Пианино Rhodes (также известное как пианино Fender Rhodes ) — электрическое пианино, изобретенное Гарольдом Роудсом , которое стало популярным в 1970-х годах. Как и обычное пианино , Rhodes генерирует звук с помощью клавиш и молоточков, но вместо струн молоточки ударяют по тонким металлическим зубцам , которые вибрируют рядом с электромагнитным звукоснимателем . Затем сигнал передается по кабелю на внешний усилитель клавиатуры и динамик .
Инструмент развился из попытки Rhodes производить пианино во время обучения выздоравливающих солдат во время Второй мировой войны . Разработка продолжалась после войны и в следующее десятилетие. В 1959 году Fender начала продавать Piano Bass, урезанную версию; полноразмерный инструмент появился только после продажи Fender CBS в 1965 году. CBS курировала массовое производство пианино Rhodes в 1970-х годах, и оно широко использовалось в течение десятилетия, особенно в джазовой , поп- и соул-музыке . Оно стало менее популярным в 1980-х годах из-за конкуренции с полифоническими и цифровыми синтезаторами, такими как Yamaha DX7 , и непоследовательного контроля качества, вызванного сокращением затрат .
В 1987 году компания была продана Roland , которая производила цифровые версии инструмента без разрешения Гарольда Родса. В 1990-х годах инструмент пережил всплеск популярности, в результате чего в 1997 году Родс снова приобрел права на фортепиано. Хотя Гарольд Родс умер в 2000 году, фортепиано Родса с тех пор было переиздано, и его методы обучения все еще используются.
Клавиатура пианино Rhodes имеет такую же структуру, как и традиционное акустическое пианино, но некоторые модели содержат 73 клавиши вместо 88. [1] Модель с 73 клавишами весит около 130 фунтов (59 кг). [2] Тактильные ощущения и действие клавиатуры разработаны так, чтобы быть похожими на акустическое пианино. Нажатие клавиши приводит к удару молоточка по тонкому металлическому стержню, называемому зубцом, соединенному с большей «тоновой планкой». Узел тонового генератора действует как камертон, поскольку тоновая планка усиливает и расширяет колебания зубца. Звукосниматель расположен напротив зубца, вызывая электрический ток от колебаний, как у электрогитары. [3] Простое ударение по зубцам не требует внешнего источника питания , и Rhodes будет издавать звук, даже если он не подключен к усилителю , [4] хотя, как и у отключенной электрогитары, уровень громкости и тон будут уменьшены. [5]
Модель Suitcase Rhodes включает в себя встроенный усилитель мощности и функцию тремоло , которая передает выходной сигнал с фортепиано на два динамика. [6] Эта функция неверно обозначена как « вибрато » (что является изменением высоты тона) на некоторых моделях, чтобы соответствовать маркировке на усилителях Fender . [1]
Хотя Rhodes механически функционирует как пианино, его звук сильно отличается. [6] Вибрирующие зубцы производят более мягкий тембр, [7] и звук меняется в зависимости от относительного положения зубца относительно звукоснимателя. Если расположить их близко друг к другу, то получится характерный «колокольчик». [5] Инструмент сравнивали с электронным пианино Wurlitzer , которое использует похожую технологию, но с молоточками, ударяющими по металлическим язычкам. У Rhodes лучший сустейн, в то время как Wurlitzer производит значительные гармоники при сильном нажатии клавиш, что придает ему «кусачесть». [8] [9] По словам Бенджамина Лава из Retro Rentals, анализ спектра эквализации инструмента покажет разрыв, где может быть частота ведущего вокала. Это означает, что инструмент может легко поддерживать вокальное исполнение, не подавляя его. [2]
Гарольд Роудс начал преподавать игру на фортепиано, когда ему было 19 лет. Он бросил Университет Южной Калифорнии в 1929 году, чтобы прокормить семью во время Великой депрессии, работая учителем полный рабочий день. Он разработал метод, который объединил классическую и джазовую музыку , который стал популярным в Соединенных Штатах, [10] и привел к созданию часового общенационального синдицированного радиошоу. Роудс продолжал преподавать игру на фортепиано на протяжении всей своей жизни, и его метод игры на фортепиано продолжают преподавать и сегодня. [11] Он постоянно совершенствовал и обновлял конструкцию инструмента вплоть до 1984 года. [2]
