Ирвин Аллен Гинзберг ( / ˈ ɡ ɪ n z b ɜːr ɡ / ; 3 июня 1926 — 5 апреля 1997) — американский поэт и писатель. Будучи студентом Колумбийского университета в 1940-х годах, он завязал дружбу с Люсьеном Карром , Уильямом С. Берроузом и Джеком Керуаком , составив ядро бит-поколения . Он решительно выступал против милитаризма , экономического материализма и сексуальных репрессий и воплотил различные аспекты этой контркультуры своими взглядами на наркотики, секс, мультикультурализм , враждебность к бюрократии и открытость восточным религиям . [1] [2]
Самый известный благодаря своему стихотворению « Вой », Гинзберг осудил то, что он считал разрушительными силами капитализма и конформизма в Соединенных Штатах. [3] [4] Полиция Сан-Франциско и таможня США конфисковали копии «Воя» в 1956 году, а последующий судебный процесс по делу о непристойности в 1957 году привлек широкую огласку из-за языка стихотворения и описаний гетеросексуального и гомосексуального секса в то время, когда были приняты законы о содомии. (мужские) гомосексуальные действия являются преступлением в каждом штате. [5] [6] Стихотворение отразило собственную сексуальность Гинзберга и его отношения с рядом мужчин, включая Петра Орловского , его партнера на всю жизнь. [7] Судья Клейтон В. Хорн постановил, что «Вой» не является непристойным, спросив: «Будет ли какая-либо свобода печати или слова, если человеку придется свести свой словарный запас к банальным безобидным эвфемизмам?» [8]
Гинзберг был буддистом , широко изучавшим восточные религиозные дисциплины . Он жил скромно, покупая одежду в магазинах подержанных вещей и проживая в квартирах в Ист-Виллидж Нью-Йорка . [9] Одним из его самых влиятельных учителей был тибетский буддист Чогьям Трунгпа , основатель Института Наропы в Боулдере, штат Колорадо . [10] По настоянию Трунгпы Гинзберг и поэтесса Энн Уолдман в 1974 году основали там Школу бестелесной поэтики Джека Керуака. [11]
На протяжении десятилетий Гинзберг принимал активное участие в политических протестах по широкому кругу вопросов, от войны во Вьетнаме до войны с наркотиками . [12] Его стихотворение « Сентябрь на Джессор-роуд » привлекло внимание к беженцам, спасавшимся от геноцида в Бангладеш 1971 года , иллюстрируя то, что литературный критик Хелен Вендлер назвала стойкой оппозицией Гинзберга «имперской политике» и «преследованию бессильных». [13] Его сборник «Падение Америки» получил ежегодную Национальную книжную премию в области поэзии в 1974 году . [14] В 1979 году он получил золотую медаль Национального клуба искусств и был принят в Американскую академию искусств и литературы . [15] Он был финалистом Пулитцеровской премии в 1995 году за свою книгу «Космополитические приветствия: стихи 1986–1992» . [16]
Гинзберг родился в еврейской [17] семье в Ньюарке, штат Нью-Джерси , и вырос в соседнем Патерсоне . [18] Он был вторым сыном Луи Гинзберга , также родившегося в Ньюарке, школьного учителя и поэта-издателя, и бывшей Наоми Леви, родившейся в Невеле (Россия) и ярой марксистки . [19]
Будучи подростком, Гинзберг начал писать письма в The New York Times о политических вопросах, таких как Вторая мировая война и права рабочих . [20] Он опубликовал свои первые стихи в газете Paterson Morning Call . [21] Во время учебы в старшей школе Гинзберг заинтересовался произведениями Уолта Уитмена , вдохновленный страстным чтением своего учителя. [22] В 1943 году Гинзберг окончил среднюю школу Истсайда и некоторое время посещал государственный колледж Монклера, а затем поступил в Колумбийский университет по стипендии Еврейской ассоциации молодых людей Патерсона. [19]
В 1945 году он поступил на службу в торговый флот , чтобы заработать денег и продолжить образование в Колумбии. [23] Во время учебы в Колумбии Гинзберг сотрудничал с литературным журналом Columbia Review , юмористическим журналом Jester , выиграл поэтическую премию Вудберри, был президентом Филолексического общества (литературно-дебатной группы) и присоединился к Обществу «Кабанья голова» (поэтическое общество). . [24] [25] Он был жителем Хартли-холла , где также жили другие поэты бит-поколения, такие как Джек Керуак и Герберт Голд . [26] [27] Гинзберг заявил, что он считал обязательный семинар для первокурсников по «Великим книгам», проводимый Лайонелом Триллингом , своим любимым курсом Колумбийского университета. [28]
По данным The Poetry Foundation, Гинзберг провел несколько месяцев в психиатрической больнице после того, как во время слушания признался в своем невменяемости. Его предположительно привлекли к ответственности за хранение украденного имущества в комнате общежития. Отмечалось, что украденное имущество принадлежало не ему, а знакомому. [29] Гинзберг также принял участие в публичных чтениях в епископальной церкви Св. Марка в Бауэри, которая позже проведет поминальную службу по нему после его смерти. [30] [31]
В интервью 1985 года Гинзберг назвал своих родителей «старомодными философами деликатесов». [18] Его мать также была активным членом Коммунистической партии и водила Гинзберга и его брата Евгения на партийные собрания. Позже Гинзберг рассказывал, что его мать «придумывала на ночь сказки примерно такого содержания: «Добрый король выехал из своего замка, увидел страдающих рабочих и исцелил их». [ 20] О своем отце Гинзберг сказал: «Мой отец хотел бы ходит по дому, либо про себя декламируя Эмили Дикинсон и Лонгфелло , либо нападая на Т. С. Элиота за то, что он портит поэзию своим « мракобесием ». Я стал подозрительно относиться к обеим сторонам». [18]
Наоми Гинзберг страдала шизофренией , которая часто проявлялась параноидальным бредом , расстройством мышления и множественными попытками самоубийства . [32] Например, она утверждала, что президент вживил в их дом подслушивающие устройства и что ее свекровь пыталась ее убить. [33] [34] Ее подозрительность к окружающим заставила Наоми сблизиться с молодым Алленом, «ее маленьким питомцем», как говорит Билл Морган в своей биографии Гинзберга, озаглавленной « Я праздную себя: немного личная жизнь Аллена Гинзберга» . [35] Она также пыталась покончить с собой, перерезав себе запястья, и вскоре была доставлена в психиатрическую больницу Грейстоун ; большую часть юности Гинзберга она провела в психиатрических больницах. [36] [37] Его опыт общения с матерью и ее психическим заболеванием послужил главным источником вдохновения для его двух главных произведений: « Вой » и его длинной автобиографической поэмы « Кадиш для Наоми Гинзберг (1894–1956) ». [38]
