«Стратегема паука» ( итал . Strategia del ragno ) — итальянский телевизионный политический детективно-драматический фильм 1970 года, написанный и снятый Бернардо Бертолуччи и спродюсированный RAI . [1] Сценарий основан на рассказе 1944 года « Тема предателя и героя» Хорхе Луиса Борхеса . [1] В фильме снимались Джулио Броджи и Алида Валли , а история повествует о сыне мученика -антифашиста , который отправляется в родной город отца своего тезки, в процессе раскрывая тайны прошлого своего отца. [1]
Фильм был показан на 31-м Венецианском международном кинофестивале, а затем премьера состоялась на Rai 1 25 октября 1970 года, а затем повторная трансляция на Rai 2 пять дней спустя. Он получил ограниченный прокат в кинотеатрах Европы и США. [2]
По просьбе любовницы своего отца, Драйфы, Атос Маньяни прибывает на поезде в город Тара, где его отец, также по имени Атос Маньяни, был убит до его рождения. Отец, которого помнят как героя сопротивления и на которого его сын очень похож, был убит неизвестными фашистами в 1936 году — или так говорят Драйфа, статуя на площади и все в городе. Драйфа связалась с Атосом, увидев его фотографию в газете, и ожидает, что он раскроет или отомстит за убийство своего отца. Он слышит, что за несколько дней до смерти его отца гадалка предсказала его смерть, как в «Макбете» , и на его теле было нераспечатанное письмо, предупреждающее его не идти вперед, как в «Юлии Цезаре» .
Его расспросы о смерти отца встречают уклончивость или враждебность. В конце концов, трое знакомых отца рассказывают ему, что он планировал взорвать Бенито Муссолини в местном театре во время представления «Риголетто» . Заговор провалился, и его отец умер после того, как его выдали полиции. Атос не верит в эту историю.
Неуверенный, оставаться ли ему в этом клаустрофобном городе, где никогда не говорят правду, он слышит звуки Риголетто, доносящиеся из театра. Войдя, он узнает, что его отец не смог осуществить взрыв из-за страха и сам донес полиции. За это его товарищи-заговорщики убили его, с его согласия, и приписали смерть неизвестным фашистам.
На церемонии перед статуей отца Атос начинает рассказывать эту историю, но останавливается. Независимо от того, предательством или трусостью его отец стал героем, городу, по его мнению, нужен свой миф. Решив уехать, на железнодорожной станции он слышит объявления о том, что поезда все чаще опаздывают, и, взглянув на пути, видит, что они заржавели и заросли. Он тоже попадает в паутину.
Места съёмок включали Саббионету для большинства сцен в Таре. Экстерьер театра — Палаццо Дукале в Саббионете, а интерьер — Театр Маньяни в Фиденце . Площадь отеля находится в Помпонеско , на заднем плане — дамба. Вилла Дрейфы — Вилла Лонгари Понцони в Ривароло-дель-Ре-эд-Унити . Железнодорожная станция — Брешелло . [ 3]
Историк и ученый кино Роберт П. Колкер писал о «Стратагеме паука» в своей книге 1985 года «Бернардо Бертолуччи ». Описывая изображение Бертолуччи героя и его сына, а также попытку сына узнать «правду» о прошлом своего мученика-отца, Колкер сказал: «Правда, которую он обнаруживает, — это сложная сеть иллюзий и обмана, лжи, страха и паралича, искаженного восприятия и остановившегося времени». [4] Колкер заметил, что фильм «о политических эффектах зрелища, в фашистской склонности к риторическому действию... Намекая на оперное зрелище, но фактически не показывая его, Бертолуччи позволяет зрителю осознать участие в зрелище». [4] Колкер сказал, что фильм был «самым модернистским» фильмом Бертолуччи, модернизмом, основанным на идентификации, а не на дистанции. [1]
Американский кинокритик Джей Кокс в современной рецензии для журнала Time Magazine написал: « В «Стратегеме паука» нет суперзвезд в актерском составе, нет запаха серы и нет сильной шумихи. Они ему и не нужны. Менее экзотичный, чем «Конформист» или «Танго» , безусловно, более тонкий и сдержанный, «Стратегема паука» — лучший фильм Бертолуччи». [5]
Роджер Эберт, пишущий для Chicago Sun-Times, сказал, что фильм обладает «прекрасным кинематографическим изяществом, способом создания атмосферы и развития сюжета без лишних разговоров», и что это не фильм для массовой аудитории. Он добавил, что фильм «будет наиболее привлекателен для людей, чувствительных к смелому использованию Бертолуччи движений камеры и цветов». [6]