Precious: основанный на романе «Push» Сапфир [ 2] или просто Precious — американский драматический фильм 2009 года , снятый и спродюсированный Ли Дэниелсом . Сценарий был написан Джеффри С. Флетчером по роману 1996 года Push Сапфир. В фильме снимались Габури Сидибе и Мо'Ник , а также Пола Паттон , Мэрайя Кэри , Шерри Шепард и Ленни Кравиц . Это был дебют Сидибе в актёрской карьере, которая играет молодую женщину, борющуюся с нищетой и насилием. Съёмки проходили в Нью-Йорке с октября по ноябрь 2007 года.
Precious , тогда ещё не имевший дистрибьютора, был впервые представлен публике на кинофестивале Sundance 2009 и на Каннском кинофестивале 2009 под своим первоначальным названием Push: Based on the Novel by Sapphire . [3] На фестивале Sundance фильм получил приз зрительских симпатий и приз Большого жюри за лучшую драму, а также специальный приз жюри за лучшую женскую роль второго плана Мо'Ник. После показа Precious на фестивале Sundance в январе 2009 года Тайлер Перри объявил, что он и Опра Уинфри будут оказывать рекламную помощь фильму, который был выпущен компанией Lionsgate Entertainment . Precious получил приз зрительских симпатий на Международном кинофестивале в Торонто в сентябре. Название фильма было изменено с Push на Precious: Based on the Novel "Push" by Sapphire , чтобы избежать путаницы с боевиком 2009 года Push . [4]
Lionsgate выпустила фильм в ограниченном прокате в Северной Америке 6 ноября 2009 года, а расширенный прокат — 20 ноября. Precious получил положительные отзывы критиков; игра Сидибе и Мо'Ник, сюжет и его послание были высоко оценены. Фильм имел кассовый успех, заработав более 63 миллионов долларов при бюджете в 10 миллионов долларов. [1]
«Сокровище» получило шесть номинаций на 82-й церемонии вручения премии «Оскар» , включая «Лучший фильм» , «Лучший режиссер» для Дэниелса и «Лучшая актриса» для Сидибе. Мо'Ник выиграла награду за лучшую женскую роль второго плана , а Джеффри Флетчер выиграл за лучший адаптированный сценарий , став первым афроамериканцем, получившим награду за сценарий на церемонии вручения премии «Оскар».
В 1987 году 16-летняя Клэрис Прешес Джонс живет в районе Гарлем в Нью-Йорке со своей безработной матерью Мэри, которая долгое время подвергала ее физическому, сексуальному и словесному насилию. Прешес также была изнасилована своим ныне отсутствующим отцом Карлом, что привело к двум беременностям. Семья проживает в многоквартирном доме по разделу 8 и выживает на социальное обеспечение . У первого ребенка Прешес, дочери по имени «Монго» (сокращение от «Монголоид »), синдром Дауна , и о ней заботится бабушка Прешес. Однако Мэри заставляет семью притворяться, что Монго живет с ней и Прешес, чтобы она могла получать дополнительные деньги от правительства. Когда обнаруживается вторая беременность Прешес, ее директор средней школы миссис Лихтенштейн организует для нее посещение альтернативной школьной программы под названием «Каждый учит одного» , где она надеется, что Прешес сможет изменить направление своей жизни. Прешес находит выход из своей травматической повседневной жизни, убегая в мечты, в которых ее любят и ценят.
Несмотря на настойчивые требования матери поступить на социальное обеспечение, Прешес отправляется в альтернативную школу и записывается. Она встречает свою новую учительницу, мисс Блу Рейн, а также нескольких других девочек, которые все из неблагополучных семей и хотят получить GED, чтобы продвинуться в образовании. Жизнь Прешес начинает меняться, когда она медленно начинает учиться читать и писать с помощью мисс Рейн и находит в ней вдохновение. Пока она учится, она начинает встречаться с социальным работником мисс Вайс, которая узнает о сексуальном насилии в семье, когда Прешес случайно раскрывает, кто был отцом ее детей. Однажды, когда Прешес рассказывала историю в классе, у Прешес отходят воды, и ее срочно отправляют в больницу. Она рожает здорового сына по имени Абдул и знакомится с добрым помощником медсестры по имени Джон Макфадден. Находясь в больнице, Прешес пишет письма мисс Рейн через свой блокнот, который ей приносит и отдает Джоанн, одна из девочек из ее класса.
