Speed-the-Plow — пьеса Дэвида Мамета 1988 года , представляющая собой сатирический анализ американского кинобизнеса. Как указано в The Producer's Perspective , «это тема, к которой Мамет вернется в своих более поздних фильмах Wag the Dog (1997) и State and Main (2000)». [1] Как цитирует The Producer's Perspective , Джек Кролл из Newsweek описал Speed-the-Plow как «еще одну тональную поэму нашего выдающегося мастера языка моральной эпилепсии ». [1]
Контекст пьесы задается эпиграфом (не для прочтения во время представления) Уильяма Мейкписа Теккерея из его романа «Пенденнис» , содержащимся на фронтисписе: Он начинается словами: «Кто наиболее разумен и лучше всех исполняет свой долг: тот, кто стоит в стороне от жизненной борьбы, спокойно размышляя о ней, или тот, кто спускается на землю и принимает участие в борьбе?» [2]
Действие пьесы начинается в офисе голливудского продюсера Бобби Гулда. Давний соратник Гулда, Чарли Фокс, прибыл с важными новостями: кинозвезда Даг Браун заинтересован в создании фильма, который Фокс прислал ему некоторое время назад. Гулд рассказывает Фоксу о книге, которую его попросили «предупредить», что означает, что она не рассматривается всерьез для экранизации. Секретарь Гулда, Карен, приносит кофе, и двое мужчин беседуют с ней о кинобизнесе.
После того, как Карен уходит, Фокс дразнит Гулда, говоря, что он пытается соблазнить Карен. Он думает, что Карен не «шлюха» и не амбициозная девушка, пытающаяся проспать свой путь вверх по голливудской лестнице, поэтому Гулду будет трудно уложить ее в постель. Гулд думает, что он может, и они заключают пари на пятьсот долларов на этот счет. Фокс уходит, чтобы вскоре увидеть Гулда на их обеденном свидании.
Карен возвращается, чтобы обсудить заказ на обед. Гулд рассказывает ей о книге, которую он «читает в знак любезности». Он предлагает Карен возможность принять участие в процессе, прочитав книгу и высказав ему свое мнение о ней тем же вечером у него дома.
Тем же вечером в квартире Гулда Карен делает восторженный отчет о книге, говоря, что хочет поработать над экранизацией. Гулд говорит, что даже если книга хороша, она не станет успешным голливудским фильмом. Карен упрекает его за то, что он увековечивает стандартную голливудскую формулу вместо того, чтобы пойти на творческий риск. Карен говорит, что знает, что Гулд пригласил ее к себе, чтобы переспать с ней, и начинает соблазнять его, чтобы он отвел ее в постель и предложил книгу вместо фильма Дага Брауна.
На следующее утро Фокс снова в офисе Гулда, взволнованный предстоящей встречей с Россом. Гулд удивляет Фокса новостью, что вместо этого он собирается представить книгу без него. Гулд говорит, что чувствует призыв «сделать что-то правильное». Карен входит и в конце концов признается, что была близка с Гулдом накануне вечером. Гулд и Карен продолжают держаться вместе как команда, пока Фокс не заставляет ее признать, что она бы не спала с Гулдом, если бы он не согласился дать зеленый свет фильму, основанному на книге. С этим раскрываются амбициозные мотивы Карен, и Гулд выигрывает пари. Фокс выгоняет ее со студии и готовится представить фильм Дага Брауна.
В книге «Тайное Средневековье » ( ISBN 0-7509-2685-6 ) Малкольма Джонса обсуждается происхождение фразы «Боже, ускорь плуг» в праздновании, известном как Плужный понедельник , и в стихотворении XIV века:
Дай Бог скорости плугу
И пошли нам всем зерна вдоволь
Наша цель - сделать
В крике петуха
Из Сигейта
Будь счастлив и рад,
Уот Гудейл, эта работа безумна
В английской пьесе XVIII века Томаса Мортона « Ускорь плуг » впервые появляется персонаж чопорной миссис Гранди .
В романе Джорджа Мередита «Испытание Ричарда Феверела» молодой герой, убегая из дома, встречает двух крестьян, обсуждающих свои переживания, Тинкера и Скоростного Плуга. Описывая их родственнику, он говорит: «Далее идут лудильщик и пахарь, которые думают, что Бог вечно борется с Дьяволом, который будет управлять царствами земли. Лудильщик за Бога, а пахарь...»
В интервью Chicago Tribune Мамет объяснил название следующим образом:
Я вспомнил поговорку, которую можно увидеть на многих старых тарелках и кружках: «Трудолюбие производит богатство, Бог ускоряет плуг». Я знал, что это пьеса о работе и о конце света, поэтому «Ускоряй плуг» была идеальной, потому что она не только означала работу, но и о необходимости пахать и начинать все заново. [3]
Премьера Speed-the-Plow состоялась на Бродвее в Royale Theatre в постановке Lincoln Center Theater, открытие состоялось 3 мая 1988 года, а закрытие состоялось 31 декабря 1988 года после 279 представлений. В актерский состав вошли Джо Мантенья (Гулд), Рон Сильвер (Фокс) и Мадонна (Карен). Спектакль был номинирован на премию Tony Award за лучшую пьесу и лучшую режиссуру пьесы (Грегори Мошер). Сильвер выиграл премию Tony Award за лучшую мужскую роль (пьеса).
