The Needles the Space — второй студийный альбом американской инди-рок- группы Straylight Run . С выпуском EP Prepare to Be Wrong в конце 2005 года группа завершила свой контракт с независимым лейблом Victory Records . Запись их следующего альбома проходила в студиях Red Wire Audio и Sapone Studios в августе и сентябре 2006 года с инженерами Брайаном Расселом и Майком Сапоне . К концу года они предлагали запись потенциальным лейблам, в конечном итоге остановившись на крупном лейбле Universal Republic к началу 2007 года.
До выхода альбома группа отправилась в два тура по США (один из которых был совместным туром со Sparta ); между двумя турами синглом был выпущен "Soon We'll Be Living in the Future". The Needles the Space был выпущен 12 июня вместе с цифровым мини-альбомом TNTS . После участия в Warped Tour сингл "Still Alone" был выпущен в октябре, что совпало с выступлением на разогреве у Bravery . Группа завершила год туром по США в качестве хедлайнеров, а также объявила, что они расстаются со своим лейблом.
Straylight Run расширили свою музыкальную палитру, включив в нее акустические инструменты, струнные и маршевые барабаны, среди прочего. The Needles the Space занял 72-е место в Billboard 200 и 24-е место в Billboard Top Rock Albums component chart.
Straylight Run выпустили свой одноименный дебютный альбом на независимом лейбле Victory Records в октябре 2004 года. [1] Хотя он достиг только 100-го места в Billboard 200 , [2] он был продан тиражом более 225 000 копий к концу 2005 года. [1] В апреле 2005 года гитарист Джон Нолан рассказал, что группа работала над новым материалом перед выпуском одноименного альбома. К этому моменту у них было 10–11 песен, некоторые из которых были незакончены, которые послужили бы основными идеями для новых треков, когда группа соберется вместе и поработает над ними. [3] Группа выпустила EP Prepare to Be Wrong в октябре того же года, [1] завершив в процессе свой контракт с Victory. [4]
В июле 2006 года группа начала работу над своим следующим альбомом, самостоятельно продюсируя сессии. [1] [5] Запись началась в начале августа 2006 года в Red Wire Audio с помощью записи Брайана Рассела . [1] [5] Сырые звуки барабанов были записаны в нескольких разных комнатах в старом офисном здании, которое принадлежало отцу Рассела. [4] Они провели здесь две недели, пока их не обнаружили люди, которые хотели сдать недвижимость в субаренду. [6] В середине сентября 2006 года группа переехала в другую студию, а именно Sapone Studios, где им помогал Майк Сапон . [1] [5] На этом объекте они записали гитары, фортепиано, вокал и кларнет. [1] Группа документировала процесс записи с помощью видеоматериалов в своих профилях YouTube и Myspace , а также фотографий через свой аккаунт Flickr . [1] Запись была завершена к концу сентября; [7] Нолан и Рассел свели записи в Red Wire Audio. Кроме того, Шеп Гудман и Кенни Джойя также смикшировали первые десять треков в General Studios, прежде чем Джордж Марино сделал их мастеринг в Sterling Sound . [5]
С The Needles the Space группа перешла к более поп -ориентированному звучанию, включив акустические инструменты, поп-мелодии, [8] духовую секцию, струнные, маршевые барабаны, [9] игрушечные пианино, хоры и хлопки в ладоши. [10] Барабанщик Уилл Нун сказал, что сэмплы и петли отражали для них атмосферу Radiohead . [11] В музыкальном плане альбом классифицируется как инди-рок , [12] [13] сравнивая его с Belle and Sebastian , the Decemberists , [8] Arcade Fire [9] и Rainer Maria . [12] По словам Нолана, группа намеренно хотела иметь более разнообразный диапазон песен, но также хотела, чтобы он звучал как сплоченный альбом. Они планировали включить в каждую песню то, что «как бы связывало все вместе», в результате чего на протяжении всего альбома было больше акустической гитары, в отличие от сосредоточения вокруг фортепиано или электрогитары. [4]
Все песни были написаны Straylight Run, за исключением «Still Alone» и «The First of the Century», которые были написаны Straylight Run и Айзеком Беркером. [5] Сестра Нолана Мишель ДаРоза играла большую роль в написании песен, почти наравне с Ноланом, [8] и имела больше вокала на протяжении всего альбома. [4] Группа писала о том, в чем заключается цель и смысл всего. Нолан сказал, что эта тема рассматривается «не [прямым] образом. Я думаю, что она просто как-то выходит таким образом, что мы не смогли бы говорить об этом обычно в разговоре или даже в процессе мышления». [14] Он добавил, что личные проблемы кажутся незначительными, если сравнивать их с вещами в их стране и мире. Он обнаружил, что он мог написать о себе лишь определенное количество песен, прежде чем это покажется несущественным. [10]