Выписавшись из больницы, Прешес возвращается домой и находит Мэри, которая ждет ее. Мэри просит подержать Абдула, но намеренно бросает его, прежде чем напасть на Прешес, сердито заявляя, что откровение Прешес о насилии привело к прекращению выплат социального обеспечения. Прешес швыряет ее об стену, возвращает Абдула и, упав с лестницы и едва избежав Мэри, которая намеренно сбросила на них телевизор с верхней площадки лестницы, она сбегает из квартиры и в конце концов врывается в свой школьный класс в поисках убежища. Когда мисс Рейн находит Прешес и Абдула спящими на следующее утро, она лихорадочно звонит в местные приюты в поисках безопасного места для Прешес и Абдула, но в итоге они остаются с мисс Рейн и ее подружкой, живущей там, на праздник. На следующее утро мисс Рейн отвозит Прешес и Абдула, чтобы найти помощь, и Прешес может продолжить свое обучение, воспитывая Абдула в доме для престарелых .
Мэри вскоре возвращается, чтобы сообщить Прешес о смерти ее отца от СПИДа . Позже Прешес узнает, что она ВИЧ-инфицирована , хотя Абдул нет. Чувствуя себя подавленной, Прешес отвлекает мисс Вайс и крадет ее дело из ее офиса. Когда она делится подробностями своего дела со своими однокурсниками, она начинает надеяться на будущее. Позже Прешес встречается со своей матерью, которая приводит Монго в офис мисс Вайс. Мисс Вайс противостоит Мэри по поводу ее и Карла насилия над Прешес, начиная с того времени, когда Прешес была малышкой. Мэри со слезами на глазах признается, что всегда ненавидела Прешес за то, что она «украла ее мужчину», «позволяя ему» издеваться над ней и в конечном итоге «заставив его уйти». Прешес говорит Мэри, что она наконец-то видит ее такой, какая она есть на самом деле, и разрывает с ней отношения, уезжая с Монго и Абдулом. Мэри умоляет мисс Вайс забрать ее дочь и внуков, но мисс Вайс молча уходит, оставив Мэри в отчаянии.
Планируя сдать тест GED , чтобы получить эквивалент диплома средней школы, а затем поступить в колледж, Прешес отправляется в город со своими детьми, готовая начать новую жизнь со светлым будущим.
