи; [10] с 2019 года [update]церемония открытия, за которой следует вечеринка), [11] [12] и бесплатные, а также платные мероприятия продолжаются в течение всего месячного фестиваля. Фестиваль включает в себя современные работы в широком диапазоне форм искусства, включая кабаре , комедию, цирк и физический театр , танец, кино, театр, кукольный театр , музыку, визуальное искусство, магию, цифровое и интерактивное искусство и дизайн. [1]
В 2019 году было 517 площадок, [13] которые включали «всплывающие» площадки в парках, складах, переулках и заброшенных зданиях, а также устоявшиеся площадки, такие как театры, отели, бары, пабы, художественные галереи и кафе. Уличные музыканты регулярно выступают в Rundle Mall и в других местах в городе и его окрестностях, а также в пригородах.
Доступность значительно улучшилась за последние [ когда? ] годы, и был принят ряд инициатив, направленных на то, чтобы люди с любыми возможностями могли посещать как можно больше мест и мероприятий. [14]
Из-за компактного размера центра города Аделаида многие из площадок находятся довольно близко друг к другу. Окружающие город парки предоставляют несколько кластеров площадок (известных как центры площадок), за пределами установленных и переоборудованных площадок в пределах города и пригородов. Существует три основных центра площадок:
Некоторые из постоянных учреждений, регулярно принимающих мероприятия Fringe, включают Holden Street Theatres (переоборудованный церковный участок, ставший площадкой в Hindmarsh ), Tandanya National Aboriginal Cultural Institute , Bakehouse Theatre (пространство для исполнительских искусств в центральном деловом районе), The German Club на Flinders Street , The Rhino Room (местный комедийный клуб), Odeon Theatre, Norwood и National Wine Centre (конференц-центр с винным баром и рестораном). Небольшие площадки составляют около 50% от общего объема продаж билетов. [18] Популярная площадка для живой музыки "The Gov" используется для мероприятий Fringe всех видов. [19]
В 2012 году правительство Южной Австралии объединилось с Комиссией по туризму Южной Австралии , чтобы создать должность посла Adelaide Fringe для продвижения Adelaide Fringe по всей Австралии и за рубежом. Посол Adelaide Fringe также участвует в параде открытия Adelaide Fringe и выступает во время Fringe. [20] [21]
Первое «маргинальное» мероприятие состоялось в 1960 году, когда несколько художников решили организовать собственные мероприятия в ответ на исключение многих местных и менее масштабных художников из курируемого Аделаидского фестиваля искусств. Маргинальные мероприятия состояли из местных изобразительных искусств, ремесел, исполнительских искусств и любительских театральных групп, которые организовывали постановки, выставки и мероприятия параллельно с фестивалем и длились в течение двух недель. По словам Fringe Vault, «эти мероприятия, которые назывались «неофициальными маргинальными мероприятиями», легли в основу «Fringe». Они рассматривались отдельно от любой «неофициальной деятельности, поддерживаемой фестивалем», которая была указана в программе сувениров фестиваля искусств 1960 года в разделе « Фестивальские достопримечательности, другие мероприятия и другие выставки ». [38]
В 1962 году количество неофициальных местных мероприятий и выставок возросло до такой степени, что, согласно тезису Мартина Кристмаса, «1962 год, по-видимому, стал фестивалем, на котором было признано, что «вспомогательные» (внешние мероприятия) были столь же важны, как и основные культурные мероприятия», а Макс Харрис написал статью под названием « Два фестиваля в Аделаиде » . [39] [40] [41]
В 1964 году на фестивале Fringe состоялось 52 художественные выставки, коллекции и представления. Как и на фестивале искусств, он проводился раз в два года в течение трех недель. [9] Количество как одобренных, так и не одобренных мероприятий возросло. Значимые постановки двух пьес Патрика Уайта , The Ham Funeral и Night on Bald Mountain , поставленные местными исполнителями в 1961 и 1964 годах соответственно после того, как их отклонил основной фестиваль, закрепили статус того, что в прессе стали называть событиями «Fringe». [38] [42]
В 1970 году продолжительность мероприятия увеличилась до трех недель, оно проводилось с 6 по 28 марта того же года и значительно увеличилось как в официальных, так и в неофициальных мероприятиях, включая три крупных музыкальных представления, четыре танцевальных представления, оперу, кинопоказы и выставки. [43]
