.jpg/1280px-Cathedral_of_St._James,_Sibenik1_(js).jpg)
Архитектура Хорватии имеет корни в долгой истории : хорваты населяли эту территорию в течение четырнадцати столетий, но в стране сохранились важные пережитки более ранних периодов. Историческая архитектура большинства старых городов на побережье — венецианская, наследие Венецианской империи . Габсбургская и Османская империи также оказали влияние на архитектуру региона.
Находки медного века относятся к культуре Вучедол (названной по названию Вучедола около Вуковара ). В Вучедоле люди жили на вершинах холмов с частоколами . Дома были полузаглубленными, в основном квадратными или круглыми (они также были объединены в форме гриба), с полами из обожженной глины и круглыми очагами.
Бронзовая культура иллирийцев , этнической группы с самобытной культурой и искусством, начала формироваться на территории современной Хорватии. Сохранились многочисленные монументальные скульптуры, а также стены цитадели Незакций около Пулы , одного из многочисленных городов Истрии железного века .
Греческие моряки и торговцы достигли почти каждой части Средиземноморья, включая берега сегодняшней Хорватии; там они основали города-государства , в которых жили довольно изолированно. Торговые города на берегах Адриатического моря, такие как Трагурион (сегодня Трогир ), Салона ( Солин около Сплита ), Эпетион (сегодня Пореч ), Исса (Вис), имели геометрическую форму и имели виллы , гавани, общественные здания, храмы и театры . В то время как греческие колонии процветали на острове, на континенте иллирийцы организовывали свои центры. Их искусство находилось под сильным влиянием греческого искусства, и они даже копировали некоторые из них. В дельте Неретвы было важное влияние эллинистического иллирийского племени даоров . Римляне [1] покорили греческие колониальные города в 3 веке до н. э. Они навязали организацию, основанную на военно-экономической системе. Кроме того, римляне покорили иллирийцев в первом веке до нашей эры и организовали всю прибрежную территорию, превратив цитадели в городские города. После этого история этих частей является историей иллирийских провинций Римской империи . Многочисленные деревенские виллы и новые городские поселения (наиболее впечатляющие из них — Вериге на Бриунах , Пула и Трогир — ранее Трагурион) демонстрируют высокий уровень римской урбанизации . В Истрии , Либурнии и Далмации было не менее тридцати городских городов с римским гражданством ( civitas ). Лучше всего сохранившиеся сети римских улиц (декуманус/кардо) находятся в Эпетионе (Пореч) и Ядере ( Задар ). Наиболее прекрасно сохранившиеся римские памятники находятся в Поле ( Пула ); основан в первом веке и посвящен Юлию Цезарю . Он полон классического римского искусства, такого как: каменные стены, двое городских ворот, два храма на Форуме и остатки двух театров, а также арка 30 года н. э. и храм Августа, построенный в годы 2-14 н. э., и, наконец, Флювианский амфитеатр (так называемый – Арена ) 2-го века. В 3-м веке н. э. город Салонастал крупнейшим (насчитывал 40 000 жителей) и самым важным городом Далмации. Рядом с городом император Диоклетиан , родившийся в Салоне, построил дворец Диоклетиана около 300 г. н. э. [2] , который является крупнейшим и самым важным памятником позднеантичной архитектуры в мире. На его дорожках, подвалах , куполах , мавзолеях , аркадах и двориках мы можем проследить многочисленные различные художественные влияния со всей империи. В 4 веке Салона стала центром христианства для всех западных Балкан . В ней было множество базилик и некрополей, и даже два святых: Домний ( Дуйе ) и Анастасий ( Сташ ).
Одной из немногих сохранившихся базилик в Западной Европе (помимо тех, что в Равенне ) со времен ранней Византии является Евфразиева базилика в Порече VI века. Раннее Средневековье принесло с собой великое переселение славян , и этот период, возможно, был Темным Веком в культурном смысле до успешного формирования славянских государств, которые сосуществовали с италийскими городами, оставшимися на побережье , каждый из которых был создан по образцу Венеции .