Дэниелс сказал, что его привлек первоначальный роман, основанный на том, насколько он был «сырым и честным». [14] В интервью AMC он отметил, что чтение книги вызвало у него воспоминания из детства о молодой девушке, подвергшейся насилию, которая постучала в дверь его семьи, утверждая, что ее мать собирается убить ее. Дэниелс вспоминает, что этот инцидент был первым, когда он увидел свою мать напуганной, особенно отмечая беспомощность ситуации и заявляя, что «она знала, что ей придется отправить эту маленькую девочку домой, и именно это ее беспокоило — то, что она не могла ее спасти. Она пыталась облегчить ей задачу. Это все, что она могла сделать». Создавая фильм, Дэниелс надеялся, что этот опыт станет катарсисом и что «может быть, я смогу исцелиться. И, может быть, я смогу исцелить и других людей». [15] Другая заявленная цель Дэниелса состояла в том, чтобы бросить вызов восприятию инцеста широкой общественностью . [16]
Фильм был совместно спродюсирован компанией Дэниелса, Lee Daniels Entertainment, и Smokewood Entertainment Group, принадлежащей Саре Сигел-Магнесс и Гэри Магнессу. [17] Две продюсерские компании ранее сотрудничали с Дэниелсом над фильмом «Теннесси» (2008). [17] У Precious было в общей сложности тринадцать продюсеров: Дэниелс, Опра Уинфри , Том Хеллер, Тайлер Перри , Лиза Кортес , Гэри Магнесс, Валери Хоффман , Асгер Хуссейн, Марк Г. Матис, Эндрю Сфорцини, Берген Свасон, Симона Шеффилд и Сара Сигел-Магнесс. Изначально Дэниелс не ожидала, что фильм вызовет много шума, ожидая, что фильм сразу выйдет на видео , заявив: «То, что он вышел на большой экран, говорит о том, что за мной присматривал ангел». [15]
Основные съемки начались 24 октября 2007 года и завершились 24 ноября 2007 года. [18] Съемки проходили в разных частях Нью-Йорка . Несмотря на мрачную тематику, Сидибе заявил, что атмосфера на съемочной площадке была беззаботной, что «Каждый день был вечеринкой», и что актеры часто пели и рассказывали шутки, чтобы «разрядить атмосферу». [14] Бюджет производства составил 10 миллионов долларов. [1]
После того, как Precious был показан на кинофестивале Sundance в январе 2009 года, его распространением занялась компания Lions Gate Entertainment , а также компания Oprah Winfrey's Harpo Productions и Tyler Perry's 34th Street Films. [19] Precious стал первым театральным фильмом, связанным с компанией Перри. [20] В феврале 2009 года Lionsgate и The Weinstein Company подали иски, оспаривающие право собственности на права на выпуск Precious . [21] Обе компании утверждают, что приобрели права на распространение Precious : The Weinstein Company заявила, что они «обеспечили» свои права, в то время как Lionsgate заявила, что они владеют правами на распространение фильма в Северной Америке. [21] Торговый агент Precious Cinetic Media опроверг претензии Вайнштейна, заявив, что им не удалось завершить сделку. [21]
Саундтрек к фильму включал в себя сборник оригинальных песен и каверов таких исполнителей, как LaBelle (поп-группа, состоящая из Ноны Хендрикс , Сары Дэш и Патти ЛаБелль ), Донны Аллен , Джин Карн , Санни Гейл, MFSB , Грейс Хайтауэр , Куин Латифа и Махалия Джексон . [22] Мэри Джей Блайдж была соавтором и исполнителем оригинальной песни «I Can See in Color», которая была выпущена отдельно как сингл. [23] Matriarch Records и Geffen Records Блайдж вместе с Lionsgate выпустили саундтрек онлайн в виде цифровой загрузки 3 ноября 2009 года, [24] а в магазинах — 24 ноября. [25] Альбом получил положительные отзывы; в основном песня «I Can See In Color». [23]