Первая печатная сувенирная программа была опубликована для мероприятия 1974 года [9] под названием « Фестиваль искусств в Аделаиде, с 9 по 30 марта: дополнительная программа ». [44] Однако было еще много неофициальных мероприятий: в программе было указано 41 выставка и 20 представлений; неофициальные мероприятия включали 50 выставок, 10 представлений и множество других мероприятий. [45]
В 1975 году fringe стал зарегистрированной ассоциацией, и, таким образом, «законным», с писателем и режиссером Фрэнком Фордом в качестве его основателя и председателя. [8] Его название было Focus Inc., с фокусом на развитии южноавстралийской культуры. [9] Изменение названия вызвало некоторые споры в то время, но причина была в укреплении представления о том, что Focus не был культурным низкопоклонством . Появился первый независимо организованный Fringe, известный как Focus Festival, и был воспринят как огромный успех. Это было истинное начало сегодняшнего Adelaide Fringe, как отдельного образования и с целевыми целями, и первым специальным плакатом, провозглашающим «Focus '76». [46] Плакат 1978 года гласил: «Focus: Adelaide's Festival of the Australian Arts». [47]
В 1982 году название на плакате, разработанном Pro Hart , было изменено на Adelaide Festival Fringe. [48] В том году было 50 площадок, 86 групп или отдельных художников, а также 56 выставок изобразительного искусства на городских площадках. Также было 16 групп, выступавших в школах и общественных местах. В 1988 году фестиваль открыл свои двери для международных художников, а начало 1990-х принесло дальнейшие большие изменения, создав самый успешный фестиваль на сегодняшний день. Он начал появляться на международной карте. [9] В брошюрах говорилось, что это был «крупнейший фестиваль общественных искусств в Австралии» и «занимал второе место после всемирно известного Edinburgh Festival Fringe». Была устроена первая вечеринка открытия Hindley Street Party, и покровитель Дон Данстан призвал правительство штата предоставить больше финансирования. [49]
В 1994 году название на плакатах изменилось с Adelaide Festival Fringe на Adelaide Fringe Festival в результате изменений, произошедших в 1992-3 годах. Было решено принять название Adelaide Fringe и расширить роль организации. Названный «доступным фестивалем», фестиваль 1992 года был самым успешным за свою 32-летнюю историю, причем многие из мероприятий проходили в недавно достроенном Lion Arts Centre на западном конце Северной Террасы . [50] На плакате 1994 года было написано «Adelaide Fringe Festival», в отличие от недавнего прошлого «Adelaide Festival Fringe». [51]
В 1998 году впервые была использована собственная, специально разработанная система продажи билетов FringeTix. [52]
В 2000 году движение Fringe отказалось от слова «Фестиваль» и стало называться Adelaide Fringe. [53] [54] [55] Этот год был посвящен бывшему премьер-министру штата и покровителю движения Dawn Dunstan , приняв его видение социальной справедливости и культурного разнообразия , которое продолжает оставаться источником вдохновения и сегодня. [9]
В 2006 году премьер-министр Южной Австралии Майк Ранн объявил, что Adelaide Fringe получит дополнительное государственное финансирование (в общей сложности 2 миллиона долларов), чтобы с 2007 года мероприятие стало ежегодным. [56] [9]
В 2007 году Adelaide Fringe стал ежегодным мероприятием после получения финансирования от правительства штата в размере 500 000 австралийских долларов , что было признано успешным. [57] [58] В 2007 году 130 000 билетов были проданы через кассовую систему FringeTIX — с дополнительными 10 000 продажами билетов национальными партнерами по продаже билетов. [59]
В 2008 году около 187 000 билетов были проданы через кассы FringeTIX и их партнеров по продаже билетов. 281 площадка Fringe продала десятки тысяч билетов на входе. Семейный день стал Семейным уикендом и удвоился по размеру и посещаемости. Окончательный доход от кассовых сборов оценивался в более чем 5,3 миллиона австралийских долларов , большая часть из которых была возвращена артистам Fringe. [60]
В 2009 году продажи билетов до мероприятия сравнялись с показателями предыдущего года. 2800 артистов выступили на 250 площадках по всему городу в 508 комедийных, театральных, музыкальных, танцевальных и художественных шоу. [10]
