Ars Electronica Linz GmbH — австрийский культурный, образовательный и научный институт, работающий в области искусства новых медиа , основанный в Линце в 1979 году. Он базируется на базе Центра Ars Electronica (AEC), в котором находится Музей будущего, в город Линц. Деятельность Ars Electronica сосредоточена на взаимосвязях между искусством, технологиями и обществом. Он проводит ежегодный фестиваль и управляет многопрофильным центром исследований и разработок в области медиаискусства , известным как Futurelab. Он также присуждает награды Prix Ars Electronica .
Ars Electronica начала свой первый фестиваль в сентябре 1979 года. Его основателями были Ханнес Леопольдседер, Хуберт Богнермайр , Герберт В. Франке и Ульрих Рютцель. Фестиваль проводился сначала раз в два года, а с 1986 года — ежегодно. Премия Prix Ars Electronica была открыта в 1987 году и с тех пор вручается ежегодно. Ars Electronica Linz GmbH была зарегистрирована как компания с ограниченной ответственностью в 1995 году. Центр Ars Electronica вместе с Futurelab открылся в 1996 году и был реконструирован в 2009 году.
Финансирование предоставляется городом Линц, провинцией Верхняя Австрия и Австрийской Республикой , а также частными партнерами. С 2014 года организацию возглавляют художественный руководитель Герфрид Штокер и финансовый директор Дитхард Шварцмайр. [1]
Верхняя часть АЭК называется Sky Media Loft и в основном используется как кофейня или бар музея. Его также можно арендовать для встреч или мероприятий. Бар иногда использовался как студия для выпуска новостей местного телевизионного отделения австрийской национальной телеорганизации ORF . Особенностью Sky Media Loft является чудесный вид на Нибелунгенбрюке и главный город Линца на другом берегу Дуная, который служит фоном для выпусков новостей.
На втором этаже люди могут взаимодействовать с экспонатами. Есть музыкальные бутылки с разной музыкой или Pingpongplus — игра в настольный теннис на столе с виртуальной водой на поверхности.
На первом этаже размещены экспозиции о мире, скрытом от наших глаз. В «Скрытых мирах» различные машины переводят голос и слова в виртуальные символы или цвета, а предметы повседневной жизни можно перемещать по экрану, если к ним прикоснуться.
Предлагается небольшая комната между первым и первым этажом, одна из главных достопримечательностей. В симуляторе полета «Хамфри» используются очки виртуальной реальности, чтобы дать пользователям возможность моделировать полет, а человек, отправляющийся в путешествие, подключается к компьютеру с помощью кабелей, закрепленных по всему телу. Можно летать повсюду и видеть движения рук, ног и пейзаж, если посетитель поднимает голову или смотрит вниз.
Вход или так называемый «Ворота входа» музея находится на первом этаже и ведет новичка прямо в Телесад , где робот присматривает за цветочным участком. Каждый билет снабжен штрих-кодом , который дает информацию о времени входа посетителя в музей. После посещения билет можно вставить в компьютер возле выхода, и он дает статистическую информацию о том, что произошло в мире за время пребывания в АЭК. Распечатанный список дает информацию о том, сколько людей умерло или родилось за это время или сколько аварий произошло по вине пьяных водителей.
Последний этаж называется «Виртуальная реальность» и находится в подвале здания. ПЕЩЕРА – еще одна достопримечательность музея. Куб со стороной 3 метра используется в качестве экрана для проецирования виртуального мира . Всегда есть группы человек из 10, которые погружаются в мир, где физические законы не имеют никакого значения. Кроме того, 3D-очки создают впечатление телесной среды.
Новый центр Ars Electronica, спроектированный Treusch Architecture ZT GmbH, открыл свои двери 2 января 2009 года после примерно двух лет строительных работ и ориентировочной стоимости 30 миллионов евро. Сейчас здесь имеется 3000 м 2 для выставок, 100 м 2 для исследований и разработок, 400 м 2 для семинаров и конференций, 650 м 2 для общественного питания и еще 1000 м 2 общественного пространства для различных типов мероприятий. [2]
Новый AEC состоит из оригинального здания, новой «башни-близнеца», главного выставочного зала под названием Main Gallery и нового помещения для Ars Electronica Futurelab. Все здание покрыто стеклянной оболочкой площадью 5000 квадратных метров, состоящей из 1100 стеклянных панелей. Каждая панель оснащена светодиодной полосой, позволяющей менять цвет. Таким образом, все здание действует как гигантская экспозиция. Художники могут создавать свои собственные визуализации, которые будут демонстрироваться на различных мероприятиях, особенно во время фестиваля Ars Electronica.
Ресторан расположен на третьем этаже новостройки и называется CUBUS, что соответствует кубической форме здания.
С новым зданием внутри Ars Electronica появилась новая тематическая направленность. Науки о жизни, глобальные изменения (например, изменение климата, рост населения, загрязнение окружающей среды) и исследование Вселенной — это всего лишь взгляд на различные новые темы. Музей можно разделить на следующие зоны:
В Главной галерее площадью около 1000 квадратных метров находится основная выставка «Новые взгляды на человечество», посвященная таким темам, как биотехнология, робототехника, быстрое прототипирование и человеческое тело. Он разделен на следующие четыре так называемые «лаборатории»:
В Главной галерее есть специальная зона для детей, тематически не связанная с основной экспозицией.
Geo City фокусируется на глобальных событиях, вызванных деятельностью человечества, таких как рост населения и добыча природных ресурсов. Эти глобальные события связаны с возможными местными реакциями, которые визуализируются в интерактивной городской информационной системе Sim-Linz.
