That Brennan Girl , также известная как Tough Girl , — американская мелодрама 1946 года [1], спродюсированная и срежиссированная Альфредом Сантеллом , в главных ролях Джеймс Данн , Мона Фримен , Уильям Маршалл и Джун Дюпре . История повествует о молодой женщине, выросшей в нездоровой среде, которая присоединяется к мошенничеству, которым руководит одна из подруг ее матери. Она соглашается выйти замуж за жертву одного из своих мошенничеств, становится вдовой войны и остается воспитывать ребенка, но каждый вечер бросает его, чтобы пойти на танцы. После того, как ребенок страдает от несчастного случая в ее отсутствие, ее обвиняют в пренебрежении ребёнком и лишают опеки. Она исправляется, преданно заботясь о брошенном младенце, и снова встречается с мошенником, который также исправился после тюремного срока, и вместе они строят новую жизнь. Фильм стал последней работой режиссёра Сантелла и последней главной ролью для актёра Данна. [2]
В 2018 году ремастерированная и отреставрированная копия, созданная Paramount Pictures , The Film Foundation и Мартином Скорсезе, была показана в Музее современного искусства в рамках программы музея по демонстрации 30 отреставрированных фильмов из библиотеки Republic Pictures , куратором которой был Скорсезе.
В День матери 1946 года женщина, известная как Зигги Бреннан, оглядывается на свою жизнь.
Восемь лет назад ее тщеславная и продажная мать Натали просит Зигги притвориться, что они сестры. Вместе они выманивают у мужчин деньги. Зигги испытывает симпатию к мошеннику Денни Рейгану и крадет часы моряка, которыми восхищается Денни. Надпись на часах, показывающая, что это подарок матери мальчика, вызывает у Денни чувство вины, поэтому Зигги возвращает их Марту Нилсону, моряку. Он приглашает ее на свидание, которое приводит к свадьбе. Два дня спустя Нилсона отправляют на войну. Он погибает в бою, когда Зигги беременна их ребенком.
После рождения малышки Марты Натали предупреждает Зигги, что она не годится для материнства. Денни сейчас отбывает срок в исправительном учреждении, так что он тоже не поможет. Зигги любит ходить на танцы каждый вечер, оставляя Марту с безответственной молодой няней. Пока няня ускользает, чтобы побыть со своим парнем, Марта вываливается из своей кроватки и едва не задушена простынями. Свидетельство хозяйки дома приводит к тому, что ребенка отправляют в отделение для несовершеннолетних. Зигги дают условный срок за пренебрежение ребёнком, но запрещают контактировать с её ребёнком. Мать Денни выслеживает Зигги и призывает её молиться о спасении.
К моменту выхода из тюрьмы Денни становится исправившимся человеком. Он выслеживает Зигги и узнает, что она приютила брошенного младенца, найденного в местной церкви, и заботится о нем, назвав его Денни. Вместе они обращаются в суд за вторым шансом, а затем уходят вместе с обоими детьми, объединенными как семья.
Сценарий Дорис Андерсон был основан на рассказе Аделы Роджерс Сент-Джонс . [3] Сценарий претерпел несколько переделок по приказу Джозефа И. Брина , директора Администрации производственного кодекса . [1]
The Times Colonist отметил, что Джеймс Данн и Джун Дюпрез оба были выбраны на роли, противоречащие их типажу . Данн, получивший премию «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана за роль отца-алкоголика в фильме «Дерево растет в Бруклине » (1945), здесь сыграл «дерзкого, но сентиментального молодого гангстера». [4] Дюпрез, которую кинопродюсеры обычно рассматривают как «тип восточной принцессы», была выбрана на роль «крутой и шумной матери». [4]
Мона Фримен была утверждена на главную роль Зигги после обширного поиска талантов. В декабре 1945 года режиссер Альфред Сантелл вернулся из поездки в Нью-Йорк, во время которой он проверил десятки актрис; говорили, что он искал «какую-нибудь девушку, похожую на Лану Тернер или Джин Тирни и способную играть как Сильвия Сидни ». [5] Фримен, которой было 21 год, в конечном итоге подписали контракт, поскольку в своей карьере в короткометражных фильмах она в основном играла роли несовершеннолетних. [6]
Марту в возрасте 3 лет сыграла Колетт Гранлунд из округа Мендосино . Она была замечена охотником за талантами во время посещения парка «Золотые ворота» в Сан-Франциско вместе с родителями. [7]
Производство проходило в период с конца апреля по начало июня 1946 года . [1] Большая часть съемок проходила на улицах и в гавани Сан-Франциско . [1] [8] Актеры смешивались с прохожими и снимались в уличных сценах скрытой камерой, встроенной в грузовик, медленно тянувшийся за ними, а на тротуарах крупным планом снимала камера, спрятанная в детской коляске. [8] Не найдя подходящего дома в Сан-Франциско, съемочная группа использовала величественный старый калифорнийский дом в Пасадене для сцены, в которой рэкетиры заносят дорогой диван в свой грузовик. [8]