Adelaide Fringe отпраздновал свой 50-й юбилей в 2010 году. По сравнению с предыдущим годом продажи билетов выросли на 27%. [61] Впервые Fringe продал 100 000 билетов до парада открытия. Мероприятие получило дополнительное финансирование от правительства штата в размере 350 000 австралийских долларов для поддержки юбилейного мероприятия. Грант покрыл расходы на производство восьми надувных астронавтов и их установку по всему городу. [62] В кассах было продано 300 000 билетов, что более чем в два раза больше, чем в 2007 году. [63]
В 2011 году парад Fringe Parade был отменен из-за дождя, но было продано 334 000 билетов, что эквивалентно более 8 миллионам австралийских долларов . Было зафиксировано 1,45 миллиона посещений, а продажи билетов выросли на 11 % по сравнению с предыдущим годом. [64] [65]
Фестиваль 2012 года проходил с 24 февраля по 18 марта. [66] Около 40 000 зрителей посетили парад Fringe Parade, и было продано 367 000 билетов, что на 10% больше, чем в 2011 году. Продажи билетов составили приблизительную стоимость в 9 миллионов австралийских долларов . В мероприятии приняли участие более 4000 артистов и состоялось 923 мероприятия на 300 площадках. Мероприятий было на 20% больше, чем в 2011 году. [67] Генеральный директор Грег Кларк запустил мероприятие не только в Аделаиде, но и в Сиднейском оперном театре и на площади Федерации в Мельбурне . В ночь открытия также произошло два больших изменения: парад прошел по центру города вдоль улицы Кинг-Уильям , а празднования до, во время и после проходили не только в Ист-Энде в центре города, но и на площадках Fringe по всему миру. Во время фестиваля также прошел ряд крупных бесплатных мероприятий на открытом воздухе. [68]
В 2013 году после увеличения государственного финансирования Fringe был продлен на 4 недели, начиная с пятницы 15 февраля. [69] Было зарегистрировано более 4000 артистов, которые приняли участие в 930 мероприятиях и дали 6139 выступлений, [70] и было продано 407 153 билета. [71] Долларовая стоимость проданных билетов составила 11,6 млн австралийских долларов . [72] Событие принесло 64,6 млн австралийских долларов , что на 34% больше, чем в предыдущем году. [9]
В 2014 году фестиваль длился 30 дней и ночей с 14 февраля по 16 марта и собрал более 4000 артистов со всей Австралии и мира. Более 900 мероприятий были организованы на временных площадках в парках, на складах, в переулках и заброшенных зданиях, а также на устоявшихся площадках, таких как театры, отели, художественные галереи и кафе. [73]
В феврале 2015 года Хизер Кроалл вошла в состав совета директоров в качестве генерального директора и директора фестиваля. [74] Было продано билетов на сумму более 13 миллионов австралийских долларов , из которых более 536 000 были проданы на 376 площадках, что на 20% больше, чем в предыдущем году. [75]
Продажи билетов на Adelaide Fringe Festival 2016 выросли на 12 % по сравнению с предыдущим годом, было продано более 600 000 билетов. Было поставлено более 1100 представлений на 430 площадках. [76] Британский комик Алексис Дубус поклялся не выступать на будущих Adelaide Fringe Festivals, сославшись на причину, что фестиваль проводится на более крупных площадках, которые привлекают толпы, покупающие напитки вместо билетов на шоу, что приводит к плохим продажам билетов и отменам шоу. [77] [78] [79] (Однако он вернулся на Adelaide Fringe Festival в 2018 году.) [80]
В апреле 2016 года правительство штата объявило об инициативе «Сделано в Аделаиде», которая выделила средства на общую сумму 55 000 австралийских долларов для поддержки девяти артистов, представляющих свои работы на Edinburgh Fringe, чтобы помочь наладить связи между двумя фестивалями. [81] В августе 2016 года Fringe начал официальное партнерство с Edinburgh Fringe Festival . [82] Среди представлений была живая аудиодрама по книге Мэтью Рейли 1998 года «Ice Station» . [83] [84] [85]
В ноябре 2016 года генеральный директор Кроалл говорил о необходимости улучшения маркетинга для привлечения большего количества туристов и о способах обеспечения того, чтобы художники получали достойную долю дохода. [4]
Начало фестиваля 2017 года было перенесено на неделю, на 17 февраля, а длинные мартовские выходные пришлись на четвертые выходные фестиваля, а не на последние выходные. Именно в 2017 году он стал крупнейшим фестивалем искусств в Южном полушарии и вторым по величине фестивалем Fringe в мире. [9]
