Уличный театр — это форма театрального представления и презентации на открытых общественных пространствах без определенной платящей аудитории. Эти пространства могут быть где угодно, включая торговые центры , автостоянки , рекреационные заповедники, кампусы колледжей или университетов и перекрестки улиц. Они особенно заметны на открытых пространствах, где находится большое количество людей. Актеры, которые играют в уличном театре, варьируются от уличных музыкантов до организованных театральных компаний или групп, которые хотят экспериментировать с площадками для выступлений или продвигать свои основные работы. Это был источник предоставления информации людям, когда не было таких источников предоставления информации, как телевидение, радио и т. д. В настоящее время уличная игра используется для передачи сообщения толпе, которая ее смотрит. [ требуется цитата ] Уличная игра считается самой грубой формой актерского мастерства, потому что у нее нет микрофона или громкоговорителей. [ требуется цитата ]
Иногда артистов нанимают по заказу, особенно для уличных фестивалей , детских представлений или парадов , но чаще всего артисты уличных театров не получают зарплату или получают некоторый доход, опуская монетку в шляпу зрители.
Логистика уличного театра требует простых костюмов и реквизита , и часто нет или почти нет усиления звука, актеры зависят от своих природных вокальных и физических возможностей. Эта проблема со звуком привела к тому, что физический театр , включая танец, пантомиму и фарс , стал очень популярным жанром на открытом воздухе. Представления должны быть хорошо заметными, громкими и простыми для понимания, чтобы привлечь толпу.
Уличный театр следует отличать от других более формальных театральных представлений на открытом воздухе, таких как представления в парке или саду, где есть отдельное отведенное (или огороженное ) пространство и зрители, имеющие билеты .
В некоторых случаях артистам уличного театра необходимо получить лицензию или специальное разрешение от местных или государственных органов власти , чтобы выступать. Многие артисты путешествуют по миру [1] в определенные примечательные места.
Уличный театр, возможно, является старейшей формой театра из существующих: большинство основных развлекательных средств можно проследить до истоков уличных представлений, включая религиозные страстные пьесы и многие другие формы. Совсем недавно исполнители, которые сто лет назад зарабатывали на жизнь, работая в театрах-варьете , мюзик-холлах и водевилях , теперь часто выступают профессионально во многих известных уличных представлениях по всему миру. Известные исполнители, которые начинали свою карьеру как уличные театральные исполнители, включают Робина Уильямса , [2] Дэвида Боуи , Джуэл и Гарри Андерсона .
Уличный театр — это способ сделать традиционный театр доступным для тех, кто не может иначе посещать его или позволить себе билеты. Обычно аудитория состоит из всех желающих посмотреть, и для большинства представлений это бесплатное общественное развлечение.
Художники перформанса, интересующиеся социальным активизмом, могут выбрать постановку своих работ на улице как способ прямого противостояния или вовлечения публики. Например, мультимедийный художник Цезарь Пинк и его группа исполнителей, известная как The Imperial Orgy, поставили произведение под названием Our Daily Bread [3] , в котором исполнители вышли на улицы финансового района Нью-Йорка, чтобы торжественно разложить буханки Wonder Bread вдоль тротуаров, на каждой из которых была реклама Сатаны, предлагающего купить души людей в обмен на материальные блага. Представление вызвало шум, когда была вызвана полиция и были привлечены собаки, ищущие бомбы, чтобы проверить буханки хлеба на наличие взрывчатых веществ.
Другие артисты считают, что платящая за свои билеты и посещающая театры публика не отражает ту аудиторию, с которой они пытаются общаться, и выступления перед «человеком с улицы» можно считать более демократичной формой распространения информации.
Некоторые современные деятели уличного театра тщательно изучили уже существующие традиции уличного и народного театра, такие как карнавал , комедия дель арте и т. д., и хотят представить их в ситуации, близкой к их первоначальному контексту.
Какова бы ни была причина выбора улицы, улица — это место с другим набором возможностей, чем обычное театральное пространство. Сью Гилл из Welfare State International утверждает, что уличное театральное представление — это не менее слабая форма, чем представление в помещении, и это не просто перенос того, что вы делаете на сцене, на улицу, а форма с собственной энергией и целостностью. [4]
Многие компании имеют политическую мотивацию и используют уличный театр, чтобы объединить представление с протестом. Это произошло через партизанский театр труппы пантомимы Сан-Франциско , [5] The Living Theatre , карнавальные парады Bread and Puppet Theatre , а также работу Ashesh Malla и Sarwanam Theatre Group из Непала .
