Нанга (南画, «южная живопись» ) , также известная как Бундзинга (文人画, « живопись литераторов » ) , была школой японской живописи , которая процветала в конце периода Эдо среди художников, считавших себя литераторами или интеллектуалами. Хотя каждый из этих художников был, почти по определению, уникальным и независимым, все они разделяли восхищение традиционной китайской культурой. Их картины, обычно выполненные монохромной черной тушью, иногда со светлым цветом, и почти всегда изображающие китайские пейзажи или похожие сюжеты, были созданы по образцу китайской живописи литераторов , называемой вэньжэньхуа (文人画) на китайском языке.
Название Нанга является аббревиатурой от Наньшуга , относящейся к Южной школе ( китайский :南宗画; пиньинь : нан цзун хуа ) китайской живописи , которую также называют «литературной живописью» (文人画; вэнь жэнь хуа ).
Китайская живопись литераторов была сосредоточена на выражении ритма природы, а не на ее техническом реалистичном изображении. В то же время, однако, художника поощряли демонстрировать холодное отсутствие привязанности к картине, как будто он, как интеллектуал, был выше глубокой заботы о своей работе. В конечном счете, этот стиль живописи был результатом идеи интеллектуала, или литератора, как мастера всех основных традиционных искусств — живописи, каллиграфии и поэзии.
Из-за политики периода Эдо « сакоку » Япония была почти полностью отрезана от внешнего мира; ее контакты с Китаем сохранялись, но были значительно ограничены. То немногое, что попадало в Японию, либо импортировалось через Нагасаки, либо производилось китайцами, проживавшими там. В результате художники- бундзины (литераторы), стремившиеся к идеалам и образу жизни китайских литераторов, остались с довольно неполным представлением об идеях и искусстве китайских литераторов. Таким образом, бундзинга выросла из того, что пришло в Японию из Китая, включая китайские руководства по живописи, напечатанные на дереве, и ассортимент картин, сильно различающихся по качеству.
По этой причине, а также из-за больших различий в культуре и среде японских литераторов по сравнению с их китайскими коллегами, бундзинга возникла как новая и уникальная форма искусства. Форма в значительной степени определялась ее неприятием других основных школ искусства, таких как школа Кано и школа Тоса . Кроме того, сами литераторы не были членами академической, интеллектуальной бюрократии, как их китайские коллеги. В то время как китайские литераторы были, по большей части, академиками, стремящимися стать художниками, японские литераторы были профессионально обученными художниками, стремящимися стать академиками и интеллектуалами.
Картины нанга или бундзинга почти всегда изображали традиционные китайские сюжеты. Художники сосредотачивались почти исключительно на пейзажах, птицах и цветах. Поэзия или другие надписи также были важным элементом этих картин, и часто фактически добавлялись друзьями художника, а не самим художником.
В отличие от других школ искусства, которые имеют определенных основателей, передающих свой особый стиль своим ученикам или последователям, нанга всегда была гораздо больше о позиции, которую поддерживал художник и его любовь к китайской культуре. Таким образом, как упоминалось ранее, каждый художник бундзина демонстрировал уникальные элементы в своих творениях, и многие даже сильно расходились со стилистическими элементами, используемыми их предшественниками и современниками. Поскольку Япония подверглась воздействию западной культуры в конце периода Эдо, многие бундзин начали включать стилистические элементы западного искусства в свое собственное, хотя они почти всегда избегали западных сюжетов и строго придерживались традиционных китайских.
Мастер Куваяма Гёкусю (1746–1799) был самым проницательным теоретиком японской литературной живописи. В своих трех книгах – Gyokushū gashu (Собрание сочинений Гёкусю, 1790), Gaen higen (Скромный комментарий к живописи, 1795) и Kaiji higen (Скромные слова о вопросах живописи, 1799) – он призвал всех японских художников-литераторов применять теории и идеалы литературного Дун Цичана (яп. Tō Kishō, 1555–1636). По мнению ученого Меккарелли, Куваяму можно считать «японским Дун Цичаном», но он смешал как полихромные пейзажи, типичные для профессиональных художников, так и монохромные пейзажи стилей литературных художников, и применил новые и более гибкие критерии классификации. [1]
Эрнест Феноллоса и Окакура Какудзо , двое из первых, кто познакомил Запад с японским искусством, известны своей критикой нанга как тривиального и производного. В результате стиль привлек академическое внимание на Западе только в последние десятилетия, примерно 100 лет спустя.
_(3503243640).jpg/1280px-Sargent_Juniper_(Juniperus_chinesis_var._sargentii)_(3503243640).jpg)
Определенный стиль бонсай называется по-разному: bunjin , bunjingi или "literati" и призван выглядеть как деревья, изображенные в искусстве нанга . Примеры стиля часто элегантно удлинены и имеют немного ветвей, в основном представляя собой длинный тонкий ствол, увенчанный очень небольшой массой листвы.
Искусство цветочной композиции икебана развило стиль бундзинбана (文人花), который был создан в честь китайских пейзажей и живописи литературных деятелей.