Альт -кларнет — духовой инструмент из семейства кларнетов . Это транспонирующий инструмент, строящийся в тональности E ♭ , хотя были сделаны инструменты в F. По размеру он находится между сопрано-кларнетом и бас-кларнетом . Он больше похож на бас-кларнет, поскольку обычно имеет прямой корпус (изготовленный из гренадила или другого дерева , твердой резины или пластика ), но изогнутую шейку и раструб, сделанные из металла. Существуют также цельнометаллические альт-кларнеты. По внешнему виду он сильно напоминает бассетгорн , но обычно отличается в трех отношениях: он настроен на целый тон ниже, у него отсутствует расширенный нижний диапазон и он имеет более широкий канал, чем многие бассетгорны. [1]
Диапазон альтового кларнета — от концертной соль 2 или соль ♭ 2 (во второй октаве ниже средней до, нижняя линия басового ключа ) до ми ♭ 6 (во второй октаве выше средней до), с точным верхним пределом диапазона в зависимости от мастерства игрока. Несмотря на широкий диапазон, инструмент всегда нотируется в скрипичном ключе.
Большинство современных альт-кларнетов, как и другие инструменты в семействе кларнетов, имеют систему Бёма или систему Олера клавиш и аппликатуры, что означает, что этот кларнет имеет практически идентичную аппликатуру с другими. Однако альт-кларнет часто имеет дополнительный ключ, позволяющий ему играть низкую (письменную) E ♭ , и полуотверстие, контролируемое указательным пальцем левой руки, с отверстием, которое может быть открыто для игры в регистре альтиссимо .
Изобретение альт-кларнета приписывают Ивану Мюллеру и Генриху Грэнзеру [2] , и обоим им пришлось работать вместе. [3] Мюллер играл на альт-кларнете в фа мажор к 1809 году, с шестнадцатью клавишами, в то время как сопрано-кларнеты обычно имели не более 10–12 клавиш; революционный сопрано-кларнет Мюллера с тринадцатью клавишами был разработан вскоре после этого. [3] Альт-кларнет, возможно, был изобретен независимо в Америке; В музее Метрополитен есть альт-кларнет в форме фагота в строе E ♭ , каталогизированный как «альтовый кларнет», приписываемый анонимному американскому производителю около 1820 года. [4] Этот инструмент имеет сильное сходство с «патентованными кларнетами» (басовыми кларнетами), которые производил примерно с 1810 года Джордж Кэтлин из Хартфорда, штат Коннектикут , и его ученики. [5] Позже, в Европе, Адольф Сакс внес заметные усовершенствования в альт-кларнет. [6]
Альберт Райс определяет кларнеты соль мажор с раструбами, которые производились еще в 1740 году, как альтовые кларнеты [7] , но такое использование термина встречается редко.
Вскоре после его изобретения Георг Абрахам Шнайдер сочинил два концерта (соч. 90 и соч. 105) для инструмента и оркестра Мюллера. [3] [8] Однако, как правило, альт-кларнет не использовался широко в оркестровой партитуре. Он используется в основном в концертных группах и играет важную роль в кларнетовых хорах . Несколько джазовых музыкантов, среди которых Хамиет Блюетт , Винни Голиа , Дж. Д. Парран , Петр Крутил , Джо Ловано и Джанлуиджи Тровеси , играли на альт-кларнете. В своем «Трактате об оркестровке и инструментовке » Гектор Берлиоз сказал об альт-кларнете: «Это очень красивый инструмент, который должен занять свое место во всех хорошо известных оркестрах». [9]
Партия альт-кларнета осталась в литературе духовых оркестров 20-го и 21-го веков. Руководители оркестров, желающие добавить красок в большую секцию кларнета, часто переводят кларнетистов на этот инструмент. Во многих случаях альт-кларнет играет важную роль в гармоническом партитурировании секции кларнета в более широком масштабе концертного оркестра.
В произведении Перси Грейнджера для духового оркестра «Lincolnshire Posy» есть примечательное соло альт-кларнета .