Уличный театр на основе персонажей, который развивался в 1960-х и 1970-х годах, был разработан такими группами, как Lumiere and Son, John Bull Puncture Repair Kit, Exploded Eye и Natural Theatre Company. Представления были необъявленными и включали персонажей, которые разыгрывали заранее подготовленный сценарий, выглядя красиво или сюрреалистично или просто вовлекая прохожих в разговор. Они не пытались обмануть в стиле Candid Camera , а скорее приглашали зрителей притворяться вместе с ними. Никакое количество планирования или репетиций не могло предсказать, что произойдет.
Другим примером может служить сценарий «Розового чемодана» от Natural Theatre. Несколько элегантно одетых людей с ярко-розовыми чемоданами входят в ряд улиц или зданий. Они ищут и теряют своих спутников. В своих поисках они садятся в автобусы, ловят такси, оказываются в витринах магазинов и т. д. К тому времени, как они встречаются в заранее оговоренном месте с помощью прохожих, восприятие местности меняется, и шопинг прекращается по крайней мере на несколько мгновений. Юмор универсален, и эту пьесу видели почти в семидесяти странах. Обычно ее играют четыре или пять актеров, но была сделана с двадцатью пятью.
Интерактивный уличный театр представляет собой сочетание двух отдельных видов искусства: уличного театра и интерактивного искусства .
В отличие от других интерактивных видов искусства, представление интерактивного уличного театра происходит на открытом воздухе в общественном месте и большую часть времени на фестивалях . Аудитория интерактивного уличного театра состоит из прохожих, которые останавливаются, чтобы поучаствовать на добровольной основе. Природа этого типа представления временная, обычно длится всего несколько часов, и считается гораздо более доступным и простым для участия, чем в галерее или музее , поскольку те, кто, возможно, никогда не был в театре или музее, могут принять участие в интерактивном уличном театре.
Некоторые интерактивные художественные инсталляции позволяют посетителям ходить по ним, вокруг них или играть с объектами инсталляций. Другой способ создания интерактивного театра заключается в том, что зрители сами становятся частью художественного произведения . Существуют также типы интерактивного уличного театра, где зритель становится активной частью шоу и работает вместе с художником, чтобы создать великолепное коллективное произведение искусства.
В Перу интерактивный уличный театр использовался для повышения осведомленности о многих заблуждениях относительно планирования семьи и использования контрацептивов . Спектакль «Госпожа Слухи» был поставлен как средство содействия гораздо более глубокому пониманию информации относительно контрацептивов и планируемого родительства . [6] Спектакль рассказал зрителям правду о контрацептивах через персонажа фармацевта, что, в свою очередь, противоречило ложным утверждениям , которые предлагал персонаж Госпожа Слухи. [6] Спектакль длился около четырех месяцев и длился около двадцати минут. После представления состоялся форум для обсуждения любых вопросов, которые возникали у зрителей о родительском планировании, что работало лучше, чем частные консультации, поскольку люди получали поддержку своих сверстников, а ответы обучали всю группу. Спектакль «Госпожа Слухи» был сосредоточен на информации, которая обычно искажается относительно противозачаточных таблеток или «таблетки». Один из слухов о противозачаточных таблетках заключается в том, что они могут вызывать побочные эффекты , такие как рак , что является ложным. [6] Публичная пьеса была размещена на городских площадях, а также за пределами больниц и клиник, где люди, возможно, получат информацию о родительском планировании и контрацептивах. Значение этой пьесы было в том, что она продвигала информацию о безопасном сексе , которая защищает от нежелательной беременности или заболеваний, передающихся половым путем , которые могут быть вызваны незащищенным сексом. Она просвещала общественность о дезинформации, такой как неудобство презервативов , контрацептивы вызывают аборты и многие другие заблуждения, которые были созданы из-за отсутствия знаний о контрацептивах и планировании семьи. [6]
В Южной Африке интерактивный уличный театр использовался для повышения осведомленности о таких проблемах со здоровьем, как СПИД или ВИЧ , и о том, как определенные виды поведения способствуют распространению вируса. [7] Кукольные представления проводились на улицах, чтобы информировать общественность о том, насколько смертельно опасен СПИД или вирус ВИЧ. Шоу состояло из главного героя, больного СПИДом, и передачи болезни другим, что в конечном итоге приводило к смерти персонажа и передаче ее другим людям. [7] Публичные выступления повышают осведомленность о смертельном вирусе, о котором многие люди, возможно, не знали. Это информировало аудиторию о рисках и о том, как их избежать с помощью более безопасного поведения, которое они могли бы предпринять, чтобы предотвратить заражение вирусом. Это также обучало зрителей различным и гораздо более безопасным видам поведения, которые можно использовать, чтобы прекратить передачу вируса другим. [8] Эта осведомленность может работать на повышение знаний о вирусе и просвещение общественности о методах снижения трансмутации болезни.
