Hiplife — ганский музыкальный стиль , сочетающий в себе ганскую культуру и хип-хоп . [1] Записанный преимущественно на ганском языке акан , hiplife быстро набирает популярность в 2010-х годах по всей Западной Африке и за рубежом, особенно в Великобритании , США , Канаде и Германии [ требуется ссылка ] .
Реджинальд Осей, известный в музыкальных кругах как Реджи Рокстоун, некоторыми расхваливается как создатель хип-хопа; другие не согласны. [2] Тем не менее, истоки ганского хип-хопа восходят к 1980-м годам, к таким исполнителям, как К. К. Кабобо и Гьеду Блей Амболли . Еще в 1973 году Амболли выпустил свою первую пластинку «Simigwado» [3] — полурэп в стиле фанте хайлайф — для небольшой аудитории, которая показала его исполнение вариаций хайлайфа с быстрыми, поэтичными текстами. Амболли впоследствии был провозглашен отцом рэпа не только в Гане, но и во всем мире. [4] Со временем ганцы попали под влияние американского хип-хопа, регги, танцевального зала. В столице Аккре появился андеграундный хип-хоп- коллектив
История хип-лайфа восходит к началу 1990-х годов. Джефф Теннисон Куайе, более известный во всем мире как Джей Кью , один из пионеров хип-лайфа (в середине 1990-х годов), считается основой музыки Ганы в целом; в знак признания его собственных вариаций и введения джамы/кпанлого в хип-лайф, его называли королем джамы. [5] Реджинальд «Реджи Рокстоун» Оссей также начал создавать эту форму искусства с продюсерами Майком Куком, Рабом Бакари, Заппом Маллетом и Coal house. Chief G and the Tribe была одной из первых рэп-групп в Гане, состоящей из Chief G (теперь известного как Jay Ghartey ), Abeeku и Kwaku T, исполнявших рэп еще в 1989 году. После того, как они распались перед набегом Реджи на то, что сейчас называется хип-хоп-жизнью, Talking Drums, состоящая из Kwaku-T и Bayku, экспериментировала с припевами и хуками на местных языках. В Twi Реджи тек поверх хип-хоп-битов, стиля, который ранее использовался в дебютном альбоме Mahoney P Kofi Babone .
В ту же эпоху группа Native Funk Lords (NFL) выступила с пиджин -рэпом; основатели жанра были из лагеря Kay's Frequency: Tinniequaye, Cil, Jake & Eddy Blay. Эта группа также черпала вдохновение в таких группах, как Osibisa и Ghanaba из Ганы. Рэпер и продюсер Кавелл также был частью оригинального коллектива NFL и теперь многим известен как The Mantis.
Реджи Рокстоун был назван «Крёстным отцом хип-хопа» [6] , так как он породил новый музыкальный жанр в стране. После его дебютного альбома Makaa Maka с хитом «Choo boi» последовало несколько хип-лайф-исполнителей. Хотя в нескольких радиоинтервью в 2004 году Реджи Рокстоун заявил, что не исполняет хип-хоп, это можно объяснить в основном тем, что теперь он предпочитает читать рэп на английском языке.
Новая эра родилась в конце 1998 года, когда молодой продюсер, известный как Hammer of The Last Two, появился с оригинальными битами и точными рэп-исполнителями. Hammer, урожденный Edward Nana Poku Osei, сумел объединить хип-хоп-грувы с местным темпом и приятной мелодией, что мгновенно привлекло внимание как элиты, так и масс. Известный своими тяжелыми барабанами и ведущими трубами, Hammer обладал оригинальностью, которая подняла хип-хоп-жизнь на большую высоту, вдохновляя и влияя на целое поколение продюсеров, включая Richie , Ball J , Kill Beats, Jayso , EL и других. Кроме того, в состав Hammer of The Last Two входили некоторые из крупнейших артистов хип-хопа сегодня, среди них Kwaw Kesse, Ayigbe Edem , odeshi, Obrafour, Tinny, Sarkodie , Koo Wiase. Другие ганские рэперы — Lord Kenya, Obour, VIP, The Native Funk Lords (читающие рэп в основном на пиджин-инглише), Castro и MzBel — продолжили эту тенденцию, и теперь хип-хоп-музыка является одной из самых популярных форм музыки в Западной Африке. [ необходима цитата ]
Самыми популярными хип-лайф-музыкантами являются Tic Tac, Sarkodie, Vision in Progress (VIP), Asem, Obrafour , Buk Bak , Castro и Samini , который в 2006 году получил премию MOBO за вклад в хип-лайф. С ростом популярности этих музыкантов хип-лайф стал пользоваться популярностью за рубежом благодаря таким артистам, как Kwaw Kesse, Koo Wiase, D-plan, Richie , ASEM, Sarkodie , Yaa pono.
Первая зафиксированная рэп-битва в истории Ганы зародилась в эпоху HipLife, когда Ex Doe выпустил свой противоречивый хит-сингл "Maba", на который Чикаго ответил "wo bɛ kɔ". Такой поворот событий в конечном итоге усилил напряженность между двумя рэперами. Кроме того, Maba Ex Doe также в конечном итоге задел крестного отца хип-хопа Реджи Рокстоуна строчкой в своем флоу, которая, казалось, подрывала его авторитет как президента oseikrom.