Когда он учился в средней школе, он сопровождал свою мать на автобусе к ее терапевту. Поездка глубоко взволновала Гинзберга — о ней и других моментах своего детства он упомянул в «Кадише». [39] Его опыт борьбы с психическим заболеванием матери и ее помещением в лечебницу также часто упоминается в «Вое». Например, «Стейт Пилигрим, Рокленд и зловонные залы Грея Стоуна» — это отсылка к учреждениям, которые часто посещали его мать и Карл Соломон , якобы являющимся предметом стихотворения: Государственная больница Пилигрим и Государственная больница Рокленд в Нью-Йорке и психиатрическая больница Грейстоун-Парк. в Нью-Джерси . [40] [41] [42] Вскоре за этим следует строчка «с матерью наконец ******». Позже Гинзберг признал, что удаление было ругательством «трахался». [41] Он также говорит о Соломоне в третьем разделе: «Я с тобой в Рокленде, где ты подражаешь тени моей матери», еще раз показывая связь между Соломоном и его матерью. [43]
Гинзберг получил письмо от своей матери после ее смерти в ответ на копию «Воя», которую он ей отправил. Он призывал Гинзберга вести себя хорошо и держаться подальше от наркотиков; она говорит: «Ключ в окне, ключ в солнечном свете у окна — ключ у меня — Женись, Аллен, не принимай наркотики — ключ в решетке, в солнечном свете в окне». [44] В письме, которое она написала брату Гинзберга Евгению, она сказала: «Божьи информаторы пришли ко мне в постель, и самого Бога я увидела в небе. Желтый солнечный свет также показал ключ на боковой стороне окна. [45] Эти письма и отсутствие возможности читать кадиш вдохновили Гинзберга написать «Кадиш», в котором упоминаются многие детали из жизни Наоми, опыт Гинзберга с ней, а также письмо, включая строки «ключ в свет» и «ключ в окне». [46]
На первом году обучения Гинзберга в Колумбийском университете он встретил своего однокурсника Люсьена Карра , который познакомил его с рядом будущих писателей-битников, включая Джека Керуака , Уильяма С. Берроуза и Джона Клеллона Холмса . Они сблизились, потому что видели друг в друге энтузиазм по поводу потенциала американской молодежи, потенциала, который существовал за пределами строгих конформистских рамок Америки после Второй мировой войны и эпохи Маккарти . [47] Гинзберг и Карр взволнованно говорили о «Новом видении» (фраза, адаптированная из «Видения» Йейтса) для литературы и Америки. Карр также познакомил Гинзберга с Нилом Кэссиди , которым Гинзберг был давно увлечен. [48] В первой главе своего романа 1957 года «В дороге» Керуак описал встречу Гинзберга и Кэссиди. [39] Керуак видел в них темную (Гинзберг) и светлую (Кэссиди) стороны своего «Нового видения», восприятие, частично вытекающее из связи Гинзберга с коммунизмом, к которому Керуак становился все более недоверчивым. Хотя Гинзберг никогда не был членом Коммунистической партии, Керуак назвал его «Карло Маркс» в «В дороге» . Это было источником напряжения в их отношениях. [49]
Также в Нью-Йорке Гинзберг встретил Грегори Корсо в баре Pony Stable. Корсо, недавно вышедший из тюрьмы, был поддержан покровителями конюшни «Пони» и в ночь их встречи писал там стихи. Гинзберг утверждает, что его сразу привлек Корсо, который был натуралом, но понял гомосексуальность после трех лет заключения. Гинзберг был еще больше поражен чтением стихов Корсо, осознав, что Корсо «духовно одарен». Гинзберг представил Корсо остальным членам своего ближайшего окружения. Во время их первой встречи в «Конюшне Пони» Корсо показал Гинзбергу стихотворение о женщине, которая жила через дорогу от него и загорала обнаженной у окна. Удивительно, но эта женщина оказалась девушкой Гинзберга, с которой он жил во время одного из своих набегов на гетеросексуальность. Гинзберг отвел Корсо в их квартиру. Там женщина предложила секс Корсо, который был еще очень молод и в страхе сбежал. Гинзберг познакомил Корсо с Керуаком и Берроузом, и они начали путешествовать вместе. Гинзберг и Корсо остались друзьями и сотрудниками на всю жизнь. [50]
Вскоре после этого периода в жизни Гинзберга у него возникли романтические отношения с Элизой Нада Коуэн после знакомства с ней через Алекса Грира, профессора философии в Барнард-колледже , с которым она некоторое время встречалась в период развития растущего поколения битников. Будучи студенткой Барнарда, Элиз Коуэн много читала стихи Эзры Паунда и Т.С. Элиота , когда она встретила Джойс Джонсон и Лео Скира среди других битников. Поскольку Коуэн большую часть времени чувствовала сильное влечение к более мрачной поэзии, поэзия битников, казалось, придавала привлекательность тому, что предполагает темную сторону ее личности. Во время учебы в Барнарде Коуэн получила прозвище «Бит Элис», поскольку она присоединилась к небольшой группе художников и провидцев, выступающих против истеблишмента, известных посторонним как битники, а одним из ее первых знакомых в колледже была поэтесса-битник Джойс Джонсон, которая позже изобразила Коуэн в своих книгах, в том числе «Второстепенные персонажи» и « Приходите и присоединяйтесь к танцу» , в которых отражен опыт двух женщин в сообществах битников Барнарда и Колумбии. Благодаря общению с Элизой Коуэн Гинзберг обнаружил, что у них есть общий друг Карл Соломон , которому он позже посвятил свое самое известное стихотворение «Вой». Это стихотворение считается автобиографией Гинзберга до 1955 года и краткой историей бит-поколения благодаря отсылкам к его отношениям с другими бит-артистами того времени.
В 1948 году в квартире в Восточном Гарлеме Гинзберг испытал слуховую галлюцинацию во время мастурбации и чтения стихов Уильяма Блейка , [51] которые он позже назвал своим «видением Блейка». Гинзберг утверждал, что слышал голос Бога, также называемый «голосом Ветхого днями », или самого Блейка, читавшего « Ах! Подсолнух », « Больную розу » и « Потерянную маленькую девочку ». Опыт длился несколько дней, и он поверил, что стал свидетелем взаимосвязанности вселенной; Гинзберг рассказал, что, посмотрев на решетку на пожарной лестнице квартиры, а затем на небо, он интуитивно понял, что одна из них была создана людьми, а другая — сама по себе. [52] Он объяснил, что эта галлюцинация не была вызвана употреблением наркотиков, но сказал, что он пытался позже вернуть чувство взаимосвязи с различными наркотиками. [53]
Гинзберг переехал в Сан-Франциско в 1950-х годах. До того, как «Вой и другие стихи» были опубликованы в 1956 году издательством City Lights , он работал исследователем рынка. [54]
В 1954 году в Сан-Франциско Гинзберг познакомился с Петром Орловским (1933–2010), в которого влюбился и который остался его партнером на всю жизнь. [55] Опубликованы отрывки из их переписки . [56]
Также в Сан-Франциско Гинзберг встретился с представителями эпохи Возрождения Сан-Франциско (Джеймсом Бротоном, Робертом Дунканом, Мэдлин Глисон и Кеннетом Рексротом) и другими поэтами, которые позже будут ассоциироваться с поколением битников в более широком смысле. Наставник Гинзберга Уильям Карлос Уильямс написал вступительное письмо деятелю эпохи Возрождения Сан-Франциско Кеннету Рексроту , который затем представил Гинзберга на поэтической сцене Сан-Франциско. Там Гинзберг также встретил трех подающих надежды поэтов и энтузиастов дзен , которые стали друзьями в Рид-колледже : Гэри Снайдера , Филипа Уэлена и Лью Уэлча . В 1959 году вместе с поэтами Джоном Келли, Бобом Кауфманом , А. Д. Винансом и Уильямом Марголисом Гинзберг стал одним из основателей поэтического журнала «Блаженство» .
