Юджин «Бадди» Мосс (16 января 1914 — 19 октября 1984) — американский блюзовый музыкант. Он один из двух влиятельных гитаристов блюза из Пьемонта , которые записывались в период между последними сессиями Blind Blake в 1932 году и дебютом Blind Boy Fuller в 1935 году (другим был Джош Уайт ). [1] Младший современник Blind Willie McTell , Curley Weaver и Barbecue Bob , Мосс был частью кружка блюзменов Атланты . Он был одним из немногих в свою эпоху, чья карьера была оживлена возрождением блюза 1960-х и 1970-х годов. [1]
Он начинал как музыкальный ученик Блейка. Карьера Мосса была остановлена в 1935 году шестилетним тюремным сроком, а затем Второй мировой войной , но он прожил достаточно долго, чтобы быть вновь открытым в 1960-х годах, когда он показал, что его талант сохранился на протяжении многих лет. Он имел репутацию сварливого и недоверчивого к другим. [2]
В последующие годы Мосс приписывал своему другу и коллеге по группе Барбекью Бобу большое влияние на свою игру. Ученые также утверждают, что Blind Blake был главной силой в его развитии, так как оба разделяют определенные манеры и интонации. Алан Балфур и другие также предполагали, что Мосс мог оказать влияние на Blind Boy Fuller, хотя они никогда не встречались, а карьера Мосса закончилась до начала карьеры Фуллера — первые записи Мосса демонстрируют некоторые интонации и нюансы, которые Фуллер не записывал до нескольких лет спустя. [1]
Мосс был одним из 12 детей, родившихся у издольщика в Джуэлле, штат Джорджия , в округе Уоррен , на полпути между Атлантой и Огастой . [1] Существуют некоторые разногласия относительно года его рождения, некоторые источники указывают на 1906 год, а многие другие, более поздние, утверждают, что на 1914 год. Он начал самостоятельно учиться игре на губной гармошке в очень раннем возрасте и играл на местных вечеринках в Огасте , куда семья переехала, когда ему было четыре года, и оставалась там в течение следующих 10 лет. К 1928 году он выступал на улицах Атланты . «Никто не оказывал на меня влияния», — сказал он Роберту Спрингеру о своей игре на губной гармошке в интервью 1975 года. «Я просто продолжал слушать людей, поэтому я слушаю, слушаю и слушаю, и, наконец, это пришло ко мне». [1]
К тому времени, как он прибыл в Атланту , его заметили Керли Уивер и Роберт «Барбекю Боб» Хикс , которые начали работать с молодым Моссом. Уивер и Барбекю Боб обеспечили ему первую запись, когда ему было 16 лет, в качестве члена их группы Georgia Cotton Pickers, 7 декабря 1930 года в отеле Campbell в Атланте, записав четыре песни для Columbia : «I'm on My Way Down Home», «Diddle-Da-Diddle», «She Looks So Good» и «She's Comin' Back Some Cold Rainy Day». Группа в тот день состояла из Барбекю Боба и Уивера на гитарах и Мосса на губной гармошке. [3] Мосс больше ничего не записывал в течение следующих трех лет. [1]
К 1933 году Мосс самостоятельно научился играть на гитаре. Он часто играл с Барбекью Бобом до самой смерти Боба от пневмонии 21 октября 1931 года. Мосс нашел нового партнера и соратника в лице Слепого Вилли МакТелла , выступая с ним на вечеринках по всей Атланте. [1]
В январе 1933 года он дебютировал как самостоятельный записывающийся артист для American Record Corporation (ARC) в Нью-Йорке [4] в сопровождении Фреда МакМаллена и Керли Уивера, записав три песни: «Bye Bye Mama», «Daddy Don't Care» и «Red River Blues». В течение следующих трех дней последовало еще восемь песен, и все 11 были выпущены, больше, чем было выпущено для МакМаллена или Уивера с тех же сессий. [1]
Дебютные сессии также показали, что Мосс вернулся к губной гармошке, как участник Georgia Browns – в которую входили Мосс, Уивер, МакМаллен и певица Рут Уиллис – для шести песен, записанных на тех же сессиях. Записи Мосса были выпущены одновременно на различных бюджетных лейблах, связанных с ARC, и были настолько успешными, что в середине сентября 1933 года он вернулся в Нью-Йорк вместе с Уивером и МакТеллом. Мосс записал еще дюжину песен для компании, на этот раз в сопровождении Уивера; он также аккомпанировал Уиверу и МакТеллу в их номерах. [1]