К 1942 году Родс был в армейском воздушном корпусе , где он создал метод обучения игре на фортепиано, чтобы обеспечить терапию для солдат, восстанавливающихся после боевых действий в госпитале. Из списанных самолетов он в конечном итоге разработал миниатюрные пианино, на которых можно было играть в постели. [10] [12] Родс был демобилизован из армейского воздушного корпуса в сентябре 1944 года. [13] Он назвал свой (неусиленный) коленный инструмент «Xylette», а газета 1945 года описала его материалы и их источник: «Xylette конструируется пациентами в мастерских ремесленных госпиталей. [Алюминиевые] ксилофонные планки сделаны из выброшенных гидравлических систем, фанера из люков, ключи из ели фюзеляжа и молотки из твердой древесины пропеллера». [14]
18 марта 1945 года Родс посетил госпиталь для выздоравливающих на военной базе Санта-Ана (Калифорния), привезя с собой восемь Xylettes, и посетил семь подобных военных госпиталей по всей территории США [15]. Когда месяцем ранее Родс посетил госпиталь для выздоравливающих в Форт-Логан (Колорадо), он руководил строительством Xylettes и проводил инструктаж, отметив, что «упражнения, выполняемые на клавишном инструменте, эффективны для восстановления нервно-мышечной координации пальцев, кистей и рук». [16] В статье Popular Mechanics от июня 1945 года были изображены выздоравливающие ветераны, играющие на своих Xylettes в госпитале для выздоравливающих в Форт-Томасе (Кентукки). [17] Вскоре после этого Родс получил награду за свои достижения в терапии.
Затем Роудс из Калифорнии разработал электрически усиленный 38-клавишный инструмент, снова без струн — вместо этого, используя стержни из углеродистой стали и рекламируемый как «никогда не требующий настройки». Он был назван «Pre-Piano», также рекламировался как «Bantam Piano» для расширения его привлекательности. [18] [19] [20] [21] [22] Его публичный дебют состоялся в Лос-Анджелесе 21 мая 1948 года в универмаге Broadway. [23] Роудс присутствовал в качестве демонстратора, как и автор песен Джимми Макхью ; к тому времени Роудс построил 100 инструментов на своей фабрике по адресу 2370 E. Foothill Blvd. в Пасадене. [24]
К середине 1948 года Pre-Piano использовался для обучения в системе государственных школ Лос-Анджелеса [25] и в конечном итоге был принят в других городах, включая Чикаго. Среди рекламных выступлений Родса за пределами Лос-Анджелеса был музыкальный магазин Lyon & Healy в Чикаго, где он продемонстрировал инструмент 21-22-23 июля 1948 года. [26] Летом 1948 года пианистка и стилист песен Гвен Бари была представителем и демонстратором Родса в Филадельфии [27] — включая местную телевизионную трансляцию. [28] Она также появлялась для рекламных акций в Кливленде, Нью-Йорке и Чикаго. [29] Ее муж и партнер-скрипач Джин Бари был торговым агентом Родса в Палм-Спрингс (Калифорния), рекламируя инструмент по цене 189,50 долларов с усилителем, встроенным в инструмент или как внешний блок, хотя он «также играет без усилителя». [30] Инструмент весил двадцать фунтов сам по себе и тридцать фунтов вместе с его трубчатым основанием и прикрепленным сиденьем, и Бари тогда использовали его во время выступлений в Desert Inn в Палм-Спрингс. [31]
В 1958 году Rhodes начал деловое партнерство с Leo Fender для производства инструментов. [32] Для Fender Rhodes разработал 32-нотную клавиатуру баса, приближающуюся к диапазону струнного баса (E1-B3), известную как Piano Bass. [33] Инструмент представил дизайн, который стал общим для последующих фортепиано Rhodes, с тем же корпусом Tolex , что и усилители Fender, и стекловолоконной верхней частью. Верхние части были получены от производителя лодок, который поставлял любой цвет, который был доступен; следовательно, было произведено несколько различных цветных фортепиано басов. [1]
Некоторые недавние, недокументированные источники датируют начало производства Piano Bass 1959 годом. Однако фактическое производство (для розничной продажи) на заводе Fender в Фуллертоне началось в начале 1962 года — после изготовления прототипов, которые «[тогда] использовались по всему Юго-Западу более года». [34] Самая ранняя известная общенациональная реклама инструмента была в выпуске Down Beat за июль 1962 года. [35]