.jpg/1280px-Heilig_Kreuz_Kirche_Nin_(Kroatien).jpg)
В VII веке хорваты вместе с другими славянами и аварами пришли из Северной Европы в регион, где они живут сегодня. Они находились на уровне кочевой культуры железного века, поэтому не знали, как пользоваться преимуществами городских городов. Вот почему они сначала заселили городские границы на близлежащих реках (например, Ядро около римской Салоны ). [3]
Хорваты были открыты для римского искусства и культуры, и прежде всего для христианства . Первые церкви были построены как королевские святилища, и влияние римского искусства было сильнее всего в Далмации, где урбанизация была самой густой и было наибольшее количество памятников. [4] Постепенно это влияние было забыто и появилось определенное упрощение, изменение унаследованных форм и даже создание оригинальных зданий. Все они (дюжина больших и сотни маленьких) были построены из грубо отесанного камня (местное название – ломленац ), скрепленного снаружи толстым слоем раствора. Большие церкви продольные с одним или тремя нефами , как Св. Спаситель у истока реки Цетина , построенная в IX веке. Церковь имеет мощные полукруглые контрфорсы , которые создают ощущение крепости , подчеркнутое мощной колокольней, расположенной перед входом.
.JPG/1280px-Church_of_St._Donatus_in_Zadar_(by_Pudelek).JPG)
Меньшие церкви часто имеют несколько апсид . Самая большая и сложная центральная церковь IX века — церковь Св. Доната в Задаре . Вокруг ее круглого центра — с куполом наверху — находится неф в форме кольца с тремя апсидами, направленными на восток; эта форма сохраняется на втором этаже, образуя галерею . Для того периода по своим размерам и красоте Св. Доната можно сравнить только с часовней Карла Великого в Аахене .
Алтарные ограждения и окна этих церквей были богато украшены прозрачным мелким орнаментом в виде струн, который называется pleter (что означает плетение), потому что струны продевались и переплетались через себя. Мотивы этих рельефов были взяты из римского искусства (волны, трехструнное переплетение, пентаграммы, сетка ромбов и т. д.), но если в римском искусстве они составляли только каркас скульптуры, то в Темные века они заполняют всю поверхность. Иногда рядом с этим украшением появлялись фигуры из Библии, как, например, рельеф в Святой Неджелице в Задаре, и тогда они стали доминировать по своему узору. То же самое произошло и с гравюрами на раннем хорватском шрифте — глаголице . Вскоре глаголические надписи были заменены латинскими на алтарных ограждениях и архитравах старохорватских церквей. Эти надписи обычно упоминают, кому была посвящена церковь, кто ее построил и когда она была построена, а также кто создал здание. Именно таким образом «пришельцы-варвары» смогли вписаться в среду романизированных аборигенов.
Присоединившись к венгерскому государству в XII веке, Хорватия утратила свою независимость, но не утратила связей с югом и западом, а вместо этого обеспечила начало новой эпохи центральноевропейского культурного влияния.
В XI веке вдоль всего побережья Далмации были построены монументальные города . Дома строились из камня. На первом этаже располагались магазины или таверны (исконно – konoba ), которые сегодня можно увидеть в таких городах, как Пореч , Раб , Задар , Трогир и Сплит . В этих городах важнейшими зданиями были церкви. Обычно это были каменные базилики с тремя нефами, тремя апсидами, колоннами, арками, аркадами и деревянными крышами, и они были возведены рядом с монастырями монахов -бенедиктинцев , прибывших из Италии. Церковь Святого Петра в Супетарской Драге на острове Раб (XI век) является наиболее сохранившейся церковью такого типа в Хорватии. На том же острове находится собор Раба (XII век) с высокой романской колокольней , самой большой в Далмации. Он специфичен своими проемами, которые увеличиваются с каждым уровнем этажа (лат.: mono-fore, bi-fore, tri-fore, quadro-fore). Это типично для романской архитектуры, но также и архитектурно инновационно, так как каждый этаж немного легче, чем тот, что ниже.
Собор Святой Анастасии, Задар (первоначально – Святой Стошии) в Задаре (13 век) снаружи отмечен чередой слепых арок-ниш по обеим сторонам и на фронтальной стороне, где он также имеет два окна-розетки с радиальными колоннами и три портала. Он напоминает собор в Пизе . Внутри он имеет три нефа, тонкие колонны, которые поддерживают галерею , и плоские фигуративные рельефы.
В хорватской романской скульптуре мы видим трансформацию декоративного переплетенного рельефа (исконно – плетера) в фигуративный, который встречается на каменных потолках. В конце романского периода в Истрии появились мастерские монументальных фигур. Они имели геометрические и натуралистические черты, напоминающие готику. Лучшими образцами романской скульптуры являются деревянные двери собора в Сплите, выполненные мастером Андрией Бувиной (ок. 1220 г.), и каменный портал собора в Трогире, выполненный мастером Радованом (ок. 1240 г.).