Уолли Хедрик — художник и соучредитель Six Gallery — подошел к Гинзбергу в середине 1955 года и попросил его организовать чтение стихов в Six Gallery . Поначалу Гинзберг отказался, но как только он написал черновой вариант «Воя», он передумал, как он выразился. [57] Гинзберг рекламировал это мероприятие как «Шесть поэтов в шести галереях». Одно из самых важных событий в мифологии битников, известное просто как « Чтение Шести галерей », произошло 7 октября 1955 года. [58] Это событие, по сути, объединило фракции восточного и западного побережья бит-поколения . Более личное значение для Гинзберга имело то, что чтение в тот вечер включало в себя первую публичную презентацию «Вой», стихотворения, которое принесло всемирную известность Гинзбергу и многим связанным с ним поэтам. Отчет об этой ночи можно найти в романе Керуака « Бродяги Дхармы» , где описывается, как с зрителей собирали сдачу на покупку кувшинов вина, а Гинзберг страстно читал, пьяный, с вытянутыми руками.
.jpg/1280px-Howl_and_Other_Poems_(first_edition).jpg)
Основное произведение Гинзберга «Вой» хорошо известно своей первой строкой: «Я видел лучшие умы моего поколения, уничтоженные безумием, умирающие от голода и истерики обнаженными [...]». На момент публикации «Вой» считался скандальным из-за грубости языка. Вскоре после публикации в 1956 году книжным магазином City Lights в Сан-Франциско , она была запрещена за непристойность. Запрет стал знаменитым среди защитников Первой поправки и позже был снят после того, как судья Клейтон В. Хорн объявил, что стихотворение обладает искупительной художественной ценностью. [59] Гинзберг и Шиг Мурао , менеджер City Lights, который был заключен в тюрьму за продажу «Войла», стали друзьями на всю жизнь. [60]
Гинзберг в какой-то момент утверждал, что все его работы представляют собой расширенную биографию (как « Легенда о Дулуозе » Керуака ). «Вой» — это не только биография Гинзберга до 1955 года, но и история бит-поколения. Позже Гинзберг также утверждал, что в основе «Воя» лежали его неразрешенные эмоции по поводу своей матери-шизофренички. Хотя «Кадиш» более явно посвящен его матери, «Вой» во многом движим теми же эмоциями. «Вой» рассказывает о развитии многих важных дружеских отношений на протяжении всей жизни Гинзберга. Он начинает стихотворение со слов «Я видел, как лучшие умы моего поколения были уничтожены безумием», что дает Гинзбергу возможность описать Кэссиди и Соломона, увековечив их в американской литературе. [61] Это безумие было «злым лекарством», которое необходимо обществу для функционирования — безумие было его болезнью. В стихотворении Гинзберг сосредоточился на «Карле Соломоне! Я с тобой в Рокленде» и, таким образом, превратил Соломона в архетипическую фигуру, ищущую свободу от своей «смирительной рубашки». Хотя ссылки в большинстве его стихов многое говорят о его биографии, его отношениях с другими членами бит-поколения и его собственных политических взглядах, «Вой», его самое известное стихотворение, по-прежнему, пожалуй, лучшее место для начала. [ нужна цитата ]
В 1957 году Гинзберг удивил литературный мир, покинув Сан-Франциско. После пребывания в Марокко он и Петр Орловский присоединились к Грегори Корсо в Париже. Корсо познакомил их с обшарпанным общежитием над баром на улице Жит-ле-Кер, 9 , который впоследствии стал известен как «Бит-отель» . Вскоре к ним присоединились Берроуз и другие. Для всех это было продуктивное, творческое время. Там Гинзберг начал свою эпическую поэму «Кадиш», Корсо сочинил « Бомбу и брак », а Берроуз (с помощью Гинзберга и Корсо) собрал «Голый обед» из предыдущих произведений. Этот период был задокументирован фотографом Гарольдом Чепменом , который переехал сюда примерно в то же время и постоянно фотографировал жителей «отеля» вплоть до его закрытия в 1963 году. В 1962–1963 годах Гинзберг и Орловский много путешествовали по Индии, живя по полгода в Калькутте (ныне Калькутта) и Бенаресе (Варанаси). По пути в Индию он пробыл два месяца в Афинах (29 августа 1961 г. – 31 октября 1961 г.), где посетил различные города, такие как Дельфы , Микины , Крит , а затем продолжил свое путешествие в Израиль , Кению и, наконец, Индию . [62] Также в это время он подружился с некоторыми из выдающихся молодых бенгальских поэтов того времени, включая Шакти Чаттопадхьяй и Сунил Гангопадхьяй . Гинзберг имел несколько политических связей в Индии; в первую очередь Пупул Джаякар , который помог ему продлить свое пребывание в Индии, когда власти стремились его выслать.
В мае 1965 года Гинзберг приехал в Лондон и предложил бесплатно читать где угодно. [63] Вскоре после своего прибытия он провел чтение в Better Books , которое Джефф Наттолл описал как «первый исцеляющий ветер в очень пересохшем коллективном разуме». [63] Том МакГрат писал: «Это вполне могло оказаться очень важным моментом в истории Англии — или, по крайней мере, в истории английской поэзии». [64]
Вскоре после чтения в книжном магазине были разработаны планы Международного воплощения поэзии , [64] которое состоялось в Королевском Альберт-холле в Лондоне 11 июня 1965 года. Мероприятие привлекло 7000 зрителей, которые слушали чтения, а также живые и записанные на пленку выступления. самыми разными фигурами, в том числе Гинзбергом, Адрианом Митчеллом , Александром Трокки , Гарри Фейнлайтом , Ансельмом Холло , Кристофером Логом , Джорджем Макбетом , Грегори Корсо, Лоуренсом Ферлингетти , Майклом Горовицем , Саймоном Винкенугом , Спайком Хокинсом и Томом МакГратом . Мероприятие организовала подруга Гинзберга, кинорежиссер Барбара Рубин . [65] [66]
Питер Уайтхед задокументировал это событие на пленке и выпустил его под названием «Полное причастие» . Книга с кадрами из фильма и некоторыми исполненными стихами также была опубликована под тем же названием издательствами Лорример в Великобритании и Grove Press в США.