Adelaide Fringe 2018 снова побил все рекорды, собрав 2,7 миллиона человек на бесплатных и платных мероприятиях, включая 100 000 на Opening Night Street Party (которая заменила парад открытия) и 505 000 на Parade of Light — цифровые проекции на здания вдоль Северной террасы в каждую ночь 31-дневного фестиваля. Более 6900 артистов выступили на 1231 мероприятии на 442 площадках. [86] Кассовые сборы достигли 16,6 миллионов австралийских долларов от 705 761 проданных билетов (рост на 7 процентов). [86] Мероприятие также принесло большую долю дохода артистам после того, как финансирование в размере 1 миллиона австралийских долларов от правительства штата позволило Fringe отменить внутренние сборы для артистов с билетами менее 35 долларов и вдвое сократить их для всех остальных. Этот шаг был высоко оценен артистами, включая Дубуса, который вернулся с новым шоу в том же году. [80]
Рекорды были снова побиты в 2019 году, когда посещаемость туристов увеличилась на 72% по сравнению с предыдущим годом (возможно, в результате возросшего межгосударственного маркетинга [8] ), общее количество посещений составило почти 3,3 миллиона, а предполагаемые расходы составили 95 миллионов австралийских долларов . 7000 художников приняли участие в 1326 мероприятиях. Охват Fringe все больше выходит за пределы Аделаиды, в региональные центры. [9]
В 2020 году фестиваль Fringe отпраздновал свой 60-летний юбилей. [87] Хотя в 2020 году фестиваль Fringe впервые за многие годы зафиксировал снижение количества зарегистрированных мероприятий («более 1200» по сравнению с 1320 в 2019 году), [88] мероприятия были более широко распространены, причем половина мест проведения проходила за пределами центра Аделаиды , включая как пригородные, так и региональные локации, такие как Стерлинг , Гоулер и Мюррей-Бридж .
Всемирный конгресс Fringe, впервые проведенный в 2012 году, впервые прошел в Аделаиде в 2020 году. [89]
Последние выходные фестиваля были несколько затронуты пандемией COVID-19 в Австралии , хотя правительственные правила социального дистанцирования и поездок вступили в силу только на следующей неделе. Тем не менее, он принес рекордные 96,7 млн долларов предполагаемых валовых экономических расходов, а кассовые сборы также достигли рекордных 21 млн долларов, было продано 853 419 билетов. [90]
Были объявлены даты проведения Fringe 2021 года (19 февраля — 21 марта), но будущее планирование затруднено неопределенностью, вызванной глобальной пандемией и, как следствие, возросшим финансовым риском для исполнителей и площадок. [90]
В 2010 году восемь гигантских надувных астронавтов высотой 10–12 метров (33–39 футов) , созданных Mr Inflatables, были размещены вокруг Аделаиды. [91] [92]
Талисманом мероприятия 2014 года стала Стоби-диско-каракатица , 13-метровая (43 фута) уличная кукла-марионетка, вдохновленная гигантской каракатицей из Южной Австралии. Стоби-диско-каракатица мигала разноцветными огнями, махала щупальцами и играла предварительно записанную диско-музыку, в то время как группа профессиональных танцоров исполняла оригинальную хореографию каждую субботу вечером во время мероприятия. [93]
Талисман 2018 года был вдохновлен победившим плакатом того года, изображающим разноцветную собаку из воздушных шаров с короной, созданную сиднейским графическим дизайнером Жаклин Даниэль. Он был призван отпраздновать китайский Год Собаки . [94]
Премия Made in Adelaide была учреждена в 2017 году организацией Arts South Australia в рамках кампании «Made In Adelaide», начатой в 2016 году, для экспорта и продвижения южноавстралийских художников на Edinburgh Fringe. Заявки открыты для художников Adelaide Fringe, которые планируют зарегистрироваться на Edinburgh Fringe 2017 года. Стоимость премии составляет 10 000 австралийских долларов по состоянию на 2019 год. [95] [96]
Победители:
С 2007 года Adelaide Fringe проводит ежегодный конкурс на выбор обложки для руководства фестиваля, веб-сайта, плакатов и общего брендинга. Предыдущие победители:
Основным партнером на протяжении многих лет [ когда? ] был BankSA . [1] Финансирование со стороны правительства увеличилось в последние годы. [ неопределенно ] Правительство Южной Австралии является основным спонсором, через Arts South Australia с 1997 по 2018 год, а с тех пор напрямую через Департамент премьер-министра и кабинета министров . [109] [110] [111] Город Аделаида , The Advertiser , 9News также входят в число партнеров Fringe, а корпоративные и частные доноры помогают поддерживать определенные инициативы для художников. [1]
{{cite web}}
: CS1 maint: others (link)