Готическое искусство в XIV веке поддерживалось культурой городских советов, проповеднических орденов (например, францисканцев ) и рыцарской культурой. Это был золотой век свободных далматинских городов , которые торговали с хорватской феодальной знатью на континенте. Городскую организацию и эволюцию далматинских городов можно проследить по развитию и расширению Раба и Трогира , регулированию улиц в Дубровнике и интеграции Сплита . Это было также время мощения улиц камнем, канализационных каналов и общин.
Крупнейшим городским проектом этого периода было полное строительство двух новых городов – Мали Стон и Стон , и около километра стены со сторожевыми башнями между ними (14 век). После стены Адриана это была и остается самая длинная стена в Европе. Благодаря стене весь полуостров Пелешац был окружен и защищен с суши с целью защиты самого ценного имущества Республики Рагуза – соли из Стона. [5]
Мы можем распознать готические укрепления с их высокими башнями в форме квадратной призмы от простых романских или круглых ренессансных. Лучше всего сохранившиеся в Хорватии находятся в Истрии ( Хум , Бале , Мотовун , Лабин и т. д.) и на севере ( Медведград над Загребом с 1260 года) или на юге Соколац в Лике (14 век). Лучшим примером готической архитектуры в Хорватии, безусловно, является Загребский собор , который был построен в конце 19 века Германом Болле .
Францисканская церковь в Пуле (1285 г.) является наиболее представительным образцом ранней готики. [5] Это простое однонефное здание с деревянным ребристым сводом, квадратной апсидой и высокими витражными окнами строилось с 13 по 15 век.
Монголы разрушили романский собор в Загребе во время своего нашествия в 1242 году, но сразу после их ухода Загреб получил от венгерского короля Белы IV титул свободного города . Вскоре после этого епископ Тимофей начал перестраивать собор в новом готическом стиле. Это было здание с тремя нефами, многоугольными апсидами и ребристым сводом, и у него были романские круглые башни. Нефы были построены в 14 веке, а свод был закончен в 15 веке. С приходом турок в 16 веке его окружили высокие стены и башни. Только одна башня была закончена в 17 веке, а в 18 веке барочная крыша стала достопримечательностью всего города. Землетрясение в 1880 году сильно повредило собор. С реставрацией в 19 веке в неоготическом стиле он утратил свою былую гармонию.
В XIV веке были также построены собор Святого Дуэ в Сплите и монастырь францисканского монастыря в Дубровнике .
В Дубровнике после пожара 1435 года два важнейших здания — дворец Ректора и дворец Спонца — были восстановлены в стиле венецианской готики мастером из Неаполя Онофрио делла Кава.
В 15 веке Хорватия была разделена между тремя государствами — северная Хорватия была частью Австрийской империи , Далмация находилась под властью Венецианской республики (за исключением Дубровника ), а Славония находилась под османской оккупацией. Далмация в значительной степени находилась под венецианским правлением, поэтому религиозная и общественная архитектура процветала с явным влиянием итальянского Возрождения . Далмация также находилась на периферии османских территорий Боснии и Австрии, поэтому она также черпала влияние из этих двух областей, в дополнение к оригинальным аспектам.
Только в такой среде, свободной от догм и самоуправляемой – вдали от крупных правительственных центров – мастер, известный как Джорджио да Шебенико (Юрай Далматинац), мог построить церковь полностью по собственному проекту – Шибенский собор Святого Иакова, построенный в 1441 году. Помимо смешения готического и ренессансного стилей, он был также оригинален в своем единстве каменного строительства и монтажной конструкции (большие каменные блоки, пилястры и ребра были связаны стыками и пазами на них – без бетона) способом, который был обычным в деревянных конструкциях. Это было уникальное здание с так называемыми трехстворчатыми фронтальными и полуцилиндрическими сводами, первыми в Европе. Собор и его оригинальный каменный купол были закончены Николой Фирентинацем по первоначальным планам Юрая.
На всей территории Республики Рагуза располагалось множество вилл знати, уникальных по своей функциональности и пространственной организации, сочетание виллы эпохи Возрождения и правительственного здания. Вилла Соркочевича в «Лападе» близ Дубровника 1521 года оригинальна порядком расположения частей здания в асимметричном, динамическом равновесии.