Хотя термин «бит» наиболее точно применим к Гинзбергу и его ближайшим друзьям (Корсо, Орловскому, Керуаку, Берроузу и т. д.), термин «бит-поколение» стал ассоциироваться со многими другими поэтами, с которыми Гинзберг познакомился и подружился. в конце 1950-х и начале 1960-х годов. Ключевой особенностью этого термина, по-видимому, является дружба с Гинзбергом. Дружба с Керуаком или Берроузом также могла бы иметь место, но оба писателя позже стремились отмежеваться от названия « Поколение битников ». Частично их недовольство этим термином возникло из-за ошибочного определения Гинзберга как лидера. Гинзберг никогда не претендовал на роль лидера движения. Он утверждал, что многие из писателей, с которыми он подружился в этот период, разделяли многие из одних и тех же намерений и тем. Среди этих друзей: Дэвид Амрам , Боб Кауфман ; Диана ди Прима ; Джим Кон ; поэты, связанные с колледжем Блэк-Маунтин, такие как Чарльз Олсон , Роберт Крили и Дениз Левертов ; поэты, связанные с Нью-Йоркской школой, такие как Фрэнк О'Хара и Кеннет Кох . Лерой Джонс до того, как стал Амири Баракой , который, прочитав «Вой», написал письмо Гинзбергу на листе туалетной бумаги. Независимое издательство Бараки Totem Press опубликовало ранние работы Гинзберга. [67] На вечеринке, организованной Баракой, Гинзберг познакомился с Лэнгстоном Хьюзом , пока Орнетт Коулман играл на саксофоне. [68]
Позже в своей жизни Гинзберг сформировал мост между бит-движением 1950-х годов и хиппи 1960-х годов, подружившись, среди других, с Тимоти Лири , Кеном Кизи , Хантером С. Томпсоном и Бобом Диланом . Гинзберг дал свое последнее публичное чтение в Booksmith , книжном магазине в районе Хейт-Эшбери в Сан-Франциско, за несколько месяцев до своей смерти. [69] В 1993 году Гинзберг посетил Университет штата Мэн в Ороно, чтобы отдать дань уважения 90-летнему великому Карлу Ракоши . [70]
В 1950 году Керуак начал изучать буддизм [71] и поделился с Гинзбергом тем, что он узнал из буддийской Библии Дуайта Годдарда . [71] Гинзберг впервые услышал о Четырех Благородных Истинах и таких сутрах, как Алмазная Сутра, именно в это время. [71]
Духовное путешествие Гинзберга началось рано со спонтанных видений и продолжилось ранней поездкой в Индию с Гэри Снайдером . [71] Снайдер ранее проводил время в Киото , чтобы учиться в Первом институте дзэн в монастыре Дайтокудзи . [71] В какой-то момент Снайдер пел Праджняпарамиту , которая, по словам Гинзберга, «взорвала мой разум». [71] Его интерес зажегся, и Гинзберг отправился на встречу с Далай-ламой , а также с Кармапой в монастырь Румтек. [71] Продолжая свое путешествие, Гинзберг встретил в Калимпонге Дуджома Ринпоче , который научил его: «Если ты видишь что-то ужасное, не цепляйся за это, и если ты видишь что-то прекрасное, не цепляйся за это». [71]
После возвращения в Соединенные Штаты случайная встреча на улице Нью-Йорка с Чогьямом Трунгпой Ринпоче (они оба пытались поймать одно и то же такси), [72] тибетским буддийским мастером Кагью и Ньингма , привела к тому, что Трунгпа стал его другом и на всю жизнь . учитель. [71] Гинзберг помог Трунгпе и нью-йоркской поэтессе Энн Уолдман в основании Школы бестелесной поэтики Джека Керуака в Университете Наропы в Боулдере, штат Колорадо .
Гинзберг также был связан с кришнаизмом . Он начал включать повторение мантры Харе Кришна в свою религиозную практику в середине 1960-х годов. Узнав, что А.Ч. Бхактиведанта Свами Прабхупада , основатель движения Харе Кришна в западном мире, арендовал витрину магазина в Нью-Йорке, он подружился с ним, часто навещал его и предлагал издателей для его книг, и начались плодотворные отношения. Эти отношения описаны Сатсварупой дасом Госвами в его биографическом отчете «Шрила Прабхупада Лиламрита» . Гинзберг пожертвовал деньги, материалы и свою репутацию, чтобы помочь Свами основать первый храм, и гастролировал с ним, чтобы продвигать его дело. [73]
Несмотря на несогласие со многими из требуемых Бхактиведантой Свами запретов , Гинзберг часто публично пел мантру Харе Кришна как часть своей философии [74] и заявлял, что она приводит в состояние экстаза. [75] Он был рад, что Бхактиведанта Свами, настоящий свами из Индии, теперь пытается распространить воспевание в Америке. Вместе с другими идеологами контркультуры , такими как Тимоти Лири , Гэри Снайдер и Алан Уоттс , Гинзберг надеялся включить Бхактиведанту Свами и его пение в движение хиппи, и согласился принять участие в танцевальном концерте Mantra-Rock и познакомить свами с Хейтом. -Сообщество хиппи Эшбери. [74] [76] [количество 1]
17 января 1967 года Гинзберг помог спланировать и организовать прием в честь Бхактиведанты Свами в международном аэропорту Сан-Франциско , где от пятидесяти до ста хиппи приветствовали Свами, скандируя Харе Кришна в зале ожидания аэропорта с цветами в руках. [77] [nb 2] Для дальнейшей поддержки и продвижения послания и пения Бхактивендаты Свами в Сан-Франциско, Аллен Гинзберг согласился принять участие в « Мантра-рок-танце» , музыкальном мероприятии 1967 года, которое проводилось в бальном зале «Авалон» возле храма Харе Кришна в Сан-Франциско . В нем приняли участие несколько ведущих рок-групп того времени: Big Brother and the Holding Company с Дженис Джоплин , Grateful Dead и Moby Grape , которые выступали там вместе с основателем Харе Кришна Бхактиведантой Свами и жертвовали доходы храму Кришны. Гинзберг представил Бхактиведанту Свами примерно трем тысячам хиппи, собравшимся в зале, и возглавил пение мантры Харе Кришна . [78] [79] [80]
Музыка и пение были важными частями живого выступления Гинзберга во время поэтических чтений. [81] Он часто аккомпанировал себе на фисгармонии , и его часто сопровождал гитарист. Считается, что хинди и буддийский поэт Нагарджун познакомил Гинзберга с фисгармонией в Банарасе. По словам малайца Роя Чоудхури , Гинзберг совершенствовал свою практику, обучаясь у своих родственников, в том числе у своей кузины Савитри Банерджи. [82] Когда Гинзберг спросил, может ли он спеть песню во славу Господа Кришны в телешоу Уильяма Ф. Бакли-младшего «Огневая линия» 3 сентября 1968 года, Бакли согласился, и поэт медленно пел, печально играя на фисгармония. По словам Ричарда Брукхайзера , партнера Бакли, ведущий отметил, что это был «самый неторопливый Кришна, которого я когда-либо слышал». [83]
На Human Be-In в 1967 году в парке Золотые Ворота в Сан-Франциско, на Национальном съезде Демократической партии 1968 года в Чикаго и на митинге Черной Пантеры 1970 года в кампусе Йельского университета Аллен несколько часов подряд повторял «Ом» через звуковую систему. [84]
Гинзберг еще больше привнес мантры в мир рок-н-ролла, когда он прочитал Сутру Сердца в песне « Ghetto Defendant ». Песня вошла в альбом 1982 года Combat Rock британской панк-группы первой волны The Clash .