Фильм «Сокровище» демонстрировался на кинофестивале «Сандэнс» с 15 по 25 января 2009 года в Парк-Сити, штат Юта . [26] На кинофестивале «Сокровище» был представлен под своим первоначальным названием « Пусть : основано на романе Сапфир»; однако позже название было изменено, чтобы избежать путаницы с другим фильмом 2009 года под названием «Пусть» . [3] Фильм «Сокровище» был показан в программе «Особый взгляд» , вручаемой за уникальные и новаторские фильмы, на 62-м Каннском кинофестивале в мае 2009 года . [27] В Каннах фильм получил пятнадцатиминутную овацию от зрителей после показа. [13] Дэниелс прокомментировал, что сначала ему было «неловко» показывать «Сокровище» в Каннах, потому что он не хотел «эксплуатировать чернокожих людей» и не был уверен, «хочет ли он, чтобы белые французы увидели наш мир». [13] После успеха «Сокровища» на кинофестивале «Сандэнс» репортеры отметили, что фильм может повторить успех других фильмов, показанных и получивших высокую оценку на фестивале. [20] [28] С. Джеймс Снайдер из Time сравнил успех «Сокровища» на кинофестивале «Сандэнс» с успехом «Рестлера» и «Миллионера из трущоб» 2008 года ; оба фильма впоследствии были номинированы на несколько премий «Оскар» , а «Трущобы » выиграли премию «Оскар» в номинации «Лучший фильм» на 81-й ежегодной премии «Оскар». [20]
Уинфри использовала свой статус знаменитости и медийной персоны, чтобы дать фильму то, что Бен Чайлд из The Guardian описал как «громкий рекламный толчок». [20] [29] На пресс-конференции Уинфри объявила о своем намерении возглавить рекламную кампанию от имени Precious вместе с другими ее различными платформами, надеясь, что сможет «привлечь другую аудиторию», продвигая фильм в своем шоу , в своем журнале и на своем спутниковом радиоканале . [20] Кэти Уолмсли из CNN заметила, основываясь на положительном приеме фильма на кинофестивале в Торонто, что фильм «по крайней мере, награда [Торонто] гарантирует «Precious» существенное распространение, а также известность для дважды режиссера Дэниелса». [28] Трейлер к фильму Precious был показан во время предпросмотра фильма продюсера фильма Перри « Я могу делать плохие вещи сам » в сентябре 2009 года. [30]
Precious был выпущен в ограниченный прокат 6 ноября 2009 года и изначально планировался к показу только в Северной Америке. За первые выходные фильм собрал 1 872 458 долларов, заняв двенадцатое место в списке кассовых сборов тех выходных, несмотря на то, что был показан всего в 18 кинотеатрах. [1] [31] Фильм показал рост на 214 процентов на второй неделе проката, заработав 5 874 628 долларов в 174 кинотеатрах, что подняло его на третье место в кассовых сборах тех выходных, со средними сборами на кинотеатр в 33 762 доллара. [32] 20 ноября 2009 года фильм получил более широкий прокат, показ в 629 кинотеатрах (таким образом утроив количество кинотеатров, показывающих фильм). [1] На третьей неделе проката фильм «Сокровище» , как и предполагали студии, занял шестое место в прокате, собрав 11 008 000 долларов, что на 87,4% больше, чем на предыдущей неделе. [1]
После трехнедельной волны успеха Precious начал замечать снижение кассовых сборов. Брэндон Грей из Box Office Mojo описал Precious как фильм, который имел «устойчивое расширение» на второй неделе релиза, и он подтвердил, что фильм удерживает рекорд по кассовым сборам за выходные для фильма, демонстрируемого менее чем в 200 кинотеатрах, уступая только Paranormal Activity . [33] Precious собрал в общей сложности 40 320 285 долларов за более чем шесть недель релиза. [1] Фильм открылся на девятом месте в Соединенном Королевстве, с общим доходом в 259 000 фунтов стерлингов за первые выходные от ограниченного релиза в 47 кинотеатрах, собрав в среднем 5 552 фунта стерлингов за экран. [34]
Фильм был выпущен на DVD-Video и Blu-ray Disc 9 марта 2010 года, достигнув первой позиции в чарте продаж DVD в Соединенных Штатах с 1,5 миллионами проданных DVD за первую неделю релиза. [35] Он также достиг верхней позиции в чартах проката iTunes и Amazon.com . [35]
