.jpg/1280px-Nicolas_Poussin_-_Et_in_Arcadia_ego_(deuxi%C3%A8me_version).jpg)
Французское искусство XVII века обычно называют стилем барокко , однако с середины и до конца XVII века стиль французского искусства демонстрирует классическую приверженность определенным правилам пропорций и сдержанности, нехарактерным для барокко, которое практиковалось в большинстве стран Европы в тот же период.
В начале XVII века тенденции позднего маньеризма и раннего барокко продолжали процветать при дворе Марии Медичи и Людовика XIII . Искусство этого периода демонстрирует влияние как севера Европы (голландской и фламандской школ), так и римских художников Контрреформации . Художники во Франции часто спорили о достоинствах Питера Пауля Рубенса (фламандское барокко, чувственные линии и цвета) и Никола Пуссена (рациональный контроль, пропорции, римский классицизм).
Также в этот период существовала сильная школа Караваджо, представленная картинами Жоржа де Латура , написанными при свечах . На картинах трех братьев Ленен несчастные и нищие были изображены в почти голландской манере . На картинах Филиппа де Шампейня есть как пропагандистские портреты министра Людовика XIII кардинала Ришелье , так и другие, более созерцательные портреты людей секты янсенистов .
Однако при Людовике XIV барокко, как оно практиковалось в Италии, не было во вкусе французов ( знаменитое предложение Бернини о перестройке Лувра было отвергнуто Людовиком XIV). С помощью пропаганды , войн и великих архитектурных работ Людовик XIV запустил обширную программу, направленную на прославление Франции и его имени. Версальский дворец , изначально крошечный охотничий домик, построенный его отцом, был преобразован Людовиком XIV в чудесный дворец для празднеств и вечеринок. Архитектор Луи Лево , художник и дизайнер Шарль Лебрен и ландшафтный архитектор Андре Ленотр создали чудеса: танцующие фонтаны; гуляющие находили скрытые гроты в садах.
Первоначальный толчок к этой трансформации Версаля обычно связывают с частным замком Во-ле-Виконт, построенным для министра финансов Людовика XIV Николя Фуке . Предложив в 1661 году роскошный фестиваль для короля в недавно построенной резиденции (Лебрен, Ле Во, Ленотр, поэт Лафонтен , драматург Мольер были под покровительством Фуке), министр был обвинен в незаконном присвоении средств и приговорен к пожизненному заключению. Все архитекторы и художники, находившиеся под его покровительством, были привлечены к работе над Версалем.
В этот период министр Людовика Жан-Батист Кольбер установил королевский контроль над ремесленным производством во Франции; отныне Франция больше не будет закупать предметы роскоши за границей, но сама будет устанавливать стандарт качества. Этот контроль также проявился в создании академии живописи и скульптуры, которая поддерживала иерархию жанров в живописи («самым благородным», по словам Андре Фелибьена в 1667 году, была историческая живопись ), сильное использование живописной риторики и строгое чувство приличия в предмете. [1]
Мебель и интерьер этого периода называют «стилем Людовика XIV»; стиль характеризуется тяжелой парчой красного и золотого цветов, толстым слоем позолоченной лепнины из гипса , большими резными буфетами и тяжелой мраморной отделкой . [ необходима ссылка ]
В 1682 году Версаль был преобразован в официальную резиденцию короля; в конечном итоге был построен Зеркальный зал ; на его территории были построены другие замки поменьше , такие как Большой Трианон , а также был проложен огромный канал с гондолами и гондольерами из Венеции .
Благодаря своим войнам и славе Версаля Людовик стал, в определенной степени, арбитром вкуса и власти в Европе, и его замок и этикет в Версале были скопированы другими европейскими дворами. Однако трудные войны в конце его долгого правления и религиозные проблемы, возникшие из-за отмены Нантского эдикта, сделали его последние годы мрачными. [ необходима цитата ]