stringtranslate.com

Хекельфон

Хекельфон ( нем . Heckelphon ) — музыкальный инструмент, изобретенный Вильгельмом Хеккелем и его сыновьями. Идея создания инструмента принадлежала Рихарду Вагнеру , который предложил его концепцию во время визита Вильгельма Хеккеля в 1879 году. [1] Представленный в 1904 году, он похож на гобой , но, как и басовый гобой, настроен на октаву ниже и имеет значительно больший канал.

Общая характеристика

Хекельфон — инструмент с двойной тростью из семейства гобоев , но с более широким каналом и, следовательно, более тяжелым и пронзительным тоном. Он настроен на октаву ниже гобоя и снабжен дополнительным полутоном, понижающим его диапазон до A. [2] Он был предназначен для обеспечения широкого гобойного звука в среднем регистре больших оркестровок начала двадцатого века. [ требуется цитата ] В оркестровом репертуаре он обычно используется в качестве баса в секции гобоев, включающей гобой и рожок (английский рожок) , заполняя пробел между гобоями и фаготами . [ требуется цитата ]

Длина хекельфона составляет около 1,3 м (4 фута 3 дюйма), и он довольно тяжёлый [ требуется пояснение ] : он стоит на полу, поддерживаемый коротким металлическим штифтом, прикреплённым к нижней части его выпуклого раструба (« Liebesfuss »). Также доступен альтернативный второй раструб, называемый «заглушающим» раструбом, который служит для приглушения инструмента при игре в небольшом ансамбле. Такая компоновка уникальна среди инструментов с двойной тростью. На нём играют с помощью двойной трости, которая очень похожа на трость фагота или большую трость английского рожка. [ требуется цитата ]

Были разработаны меньшие пикколо- и терц-хекельфоны, настроенные соответственно на (высокие) F и E , но их было изготовлено немного, и они были менее успешными, чем инструменты баритонового диапазона. [3]

Музыкальное использование

Первое использование хекельфона было в опере Рихарда Штрауса «Саломея» 1905 года . [ нужна цитата ] Впоследствии инструмент использовался в «Электре» того же композитора , а также в «Альпийской симфонии» (хотя эта часть часто требует нот, которые находятся ниже диапазона хекельфона), [ нужна цитата ] «Легенде об Иосифе» и «Праздничном прелюдии» . Он был принят как часть большой оркестровой палитры таких произведений, как « Америки » (1918–1921) и «Тайны» (1925–1927) Эдгара Вареза , «Рапсодия в блюзовых тонах » Джорджа Гершвина (1924) и «Симфония Антигоны » Карлоса Чавеса (1933). В «Короткой симфонии» Аарона Копленда (Симфония № 2, 1931–1933) исполнителю необходимо играть на английском рожке и хекельфоне, но английский рожок может быть использован для всей партии, если хекельфон недоступен.

Хекельфон также использовался Гордоном Джейкобом в его «Вариациях на тему Энни Лори», которые были исполнены на первом концерте музыкального фестиваля Хоффнунг в Королевском фестивальном зале в Лондоне , Великобритания, в 1956 году. См. биографию Джерарда Хоффнунга, написанную Аннеттой Хоффнунг, и аннотации к полной записи Decca рассматриваемого концерта. [ необходима ссылка ]

Хекельфон часто путают с переработанным баритоном-гобоем Ф. Лоре , который был представлен в 1889 году, причем термин « басовый гобой » широко использовался для описания обоих инструментов. Среди английских композиторов начала 20-го века была некоторая мода на использование «басового гобоя», например, в оркестровой сюите Густава Холста «Планеты » (1916), а также в нескольких работах Фредерика Делиуса ( A Mass of Life , 1904–1905; Dance Rhapsody No. 1 , 1908), Симфонии № 1 Арнольда Бакса ( 1921) и Готической симфонии (1919–1927) и Симфонии № 4 (Das Siegeslied) Хавергала Брайана . Однако не во всех случаях ясно, какой из двух инструментов подразумевается — возможно, иногда сами композиторы не понимали разницы. Однако Штраус упоминает оба инструмента в своей редакции 1904 года « Grand Traité d'instrumentation et d'orchestration modernes » Гектора Берлиоза и (как и Варез) указывает название инструмента в своих оркестровых партитурах, тем самым предотвращая любую двусмысленность.

