Big room house или просто big room — это фьюжн-поджанр хаус-музыки (в частности, прогрессивного хауса и электрохауса ), который набрал популярность в начале 2010-х годов. Хотя термин «big room» начал появляться в новостных статьях около 2007 года, нынешнее состояние этого поджанра сформировалось около 2010—2012 годов и было популяризировано такими песнями, как « Epic » и « Cannonball ». С 2013 года такие исполнители, как Martin Garrix , KSHMR , Dimitri Vegas & Like Mike , Hardwell , Nicky Romero , Afrojack и R3HAB начали экспериментировать с этим звучанием в своих композициях. [1]
Жанр обычно устанавливается в темпе, который попадает между 126 и 132 BPM . Песни обычно включают в себя длинные наращивания, за которыми следует дроп в стиле электро, сопровождаемый четырьмя напольными бочками, типичными для хаус-музыки. Мелодии часто просты и минималистичны, хотя часто используется суперпила в стиле техно . [1] [2]
К осени 2012 года популярность электронной танцевальной музыки (EDM) резко возросла. Фестивали, посвященные только EDM, начали появляться по всей территории Соединенных Штатов с главными афишами, в которых участвовали такие международные гастролирующие таланты, как Skrillex , Tiësto и Armin van Buuren . Больше не ограничиваясь андеграундными рейвами и клубными вечеринками с мягкими билетами, EDM продолжала расти, поскольку фестивали прогрессивного хауса , дабстепа , электрохауса , транса и драм-н-бейса проходили вместе. Диджеи начали осознавать необходимость создания музыки, подходящей для больших площадок и арен, на которых они начали играть и будут играть еще долгие годы. Поскольку многожанровые фестивали EDM, такие как Ultra Music Festival , Electric Zoo и HARD Summer , а также туры по аренам в стиле Swedish House Mafia быстро стали нормой во всей электронной танцевальной музыке, диджеи начали сосредотачиваться на создании музыки, специально предназначенной для этих новых «больших», коммерчески ориентированных пространств. Негативная реакция других диджеев, инсайдеров индустрии и давних рейверов стала предсказуемой, поскольку прямая связь с коммерческой жизнеспособностью и относительно упрощенной композицией музыки сделали ее легкой мишенью. В отличие от богато запрограммированных арпеджио транса или культурно важных сэмплов хаус-музыки, big room house не обладал какими-либо врожденными уникальными или виртуозными качествами; вместо этого он гораздо больше зависел от контекста, в котором он был развернут.
Хотя сейчас есть множество классических песен big room house, "Animals" остается среди самых важных. Появление песни и последующее освещение было первым, в котором вообще упоминался термин "big room", и именно она ответственна за взрыв этого явления.
Проще говоря, сам трек "Animals" соответствует формуле. Эта формула четко проиллюстрирована в "drop" трека, тем самым подчеркивая странное сходство "Animals" с "LRAD" Knife Party или "Epic" Sandro Silva & Quintino. Сделайте шаг вперед и сравните "Animals" с хитом "Incredible" Carnage & Borgore или двумя последними хитами GTA big room в "Hit It!" и "Turn It Up!" Звуковые сходства между этими треками настолько бросаются в глаза, что, заметив их, вы уже не сможете их не заметить.
— 808sJake, Spinnin' the Truth: Подражание и чучела «животных» Мартина Гаррикса, Complex Media
[3]
В 2016 году Beatport добавил жанр Big Room, включив в эту категорию таких продюсеров, как Deadmau5 и Вольфганг Гартнер . [4]
Структура песен big room house похожа на структуру американского progressive house конца 2000-х. [ по мнению кого? ] Есть два построения с брейками, два drop-раздела и один или два break-up, один из которых может включать или не включать фазу intro/outro. В отличие от progressive house, big room адаптирован к формату radio edited и включает либо первое, либо второе build-up, обычно намного длиннее другого. В случае ремиксов один обычно включает весь вокальный/риффовый сэмпл начальной песни, в то время как другой build-up представляет собой простой break, который значительно короче и готовит слушателя к drop. [ необходима цитата ]
Big room характеризуется относительным минимализмом, со звуком, улучшенным эффектами реверберации «большого зала». [5] Одна басовая линия, часто дополненная одним или двумя верхними и нижними частотами, создает настроение для всей композиции. В отличие от настоящего электро-хауса, где сам бас подвергается дополнительным волновым эффектам (таким как атака, порог и сустейн), чтобы украсить мелодию, в big room house главную роль играет только способ выпускания звука. Отныне барабанные ритмы делаются минимальными, иногда только с басом или томом и парой хай-хэтов . [ требуется цитата ]
Жанр подвергся критике со стороны нескольких музыкантов, которые описали его как «стереотипное звучание EDM, лишенное оригинальности и креативности» и сказали, что оно однородно и лишено оригинальности, разнообразия и художественных достоинств. [6] [7] Mixmag описал жанр как состоящий из «титанических брейкдаунов и безупречной, монотонной эстетики производства». [8] Вольфганг Гартнер описал жанр как «шутку» и проигнорировал его, наряду с такими конгломератами, как SFX Entertainment , как «удобоваримую дешевую танцевальную музыку». [9] Он также назвал жанр «Апокалипсисом EDM», сказав, что «настоящая музыка должна иметь душу и подлинность, а не просто быть большой бочкой и техно-подобным брейкдауном с безвкусной однострочником и „большим дропом“». [10]
Джейк Лэнг (808sJake) в своей статье для Complex Media отметил шаблонную привлекательность песни: «Проблема в том, что «Animals» и другие перечисленные треки (а также им подобные) были чрезвычайно хороши, несмотря на отсутствие оригинальности. Именно это копирование серьезно вредит будущему танцевальной музыки и потенциальному культурному влиянию в целом... На самом деле, они являются безвкусными примерами продюсеров, ищущих кратчайший путь к главной сцене». [3]
Рассел Смит из The Globe and Mail наблюдает «острые разногласия» между поклонниками традиционной андеграундной электронной музыки и новыми, как правило, молодыми поклонниками, которые появились в результате перехода EDM в мейнстрим. [11]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )быть совершенно честным, и я не хочу показаться негативным, циничным или снисходительным в любом случае, но, вероятно, так это и будет выглядеть, я действительно был расстроен большей частью новой музыки, которая произвела фурор в 2013 году. Я чувствую, что "большой" звук в танцевальной музыке сейчас - это просто эта мешанина из всех возможных поджанров, чтобы попытаться привлечь как можно больше людей, с этими безвкусными сыгранными трансовыми подложками и вокальными хуками, все это звучит абсолютно одинаково и по большей части действительно плохо, и самое страшное, что люди реагируют на эту штуку, толпы на фестивалях и в клубах хотят больше этого. Некоторые из нас посчитали это апокалипсисом EDM. Электронная музыка сейчас находится в очень странном положении. Я не знаю, куда она пойдет. В некотором роде я надеюсь, что Daft Punk в одиночку уничтожит это явление, которое мы переживаем, и расчистит мозги всем, чтобы они поняли, что настоящая музыка должна иметь душу и подлинность, а не просто быть большой бочкой и трансовым брейкдауном с пошлой однострочником и «большим дропом».