Вступительный трек "The Words We Say" отличается устойчивым рисунком ударных и ошеломляющей атмосферой, в которой Нолан и ДаРоза гармонируют на протяжении всего трека, прежде чем перейти к "The Miracle That Never Came", первой песне с ДаРоза на альбоме. Ее вокал сопровождается духовыми инструментами и включением глокеншпиля . [ 15] "Soon We'll Be Living in the Future" служит мостом между старым и новым материалом группы, поскольку он сохраняет энергию и эмоции их прошлых работ и помещает их в более масштабное звучание. [10] Обсуждая трек, Нолан сказал, что он был воспитан как возрожденный христианин, что привело его на путь "по жизни с настроем быть открытым к вещам и быть вдумчивым к вещам, а не увлекаться тенденциями или идеями людей, которые вас окружают". [6] «How Do I Fix My Head» демонстрирует диапазон инструментов группы: перебор гитары , электронные звуки , постоянная игра Нуна на барабанах, которые объединяются в последние полторы минуты песни. [15]
Обсуждая «Who Will Save Us Now», Нун сказал, что независимо от того, слушает ли человек политическую или религиозную фигуру, ему нужно найти баланс в том, как он смотрит на жизнь и как он находит ответы внутри себя. [11] «Take It to Manhattan» включает в себя хлопки в ладоши и групповой вокал; «Still Alone» сравнивают с «Dog Problems» группы Format . «Buttoned Down» воспринимается как базовый фолк -трек, демонстрирующий гармонии Малона и ДаРозы. «Трек № 12» показывает, как группа использует племенного барабанщика, больше электронных звуков и завывания ДаРозы на заднем плане. Заключительный трек «The First of the Century» начинается с едва слышно сыгранной гитарной партии и меланхоличного вокала Нолана. Он переходит в выкрики Нолана текста, подкрепленные барабанами до самого конца. [15]
Билл Джоан аранжировал и исполнил маршевые ударные в песнях «How Do I Fix My Head», «Take It to Manhattan» и «Track #12». Адам Морган сыграл на кларнете в песнях «The Miracle That Never Came», «Still Alone» и «We'll Never Leave Again». Тим Бреннан из Dropkick Murphys сыграл на мандолине в «How Do I Fix My Head» и на аккордеоне в «The Words We Say». Крис Валентино и Шон МакКейб из Arrogant Sons of Bitches сыграли на баритон -саксофоне / теноре и тромбоне соответственно в песнях «Take It to Manhattan», «Still Alone» и «We'll Never Leave Again». Джефф Виссерт сыграл на трубе в песнях «The Miracle That Never Came», «Take It to Manhattan», «Still Alone» и «We'll Never Leave Again». Беркер добавил гитару в «The First of the Century». [5]
В октябре 2006 года группа продавала альбом, который в то время назывался The Miracle That Never Came , потенциальным звукозаписывающим лейблам. [16] К концу месяца премьера «The Miracle That Never Came» состоялась на веб- сайте Spin . [ 17] Группа отправилась в тур по США в ноябре и декабре, [7] при поддержке Мэтта Понда PA , Кевина Девайна и Street to Nowhere . [1] Во время тура группа дебютировала с новым материалом. [18] 26 февраля 2007 года было объявлено, что группа подпишет контракт с Universal Republic . [19] Нолан сказал, что, подписав контракт с ними, группа попыталась дистанцироваться от панк-рок / эмо- музыкальной сцены, с которой ассоциировались Victory Records и Taking Back Sunday (бывшими участниками которой были Нолан и басист Шон Купер ). Он добавил, что у Victory, возможно, не было опыта в общении с людьми за пределами этой сцены. Хотя подписание контракта с Universal Republic также принесло свою собственную проблему: «Мы определенно не сделали альбом, который звучал бы как альбом крупного лейбла». [8] Нолан объяснил, что даже несмотря на то, что альбом не звучит как альбом, который можно было бы ожидать от крупного лейбла, он посчитал, что получение поддержки от крупного лейбла, вероятно, было бы хорошим делом. Universal Republic были увлечены выпуском альбома, несмотря на то, что понимали, что это «другой вид записи». [8] Пару недель спустя их второй альбом The Needles the Space был объявлен к выпуску в июне. [20] В марте группа отправилась в тур с Hush Sound , [21] Spitalfield и Pablo. [22]