Fender был куплен CBS в 1965 году. [36] Rhodes остался в компании и выпустил первое пианино Fender Rhodes, модель с 73 нотами. Инструмент состоял из частей — пианино и отдельного корпуса под ним, содержащего усилитель мощности и громкоговоритель. Как и бас-пианино, он был отделан черным Tolex и имел стеклопластиковую верхнюю часть. [1] В конце 1960-х годов также стали доступны две модели Fender Rhodes Celeste, которые использовали верхние три или четыре октавы, соответственно, пианино Fender Rhodes. Celeste не пользовалась большим спросом, и сейчас ее трудно найти. [1] В 1969 году стеклопластиковая крышка была заменена на формованный в вакууме пластик; более ранние модели стали известны ретроспективно как «silvertops». [33]
Модели Student и Instructor были представлены в 1965 году. [33] Они были разработаны для обучения игре на фортепиано в классе. Подключив выход сети моделей Student, учитель мог слушать каждого ученика в отдельности на модели Teacher и отправлять им аудиодорожку с фонограммой . Это позволяло учителю отслеживать прогресс отдельных учеников. [37] Производство образовательных моделей прекратилось в 1974 году . [33]
В 1970 году было представлено 73-нотное Stage Piano как более легкая (130 фунтов (59 кг)) и более портативная альтернатива существующему двухсоставному стилю, имеющая четыре съемные ножки (используемые в стальных педальных гитарах Fender), педаль сустейна, созданную на основе стойки хай-хэта Rogers , и один выходной разъем. [38] [39] Хотя Stage можно было использовать с любым усилителем, каталоги предлагали использовать Fender Twin Reverb . [40] Старое пианино продолжало продаваться вместе со Stage и было переименовано в Suitcase Piano. [38] 88-нотная модель была представлена в 1971 году. [33]
Rhodes становились все более популярными в 1970-х годах. В 1976 году компания разместила рекламу, в которой утверждалось, что из 100 лучших альбомов Billboard с электропианино, 82% из них использовали Rhodes. [2]
В 1970-х годах в механику Rhodes были внесены различные изменения. [41] В 1971 году наконечники молоточков были заменены на неопреновую резину вместо войлока, чтобы избежать чрезмерной необходимости в регулярном обслуживании, в то время как в 1975 году опоры арфы были заменены с дерева на алюминий. Хотя это удешевило производство, это немного изменило резонанс инструмента. В 1977 году конструкция усилителя мощности была изменена с 80-ваттной на 100-ваттную модель. [42] Модель Mk II была представлена в конце 1979 года, которая представляла собой просто набор косметических изменений по сравнению с самыми последними моделями Mk I. В ассортимент была добавлена модель с 54 нотами. [43]
Rhodes Mk III EK-10 был комбинацией электрического пианино и синтезатора , представленной в 1980 году до того, как CBS купила ARP Instruments в 1981 году. Он использовал аналоговые осцилляторы и фильтры наряду с существующими электромеханическими элементами. Общий эффект был таким, как если бы одновременно играли на пианино Rhodes и синтезаторе. Инструмент был ненадежен и имел проблемное производство, особенно когда поставка 150 единиц в Японию вызвала помехи местному телевизионному приему. По сравнению с новыми полифоническими синтезаторами, которые продавались в то же время, он был ограничен в области применения и звучании, и было продано очень мало единиц. [44]
Последним роялем Rhodes, выпущенным оригинальной компанией, был Mk V в 1984 году. Среди прочих усовершенствований, он имел более легкий пластиковый корпус и улучшенный механизм, который изменял динамику с каждой нотой. Mark V — самое простое из оригинальных пианино Rhodes для транспортировки гастролирующими музыкантами. [43] Пианино Rhodes, произведенные в рамках оригинальной серии, имели нестабильное качество, поскольку компания хотела производить инструмент массово. [45]
В конце 1970-х и 1980-х годах Чак Монте изготовил модификацию Rhodes для вторичного рынка, известную как Dyno My Piano. [40] Она включала в себя рычаг, который перемещал относительное положение зубцов к звукоснимателям, изменяя звук, и подавал выходной сигнал через дополнительную электронику. [41] Этот звук был эмулирован Yamaha DX7 с патчем, известным как DX7 Rhodes, который был популярен в 1980-х годах и заставил нескольких музыкантов отказаться от Rhodes в пользу DX7. [46]