Это зона временных выставок на первом и втором этажах оригинального здания, посвященная междисциплинарным аспектам Ars Electronica и ее участников.
Deep Space [4] — многофункциональный презентационный зал, предлагающий широкий спектр возможностей. Он состоит из двух стен (фасадной и напольной) размерами 16×9 метров, которые служат экранами для восьми проекторов Galaxy NH-12 от Barco . [5] Проекты варьируются от видео высокого разрешения до научных (3D) визуализаций, таких как полет из солнечной системы и всей известной вселенной, а также художественных проектов.
В том же здании находится Ars Electronica FutureLab, место для исследования и опробования новых технологий киберискусства. См. также Prix Ars Electronica , ежегодную церемонию награждения, вручаемую Ars Electronica на фестивале киберискусства. С 2004 года одна из наград Prix Ars Electronica позволяет молодому новатору или команде новаторов приехать на лето в FutureLab для разработки многообещающей идеи или технологии в электронных медиа.
Ежегодный фестиваль Ars Electronica — это собрание художников, ученых и технологов, призванное стать «площадкой для экспериментов, оценки и переосмысления». [1] Фестиваль всегда проявлял публичное присутствие в Линце, реализуя масштабные проекты под открытым небом и проводя лекции, дискуссии и семинары в самых разных общественных местах. [6] : 54
Каждый год фестиваль посвящен определенной теме. Темой фестиваля в 2014 году было «C... Что нужно, чтобы измениться», то есть способы продвижения социальных изменений и инноваций. Он привлек 579 участников и около 85 000 посетителей. [7]
Форма концепт-арта , искусство устройств, описывается как «бунт формы, когда предметы повседневного использования переворачиваются, чтобы сказать вам что-то другое». [8] Среди образцов, представленных на фестивале 2014 года, были:
Версия под названием «Умные атомы: версия спакселей» была разработана Ars Electronica Futurelab и показана на фестивале 2014 года.
Prix Ars Electronica — это ежегодная награда, присуждаемая в нескольких категориях, «в честь творчества и инновационности в использовании цифровых медиа». [9] Лауреатов премии выбирают международное экспертное жюри из пяти человек, которое может самостоятельно предлагать кандидатов. Премия может присуждаться отдельным лицам, командам или организациям, а также может быть присуждена за конкретное произведение искусства или за другую форму инноваций. Гровер (2008) назвал высшую награду «Золотая Ника» «Оскаром цифрового искусства». [6] : 55
Впервые премия была вручена в 1987 году, и с тех пор в категориях произошло несколько изменений. В 2014 году было подано 2703 заявки из 77 стран. Все работы остаются в онлайн-архиве Prix Ars Electronica Showcase, содержащем более 55 000 экспонатов.
Награды «Золотая Ника» [10] (стоимостью 10 000 евро), «Почетные грамоты» и «Почетные грамоты» присуждаются в следующих номинациях:
Примечание:
Существует также схема грантов для поощрения и поддержки исключительно многообещающих идей. Он известен как «[следующая идея] voestalpine Art and Technology Grant».
Центр расположен в современном комплексе зданий на берегу Дуная . Он действует как постоянная база и витрина Ars Electronica. Большая часть пространства используется для публичных выставок и мероприятий с упором на интерактивность и участие. Основными темами являются науки о жизни, проблемы окружающей среды и подготовка к предстоящим технологическим разработкам, которые могут оказать воздействие на общество.
Также предусмотрены возможности для проведения конференций, семинаров и исследований и разработок. Центр был расширен и расширен в 2009 году, что совпало с пребыванием Линца в качестве культурной столицы Европы . Это самый посещаемый музей Линца. [17]
Futurelab, расположенный в Центре Ars Electronica, представляет собой экспертный центр междисциплинарных исследований и разработок новых технологий киберискусства. [18] В нем работают около 35 постоянных членов команды, и он предлагает резиденции признанным и начинающим художникам и исследователям.
Futurelab создала инфраструктуру и контент для Центра и Фестиваля. Совсем недавно он участвовал в проектах в области искусства и науки совместно с университетами и частным сектором. [19]
Спаксели («космические пиксели» [20] ) были публично показаны в качестве мировой премьеры в 2012 году компанией Ars Electronica Futurelab . Спаксели — это отдельные элементы, образующие дисплей дрона . Дроны с автоматическим управлением, оснащенные светодиодами (= спакселями), летают строем, создавая видимые трехмерные объекты на фоне ночного неба. [21] [22] Спаксел исх. Викисловарь
Трент Натаниэль Гровер включил приложение об Ars Electronica в свою книгу «Мечта техно-шамана» (2008). [6] Он описывает деятельность института как «уникальную платформу для изучения, обсуждения, отслеживания и анализа взаимосвязи между искусством, технологиями и обществом». [6] : 53 Такая работа, утверждает он, подтверждает место человека в центре технокультурных процессов как «бенефициара, жертвы и, прежде всего, создателя и применения новых технологий». [6] : 67 Отмечая, что быстрые темпы технологических инноваций имеют глубокие последствия для культуры и общества, он представляет роль Ars Electronica в работе по интеграции достижений в области технологий с искусством и обществом на благо всех и противопоставляет эту точку зрения Модернистский призыв к «искусству ради искусства». [6] : 54
В заключение Гровер выразил надежду, что Ars Electronica «сможет продолжать свой постоянный поиск инноваций и расширения, чтобы мы все могли извлечь выгоду из интеграции искусства, технологий и общества и в дальнейшем участвовать в них». [6] : 67–68
Гровер (2008) описал опубликованную работу Ars Electronica как «убедительный снимок взаимозависимого технологического и художественного развития с обширным и длительным социальным и культурным воздействием». [6] : 53