Важным оркестровым примером является Threni Игоря Стравинского , в котором инструмент звучит в F вместо обычного E ♭ и с расширенными клавишами для аппликатуры низкой C (поэтому неотличим от бассетгорна). [10] [11] Стравинский использует обычный альт-кларнет в E ♭ в Элегии для Кеннеди (1964). [12]
Джозефу Холбруку, похоже, понравился этот инструмент. Он написал сложную партию для альт-кларнета в своей Симфонии № 2 «Аполлон и моряк» . [13] [14]
В духовом оркестре и хоре кларнетов альт-кларнет может добавить ансамблю тональной силы не только потому, что он может играть низкие ноты, но и потому, что некоторые из самых красивых нот (обозначаемые как C–F) в верхнем регистре альт-кларнета имеют ту же высоту тона, что и более слабые ноты среднего регистра (обозначаемые как F–B ♭ ) сопрано-кларнета B ♭ .
Альт-кларнет несколько потерял популярность за пределами маршевых оркестров в конце 19-го и начале 20-го веков. Он стал немного более популярным среди современных композиторов, и особенно тех, кто пишет музыку для хора кларнетов . [15]
Сольный репертуар для альт-кларнета довольно ограничен, и большая его часть состоит из транскрипций произведений, изначально написанных для бассетгорна. Ряд композиций, изначально задуманных для альт-кларнета и фортепиано, включают «Пастораль и Паспье » Франклина Стовера (с альтернативной партией для бассетгорна в фа мажор), «Сонату » Фрэнка Маккарти, «Темный лес» Дэвида Беннетта , «Ариетту » Уильяма Прессера , «Серената и Сарабанда » Альфреда Рида и сонату Нормана Хайма. Карлхайнц Штокхаузен также сочинял для альт-кларнета и бассетгорна. [16]
В отличие от более поздних семейств инструментов, таких как, например, саксофон , термины, используемые для кларнетов разных размеров, больше опираются на традиции и регионализм и не лишены расхождений. Знакомые кларнеты B ♭ и A, хотя технически являются сопрано-инструментами, обычно не называются таковыми за пределами академических кругов. «Тенорового» кларнета как такового не существует, и хотя термин «бас-кларнет» кажется достаточно ясным, его связь с альт-кларнетом на самом деле ставит его в положение тенорового инструмента семейства кларнетов. Некоторые авторы считали, что альт -кларнет было бы лучше называть «тенором». [17] Добавьте к этому тот факт, что контрабас-кларнет в ми-бемоль, хотя и расположен ниже бас-кларнета, иногда называют «контральто-кларнетом», и в номенклатуре кларнетов возникает достаточно оснований для путаницы.
Учитывая широкий диапазон кларнета (более трех октав) и сосредоточившись на первых двух октавах, это будет лучше сравниваться с классификациями, данными, например, для семейства саксофонов . Кларнеты «сопрано» в B ♭ и A делят свои самые низкие октавы с альт-саксофоном (минус полутон в случае кларнета B ♭ ). В случае альта E ♭ диапазон обычно простирается на тон ниже, чем у тенор-саксофона . Очевидно, что кларнеты «сопрано» в B ♭ , A и C прекрасно способны брать на себя более высокие линии в партитуре, но они достигают этого, играя в основном в своих регистрах «кларион» и «альтиссимо». Низкие инструменты, по понятным причинам, гораздо больше используются в своих регистрах «шалюмо», и это, по сравнению с ними, довольно мало. Кроме того, со времен Моцарта и кларнетиста Антона Штадлера композиторы стали отдавать предпочтение богатой звучности нижней тесситуры кларнета, и это, возможно, отчасти способствовало тому, что кларнеты стали звучать ниже своих аналогов в духовой секции оркестра, где они часто исполняют низкие партии.
В конце 1940-х годов велась дискуссия о том, следует ли исключить альт-кларнет из стандартного духового оркестра. [18] В качестве аргументов приводились его относительно низкий уровень громкости, его часть часто дублируется другими инструментами, а также его стоимость [Примечание 1] . По этой причине издатели оркестровой музыки для музыкантов начальной и средней школы склонны оставлять партии для альт-кларнета. Зрелые оркестры, использующие более сложные аранжировки, довольно часто имеют место, выделенное для альт-кларнета, поэтому в большинстве американских школьных и колледжных оркестров в современном духовом оркестре встречается полное семейство кларнетов.
Альт-кларнет является неотъемлемой частью хора кларнетов , где он часто дублирует мелодию в октавах и часто используется как средний сольный голос между высокими и низкими голосами.
{{cite journal}}: Cite journal required |journal=( help )
В Lawson, Colin, ed. (1995). Cambridge Companion to the Clarinet . Cambridge Companions to Music . Кембридж, Великобритания: Cambridge University Press. стр. 32.