Мать Данн умерла в Лос-Анджелесе во время съёмок, Данн была рядом с ней. [9] [8]
Фильм вышел в прокат 23 декабря 1946 года. [1]
В 1951 году фильм был перемонтирован и перевыпущен под названием « Крутая девчонка» . [1]
Критики в целом хвалили игру актеров и режиссуру, но осуждали сюжет и сценарий, характеризуя его как «изнаночную мелодраму» [3] и «заурядную проблемную мелодраму». [10] Chicago Tribune писала: «Джимми Данн играет так же хорошо, как и любой другой, учитывая сюжет и сценарий, а Мона Фримен привлекательна, но весь этот бизнес свинцовый и определенно второсортный». [11] The St. Louis Globe Democrat с трудом поняла смысл истории и ее послания. Зигги начинает завоевывать симпатию аудитории своим трудным воспитанием, но теряет ее, приняв совет своей матери о том, что «путь легкого поведения — это легкий путь». Денни одновременно рэкетир и «симпатичный ирландец, который очень добр к своей матери». После того, как Зигги страдает из-за своего гедонистического образа жизни, а Денни отбывает срок в тюрьме, их воссоединение, кажется, передает, что «их роман должен быть как логичным, так и привлекательным». [12]
Pittsburgh Post-Gazette назвала игру Данна «сдержанной и правдоподобной… [но] эта роль не дает ему возможности показать то, что он сделал в фильме «Дерево растет в Бруклине ». [13] Аналогичным образом, The San Francisco Examiner похвалил Данна за то, что он «более чем адекватен в неадекватной роли». [14]
Выступление Фримен подверглось более жесткой критике в свете крайностей личности, которые ей приходилось играть. The Baltimore Sun писала:
Мисс Фримен выглядит прекрасной, невинной и очень молодой, в любое время. Это примечательно, если учесть, что ей приходится изображать воровку, преданную молодую мать, наглую ловушку для мужчин, трудолюбивую домохозяйку, магазинную воровку, военную вдову, барную бабочку, уверенную в себе женщину и образец прекрасной женственности, и все это в течение 95 минут. Единственный способ, которым Republic могла бы правильно сыграть эту роль, — это заставить Кэтрин Корнелл , Хелен Хейз , Джун Хэвок и Ину Клэр сделать это по очереди. Даже в этом случае нам бы это не понравилось. [15]
The Fort Worth Star-Telegram написала: «Мисс Фримен должна получить оценку A-plus за ее искреннюю попытку сыграть плохую девочку. Тонкие черты лица, чувствительное лицо и немного мягкости в ней делают ее кастинг сомнительным. Более жесткий ребенок подошел бы на эту роль лучше». [16] The Pittsburgh Post-Gazette раскритиковала игру Фримен, назвав ее «незрелой». [13] В то же время она похвалила игру актрис Джун Дюпре , Дороти Вон и Розалинд Иван , назвав последней исполнение роли хозяйки дома «превосходным». [13] The Pittsburgh Sun-Telegraph также выделила актрис, сыгравших второстепенных персонажей, включая няню ( Шерли Миллс в неуказанной роли [1] ), двух одиноких женщин и ряд соседей, заслужив похвалу. [17]
Режиссура Сэнтелла получила положительные отзывы в нескольких обзорах. Los Angeles Times назвала фильм «напоминающим конец 20-х годов по режиссуре (старожил Альфреда Сэнтелла) и „ощущению“». [18] Pittsburgh Sun-Telegraph похвалила «незначительные режиссерские изыски» Сэнтелла, добавив: «На самом деле, только его вклад ставит картину в общую категорию достойных просмотра». [17] Minneapolis Star назвала музыку Джорджа Антейла «выдающейся». [3]
Ремастерированная, восстановленная копия фильма «Девушка Бреннан» от Paramount Pictures , The Film Foundation и Мартина Скорсезе была показана в Музее современного искусства (MoMA) в феврале 2018 года. Показ был первым в двухсерийном сериале под названием « Мартин Скорсезе представляет вновь открытую Республику: новые реставрации от Paramount Pictures» , в котором было представлено 30 восстановленных фильмов из библиотеки Republic Pictures . [19] [20] [21] Реставрация была выпущена в приложении Apple TV в следующем году. [19]
Сайт MoMA называет фильм «необъяснимо упущенным из виду» и «резонансным, формально изобретательным фильмом». [2] По данным The Village Voice , работа демонстрирует множество творческих режиссерских приемов Сэнтелла, таких как «сцены, сыгранные в силуэтах, в пантомиме, когда камера смотрит через окно, на двух или трех уровнях лестницы в паре сцен, напоминающих «Великолепных Эмберсонов ». [22] В этом отчете сделан вывод о том, что фильм продемонстрировал «тот вид креативности, который когда-то процветал в Republic». [22]