Гинзберг вступил в контакт с поэтами -венгриалистами Бенгалии , особенно с малайцем Роем Чоудхури, который познакомил Гинзберга с тремя рыбами с одной головой индийского императора Джалалуддина Мохаммада Акбара . Три рыбы символизировали сосуществование всей мысли, философии и религии. [85]
Несмотря на влечение Гинзберга к восточным религиям, журналистка Джейн Крамер утверждает, что он, как и Уитмен, придерживался «американской разновидности мистицизма», «коренной в гуманизме и романтическом и мечтательном идеале гармонии между людьми». [86]
Allen Ginsberg Estate и Jewel Heart International в партнерстве представили в 2021 году галерею и онлайн-выставку изображений Гелека Римпоче Аллена Гинзберга, студента, с которым у него была «неразрывная связь», « Трансформируя умы: Кьябье Гелек Римпоче и друзья». в Тибетском доме США в Нью-Йорке. [87] [88] Пятьдесят негативов из фотоархива Стэнфордского университета Гинзберга прославляли «уникальные отношения между Алленом и Римпоче». Выбор никогда ранее не представленных изображений, на которых изображены великие тибетские мастера, в том числе Далай-лама, тибетологи и студенты, «руководствовался обширными заметками Аллена на контрольных листах и изображениями, которые он обвел, намереваясь напечатать». [89]
В 1960 году его лечили от тропической болезни , и предполагается, что он заразился гепатитом от нестерилизованной иглы, введенной врачом, что сыграло роль в его смерти 37 лет спустя. [90]
Гинзберг был курильщиком всю жизнь, и хотя он пытался бросить курить по медицинским и религиозным причинам, его напряженный график в дальнейшей жизни мешал ему, и он всегда возвращался к курению.
В 1970-х годах у Гинзберга было два небольших инсульта, которые сначала были диагностированы как паралич Белла , что вызвало у него значительный паралич и похожее на инсульт опущение мышц на одной стороне лица. Позже у него также были постоянные незначительные недомогания, такие как высокое кровяное давление . Многие из этих симптомов были связаны со стрессом, но он никогда не замедлял свой график. [91]
Гинзберг выиграл Национальную книжную премию 1974 года за «Падение Америки» (раздельно с Эдриенн Рич , «Погружение на место крушения »). [14]
В 1986 году Гинзберг был награжден Золотым венком Международного фестиваля «Вечера поэзии Струга» в Македонии, став вторым американским поэтом, удостоенным такой награды после У. Х. Одена . В Струге Гинзберг встретился с другими обладателями «Золотого венка» Булатом Окуджавой и Андреем Вознесенским .
В 1989 году Гинзберг появился в отмеченном наградами фильме Розы фон Праунхайм « Молчание = Смерть» о борьбе художников-геев в Нью-Йорке за просвещение по вопросам СПИДа и права ВИЧ-инфицированных людей. [92]
В 1993 году министр культуры Франции назначил Гинзберга кавалером искусств и литературы .
Гинзберг продолжал помогать своим друзьям, чем мог: он давал деньги Герберту Ханке из собственного кармана, регулярно снабжал соседа Артура Рассела удлинителем для питания его домашней записывающей установки, [93] [94] и содержал наркозависимый Гарри Смит .
За исключением выступления в качестве специального гостя на Poetry Slam Нью-Йоркского университета 20 февраля 1997 года, Гинзберг дал, как полагают, свое последнее чтение в The Booksmith в Сан-Франциско 16 декабря 1996 года.
Вернувшись в последний раз домой из больницы, где его безуспешно лечили от застойной сердечной недостаточности , Гинзберг продолжал звонить по телефону, чтобы попрощаться почти со всеми, кто был в его адресной книге. Некоторые телефонные звонки были грустными и прерывались плачем, а другие были радостными и оптимистичными. [95] Гинзберг продолжал писать во время своей последней болезни, написав свое последнее стихотворение «Вещи, которые я не буду делать (ностальгии)», написанное 30 марта. [96]
Он умер 5 апреля 1997 года в окружении семьи и друзей в своем лофте в Ист-Виллидж на Манхэттене, скончавшись от рака печени из-за осложнений гепатита в возрасте 70 лет. [19] Грегори Корсо , Рой Лихтенштейн , Патти Смит и другие пришли сюда. чтобы выразить свое почтение. [97] Он был кремирован, а его прах похоронен на его семейном участке на Гомельском кладбище Хесед в Ньюарке. [98] Его пережил Орловский.
В 1998 году различные писатели, в том числе Сом МакДэрис, читали лекции на ферме Гинзберга в честь Аллена и битников. [99]
«Гуд Уилл Хантинг» (выпущенный в декабре 1997 года) был посвящен Гинзбергу, а также Берроузу, который умер четыре месяца спустя. [100]
Готовность Гинзберга говорить на табуированные темы сделала его противоречивой фигурой в консервативные 1950-е годы и значительной фигурой в 1960-е годы. В середине 1950-х годов ни одна уважаемая издательская компания даже не рассматривала возможность публикации «Воя» . В то время подобные «разговоры о сексе», использованные в « Хоуле» , некоторые считали вульгарными или даже формой порнографии и могли преследоваться по закону. [101] Гинзберг использовал такие фразы, как «хуесос», «трахнул в задницу» и «пизда», как часть стихотворения, изображающего различные аспекты американской культуры. В то время были запрещены многочисленные книги, в которых обсуждался секс, в том числе « Любовник леди Чаттерлей» . [102] Секс, описанный Гинзбергом, не изображал секс между гетеросексуальными супружескими парами или даже давними любовниками. Вместо этого Гинзберг изобразил случайный секс . [103] Например, в «Вое » Гинзберг восхваляет человека, «который подсластил киски миллионов девушек». Гинзберг использовал резкие описания и откровенно сексуальный язык, указав на человека, «который голодный и одинокий слонялся по Хьюстону в поисках джаза, секса или супа». В своих стихах Гинзберг также обсуждал табуированную в то время тему гомосексуализма. Откровенный сексуальный язык, которым был наполнен Хоул , в конечном итоге привел к важному судебному разбирательству по вопросам Первой поправки . Издателю Гинзберга было предъявлено обвинение в публикации порнографии, и в результате судья официально снял обвинения, поскольку стихотворение имело «искупительное социальное значение» [104] , тем самым создав важный юридический прецедент. Гинзберг продолжал поднимать спорные темы на протяжении 1970-х, 1980-х и 1990-х годов. С 1970 по 1996 год Гинзберг долгое время сотрудничал с Американским ПЕН-центром , стремясь защитить свободу слова. Объясняя, как он подходит к спорным темам, он часто указывал на Герберта Ханке : он сказал, что, когда он впервые познакомился с Ханке в 1940-х годах, Гинзберг увидел, что тот болен героиновой зависимостью, но в то время героин был табуированной темой и Ханке некуда было обратиться за помощью. [105]
.jpg/1280px-Poet_and_activist_Allen_Ginsberg_with_the_protestors_-_Miami_Beach,_Florida_1_(cropped1).jpg)
Гинзберг был подписантом антивоенного манифеста «Призыв к сопротивлению незаконной власти», распространенного среди призывников в 1967 году членами радикального интеллектуального коллектива RESIST . Среди других подписантов и членов RESIST были Митчелл Гудман , Генри Браун , Дениз Левертова , Ноам Хомский , Уильям Слоан Коффин , Дуайт Макдональд , Роберт Лоуэлл и Норман Мейлер . [106] [107] В 1968 году Гинзберг подписал « Протест против военных налогов писателей и редакторов », пообещав отказаться от налоговых выплат в знак протеста против войны во Вьетнаме , [108] а позже стал спонсором проекта сопротивления военным налогам, который практиковал и пропагандировал налоговое сопротивление как форму антивоенного протеста. [109]