Precious получил положительные отзывы от кинокритиков, особенно за игру Сидибе и Мо'Ник. Агрегатор обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что 92% из 238 критиков дали фильму положительный отзыв со средней оценкой 7,80/10. Консенсус сайта заключается в том, что « Precious — это мрачный, но в конечном итоге триумфальный фильм о насилии и жизни в центре города, во многом подкрепленный исключительной игрой актеров». [36] Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 рецензиям кинокритиков, дал фильму рейтинг 78 на основе 36 рецензий, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [37]
Джон Андерсон из Variety сказал, что «просто назвать это душераздирающим или беспощадным было бы не совсем верно», посчитав, что фильм «мужественный и бескомпромиссный, потрясающий коктейль из унижения и восторга, отчаяния и надежды». [38] Андерсон охарактеризовал игру Кэри как «идеальную», а роль Пэттон в роли Мисс Блю Рейн как «обезоруживающую». [38]
Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly похвалил игру Кэри, назвав ее «подлинно лишенным гламурности состраданием», и похвалил фильм за то, что он запечатлел «как потерянная девушка восстает из мертвых», а Дэниелс проявил «непоколебимую смелость как режиссер, так глубоко погрузившись в патологии, которые все еще могут таиться в шкафах некоторых бедных городских жителей». [39] Глейберман описал фильм как фильм, «который заставляет вас думать: «Там бы, если бы не милость Божья, я бы пошел». [...] Это мощный и трогательный опыт, потому что к концу вы чувствуете, что стали свидетелем не чего иного, как рождения души», и считает, что «финальная сцена откровения» между персонажами Сидибе и Мо'Ник была достаточно сильной, чтобы оставить зрителей «слезящимися, потрясенными [и] ошеломленными жалостью и ужасом». [39] Он определил, как Дэниелс использует одну из ярких сцен, созданных Флетчером, чтобы поставить Мо'Ник в болезненное противостояние с Сидибе, что приводит к мастерскому и заставляющему задуматься исполнению, которое обеспечивает последний «толчок», необходимый Сидибе: «Чем больше Прешес пытается уйти от своей матери, тем больше ее оттягивают». [39]
Роджер Эберт из Chicago Sun-Times похвалил игру Мо'Ник и Сидибе. [40] Эберт описал игру Мо'Ник как «пугающе убедительную» и посчитал, что «фильм — дань уважения способности Сидибе вызывать наше сочувствие», потому что она «полностью создает образ Драгоценной». Он отметил, что Кэри и Паттон «равны Сидибе по воздействию на экран». [40] Эберт похвалил Дэниелс, потому что вместо того, чтобы выбирать актеров по их именам , «он смог увидеть то, что скрывается за поверхностью, и довериться тому, что у них есть эмоциональные ресурсы, чтобы сыграть этих женщин, и он был прав». [40] Бетси Шарки из Los Angeles Times описала фильм как «необработанный алмаз... [A] редкая смесь чистого развлечения и темного социального комментария, это шокирующе сырая, удивительно непочтительная и абсолютно незабываемая история». [41] Клаудия Пуиг из USA Today сказала, что, хотя в фильме есть «мелодраматические моменты», актерский состав демонстрирует «замечательную игру», чтобы показать зрителям «вдохновляющее послание» фильма. [42] Питер Трэверс из Rolling Stone назвал Мо'Ник «динамитным» выступлением, которое «разрывает ваше сердце». [43]
Мэри Полс из Time похвалила фантастические эпизоды фильма за то, что они смогли показать зрителям «радостную энергию Волшебника страны Оз», которая способна «открыть дверь в разум Прешес так, как не смогла даже [автор] Сапфир». [44] Полс посчитала, что, хотя фильму и не хватает «неотразимого эмоционального материала», «немного слабых моментов» фильма — это «те, которые соответствуют типичным вдохновляющим историям». [44] Маршалл Файн из The Huffington Post похвалил фильм как «фильм, который не боится глубин, в которые могут пасть люди, но также показывает силу и стойкость, на которые мы способны, даже в самые трудные моменты». [45]