Первое бродвейское возрождение Speed-the-Plow , поставленное художественным руководителем Atlantic Theatre Company Нилом Пепе , началось с предварительных показов в театре Этель Бэрримор 3 октября 2008 года, с открытием 23 октября в ограниченном составе, закрытие 22 февраля 2009 года. В актерский состав вошли Джереми Пивен в роли Бобби Гулда, Рауль Эспарса в роли Чарли Фокса и Элизабет Мосс в роли Карен. Однако Пивен покинул постановку из-за медицинских проблем 17 декабря. [4] Роль Бобби играли Норберт Лео Батц (с 23 декабря по 11 января 2009 года) и Уильям Х. Мэйси (с 13 января по 22 февраля 2009 года). [5] Рауль Эспарса был номинирован на премию Тони 2009 года за лучшую мужскую роль в пьесе. [6] Отзывы были положительными. [7] [8]
Его ставили бесчисленное количество раз в региональных театрах и школах по всей стране.
Пьеса была представлена в театре Remains в 1987 году с Уильямом Петерсоном в главной роли , в театре Geffen Playhouse, Лос-Анджелес, в феврале и марте 2007 года. Режиссером выступил художественный руководитель Geffen Рэндалл Арни, в актерском составе были Алисия Сильверстоун в роли Карен, Грег Джерманн в роли Чарли Фокса и Джон Тенни в роли Бобби Гулда. [9]
.jpg/1280px-Who's_That_Girl_performing_in_Sceaux%3F_(cropped2).jpg)
Оригинальная пьеса (1988) получила в основном положительные отзывы, [16] в то время как отзывы об игре Мадонны варьировались от смешанных до положительных. [17] [18] [19] Театральный критик Майкл Кучвара похвалил игру Мамет, заявив, что «абсолютно точно в цель, уничтожая эгоистов, которые решают, что попадет на серебряный экран». [20] Комментируя театральный дебют Мадонны, Рон Гивенс из Entertainment Weekly назвал его «очень респектабельным дебютом на Бродвее», в то время как Фрэнк Рич из The New York Times похвалил ее «умную, скрупулезно дисциплинированную комическую игру». [21] В отрицательном обзоре критик UPI описал «Она жесткая, почти как будто она боится выходить на сцену». [22] Обзоры, сосредоточенные на Мадонне, также «оставляли мало места для рассмотрения последствий самой пьесы». [23]
Спектакль дебютировал с заметным вниманием средств массовой информации , описанным академическим журналом Modern Drama как «редкое явление» для простой пьесы важного американского драматурга, во многом благодаря роли Мадонны. [23] Из-за ее «широко разрекламированной» сценической роли, [24] каждый вечер после шоу толпа поклонников Мадонны окружала выходы из закулисья театра. [25] В книге «Голливуд на сцене » (2013) Кимбалл Кинг размышляет о том, приходят ли зрители «увидеть Мадонну или взаимодействовать с игрой Мамета». [26]
Кастинг Мадонны привел к распродаже всех билетов в театре Линкольна и переводу в большой театр на Бродвее, [26] подняв всю постановку на «новый уровень». [25] Хотя Уиншип прокомментировал: «Постановка выглядит дешево, что не соответствует большинству постановок театра Линкольн-центра». [22] Появление Мадонны, как сообщается, помогло ее кассовым сборам; на пьесу было продано рекордное количество предварительных билетов в течение шести месяцев подряд, что превысило 1 миллион долларов продаж билетов. [19] [16] После того, как Мадонна покинула актерский состав шоу, спрос на билеты резко упал. [27] Оглядываясь назад, Рон Сильвер утверждал, что он был благодарен за всю шумиху, которая была вызвана появлением Мадонны в пьесе. Если бы не имя Мадонны, продажи билетов могли бы быть недостаточно высокими для того, чтобы пьеса перешла в театр на Бродвее, и он мог бы никогда не получить премию Тони . [25]
История Бобби Гулда продолжается в одноактной пьесе Мамета « Бобби Гулд в аду» . [28] [29]
В рецензии на пьесу Артура Копита «Bone-the-Fish» 1989 года театральный критик New York Times Мел Гассоу написал, что ее «можно рассматривать как ответ мистера Копита на «Speed-the-Plow» Дэвида Мамета . На самом деле, пьесы имеют гораздо больше общего, чем два дефиса. Мистер Копит спрашивает, насколько далеко режиссер может зайти в унижении себя ради работы». [30]
Рассказ Мамета «Мост», положенный в основу одноименного романа в пьесе, был опубликован в литературном журнале Granta в 1985 году. [31] [32]
Одноактная пьеса Дэвида Айвза «Ускорь игру» , впервые поставленная в 1992 году базирующейся в Чикаго , штат Иллинойс, театральной компанией Strawdog Theatre Company , является пародией на «Ускорь плуг» . [33]