Он присутствовал в ночь беспорядков в парке Томпкинс-сквер (1988) и предоставил газете The New York Times показания очевидца . [110]
Гинзберг открыто говорил о своих связях с коммунизмом и о своем восхищении прошлыми коммунистическими героями и рабочим движением в то время, когда еще бушевала «красная паника» и маккартизм . Он восхищался Фиделем Кастро и многими другими деятелями марксизма ХХ века. [111] [112] В « Америке » (1956) Гинзберг пишет: «Америка, я был коммунистом, когда был ребенком, мне не жаль». Биограф Джона Раскин утверждал, что, несмотря на свою зачастую резкую оппозицию коммунистической ортодоксальности, Гинзберг придерживался «своей собственной, своеобразной версии коммунизма». [113] С другой стороны, когда Дональд Мейнс , политический деятель из Нью-Йорка, публично обвинил Гинзберга в том, что он является членом Коммунистической партии , Гинзберг возразил: «На самом деле я не являюсь членом Коммунистической партии». Я также не стремлюсь к свержению правительства США или любого другого правительства путем насилия ... Я должен сказать, что я не вижу большой разницы между вооруженными и жестокими правительствами, как коммунистическими, так и капиталистическими, которые я наблюдал». [114]
Гинзберг побывал в нескольких коммунистических странах, чтобы продвигать свободу слова. Он утверждал, что коммунистические страны, такие как Китай, приветствовали его, потому что считали его врагом капитализма, но часто обращались против него, когда видели в нем нарушителя спокойствия. Например, в 1965 году Гинзберг был депортирован с Кубы за публичный протест против преследования гомосексуалистов. [115] Кубинцы отправили его в Чехословакию , где через неделю после того, как он был назван Král majálesu («Король мая», [116] студенческий праздник, посвященный весне и студенческой жизни), Гинзберг был арестован за предполагаемое употребление наркотиков и публичное поведение. в состоянии алкогольного опьянения, а служба безопасности СБ конфисковала несколько его произведений, которые они сочли непристойными и морально опасными. Затем Гинзберг был депортирован из Чехословакии 7 мая 1965 года [115] [117] по приказу СтБ. [118] Вацлав Гавел указывает на Гинзберга как на важный источник вдохновения. [119]
Одним из вкладов, который часто считают его самым значительным и наиболее противоречивым, была его открытость в отношении гомосексуализма. Гинзберг был одним из первых сторонников свободы геев. В 1943 году он обнаружил в себе «горы гомосексуализма». Это желание он выразил открыто и наглядно в своих стихах. [120] Он также сделал акцент на однополых браках, указав Петра Орловского , своего спутника жизни, в качестве своего супруга в своей записи «Кто есть кто» . Последующие писатели-геи увидели в его откровенном разговоре о гомосексуализме возможность более открыто и честно говорить о том, на что раньше часто только намекали или говорили в метафорах. [105]
Подробно описывая сексуальность и часто используя язык, который считался неприличным, он бросил вызов законам о непристойности и в конечном итоге изменил их. Он был стойким сторонником других людей, чьи высказывания бросали вызов законам о непристойности ( например, Уильяма С. Берроуза и Ленни Брюса ).
Гинзберг был сторонником и членом Североамериканской ассоциации любви мужчин и мальчиков (NAMBLA), организации по защите педофилии и педерастии в Соединенных Штатах, которая работает над отменой законов о возрасте согласия и легализацией сексуальных отношений между взрослыми и детьми. [121] [ нужна цитата ] Говоря, что он присоединился к организации «в защиту свободы слова», [122] Гинзберг заявил: «Нападки на NAMBLA воняют политикой, охотой на ведьм ради выгоды, отсутствием юмора, тщеславием, гневом и невежеством… Я Я член NAMBLA, потому что я тоже люблю мальчиков — все любят, у кого есть немного человечности». [123] В 1994 году Гинзберг появился в документальном фильме NAMBLA под названием « Куриный ястреб: мужчины, которые любят мальчиков» (играя на жаргонном термине геев-мужчин «Чикенхок» ), в котором он прочитал «наглядную оду молодежи». [121] Он прочитал стихотворение «Милый мальчик, дай мне твою задницу» из книги « Дыхание разума» . [124]
В своей книге «Разбитое сердце» 2002 года Андреа Дворкин утверждала , что у Гинзберга были скрытые мотивы для союза с NAMBLA. [125] Ссылаясь на своего бывшего друга Дворкина, [126] Гинзберг заявил:
Я знаю Андреа с тех пор, как она была студенткой. У меня был разговор с ней, когда я сказал, что у меня было много романов среди молодых людей [с мужчинами] 16, 17 или 18 лет. Я сказал: «Что ты собираешься делать, отправить меня в тюрьму?» И она сказала: «Тебя надо застрелить». Проблема в том, что в молодости к ней приставали, она до сих пор не оправилась от травмы и срывается на обычных любовниках. [127]
Гинзберг часто говорил об употреблении наркотиков. Он организовал нью-йоркское отделение LeMar (Легализовать марихуану). [128] На протяжении 1960-х годов он принимал активное участие в демистификации ЛСД и вместе с Тимоти Лири работал над продвижением его широкого использования. В течение многих десятилетий он оставался сторонником легализации марихуаны и в то же время предупреждал свою аудиторию об опасностях табака в своей книге «Отложи сигарету» («Не кури»): «Не курите, не курите никотин». Никотин Нет/Нет, не курите официальный допинг, курите допинг». [129]
Гинзберг тесно сотрудничал с Альфредом Маккоем [130] над книгой последнего « Политика героина в Юго-Восточной Азии» , в которой утверждалось, что ЦРУ сознательно участвовало в производстве героина в Золотом треугольнике Бирмы , Таиланда и Лаоса. [131] Помимо работы с Маккоем, Гинзберг лично столкнулся с Ричардом Хелмсом , директором ЦРУ в 1970-х годах, по этому поводу, но Хелмс отрицал, что ЦРУ имело какое-либо отношение к продаже нелегальных наркотиков. [130] [132] Гинзберг написал множество эссе и статей, исследуя и собирая доказательства предполагаемой причастности ЦРУ к незаконному обороту наркотиков, но потребовалось десять лет и публикация книги Маккоя в 1972 году, прежде чем кто-либо воспринял его всерьез. [130] В 1978 году Гинзберг получил записку от главного редактора The New York Times , в которой он извинялся за то, что не воспринял его обвинения всерьез. [133] Политическая тема рассматривается в его песне/стихотворении «CIA Dope calypso». Государственный департамент США ответил на первоначальные обвинения Маккоя, заявив, что они «не смогли найти никаких доказательств, подтверждающих их, не говоря уже о доказательствах». [134] Последующие расследования, проведенные генеральным инспектором ЦРУ , [135] Комитетом Палаты представителей США по иностранным делам , [136] и Специальным комитетом Сената США по изучению правительственных операций в отношении разведывательной деятельности, также известным как Комитет Чёрча , [137] ] также счел обвинения необоснованными.