На северо-западе Хорватии начало войн с Османской империей вызвало много проблем, но в долгосрочной перспективе это усилило северное влияние, установив австрийцев в качестве правителей значительной части Хорватии. При постоянной опасности со стороны османов на востоке, было лишь скромное влияние Ренессанса, в то время как укрепления процветали. План укрепленного города Карловац в 1579 году был первым полностью новым городским городом, построенным по планам Ренессанса (так называемый план «идеального города») в Европе. Он был построен по радиальному плану, позднее распространенному в дизайне городов в стиле барокко . Ренессансный форт семьи Раткай в Великом Таборе XVI века сочетает в себе черты готической архитектуры (высокие крыши) и Ренессанса (кластерные и круглые башни), что делает его примером маньеризма.
В 17-м и 18-м веках Хорватия воссоединилась с частями страны, которые были оккупированы Венецианской республикой и Османской империей . Единство приписывалось внезапному расцвету искусства в каждом сегменте. В северной Хорватии и Славонии возникли многочисленные и достойные произведения искусства барокко, от городских планов и больших фортов до церквей, дворцов, общественных зданий и памятников.
Большие укрепления с радиальным планом, рвами и многочисленными башнями были построены из-за постоянной османской угрозы. Два крупнейших из них были Осиек и Славонски-Брод . Позже они стали крупными городами. Они были укреплены водой и землей — земляными насыпями с пушками и каналами, заполненными водой, которая должна была замедлить приближающихся врагов. Форт Славонски-Брод был крупнейшим во всей Хорватии и одним из крупнейших во всей Европе, потому что это был щедрый форт Европы, обращенный к Османской империи.
Барочное градостроительство ощущается во многих новых городах, таких как Карловац , Беловар , Копривница , Вировитица и т. д., в которых были широкие прямые улицы, прямоугольные площади в центре, окруженные зданиями, как правительственными, так и военными, а также представительной церковью.
Города Далмации также имели барочные башни и бастионы, встроенные в их старые стены, как в Пуле , Шибенике и Хваре . Но самое крупное барочное начинание произошло в Дубровнике в 17 веке после катастрофического землетрясения 1667 года, когда был разрушен почти весь город. В стиле барокко были перестроены церковь Святого Влаха на главной площади (1715), Главный собор и дом иезуитов с церковью Святого Игнатия . Паоло Пассалакуа объединил несколько этих шедевров барокко своей Иезуитской лестницей . Эта красивая широкая каменная лестница с серией выпуклостей и вогнутостей и прочной балюстрадой (напоминающей знаменитую Испанскую лестницу в Риме) фактически соединяла две отдельные барочные части города — иезуитскую церковь наверху и площадь Ивана Гундулича внизу.
В период барокко по всей Хорватии было построено множество церквей завораживающих размеров и форм, которые стали украшением каждого города. Монастырские церкви часто имели ограждающую стену с внутренними притворами, богато украшенными, как во францисканском монастыре в Славонски-Броде , где колонны такие же толстые, как барочное изобилие. Самой красивой, вероятно, является церковь в Селиме около Сисака . Она имеет овальную форму с эллиптическим куполом и вогнуто-выпуклым фасадом с двумя соответствующими башнями.
Настенная живопись процветала во всех частях Хорватии, от иллюзионистских фресок в церкви Святой Марии в Самоборе , Святой Екатерины в Загребе до иезуитской церкви в Дубровнике. Наиболее сохранившиеся примеры — фрески в стиле рококо в особняке Миляна , где аллегорические времена года и природные элементы изображались через человеческую природу и ее отражение в искусстве.
В австрийских землях начала XIX века (к которым тогда относилась Хорватия) преобладало строительство в стиле классицизма. В Хорватии наиболее выдающимся архитектором был Бартол Фельбингер , который также построил ратушу в Самоборе (1826) и замок Янушевац недалеко от Загреба .
Романтическое движение в Хорватии было сентиментальным, нежным и тонким отражением скромных и скромных добродетелей буржуазии. В архитектуре были простые украшения из неглубоких арочных ниш вокруг окон .
Историзм отмечен строительством трех крупных церквей: неороманского собора в Джаково (К. Реснер и Ф. Шмидт, 1882), монументальной приходской церкви Св. Петра и Павла в Осиеке (1898) и неоготической перестройки Загребского собора с глазурованной черепицей и башнями высотой 105 м ( Герман Болле , 1880–1902). В конце 19 века Герман Болле предпринял один из крупнейших проектов европейского историзма — полукилометровую неоренессансную аркаду с двадцатью куполами на загребском кладбище Мирогой .
