Аргентинские комиксы ( исп . historietas ) являются одной из важнейших традиций комиксов на международном уровне и самой важной в Латинской Америке [1] , переживающей свой «Золотой век» между 1940-ми и 1960-ми годами. Вскоре после этого, в 1970 году, теоретик Оскар Мазотта синтезировал ее вклад в развитие собственных моделей комиксов действия ( Остерхельд , Уго Пратт ), юмористических комиксов ( Дивито , Кино ) и фольклорных комиксов (Вальтер Чокка) и присутствие других художников ( Уго Пратт и Альберто Бречча ). [2]
Первые карикатуры, появившиеся в Аргентине, были редакционными карикатурами в политических сатирических журналах в конце XIX века. Эти карикатуры, изначально состоявшие из одной панели, быстро эволюционировали в конструкции из нескольких панелей с последовательным действием. Многие использовали такие методы, как текст, указывающий на диалог, исходящий изо рта говорящего, или текст под рисунками для диалога и объяснения.
В 1900-х годах комиксы продолжали в основном представлять собой политическую сатиру и комментарии, но начали появляться и полоски о нормальной жизни, называемые cuentos vivos (живые истории). Текст по-прежнему часто появлялся под каждым рисунком с диалогом или пояснением. Комиксы продолжали публиковаться исключительно в журналах. Также в это время в Аргентине появились переводы комиксов из Соединенных Штатов , такие как Cocoliche ( Счастливый хулиган ) Фредерика Берра Оппера .
В 1910-х годах количество комиксов, созданных в Аргентине, росло семимильными шагами. В 1912 году в Caras y Caretas начал публиковаться первый аргентинский комикс с речевыми облачками и повторяющимися персонажами, Las aventuras de Viruta y Chicharrón Мануэля Редондо . Затем последовали более поздние комиксы, такие как Aventuras de un matrimonio aun sin bautizar (позже известный как Aventuras de Don Tallarín y Doña ), а к 1917 году Las diabluras de Tijereta стал одним из немногих комиксов, которые все еще помещали текст в нижней части каждой картинки. Billiken , детский журнал, начавший выходить в 1919 году, уже включал несколько комиксов.
Популярность комиксов возросла в 1920-х годах, и детские комиксы приобрели популярность. Газета La Nación начала публиковать комиксы ежедневно в 1920 году, и комиксы, как иностранные, так и отечественные, были большой причиной популярности газеты Crítica . В 1928 году первое издание, содержащее исключительно комиксы, журнал El Tony , начал свой более чем 70-летний выпуск. В 20-х годах также появились первые персонажи, созданные ( Andanzas y desventuras de Manolo Quaranta ) и нарисованные ( Panitruco ) Данте Кинтерно. Также в 1928 году впервые появился самый важный персонаж Кинтерно, Patoruzú .
В 1930-х годах большинство важных газет публиковали комиксы. У Patoruzú был свой собственный журнал, который начал издаваться в ноябре 1936 года. Он стал одним из самых важных юмористических журналов 1940-х годов с рекордным тиражом более 300 000 экземпляров, напечатанных за один выпуск. Также в конце 1930-х годов супергерои из Соединенных Штатов, такие как Супермен и Бэтмен , начали появляться в местных журналах, таких как Pif Paf (1939), уступив место боевикам.
Расцвет аргентинского комикса пришёлся на середину 1940-х — 1960-е годы, так называемый Золотой век аргентинского комикса [3] ( la "Epoca de Oro" de la historieta argentina ), когда после Второй мировой войны в Аргентину прибыло множество иностранных художников, в том числе много итальянцев .
Журнал Rico Tipo Хосе Антонио Гильермо Дивито , запущенный 16 ноября 1944 года, содержал множество комиксов и издавался до 1972 года. Он включал классический комикс Адольфо Маццоне Piantadino , Amarroto Оскара Конти и многие другие. Журнал Intervalo появился в 1945 году, содержащий более длинные диалоги и текст по сравнению с комиксами, издаваемыми в других издательствах. Журнал Patoruzito также появился в 1945 году, содержащий ряд детских комиксов в дополнение к приключениям молодого Патурузу. В 1948 году местный супергерой Мистерикс получил свой собственный журнал, который также включал другие комиксы-боевики и который стал одним из самых важных в тот период времени. Первоначально он содержал несколько итальянских комиксов, переведенных на испанский язык, но позже это уступило место местным творениям.
В конце 1940-х годов в Аргентину прибыл круг итальянских писателей и художников, что ещё больше улучшило количество и качество комиксов в Аргентине. Среди них были Марио Фаустинелли , Уго Пратт , Иво Павоне и Дино Батталья , которые были известны как Венецианская группа . [4] Некоторые аргентинцы, в частности Альберто Бречча и Солано Лопес , считались почётными членами Венецианской группы. Появился ряд новых изданий, таких как D'Artagnan и Fantasía . В течение этого десятилетия Эктор Эстерхельд , один из самых плодовитых писателей, и Солано Лопес также создали журнал Hora Cero .