В середине 1934 года, на этот раз как сольный гитарист и певец, он записал больше треков. В этот момент записи Мосса продавались лучше, чем записи Уивера и МакТелла, и были широко распространены в южных и приграничных штатах . [1] Его «Oh Lordy Mama» с этих сессий стала хорошо известна как « Hey Lawdy Mama », песня, интерпретируемая разными артистами. [5] AllMusic отметил, что «Эта группа записей также лучше всего представляет мост, который Мосс обеспечил между Blind Blake и Blind Boy Fuller — его сольная версия «Some Lonesome Day», а также «Dough Rollin' Papa» 1934 года, продвинули идеи в игре и пении, которые Фуллер подхватил и адаптировал к своему собственному стилю, в то время как сохраняющееся влияние Блейка можно услышать в «Insane Blues». [1]
К августу 1935 года гонорар Мосса за песню удвоился, с 5 до 10 долларов. Он продолжал выступать с МакТеллом и Уивером, прежде чем вернуться к записи с новым партнером Джошем Уайтом . Они записали 15 песен в том же месяце, но личные и юридические катастрофы ударили по его растущей репутации. [6]
В 1936 году Мосс был арестован и предан суду за убийство своей жены, был признан виновным и приговорен к тюремному заключению. [3] После смерти Фуллера в 1941 году его менеджер, Дж. Б. Лонг, предпринял усилия, чтобы добиться освобождения Мосса в качестве замены Фуллеру. Благодаря сочетанию хорошего поведения самого Мосса в качестве заключенного и уговорам двух внешних спонсоров (Лонга и Columbia Records), готовых обеспечить его соблюдение условно-досрочного освобождения, Мосс был освобожден из тюрьмы. Работая в колледже Элон для Лонга по соглашению об условно-досрочном освобождении , Мосс познакомился с группой других блюзовых музыкантов под руководством Лонга, включая Сонни Терри и Брауни Макги . [1]
В октябре 1941 года Мосс, Терри и Макги отправились в Нью-Йорк, чтобы записаться для Okeh Records / Columbia , создав 13 номеров Мосса с участием его двух новых коллег. [6] Только три песни были когда-либо выпущены, а затем события сговорились, чтобы прервать возвращение Мосса к записям. С вступлением Соединенных Штатов во Вторую мировую войну правительство начало нормировать шеллак , который использовался при производстве 78-оборотных пластинок , в 1942 году; звукозаписывающей индустрии едва хватало, чтобы поддерживать ее функционирование, и звукозаписывающие компании были вынуждены сократить записи всех, кроме самых коммерчески жизнеспособных артистов. Также в 1942 году профсоюз музыкантов наложил запрет на запись своими членами. Более того, популярность акустического кантри-блюза начала убывать, что еще больше снизило интерес звукозаписывающих компаний к его записи. [1]
Мосс продолжал выступать в районе Ричмонда, Вирджиния , и Дарема, Северная Каролина , в середине 1940-х годов. [6] Он снова выступал с Уивером в Атланте в начале 1950-х годов, но музыка больше не могла обеспечивать его пропитанием. Он пошел работать на табачную ферму, водил грузовики и работал оператором лифта , среди других работ, в течение следующих 20 с лишним лет. [1]
Несмотря на то, что его называли одним из самых влиятельных блюзменов 1930-х годов, [3] он был обойден вниманием возрождения блюза. Это могло быть связано с тем, что его карьера звукозаписи была столь короткой (с 1933 по 1935 год), и он так и не оправился от перерыва в работе, пока находился в тюрьме. [6] В 1964 году Мосс случайно услышал, что его старый партнер Джош Уайт дает концерт в Университете Эмори в Атланте. Мосс посетил Уайта за кулисами на концерте, и Мосса убедили возобновить выступления в серии концертов перед аудиторией колледжа. У него также были новые сессии звукозаписи для лейбла Columbia в Нэшвилле , но ни один из материалов не был выпущен при его жизни. [1]
Концерт в Вашингтоне, округ Колумбия, 10 июня 1966 года был записан, и его части были позже выпущены Biograph Records . Мосс выступал на Ньюпортском фольклорном фестивале в 1969 году и появился в Electric Circus в Нью-Йорке в том же году. В 1970-х годах он выступал на концерте памяти Джона Генри в Западной Вирджинии в течение двух лет подряд. Он также выступал на Atlanta Blues Festival и Atlanta Grass Roots Music Festival в 1976 году, а затем на Национальном фольклорном фестивале, проходившем в парке Wolf Trap Farm в Вене, Вирджиния . [1]
Мосс умер в Атланте 19 октября 1984 года, снова в значительной степени забытый публикой. [6] В последующие годы его музыка была доступна на Biograph Records , который переиздал выступление 1966 года, и на Document Records , который выпустил практически все стороны, которые он выпустил между 1930 и 1941 годами. В результате его репутация снова выросла, хотя он все еще не так известен среди любителей блюза, как МакТелл или Фуллер. [1]