В 1983 году компания Rhodes была продана руководителю CBS Уильяму Шульцу [10] , который закрыл главный завод в 1985 году [47] и продал бизнес японской корпорации Roland в 1987 году. Roland представила цифровые пианино, известные как Rhodes MK80 и MK60, в 1989 году, и по сути являлись переработанными версиями собственного RD-1000 компании Roland (на которое они были очень похожи), но Гарольд Роудс не одобрял инструменты, которые были сделаны без его консультации. [10]
,_Expomusic_2010.jpg/1280px-Rhodes_Mark_7_(rear),_Expomusic_2010.jpg)
В 1997 году Родс снова приобрел права на пианино Rhodes. К тому времени он был уже болен и умер в декабре 2000 года. [10] В 2007 году его бывший деловой партнер Джо Брандштеттер приобрел права на название и реорганизовал Rhodes Music Corporation. [48] Компания представила копию оригинального электрического пианино Rhodes Mark 7, размещенную в литом корпусе из оргстекла. [49]
В 2021 году аудиокомпания Loopmasters , которая лицензировала права на товарный знак у Brandstetter, создала новую компанию Rhodes Music Group Ltd. [50] Они объявили о разработке новой модели MK8. [51] [52] MK8 был доступен для предварительного заказа в ноябре, а производство 500 единиц запланировано на 2022 год. [53] Корпус MK8 был разработан Акселем Хартманном , а его электроника была разработана бывшим техником Moog Music Сирилом Лэнсом. При весе 75 фунтов (34 кг) он значительно легче предыдущих моделей. [54]
Клавишник группы Doors Рэй Манзарек начал использовать инструменты Rhodes, когда группа образовалась в 1965 году. Он играл басовые партии на Piano Bass левой рукой, а правой играл на органе. [55] Он также играл на полноразмерных инструментах Rhodes в студии, например, на Mark I Stage 73 в « Riders on the Storm ». [56] По словам Манзарека, «если бы мистер Роудс не создал клавишный бас, Doors никогда бы не существовали». [57]
Фортепиано Rhodes стало популярным инструментом в джазе в конце 1960-х годов, особенно для нескольких сайдменов, которые играли с Майлзом Дэвисом . Херби Хэнкок впервые столкнулся с Rhodes в 1968 году, когда был забронирован для сессии с Дэвисом. Он сразу же стал энтузиастом, отметив, что усиление сделало его гораздо более слышимым в группах по сравнению с фортепиано. Хэнкок продолжал экспериментировать с Rhodes в последующие годы, в том числе играя на нем через wah-wah . [58] Другие бывшие сайдмены Дэвиса, Чик Кориа и Джо Завинул , начали активно использовать Rhodes в 1970-х годах. [59] [60] Начиная с In a Silent Way (1969), Rhodes стал самым заметным клавишным инструментом в записях Дэвиса до середины 1970-х годов. [61] Винс Гуаральди начал использовать Rhodes в 1968 году и гастролировал как с фортепиано, так и с Rhodes. Он добился особой известности благодаря своей саундтрековой музыке к A Charlie Brown Christmas и другим фильмам Peanuts / Charlie Brown . [62]
Billy Preston был описан Music Radar как «Правитель Родса» ; он играл на Родсе во время концерта Beatles на крыше в 1969 году и в хите Beatles « Get Back ». [63] Многие записи Стиви Уандера 1970-х годов, такие как « You Are the Sunshine of My Life », содержат его игру на Родсе. [2] Он часто использовал его вместе с клавинетом Hohner . [64] Донни Хэтэуэй регулярно использовал Родс; его хит-сингл « This Christmas », который получает сезонную ротацию на радиостанциях афроамериканцев, широко использует этот инструмент. [65] Хотя Рэй Чарльз больше известен по игре на Wurlitzer , он играл на Родсе во время своего исполнения « Shake a Tailfeather » в фильме «Братья Блюз» . [66]
Дональд Фейген из Steely Dan регулярно использовал Rhodes. [67] Он также использовал Rhodes во всех своих сольных альбомах и играл на нем на каждом из своих гастрольных выступлений с 1994 года. [68] Rhodes появляется в «Angela», инструментальной теме 1978 года из ситкома «Такси» Боба Джеймса . [69] Французская группа Air регулярно использует пианино Rhodes в своих записях. [70] Немецкий пианист и композитор Нильс Фрам широко использует пианино Rhodes в своей студии и на живых выступлениях. [71] [72] Кинокомпозитор Анджело Бадаламенти сочинил и записал музыкальную тему для телесериала « Твин Пикс» , созданного Дэвидом Линчем , используя Rhodes. [73]