Большая часть очень ранних стихов Гинзберга была написана в формальной рифме и размере, как у его отца и его кумира Уильяма Блейка . Его восхищение творчеством Джека Керуака вдохновило его более серьезно относиться к поэзии. В 1955 году по совету психиатра Гинзберг бросил карьеру, чтобы посвятить всю свою жизнь поэзии. [138] Вскоре после этого он написал «Вой» , стихотворение, которое привлекло к нему и его современникам из бит-поколения внимание всей страны и позволило ему жить как профессиональному поэту до конца своей жизни. Позже Гинзберг поступил в академические круги, преподавая поэзию в качестве заслуженного профессора английского языка в Бруклинском колледже с 1986 года до своей смерти. [139]
Гинзберг на протяжении всей своей жизни утверждал, что его самым большим вдохновением была концепция Керуака « спонтанной прозы ». Он считал, что литература должна идти от души без сознательных ограничений. Гинзберг был гораздо более склонен к пересмотру, чем Керуак. Например, когда Керуак увидел первый вариант « Воя» , ему не понравился тот факт, что Гинзберг внес редакционные изменения карандашом (например, переставив слова «негр» и «злой» в первой строке). Керуак записал свои концепции спонтанной прозы только по настоянию Гинзберга, потому что Гинзберг хотел научиться применять эту технику к своей поэзии. [140]
Вдохновением для создания «Хаула» стал друг Гинзберга, Карл Соломон , и «Хоул» посвящен ему. Соломон был энтузиастом дадаизма и сюрреализма (он познакомил Гинзберга с Арто ), у которого были приступы клинической депрессии. Соломон хотел покончить жизнь самоубийством, но считал, что формой самоубийства, подходящей для дадаизма, было бы обращение в психиатрическую больницу и требование лоботомии . Учреждение отказалось, назначив ему множество форм терапии , включая электрошоковую терапию . Большая часть заключительного раздела первой части «Воя» представляет собой описание этого.
Гинзберг использовал Соломона как пример всех тех, кто был измельчен машиной « Молоха ». Молох, которому адресована вторая часть, — левантийский бог , которому приносили в жертву детей. Гинзберг, возможно, получил свое имя от стихотворения Кеннета Рексрота «Не убий», стихотворения о смерти одного из героев Гинзберга, Дилана Томаса . Молох несколько раз упоминается в Торе , и в его работах часто встречаются ссылки на еврейское происхождение Гинзберга. Гинзберг сказал, что образ Молоха был вдохновлен его видениями пейотового отеля «Фрэнсис Дрейк» в Сан-Франциско, который показался ему в виде черепа; он воспринял его как символ города (не конкретно Сан-Франциско, а всех городов). [141] Позже Гинзберг признавался в различных публикациях и интервью, что за видениями отеля Фрэнсиса Дрейка стояли воспоминания о Молохе из фильма Фрица Ланга «Метрополис» (1927) и гравюрных романах Линда Уорда . [41] Молох впоследствии интерпретировался как любая система контроля, включая конформистское общество Америки после Второй мировой войны, ориентированное на материальную выгоду, которую Гинзберг часто обвинял в уничтожении всех, кто находится за пределами социальных норм. [142]
Он также обязательно подчеркнул, что Молох является частью человечества во многих аспектах, поскольку решение бросить вызов созданным обществом системам контроля – и, следовательно, пойти против Молоха – является формой самоуничтожения. Многие персонажи, упоминаемые Гинзбергом в «Воуле» , такие как Нил Кэссиди и Герберт Ханке, погубили себя из-за чрезмерного злоупотребления психоактивными веществами или вообще дикого образа жизни. Личные аспекты Хаула , возможно, так же важны, как и политические аспекты. Карл Соломон, яркий пример «лучшего ума», уничтоженного в результате неповиновения обществу, ассоциируется с шизофренической матерью Гинзберга: фраза «с матерью, наконец, трахнули» идет после длинного раздела о Карле Соломоне, а в третьей части Гинзберг говорит: « Я с тобой в Рокленде, где ты подражаешь тени моей матери». Позже Гинзберг признался, что стремление написать «Вой» было вызвано сочувствием к его больной матери — проблеме, с которой он еще не был готов заняться напрямую. Он затронул эту тему непосредственно в «Кадише » 1959 года , [143] первое публичное чтение которого состоялось на собрании католических рабочих в пятницу вечером, возможно, из-за его ассоциации с Томасом Мертоном . [144]
Поэзия Гинзберга находилась под сильным влиянием модернизма (особенно американского стиля модернизма, впервые предложенного Уильямом Карлосом Уильямсом), романтизма (особенно Уильяма Блейка и Джона Китса ), ритма и ритма джаза (особенно джазовых музыкантов, таких как Чарли Паркер ), и его буддийская практика Кагью и еврейское происхождение. Он считал себя унаследовавшим провидческую поэтическую мантию, переданную от английского поэта и художника Уильяма Блейка , американского поэта Уолта Уитмена и испанского поэта Федерико Гарсиа Лорки . Сила стиха Гинзберга, его ищущая, исследующая направленность, его длинные и ритмичные строки, а также его изобилие Нового Света - все это отражает преемственность вдохновения, о которой он заявлял. [145] [105] [119]
Он переписывался с Уильямом Карлосом Уильямсом , который тогда писал свою эпическую поэму «Патерсон» о промышленном городе недалеко от его дома. Посетив чтение Уильямса, Гинзберг отправил старшему поэту несколько своих стихотворений и написал вступительное письмо. Большинство этих ранних стихотворений были рифмованными, размеренными и включали архаичные местоимения, такие как «ты». Уильямсу не понравились стихи, и он сказал Гинзбергу: «В этом смысле совершенство является основным, а эти стихи не идеальны». [146] [105] [119]
Хотя Уильямсу не нравились эти ранние стихи, ему нравилась яркость письма Гинзберга. Он включил это письмо в более позднюю часть «Патерсона» . Он призвал Гинзберга не подражать старым мастерам, а говорить своим собственным голосом и голосом простого американца. У Уильямса Гинзберг научился концентрироваться на ярких визуальных образах, что соответствует собственному девизу Уильямса «Нет идей, кроме вещей». Изучение стиля Уильямса привело к огромному сдвигу от раннего формалистического творчества к свободному, разговорному стилю свободного стиха . Среди первых прорывных стихотворений - «Час обеда каменщика» и «Запись мечты» . [147] [119]
Карл Соломон познакомил Гинзберга с работами Антонена Арто (« Покончить с судом Божьим» и «Ван Гог: Человек, самоубийца общества ») и Жана Жене ( «Богоматерь с цветами »). Филип Ламантиа познакомил его с другими сюрреалистами, и сюрреализм продолжал оказывать влияние (например, разделы «Кадиша» были вдохновлены « Свободным союзом» Андре Бретона ) . Гинзберг утверждал, что анафорическое повторение «Воя» и других стихотворений было вдохновлено Кристофером Смартом в таких стихотворениях, как «Jubilate Agno» . Гинзберг также заявлял о других, более традиционных влияниях, таких как: Франц Кафка , Герман Мелвилл , Федор Достоевский , Эдгар Аллан По и Эмили Дикинсон . [148] [105]
Гинзберг также тщательно изучил хайку и картины Поля Сезанна , из которых он адаптировал важную для своей работы концепцию, которую он назвал « Удар глазного яблока» . Рассматривая картины Сезанна, он заметил, что, когда глаз переходит от одного цвета к контрастному, глаз спазмируется или «пинается». Точно так же он обнаружил, что контраст двух кажущихся противоположностей был общей чертой хайку. Гинзберг использовал этот прием в своей поэзии, соединив два совершенно непохожих образа: слабое с сильным, артефакт высокой культуры с артефактом низкой культуры, святое с чем-то несвятым. Примером, который чаще всего использовал Гинзберг, был «водородный музыкальный автомат» (который позже стал названием цикла песен , составленного Филипом Глассом со стихами, взятыми из стихов Гинзберга). Другим примером является наблюдение Гинзберга за Бобом Диланом во время его беспокойного и интенсивного тура с электрогитарой в 1966 году, подпитываемого коктейлем из амфетаминов, [149] опиатов, [150] алкоголя, [151] и психоделиков, [152] в роли декседринового клоуна . Фразы «удар глазного яблока» и «водородный музыкальный автомат» встречаются в «Вое» , а также в прямой цитате Сезанна: «Pater Omnipotens Aeterna Deus». [105]
Аллен Гинзберг также черпал вдохновение в музыке. Он часто включал музыку в свои стихи, неизменно сочиняя свои мелодии на старой индийской фисгармонии, на которой часто играл во время чтений. [153] Он написал и записал музыку для сопровождения «Песен невинности» и «Песен опыта» Уильяма Блейка . Он также записал несколько других альбомов. Над созданием музыки для Howl and Wichita Vortex Sutra он работал с композитором-минималистом Филипом Глассом .