В то же время города Хорватии получили важные городские преобразования: Карловац превратил свои ренессансные бастионы в парковую дорогу, которая окружает весь старый город (точно так же, как Рингштрассе в Вене), в то время как прибрежные города ( Трогир , Задар , Пула , Паг и Шибеник ) снесли свои стены и открылись морю. Размер и важность городского регулирования центра Загреба (в основном работа Милана Ленуццио , 1860–1880) были революционными. Между самой длинной улицей Загреба – Илица и новой железной дорогой был построен новый геометрический город с большими общественными и социальными зданиями, такими как неоренессансное здание Хорватской академии наук и искусств ( HAZU , Ф. Шмидт, 1884), необарочный Хорватский национальный театр (HNK, Х. Хельмер и Ф. Феллнер, 1895), и на тот момент очень современный Художественный павильон (1898) с монтажной конструкцией из стали и стекла – хорватский « Хрустальный дворец », и, наконец, шедевр модерна – Национальная библиотека (Любински, закончена в 1912 году). Этот городской план ограничен серией парков и бульваров, украшенных многочисленными фонтанами, скульптурами, аллеями и садами (известными как « Зеленая подкова »), что делает Загреб одним из первых городов, построенных в соответствии с новой европейской теорией искусства «город как произведение искусства».
Псевдоздание, которое подчеркивает все три визуальных искусства, — это бывшее здание Министерства молитвы и образования в Загребе (Х. Болле, 1895). Наряду с комнатами в стиле Помпеи и кабинетом эпохи Возрождения, большой необарочный «Золотой зал» был расписан историческими композициями. «Золотой зал» стал единым памятником своей эпохи, одним из немногих в Европе.
До конца Первой мировой войны в Хорватии сосуществовали несколько художественных направлений и стилей, но все авангардные движения отсутствовали. Вот почему величайшие произведения искусства того периода были выполнены в духе искусства 19 века, включая важнейшие образцы стиля венского сецессиона : Этнографический музей в Загребе в 1901 году, Дом Каллина в 1903 году, Национальная библиотека в 1912 году были построены в Загребе , а Сернистые бани в 1903 году и Хорватский национальный театр в 1908 году были построены в Сплите .
Югославская архитектура появилась в первые десятилетия 20-го века до создания государства ; в этот период ряд южнославянских деятелей искусств, воодушевленных возможностью государственности, организовали серию художественных выставок в Сербии во имя общей славянской идентичности. После правительственной централизации после создания Королевства Югославия в 1918 году этот первоначальный энтузиазм снизу начал угасать. Югославская архитектура становилась все более и более диктуемой все более концентрированной национальной властью, которая стремилась установить единую государственную идентичность. [6] Начиная с 1920-х годов югославские архитекторы начали выступать за архитектурный модернизм , рассматривая этот стиль как логическое продолжение прогрессивных национальных повествований. Несмотря на эти сдвиги, различные отношения с Западом сделали принятие модернизма непоследовательным в Югославии во время Второй мировой войны; Хорватия и Словения были знакомы с западным влиянием и наиболее стремились принять модернизм. [7] [8]
Современная хорватская архитектура появилась в Хорватии с Виктором Ковачичем , который первым выступил против историзма и представил идею, что архитектура должна быть индивидуальной и современной, но также практичной и удобной. Его проекты отмечены тонкой чистотой сокращенных элементов историзма, как в монументальном Дворце Бурзе в Загребе, 1924.
Драго Иблер опубликовал манифест группы «Земля», в котором он писал: «Мы должны жить в духе нашего времени и творить соответственно; … Современная жизнь полна социальных идей и вопросов, которые учитывают каждого, и художник не может стоять вне этого коллектива, потому что искусство и жизнь едины». В период с 1925 по 1935 год он основал так называемую «Загребскую школу архитектуры» вместе с другими архитекторами Драго Галичем, Младеном Каузларичем, Степаном Планичем и другими. Они часто объединяют два противоположных направления в архитектуре тех дней – функционалистское и органическое.
Степан Планич , также член группы «Земля», своими многочисленными зданиями преобразил Загреб и заслужил место в Антологии современной архитектуры . Каждый его проект отмечен какой-то новой идеей: вилла на улице Козарчева 1931 года постепенно приспосабливается к склону холма, «Дом Томислава» в Слеме 1935 года, сделанный из дерева и камня, имеет уникальную плоскость в форме буквы Y, в то время как круглая вилла на Прекрижье 1935 года также имеет радиальные внутренние стены. Он боролся за архитектурную свободу планировать здания в соответствии с климатическими условиями, солнцем, ветром и видами, а также за утверждение новых социальных и человеческих идей в культуре обитания.