Скотт Мендельсон, также из The Huffington Post , считает, что если отбросить «вопиющие проблемы», фильм «все равно работает как мощное исследование характера и взгляд внутрь мира, который мы предпочли бы притворяться, что не существует в Америке». Но хотя фильм «успешен как мощное актерское развлечение и мощное исследование характера, есть некоторые серьезные повествовательные проблемы, которые не позволяют фильму стать случайным шедевром». [46] Мендельсон описал фильм как «актерскую силу» на основе его многочисленных эмоциональных тем. [46]
Критик Джек Мэтьюз написал: «Не будучи знакомым с исходным материалом, вы на самом деле не представляете, сколько работы было вложено в адаптацию или насколько хорошо она была сделана... «Сокровище»: основано на романе «Толчок» студии Sapphire... Сценарист-дебютант Джеффри Флетчер проделал колоссальную работу, превратив яркий, идиоматический роман студии Sapphire в связную и вдохновляющую историю о судьбе подвергшегося насилию подростка из Гарлема». [47]
Эрин Обри Каплан написала на Salon.com, что вопрос, поставленный фильмом, заключается в том, как оценить «безнадежную историю подростка из гетто... в эпоху Обамы». Она продолжила, сказав, что «„Сокровище“ доказывает, что не всегда нужно выбирать между художественным и коммерческим успехом; первый уик-энд фильма был рекордным. Это знак того, как много нам нужно было рассказать об этой истории. И, возможно, как много историй осталось рассказать». [48]
AO Scott определил точное использование силы в сценарии и искусное использование языка, включая памятную фразу, созданную Флетчером для адаптации: «рискованная, замечательная экранизация, написанная Джеффри Флетчером, факты жизни Прешес также изложены с беспощадной силой (хотя и не в чрезмерно графических подробностях). Но так же, как Пуш достигает красноречия, которое делает его гораздо большим, чем вымышленный дневник крайней дисфункции, так и Прешес избегает ловушек благонамеренного, проповеднического реализма нижних глубин. Он воет и заикается, но он также поет... Невнятная и эмоционально закрытая, ее массивное тело одновременно является тюрьмой и укрытием, Прешес также проницательна и проницательна, обладает талантами, видимыми только тем, кто удосуживается посмотреть. В своей самой простой и убедительной форме ее история — это история писателя, обнаруживающего голос. «Эти люди говорили, как телевизионные станции, которые я даже не смотрела», — замечает она о мисс Рейн и ее любовница (Кимберли Рассел), демонстрирующая свой пробуждающийся литературный интеллект, в то же время удивляясь открытию своего невежества». [49]
Напротив, отражая трансформацию от сценария к экрану, Дэна Стивенс из Slate не согласилась с предположением Глейбермана о том, что «фильм заставляет вас думать», и утверждала, что «рвение» фильма «тащить» аудиторию «через нижние глубины человеческого опыта» оставляет мало места для независимых «выводов». Стивенс отметила, что, хотя фильм и о совершенствовании и самореализации, «он владеет ужасно большой дубиной», в отличие от взгляда Скотта на баланс: «нещадная сила (хотя и не в чрезмерно графических деталях)». Возможно, разделяя точку зрения Мэтьюза относительно устрашающей задачи адаптации суровой истории Push , Стивенс заметила, что «Дэниелс и Флетчер, несомненно, намеревались в своем фильме дать голос тому типу главных героев, которых слишком часто исключают с американских киноэкранов: бедной, черной, полноватой матери-одиночке из бедных районов города». [50]
Precious также получил некоторые негативные отзывы от критиков. В своей статье для New York Press Армонд Уайт сравнил фильм с знаменательным, но спорным фильмом «Рождение нации» (1915), назвав его «оргией похоти » и «аферой года». [51] Он также охарактеризовал исходный роман как пережиток политики идентичности 1990-х годов и отметил, что фильм «изображает светлокожих актеров как добрых [...], а темнокожих актеров — как ужасы». В двух отдельных статьях авторы The New York Times процитировали статью Уайта как самый сильный негативный отзыв о Precious , добавив, что в недавнем интервью он заметил, что популярность фильма является результатом «факта», что «черная патология продается». [52]