В 2009 году ганский режиссер Манце Ариекуайе выпустил документальный фильм под названием Rhythm Rising , который был посвящен политической истории движения hiplife в Гане, а также хип-хоп музыке на фоне различных политических климатов в стране. В своем фильме Ариекуайе также рассматривает многих известных ганских артистов, среди которых Квав Кесе , Кваку Туту и Обрафоур, через их опыт в hiplife или хип-хоп движении. Фильм исследует культуру hiplife на фоне политической обстановки Ганы. [7]
Hiplife в Гане придерживается нового направления ритма, и на него в основном влияют такие музыкальные инженеры, как Kill Beatz, Dj Dijoe, Pie-Sie, Jay So looney, Richie , Kaywa и Hammer of The Last Two . Существует некоторая путаница в классификации хип-попа, созданного в Гане, и Hiplife, но в целом они обладают одинаковыми качествами и имеют общие ритмы.
Hiplife охватывает широкий спектр музыкальных стилей, слитых воедино. Такие артисты, как Samini, сочетают регги/дэнсхолл/рагга-скэт и патуа-оттенки звуков Ямайки с текстами на языке акан поверх ритмов регги, слитых с ганскими мелодиями. Его музыка широкая публика называет hiplife. Затем есть такие артисты, как KK Fosu , Ofori Amponsah и Richie , которые не читают рэп и не "диджеят" как таковые, а поют с сильным влиянием R&B . Куплеты, переходы и припевы могут быть на языке тви, но структура и ритм, как правило, основаны на американском R&B. Он и другие подобные артисты попадают в категорию современного хайлайфа. [ требуется ссылка ]
Большая часть hiplife записывается в студийной среде, с большим акцентом на компьютерную композицию, аранжировки и продюсирование. В настоящее время hiplife-артисты не известны использованием живых инструментов в своих выступлениях перед аудиторией. Большинство выступлений основаны на озвучивании инструментальных композиций и дубляжах на компакт-дисках. Это может быть основной причиной того, что последнее воплощение ганской музыки не достигло ушей промоутеров World Music или не перекинуло мосты через границы стран по всей Африке, как это сделала конголезская музыка .
Известные исполнители хип-хопа включают Reggie Rockstone , Lord Kenya , Obrafour , Tinny , Tic Tac , Mzbel , Buk Bak , Batman Samini , Ayigbe Edem , Sarkodie , Castro и Okyeame Kwame . Продюсеры включают Jay Q , Appietus , Richie и Hammer из The Last Two
Пара хип-хоп-артистов сформировали дуэт под названием Reggie 'n' Bollie и заняли второе место в британском музыкальном телешоу X-Factor.
Хотя Реджи Рокстоун и компания были признаны авторами Hiplife, появились новые сведения о том, кто первым записал рэп Twi . Спустя 25 лет малоизвестный ганский альбом под названием «Obaa Sima» недавно обрел известность. [8] Песня Аты Кака была записана и официально выпущена в 1994 году. Такая важная запись была упущена в музыкальной истории Ганы. [9] Журнал Fact Magazine объявил ее самым важным переизданием 2015 года . [10] Дело в том, что песня не была популярна, пока молодой нью-йоркский этномузыковед Брайан Шимковиц, который изучал музыку в Гане в начале 2000-х, не обнаружил запись. Вскоре запись была скачана более 40 миллионов раз и стала популярной во всем мире без ведома Аты Кака, пока Шимковиц не встретил его спустя более шести лет.
Популярная музыка играет большую роль в понимании транснациональной афродиаспорской культуры. Ганская поп-культура позволяет ганцам идентифицировать и различать себя и свою культуру и черную американскую культуру. Есть некоторые трудности в том, чтобы найти, где африканскость вписывается в афроамериканскую категоризацию. Хиплайф прославляет эту собственную уникальную культуру в более широком, более всеобъемлющем понимании черноты. Хиплайф означает традицию, культурную принадлежность и гордость. Он вдохновляет диаспоры ганцев, например тех, кто посещает фестивали Хиплайф в Нью-Йорке, изучать свой собственный язык и культуру.
Ghana@50 специально отмечает 50-летие независимости Ганы. Реджи Рокстоун, ранее упоминавшийся как основатель этого жанра Hiplife, должен был выступить на этом фестивале, выступая в качестве символа ганской культуры и популярной аутентичной музыки. При попытке сесть на самолет Рокстоун был отмечен компьютерными системами, которые задержали его поездку в Нью-Йорк на фестиваль. Это вызвало значительную тревогу у тех, кто планировал выступление, поскольку они ожидали больших толп из-за запланированного присутствия Рокстоуна. На мероприятии присутствовало множество людей, в основном в культурной одежде. Рокстоун снял видео, чтобы объяснить свое отсутствие и важность фестиваля. К счастью, опыт Рокстоуна, переданный через видео, позволил посетителям фестиваля общаться друг с другом — многие из зрителей пережили проблемы с поездками из-за своей расовой и этнической идентичности, как и Рокстоун. Его отсутствие и его причина сплотили еще более значительную форму сообщества. [ необходима цитата ]
Было сделано важное различие между природой мероприятия как вечеринки — более социального мероприятия для укрепления связей и напоминаний о доме — или концерта — люди платят, чтобы послушать определенный тип музыки. Целью этого мероприятия было первое, и промоутеры и организаторы хотели создать сообщество вокруг жанра, который был бы репрезентативным для отдельной культуры, подчеркивая важность сохранения этой культуры.
Hiplife и этот фестиваль позволили ганцам вписаться в афроамериканское общество, сохраняя при этом связи с Ганой. Во время концертов и фестивалей hiplife важно пространство, которое позволяет людям полностью погрузиться в «полный» опыт, на который влияют зрелища и звуки концерта. [11]