Гинзберг работал, черпал вдохновение и вдохновлял таких артистов, как Боб Дилан , The Clash , Патти Смит , [154] Фил Окс и The Fugs . [54] Он работал с Диланом над различными проектами и поддерживал с ним дружбу на протяжении многих лет. [155]
В 1981 году Гинзберг записал песню под названием «Birdbrain». Его поддержали Gluons, и трек был выпущен как сингл. [156] В 1996 году он записал песню «The Ballad of the Skeletons», написанную в соавторстве с Полом Маккартни и Филипом Глассом, [157] которая достигла 8-го места в рейтинге Triple J Hottest 100 за тот год.
Изучая своих кумиров и наставников, а также вдохновляясь друзьями – не говоря уже о собственных экспериментах – Гинзберг разработал индивидуалистический стиль, который легко определить как гинсбергианский. [158] Гинзберг заявил, что длинная линия Уитмена была динамической техникой, которую немногие другие поэты осмелились развивать дальше, и Уитмена также часто сравнивают с Гинзбергом, потому что их поэзия сексуализировала аспекты мужской формы. [159] [105] [119]
Многие из ранних экспериментов Гинзберга с длинными строками содержат своего рода анафоры , повторения «фиксированной основы» (например, «кто» в «Воуле» , «Америка» в Америке ), и это стало узнаваемой чертой стиля Гинзберга. [160] Позже он сказал, что это была опора, потому что ему не хватало уверенности; он еще не доверял «свободному полету». [161] В 1960-х годах, после использования его в некоторых разделах Кадиша («карканья», например), он, по большей части, отказался от анафорической формы. «Latter-Day Beat» Боб Дилан известен тем, что использует анафору, как, например, в «Tangled Up in Blue», где фраза, возвращающаяся к концу каждого куплета, заменяет припев. [105] [119]
Некоторые из его ранних экспериментов с методами форматирования стихов в целом стали постоянными аспектами его стиля в более поздних стихах. В оригинальном проекте Howl каждая строка имеет «ступенчатый триадный» формат, напоминающий Уильяма Карлоса Уильямса . [162] Он отказался от «ступенчатой триады», когда разработал свою длинную линию, хотя ступенчатые линии появились позже, особенно в рассказах о путешествиях « Падения Америки» . [ нужна цитата ] «Хоул» и «Кадиш» , возможно, два его самых важных стихотворения, оба организованы как перевернутая пирамида, где большие разделы ведут к меньшим разделам. В Америке он также экспериментировал с сочетанием более длинных и коротких линий. [105] [119]
Зрелый стиль Гинзберга использовал множество специфических, высокоразвитых техник, которые он выразил в «поэтических лозунгах», которые он использовал в своем учении Наропы. Выдающимся среди них было включение его неотредактированных мысленных ассоциаций, чтобы раскрыть работу разума («Первая мысль, лучшая мысль». «Ум имеет форму, мысль имеет форму».) Он предпочитал выражение посредством тщательно наблюдаемых физических деталей, а не абстрактных. высказывания («Покажи, не говори». «Нет идей, кроме вещей».) [163] В них он продолжил и развил традиции модернизма в письменной форме, которые также можно найти у Керуака и Уитмена.
В «Воуле» и других своих стихах Гинзберг черпал вдохновение из эпического стиля свободного стиха американского поэта XIX века Уолта Уитмена . [164] Оба страстно писали о обещаниях (и предательстве) американской демократии, центральной важности эротического опыта и духовных поисках истины повседневного существования. Дж. Д. Макклатчи , редактор Yale Review , назвал Гинзберга «самым известным американским поэтом своего поколения, столь же социальной силой, как и литературным феноменом». МакКлатчи добавил, что Гинзберг, как и Уитмен, «был бардом в старой манере - огромным, мрачно пророческим, отчасти жизнерадостным, отчасти молитвенным, отчасти напыщенным. Его творчество, наконец, представляет собой историю психики нашей эпохи со всеми ее противоречивыми побуждениями». Колючие панегирики МакКлатчи определяют существенное различие между Гинзбергом («поэтом-битником, чье творчество было [...] журналистикой, созданной путем сочетания гениальности переработки отходов с щедрой мимикой-эмпатией, чтобы затрагивать доступные аудитории струны; всегда лирично, а иногда и по-настоящему поэтично» ) и Керуак («поэт исключительного блеска, ярчайшее светило «битного поколения», которое он стал символом в массовой культуре [...] [хотя] на самом деле он намного превзошел своих современников [...] Керуак - зарождающийся гений, исследуя, а затем отвечая - как Рембо веком ранее, скорее по необходимости, чем по выбору - требования подлинного самовыражения применительно к развивающемуся ртутному уму единственного литературного виртуоза Америки [...]»). [18]
Его сборник «Падение Америки» получил ежегодную Национальную книжную премию США в области поэзии в 1974 году . В 1979 году он получил золотую медаль Национального клуба искусств и был принят в Американскую академию и Институт искусств и литературы . [165] Гинзберг был финалистом Пулитцеровской премии в 1995 году за свою книгу « Космополитические приветствия: стихи 1986–1992» . [16] В 1993 году он посмертно получил премию Джона Джея от Колумбии. [166] [167]
В 2014 году Гинзберг стал одним из первых лауреатов Радужной тропы чести , аллеи славы в районе Кастро в Сан-Франциско, отмечающей представителей ЛГБТК , которые «внесли значительный вклад в своих областях». [168] [169] [170]
Totem Press Бараки: опубликованы ранние работы Аллена Гинзберга, Джека Керуака и других писателей-экспериментаторов в стиле бит и центр города.
