Билл Адлер (родился 18 декабря 1951 года) — американский музыкальный журналист и критик. С конца 1960-х годов он работал в музыкальном бизнесе на разных должностях, в том числе в качестве клерка в магазине пластинок, радио-диск-жокея, критика, публициста, биографа, руководителя звукозаписывающей компании, документалиста, консультанта музея, художественного галериста, куратора и архивариуса. Он наиболее известен по своей работе в качестве директора по связям с общественностью в Def Jam Recordings (1984–1990), период его карьеры, который критик Роберт Кристгау имел в виду, когда он описывал Адлера как «легендарного публициста». [2]
Уильям Адлер, известный как Билл, родился в Бруклине , Нью-Йорк, 18 декабря 1951 года. Он переехал с семьей в Детройт, когда ему не было пяти лет, и жил в Мичигане до 1976 года. Он посещал начальную школу Джеймса Вернора до девятого класса и окончил среднюю школу Саутфилда . Позже он недолгое время учился в Мичиганском университете .
Первое знакомство Адлера с музыкальным бизнесом произошло осенью 1969 года, когда его наняли в отдел звукозаписи университетского книжного магазина. В 1972 году он начал вести еженедельное радиошоу свободной формы на WCBN-FM , студенческой станции Мичиганского университета. Летом 1973 года он начал работать на радиостанции WDET-FM в Детройте в качестве оператора пульта управления (и иногда заменяющего ведущего) Кенни Кокса , местного джазового пианиста и руководителя оркестра, который вел еженедельное шоу под названием «Калейдофон». Позже в том же году Адлер начал трехлетнюю работу в качестве музыкального редактора в Ann Arbor Sun [3] , еженедельной андеграундной газете, которую редактировал поэт и активист Джон Синклер и издавал Дэвид Фентон . Год спустя Адлер начал рецензировать записи для журнала Down Beat . [4] Весной 1975 года Адлер некоторое время работал диджеем на WABX в Детройте, пионерской радиостанции свободной формы .
В феврале 1976 года Адлер переехал в Бостон. Весной 1977 года он работал диджеем на радиостанции WBCN-FM и писал статьи о музыке для Real Paper [5] и High Times . [6] С апреля 1978 года по апрель 1980 года он был штатным критиком поп-музыки в Boston Herald. [7]
Адлер переехал в Нью-Йорк в июле 1980 года. В течение следующих нескольких лет он работал внештатным автором на музыкальные темы для таких изданий, как Village Voice , [8] Rolling Stone , People и Daily News . В 1984 году Рассел Симмонс нанял Адлера на должность директора по связям с общественностью в Rush Artist Management и Def Jam Recordings . В течение следующих шести лет Адлер тесно сотрудничал с различными артистами, включая Run-DMC , Dr. Jeckyll & Mr. Hyde , Beastie Boys , LL Cool J , Public Enemy , DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince и De La Soul .
Адлер много писал и преподавал, основываясь на своем опыте в Def Jam; в 1987 году он написал книгу Tougher Than Leather: The Authorized Biography of Run-DMC (New American Library), которую критик Гарри Аллен в Village Voice описал как «первую авторизованную биографию хип-хопа и окончательный, проницательный текст». [9] Критик Джон Караманика в обзоре для Rolling Stone переиздания книги 2002 года предположил, что она «вполне может быть самой полной биографией, когда-либо написанной о поп-исполнителе, пока он был еще в расцвете сил». [10] Весной 2006 года Адлер читал курс о Def Jam на кафедре звукозаписи Клайва Дэвиса Нью-Йоркского университета , [ 11] а в 2011 году Адлер и Дэн Чарнас стали соавторами книги Def Jam Recordings: The First 25 Years of the Last Great Record Label , которая была опубликована на английском и французском языках. [12] [13] (Франкоязычная версия была создана французским журналистом Оливье Кашеном.)
Осенью 2008 года Адлер и художник Сей Адамс совместно редактировали DEFinition: the Art and Design of Hip-Hop ( Collins Design ), книгу, которую сам Адлер описал как «каталог для [музейной] выставки, которая ждет своего часа». [14] Критик Синк Хикс в Creative Loafing похвалил DEFinition как «прожорливый и всеобъемлющий визуальный обзор, который доказывает, что музыкальное наследие хип-хопа — это только часть истории». [15] В декабре 2020 года издательство Music Arkives Ltd опубликовало брошюру Адлера под названием «Every Year Just 'Bout This Time, Kurtis Blow Celebrates with a Rhyme». [16] Это расширенная версия статьи, опубликованной Смитсоновским институтом в декабре 2019 года и приуроченной к 40-летию выпуска сингла Блоу «Christmas Rappin'». Осенью 2023 года издательством Music Arkives Ltd был опубликован автобиографический комикс Умара бин Хассана из The Last Poets под названием «Up South in Akron, Summer 1959». [17] Адлер был его редактором.