Хекельфон также использовался в камерной музыке , одним из самых известных примеров является Трио Хиндемита для хекельфона, альта и фортепиано, соч. 47 (1928). Грэм Уотерхаус написал Четыре эпиграфа по Эшеру , соч . 35 (1993) для той же инструментовки.

Хекельфон также присутствует в оркестровой музыке финского композитора Калеви Ахо . Он звучит в его операх «Жизнь насекомых» (1985–1987), «Книга тайн» (1998) и « Прежде чем мы все утонем» (1995/1999), в симфониях № 6 (1979–1980), 11 (1997–1998), 13 (2003), 15 (2009–2010), 17 (2017) и в его фортепианном концерте № 1 (1988–1989), концерте для контрафагота (2004–2005) и концерте для гобоя (2007). Американский композитор Уильям П. Перри использовал хекельфон как часть квартета с двойной тростью в своей музыке к фильму «Таинственный незнакомец» . Партия гекельфона присутствует в произведении для концертного оркестра « Два наброска с Востока» композитора Сесила Берли, соч. 55, аранжированном Н. Клиффордом Пейджем, изданном Oliver Ditson Company в 1926 и 1928 годах.

Современное использование

Несмотря на весь свой потенциал в добавлении веса к нижним регистрам духовой секции, хекельфон остается редкостью на оркестровой сцене — было произведено всего около 150 хекельфонов, из которых, как полагают, сохранилось около 100 — и редко входит в постоянный список профессиональных оркестров. Таким образом, компетентные исполнители редки. Наиболее выдающимися американскими исполнителями на хекельфоне в настоящее время являются Марк Перчанок и Эндрю Шривз, оба из Нью-Йорка. Шривз регулярно играет в Метрополитен-опера , в то время как Перчанок исполнил много новых и старых композиций для инструмента и записался с Paul Winter Consort . Другими известными американскими исполнителями являются Роберт Хоу из Массачусетса , наиболее известный своими сольными выступлениями, и Артур Гроссман из Сиэтла, штат Вашингтон .

Первая ежегодная встреча Североамериканского общества хекельфонистов состоялась 6 августа 2001 года в церкви Риверсайд в Нью-Йорке , на ней присутствовало шесть хекельфонистов — возможно, это был первый случай, когда шесть таких инструментов были собраны под одной крышей. В последующих встречах участвовало до 14 инструментов. Группа собиралась ежегодно в Нью-Йорке до 2006 года.

Столетие хекельфона в 2004–2005 годах привело к публикации ряда статей об этом инструменте в органологических журналах. Среди них были две статьи в немецкоязычном Rohrblatt кельнского музыканта Георга Отто Клаппрота; всеобъемлющая обзорная статья Роберта Хоу и Питера Хёрда «The Heckelphone at 100» в журнале Американского общества музыкальных инструментов за 2004 год ; и двухчастная статья Майкла Финкельмана в выпусках The Double Reed за 2005 год .

Недавней разработкой стал лупофон ( Lupophon), по сути, расширенный вариант гекельфона, способный воспроизводить более низкие ноты, например, те, которые используются в Альпийской симфонии.

Избранные сольные и камерные произведения

Дискография

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Heckelphon". Архивировано из оригинала 2014-12-03 . Получено 2014-12-08 .
  2. ^ Юрген Мейер Акустика и исполнение музыки: руководство для акустиков, звукорежиссеров, музыкантов, архитекторов и производителей музыкальных инструментов (Современная акустика и обработка сигналов) стр. 73 Springer Publishing (2009) ISBN 0-387-09516-0 
  3. Сибилла Маркузе, Музыкальные инструменты: Полный словарь , исправленное издание (Библиотека Нортона N758) (Нью-Йорк: WW Norton, 1975): 239–40.

Внешние ссылки