Сразу после Второй мировой войны кратковременное сотрудничество Югославии с Восточным блоком ознаменовало короткий период социалистического реализма . Централизация в рамках коммунистической модели привела к отмене частной архитектурной практики и государственного контроля над профессией. В этот период правящая Коммунистическая партия осудила модернизм как «буржуазный формализм», что вызвало трения среди довоенной модернистской архитектурной элиты страны. [9]
Социалистическая реалистическая архитектура в Югославии внезапно прекратила свое существование с расколом Иосипа Броз Тито со Сталиным в 1948 году . В последующие годы страна все больше обращалась к Западу, возвращаясь к модернизму, который был характерен для довоенной югославской архитектуры. [8] В эту эпоху модернистская архитектура стала символом разрыва страны с СССР (понятие, которое позже ослабло с ростом приемлемости модернизма в Восточном блоке). [9] [10] Послевоенное возвращение страны к модернизму, возможно, лучше всего иллюстрирует широко известный павильон Югославии 1958 года на Экспо-58 Венцеслава Рихтера , открытая и легкая природа которого контрастировала с гораздо более тяжелой архитектурой Советского Союза. [11]
В этот период югославский разрыв с советским социалистическим реализмом сочетался с попытками увековечить память о Второй мировой войне, что в совокупности привело к созданию огромного количества абстрактных скульптурных военных мемориалов, известных сегодня как споменики [12]
В конце 1950-х и начале 1960-х годов брутализм начал приобретать последователей в Югославии, особенно среди молодых архитекторов, тенденция, возможно, возникшая под влиянием роспуска в 1959 году Международного конгресса современной архитектуры . [13]
С политикой децентрализации и либерализации 1950-х годов в СФРЮ архитектура стала все более раздробленной по этническому признаку. Архитекторы все больше сосредотачивались на строительстве с учетом архитектурного наследия своих отдельных социалистических республик в форме критического регионализма . [14]
Эдо Шен (1877–1949) считается основоположником современной хорватской архитектуры. В 2010-х годах в Загребе хорватским архитектором Анте Анином была завершена двойная эллиптическая бизнес-башня Sky Office Tower . [15]
В 1998 году хорватское правительство приняло решение о строительстве нового музея современного искусства по адресу 17 Avenija Dubrovnik, Zagreb, [16] . Это привело к тендеру, который выиграл Игорь Франич , который, таким образом, стал архитектором современного здания Музея современного искусства (завершено в 2009 году), общей площадью 14 609,65 м2, из которых 3500 м2 предназначены для постоянной экспозиции, а 1500 м2 — для временных выставок. [16]
В 2015 году в Загребе группой хорватских архитекторов было завершено строительство 25-этажного бизнес-центра Strojarska .
В конце 2010-х годов архитектор Бруно Юричич стал автором гостиничного комплекса, стоимостью 100 миллионов евро, Xia Ke в Хайнине . Весь комплекс занимает площадь 200 000 м2, а гостиничный комплекс — около 35 000 м2, с культурным центром, посвященным писателю-уроженцу Хайнина Цзинь Юнгу , который также вдохновил на строительство комплекса, навеянного wuxia . [17] Говорят, что дизайн Xia Ke сочетает в себе научную фантастику и фэнтези с элементами китайской национальной гордости, которые «объясняют его выразительные закрученные формы и загадочные стальные сетчатые кубы». [18] Юричич — первый хорватский архитектор, выигравший тендер со своим собственным проектом. [19] Он представлял Хорватию на Венецианской биеннале 2018 года , представив хорватскую «Облачную перголу / Архитектуру гостеприимства», которая, как говорят, является «одной из крупнейших и самых сложных в мире 3D-конструкций». [20] [21]
В 2010-х годах Отто Барич стал архитектором неофутуристского здания Dalmatia Tower , самого высокого здания в Хорватии. Проект получил международную премию за недвижимость как лучшее офисное высотное здание в Европе. [22] [23] Башня является частью проекта, состоящего из двух башен; первая с 2016 года является резиденцией правления Splitska banka. [23] Башня будет завершена в 2022 году. [24]
.jpg/1280px-Renaissance_star-shaped_fortress_in_Karlovac,_Croatia_(designed_in_1774).jpg)