Кортленд Миллой из The Washington Post сказал, что «Precious» — это «фильм, вызывающий похотливый интерес, который имеет примерно такую же искупительную социальную ценность, как и порнофильм». [53] Дэвид Эдельштейн из New York Magazine прокомментировал, что, хотя в фильме есть «элементы», которые являются «мощными и шокирующими», он чувствовал, что фильм был «запрограммирован», и что у фильма было «собственное учебное пособие». [54] Кит Улих из Time Out New York посчитал, что фильм не оправдал своей «длительной шумихи», и посчитал, что было «сбивающим с толку» обнаружить похвалу фильму на кинофестивале Sundance, потому что Улих охарактеризовал фильм как «достойный пожимания плечами». [55]
Питер Брэдшоу написал в The Guardian , что фильм описывает «ужасный, бесконечный кошмар насилия», а затем внезапно превращается в нечто, напоминающее мюзикл 1980-х годов Fame . Брэдшоу похвалил актерскую игру и энергию фильма, но сказал, что это не совсем «трансцендентный шедевр», каким его некоторые представляли. [56] Сукхдев Сандху написал в The Daily Telegraph , что он нашел фильм «удручающей смесью клише и мелодрамы», хотя он признал, что в Precious действительно есть превосходная актерская игра. [57]
Отмечая восхищение Дэниелса работой Джона Уотерса и Педро Альмодовара , а также шутливое отношение, которое он и актеры иногда проявляли к своему материалу во время съемок фильма, Джим Эмерсон утверждал, что «Сокровище» лучше всего понимать как намеренно преувеличенный образец кэмпа в духе «Женского недуга» Уотерса . [58]
Precious получил десятки номинаций в различных категориях, включая шесть номинаций на премию «Оскар», не только за сам фильм, но и за игру актеров, режиссуру и операторскую работу, а также за адаптацию романа к сценарию. Режиссер Ли Дэниелс выиграл приз зрительских симпатий , награду, присуждаемую зрителями на Международном кинофестивале в Торонто в 2009 году . [59] Дэниелс выиграл обе награды, на которые он был номинирован на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне — премию TVE Otra Mirada и приз зрительских симпатий. Он также был номинирован в категории «Бронзовая лошадь» на Стокгольмском кинофестивале и получил приз за лучший художественный фильм на Гавайском международном кинофестивале.
«Сокровище» получило пять наград на церемонии вручения премии Independent Spirit Awards (ISA) 2009 года в категориях «Лучший фильм», «Лучший дебютный сценарий», «Лучшая режиссура», «Лучшая актриса» и «Лучшая актриса второго плана». [60]
Фильм «Сокровище» был номинирован на 67-ю ежегодную премию «Золотой глобус» за игру Мо'Ник и Сидибе; Мо'Ник выиграла в номинации «Лучшая актриса второго плана». [61]
Фильм был номинирован во всех трех основных категориях на премию Гильдии киноактеров США 2009 года : «Лучший актерский состав», «Лучшая актриса» и «Лучшая актриса второго плана» (в которой победила Мо'Ник). [62]
«Сокровище» номинировалось на премию BAFTA в нескольких категориях, включая «Лучший фильм», «Лучший режиссер», «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший монтаж», «Лучшая актриса ведущего фильма» (Сидибе) и «Лучшая актриса второго плана» (Мо'Ник). [63]
2 февраля 2010 года фильм получил номинации на премию Американской киноакадемии за лучший фильм, лучшую женскую роль (Сидибе), лучшую женскую роль второго плана (Мо'Ник), лучшего режиссера (Дэниелс), лучший адаптированный сценарий (Флетчер) и лучший монтаж фильма (Клотц). 7 марта 2010 года Мо'Ник и Флетчер выиграли премии Американской киноакадемии в своих категориях. Фильм также был номинирован на премию GLAAD Media Award за «Выдающийся фильм — широкий прокат» во время 21-й церемонии вручения премии GLAAD Media Awards . [64]