Адлер был одним из первых поборников хип-хоп фотографии; в 1991 году он написал текст для «Рэп: портреты и тексты песен поколения черных рокеров», в котором были представлены работы Джанетт Бекман . (Книга была опубликована издательствами St. Martin's Press в Америке и Omnibus Press в Англии.) В 2003 году он основал галерею изящных искусств Eyejammie, которая в значительной степени была посвящена хип-хоп фотографии. [18] За пять лет существования галереи Адлер был куратором или сокуратором персональных выставок, демонстрирующих работы фотографов Майкла Бенабиба , Аль Перейры, Рики Пауэлла , Эрни Паниччоли , Гарри Аллена и других. Групповые шоу прославили Run-DMC, [a] [19] женщин в хип-хопе, [b] [20] VP Records и дэнсхолл-регги , [c] [21] Южный хип-хоп , [d] [22] и ego trip Magazine . [e]
В 2004 году Адлер основал Eyejammie Press для публикации «Frozade Moments» — книги открыток с уличными фотографиями Рики Пауэлла . [23] Джина Ванг, пишущая для журнала Mass Appeal , похвалила книгу как «визуальное путешествие по несочетаемой комбинации знаменитостей, болванов, животных и коренных жителей Нью-Йорка, снятых с суровой точки зрения Пауэлла». [24]
Эссе Адлера «Who Shot Ya: A History of Hip-Hop Photography» было заказано журналистом Джеффом Чангом и опубликовано в книге Чанга «Total Chaos: The Art and Aesthetics of Hip-Hop» (Basic Civitas 2006). Позднее оно было переиздано в журнале Wax Poetics . [25] Адлер написал текст для книги Майкла Бенабиба «In Ya Grill: The Faces of Hip Hop», которая была опубликована Billboard Books в 2007 году. [26]
Эссе Адлера «Контактные листы: свобода выбора» было заказано Викки Тобак и опубликовано в сборнике « Contact High : A Visual History of Hip-Hop» Тобак (Clarkson Potter 2018). Он также написал предисловие к сборнику «Yo! The Early Days of Hip Hop 1982-84» Софи Брэмли , опубликованному Soul Jazz Books в 2022 году.
В 1994 году Адлер и поэт Боб Холман стали соучредителями NuYo Records, лейбла звукозаписи, посвящённого устному слову . Первоначально распространяемый BMG , этот проект был возрождён как Mouth Almighty Records Дэнни Голдбергом , когда он стал президентом Mercury Records в 1996 году. В течение следующих трёх лет лейбл выпустил 18 наименований, включая записи Last Poets , [27] Аллена Гинзберга , [28] Мишель Серрос , [29] и Секу Сундиата , [30] два компакт-диска с короткими рассказами из журнала The New Yorker , [31] двухдисковый набор чтений Эдгара Аллана По [32], спродюсированный Хэлом Уиллнером , и саундтрек к The United States of Poetry , [33] пятисерийный телевизионный спецвыпуск PBS . Летом 1995 года Адлер и Холман, а также их коллеги из нью-йоркской сцены устного слова стали темой статьи в The New Yorker, написанной Генри Луисом Гейтсом-младшим. [34] В 1998 году Адлер основал Mouth Almighty Books, чтобы опубликовать книгу Бо Сиа «Ночь без доспехов II: Месть», пародию на книгу стихов Джуэл под названием «Ночь без доспехов». [35]
В 1987 году Адлер помог Run DMC написать и спродюсировать песню « Рождество в Холлисе ». [36] Подробности этого эпизода подробно описаны Джозефом «Раном» Симмонсом в «Jingle Bell Rocks!», отмеченном наградами документальном фильме 2014 года канадского режиссера Митчелла Кезина. [37]
Адлер консультировал несколько музеев по вопросам создания их коллекций хип-хопа, включая проект Experience Music Project в Сиэтле (сегодня известный как Музей поп-культуры ), Музей современного искусства [ 38] и Национальный музей американской истории Смитсоновского института [ 39] .
В сотрудничестве с Хартом и Даной Перри из Perry Films Адлер был продюсером/автором пятисерийного документального фильма «And You Don't Stop: 30 Years of Hip-Hop», который дебютировал на VH1 осенью 2004 года. Рецензируя серию для The New York Times , телевизионный критик Вирджиния Хеффернан написала: «Это может быть первая монография на эту тему, которая уверенно и конкретно позиционирует хип-хоп в истории американской музыки, не прибегая к элементарным аргументам о его ценности или значимости». [40]
В октябре 2024 года Адлер запустил подкаст под названием «Певец и песня». Он был вдохновлен его убеждением в том, что «певец или инструменталист, исполняющий песню, подобен актеру, воплощающему сценарий, или повару, работающему по рецепту — каждая интерпретация будет иметь свой собственный непредсказуемый вкус». [41]
Работа Адлера как хип-хоп архивариуса началась во время его работы в Rush/Def Jam. Архив хип-хопа Адлера, включающий газетные и журнальные статьи, рекламные материалы, пресс-фотографии, рекламу и плакаты, был приобретен Корнеллским университетом в 2013 году. [42]
В сентябре 2015 года коллекция фотографий Eyejammie Hip-Hop , собранная Адлером, была приобретена Национальным музеем афроамериканской истории и культуры Смитсоновского института . [ 43]
В июне 2021 года Адлер передал свою коллекцию комиксов Underground в Школу дизайна Род-Айленда . [44]
Адлер представлен в книге «Пыль и канавки: приключения в коллекционировании записей » (2014), изданной фотографом Эйлоном Пасом. [45]
Примечания
Цитаты
{{cite journal}}
: Цитировать журнал требует |journal=
( помощь )