«Soon We'll Be Living in the Future» был выпущен на радио 15 мая. [23] В мае и июне группа отправилась в совместный тур со Sparta при поддержке Lovedrug . [24] The Needles the Space был доступен для прослушивания 12 июня, [25] и был выпущен неделей позже на Universal Republic [20] вместе с TNTS Digital EP , который включал новые треки «I'd Be Lying» и «Waiting on the Weekend». [26] Расширенная версия альбома на CD включала музыкальные видеоклипы на «How Do I Fix My Head» и «Buttoned Down». Издание Best Buy включало два бонусных трека: «I Know It Hasn't Been Easy» и «I Don't Have the Time». [27] С середины июля по начало августа группа отправилась в Warped Tour . [28] «Still Alone» был выпущен на радио 16 октября. [29] С конца октября до середины ноября группа поддерживала Bravery в их туре по США. За этим последовал тур по США в качестве хедлайнеров, с середины ноября до середины декабря, при поддержке Color Fred , Dear and the Headlights и Cassino . [30] 9 декабря было объявлено, что группа расторгает контракт со своим лейблом. [31] Купер объяснил, что они «сделали все, что было в наших силах, чтобы избежать ужасной ситуации, в которую мы попали, но я думаю, этого было недостаточно». [32] С конца января до начала марта 2008 года группа поддерживала Bayside в их туре по США. [33] В апреле и мае группа отправилась в тур Get a Life вместе с Used , Army of Me и Street Drum Corps, который включал выступление на фестивале The Bamboozle . [34] [35]
Needles the Space был встречен в целом благоприятными отзывами музыкальных критиков . Сари Делмар из Exclaim! написала, что группа «создает поп-рок, полный оригинальности, но при этом достаточно комфортный», и была «успешной из-за своей способности пробовать новое и заставлять это работать». [12] Сотрудник AbsolutePunk Дрю Берингер похвалил группу за «эксперименты и погружение в использование различных инструментов для создания более полного, более богатого звука, чем когда-либо прежде». Он продолжил, сказав, что видеть «рост в их написании песен и композиции замечательно». [15] Джилл Мензе из Billboard также обнаружила, что написание песен «стало более сложным», несмотря на то, что тексты песен выглядят как «просто юношеский самоанализ». [41] Журналист AV Club Кайл Райан сказал, что группа была более сосредоточена на этом альбоме по сравнению с их предыдущими работами, хотя припевы в значительной степени «избегаются для атмосферы, а в целом приглушенные треки хорошо сочетаются, хотя и скучно». [37]
Тревор Келли из Spin ранее сказал, что они «изо всех сил пытались найти баланс между драматическим фортепианным поп-музыкой соавтора Джона Нолана и страстным балладированием его сестры Мишель. Здесь, однако, братья и сестры идеально сочетаются». [40] Автор PopMatters Колин Макгуайр сказал, что альбом был «полон большего беспорядка и инструментов, чем кто-либо, вероятно, когда-либо хотел». Он продолжил, сказав, что они сделали «некоторую успешную музыкальную карьеру, превращаясь во все, что они чувствовали в то время, это первый случай, когда это не совсем работает». [38] Сотрудник Punknews.org Тайлер Барретт написал, что за исключением нескольких песен, «самым большим недостатком здесь является то, насколько незапоминающимся является альбом в целом». Он признал «гораздо более богатое и многослойное» написание песен, но почувствовал, что они «полностью выкачали энергию, необходимую для того, чтобы полностью оживить свои песни». [39]
Рецензент AllMusic Энди Уитман отметил возросшее присутствие вокала ДаРозы и сказал, что, хотя ее голос работает в некоторых песнях, он «не сравнится с динамикой и страстью, необходимыми для подростковых мыльных опер» «How Do I Fix My Head» и «This Is the End». Он добавил, что «слишком часто эти песни приобретают театральные качества, которые одинаково губят альбомы Dashboard Confessional и школьные дневники», поскольку некоторые из них были отягощены «лирической и музыкальной напыщенностью, гипервентиляционными припевами, соперничающими с набухающими гитарами». [36] Автор The Morning Call Келли Федерико также подчеркнула более широкое включение «хриплого, детского вокала ДаРозы, играющего большую роль. Тем не менее, у нее нет навыков, чтобы хорошо сочетаться с напыщенным голосом и текстами Джона». Она сказала, что тексты песен «слишком часто не попадают в цель из-за наивного, упрощенного тона. Они могут быть сентиментальными и звучать как поэзия на магните для холодильника». [42] Кай Рот из Melodic был гораздо резче, назвав альбом «большим разочарованием во всех категориях», заявив, что это «скучное дело инди-рока», полностью отвергнув роль ДаРозы. [13]
The Needles the Space дебютировал на 72 месте в чарте Billboard 200. [2] Кроме того, он достиг 24 места в чарте Top Rock Albums . [43]
Все песни написаны Straylight Run, за исключением «Still Alone» и «The First of the Century» в исполнении Straylight Run и Айзека Беркера. [5]
Бонусные треки Best Buy
Бонус-треки iTunes
Персонал по буклету. [5]
Цитаты
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )Источники