В период с середины 1950-х до середины 1960-х годов были созданы некоторые из самых важных аргентинских комиксов, такие как El Eternauta (1957) Гектора Эстерхельда ; Mort Cinder (1962) Гектора Эстерхельда и Бреччиа в жанре экшн; Mafalda (1964) и Mordillo (1966) Квино в жанре юмора; и Anteojito y Antifaz (1962) Гарсиа Ферре для детей. Другой иллюстратор, Ландру , запустил Tía Vicenta в 1957 году. В нем были представлены его собственные политические карикатуры и карикатуры коллег, таких как Оски, Калой и Эрменехильдо Сабат , его тираж вырос почти до полумиллиона экземпляров, и он стал самым читаемым журналом в Аргентине до его запрета военным правительством в 1966 году . [5]
Около 1960 года из 6 самых продаваемых изданий только одно было иностранным ( журнал Donald Duck ). Тем не менее, прибытие иностранных изданий, в основном из Мексики, с лучшим качеством бумаги и чернил и более низкими ценами, вызвало финансовый кризис в аргентинской индустрии комиксов, и нескольким издательствам, включая Ediciones Frontera Эстерхельда , пришлось закрыться или быть проданными, что заставило многих художников и писателей уехать за границу.
После государственного переворота 1966 года индустрия комиксов пострадала как от некоторой цензуры, так и от повторяющихся экономических спадов. Биографический графический роман о Че Геваре 1968 года , написанный Эстерхельдом и Бреччиа, был изъят из обращения правительством, а оригиналы уничтожены. Тем не менее, такие журналы комиксов, как El Tony и D'Artagnan, продолжали публиковать как иностранные, так и местные творения. В 1967 году в D'Artagnan дебютировал Nippur de Lagash Робина Вуда , а в 1969 году было опубликовано продолжение Eternauta.
Inodoro Pereyra Фонтанароссы дебютировал в 1971 году в журнале Hortensia в Кордове , который стал одним из немногих успешных аргентинских журналов за пределами Буэнос-Айреса . Сатирический юмористический журнал Satyricón был запущен в 1972 году, хотя ужесточение правительственной цензуры привело к его закрытию в 1974 году. Та же проблема заставила Кино положить конец Mafalda в 1973 году, после чего он переехал в Италию. Калой создал Клементе в 1973 году как второстепенного персонажа в комиксе, сосредоточенном на Бартоло, кондукторе трамвая ; однако Клементе вскоре затмил кондуктора и стал постоянным гостем на последней странице Clarín до своей собственной смерти в 2012 году.
Из своего изгнания в Европе Муньос и Сампайо создали Alack Sinner в 1974 году, который позже был опубликован в аргентинских журналах, таких как Super Humor и Fierro . В 1975 году Трильо и Альтуна начали одну из самых долгоживущих газетных полос El loco Chávez , опубликованную в Clarín .
В 1976 году во время работы над политизированным продолжением Eternauta, которое публиковалось в Skorpio , Эстерхельд был похищен и исчез военными правительственными силами . Год спустя его четыре дочери, все левые студентки, также исчезли.
В 1978 году появился сатирический журнал о текущих событиях Humo®, авторами которого выступили Андрес Кашиоли и Ediciones de la Urraca . Одной из первых попыток создания эротического комикса была книга Алтуны-Трилло « Las puertitas del Sr. López» 1979 года, позже опубликованная в журналах «Юмор и Фиерро» (1984).
Возвращение демократии в конце 1983 года положило конец годам военной цензуры. Новая культурная волна началась в нескольких видах искусства. Применяя специализированный формат антологии в традициях таких журналов, как французские Métal Hurlant и Pilote , аргентинские создатели начали издавать Fierro ; Журнал выходил тиражом 100 номеров с 1984 по 1991 год. В 2006 году издатель газеты Página/12 инициировал второй том журнала.
Аргентинские создатели начали выпускать самиздатовские журналы в 1980-х годах. [6] Эта тенденция усилилась в 1990-х годах с такими журналами, как El Cazador или Ultra . Участники этой тенденции приписывают бум как экономическим, так и культурным факторам.
С экономической стороны, технологические разработки и национальный кризис способствовали распространению новых методов. Повышение доступности персональных компьютеров позволило авторам форматировать, редактировать и печатать свои собственные работы. Другие факторы, способствовавшие буму, были вызваны кризисом традиционных методов производства и распространения. В 1990-х годах реформы в поддержку торговли усложнили конкуренцию для местных продуктов. Пострадав от судьбы, схожей со многими секторами аргентинских СМИ и промышленности в целом, журналы комиксов, которые все еще работали в 1980-х годах, постепенно снижали качество и умирали (например, Fierro, D'Artagnan, Nippur). В то время как многие авторы находили работу в других странах или меняли профессию, другие продолжали охватывать местную аудиторию, публикуя и распространяя свои собственные работы. Другим побочным эффектом кризиса стало то, что многие авторы начали предлагать семинары для детей и подростков, поскольку рынки труда были напряженными. Передавая свои собственные методы, авторы вооружили новое поколение авторов методами самостоятельной публикации.
Культурные факторы, которые авторы называют факторами, обусловившими бум самостоятельной публикации, включают в себя желание читать и создавать истории, затрагивающие местные проблемы, написанные местными авторами, сильное чувство автономии, подкрепленное традицией сотрудничества и приверженностью свободному творческому самовыражению. [7]
Конкурируя на сложном рынке, аргентинские создатели экспериментировали с различными форматами и формами коллективной самопомощи. Сначала самостоятельно изданные работы оставались в темных углах магазинов комиксов и (реже) газетных киосков, и большинство из них не выживали после 2-го или 3-го выпуска (например, Ultra). Чтобы совместно решать проблемы независимого издания, создатели сформировали Asociación de Historietistas Independientes (Ассоциацию независимых создателей комиксов, AHI) на съезде Fantabaires 1996 года, от которой позже отделилась группа La Productora . [8] Иногда расходы делятся, как в случае с издательским домом Ex Abrupto, который совместно с Viñetas con Altura из Боливии и Feroces Editores из Чили издает Suda Mery K!, двухгодичную антологию. [9]