Кино Румынии — это искусство создания кинофильмов в пределах страны Румынии или румынскими кинематографистами за рубежом. История кино в Румынии восходит к концу 19 века, так же рано, как и история самого кино . С первым набором фильмов, показанных 27 мая 1896 года, в здании газеты L'Indépendance Roumanie в Бухаресте . На румынской выставке команда сотрудников братьев Люмьер показала несколько фильмов, включая знаменитый L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat . [9] В следующем году, в 1897 году, французский оператор Поль Меню (сотрудник братьев Люмьер ) снял первый фильм, снятый в Румынии, «Королевский парад 10 мая 1897 года» . [9] Первым румынским кинорежиссером был доктор Георге Маринеску . В период с 1898 по 1899 год он впервые в истории создал серию короткометражных фильмов на медицинскую тематику. [10]
Кино Румынии стало домом для многих всемирно известных фильмов и режиссеров. Первым румынским фильмом, получившим международную награду, стал документальный фильм 1938 года «Цара Моцилор» (о земле Моцилор в горах Апусени , Румыния) режиссера Пола Кэлинеску, который получил приз на 7-м Венецианском международном кинофестивале 1939 года . [11] [12] Первым румынским фильмом, получившим награду Каннского кинофестиваля, стал анимационный короткометражный фильм 1957 года «Краткая история» (Scurtă istorie) режиссера Иона Попеску-Гопо . Фильм получил Золотую пальмовую ветвь за короткометражный фильм на Каннском кинофестивале 1957 года . [13] Первым румынским фильмом с живыми актерами , получившим награду Каннского кинофестиваля, стал фильм 1965 года « Лес повешенных» . Режиссер фильма Ливиу Чулей получил приз за лучшую режиссуру на Каннском кинофестивале 1965 года . [14] [15]
Румынское кино получило широкое международное признание в 2000-х годах благодаря движению «Новая румынская волна» , которое часто включало в себя жанр реалистичных и минималистских фильмов , завоевавших множество наград на европейских кинофестивалях, таких как Каннский кинофестиваль и Берлинский международный кинофестиваль .
История кино в Румынии началась до 1900 года, подталкиваемая показами фильмов, которые помогли пробудить любопытство публики к новому изобретению, и энтузиасты-операторы начали снимать фильмы из страсти к недавно открытому искусству. Из-за элементарных технических условий первые фильмы были реальными , очень короткими (многие менее одной минуты) однокадровыми сценами, запечатлевшими моменты повседневной жизни.
Первая кинематографическая демонстрация в Румынии состоялась 27 мая 1896 года, менее чем через пять месяцев после первой публичной демонстрации фильмов братьев Люмьер 28 декабря 1895 года в Париже. На румынской выставке команда сотрудников братьев Люмьер показала несколько фильмов, включая знаменитый « Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» . [9] Мероприятие было организовано Эдвином Шурманном, импресарио Аделины Патти и Элеоноры Дузе , и проводилось франкоязычной газетой L'Indépendance Roumanie . Мишу Вэкэреску (потомок боярской семьи Вэкэреску ), журналист L'Indépendance Roumanie , отметил, что «состоялось представление «чуда века»». Первоначально это было элитное развлечение, а постоянные показы как в здании L'Indépendance Roumanie, так и в других местах (например, в самом большом зале здания газеты на бульваре Eforiei Spitalelor Civile, а затем в зале Hugues напротив старого Национального театра) помогли снизить цены на билеты, и кино стало популярным зрелищем в Бухаресте.
В следующем году, в 1897 году, французский оператор Поль Меню (сотрудник братьев Люмьер ) снял первый фильм, снятый в Румынии, «Королевский парад 10 мая 1897 года» , на котором король Кароль I верхом занял свое место на бульваре, чтобы возглавить парад. [9] Он продолжил снимать еще 16 новостных сюжетов в течение следующих двух месяцев, но только два из них сохранились до наших дней под номерами 551 и 552 в каталоге Люмьер. Первые румынские фильмы Меню были представлены 8 июня/23 июня 1897 года, включая кадры наводнения в Галаце , румынских военных кораблей на Дунае и сцены с ипподрома Бэняса. [12]
Начиная с 1906 года в Македонии братья -арумыны Манакия сделали карьеру, создавая произведения на социальную и этнографическую тематику. [12]
Кинопоказы возобновились в Бухаресте в 1905 году в разных местах, таких как Edison, Eforie, Lyric Theatre и Circul Sidoli. В мае 1909 года первый театр в Румынии, построенный специально для показа фильмов, Volta, был открыт на улице Доамней в Бухаресте . В Трансильвании , тогда части Австро-Венгрии , уже был свой первый кинотеатр в Брашове с 1901 года. За Volta, начиная со следующего года, последовали другие, такие как Bleriot на улице Сариндар, Bristol, Apollo и Venus. Программы состояли из реальных событий и коротких «маленьких фильмов с актерами» (например, пятиминутный кадр Виктора Эфтимиу и Аристиццы Романеску во время величественной прогулки по берегу моря). Фильмы постепенно увеличивались по продолжительности, в конечном итоге превращаясь в кинохронику и художественные фильмы. [16]
.jpg/1280px-Gheorghe_Marinescu_(timbre_roumain).jpg)
К 1898 году интерес общественности к кино начал угасать, поэтому Поль Меню выставил свою камеру на продажу. [17] Камеру купил доктор Георге Маринеску , который стал первым румынским кинорежиссером, впервые в истории сняв серию короткометражных фильмов на медицинскую тематику в период с 1898 по 1899 год. Георге Маринеску вместе с оператором Константином М. Попеску сняли в 1898 году первый в мире научный фильм « Трудности ходьбы при органической гемиплегии» . [10] В письме доктору Маринеску от 29 июля 1924 года, говоря об этих фильмах, Огюст Люмьер писал: «Я видел ваши научные отчеты об использовании кинематографа в исследованиях нервных заболеваний, когда я еще получал La Semaine Médicale . К сожалению, не многие ученые последовали вашему пути». [18] Его фильмы считались утерянными до 1975 года, пока телерепортер по имени Корнел Русу не обнаружил их в металлическом шкафу в больнице, носящей имя знаменитого доктора. [12]
В исследовании, посвященном началу неактуальных румынских художественных фильмов , опубликованном во вкладыше газеты Cuvântul ( Слово ) в декабре 1933 года, упоминается, что в 1911 году «переложение пьесы для кино», Păpușa ( Кукла ), было произведено операторами Николае Барбеляном и Демикелли в сотрудничестве с руководителем актерской труппы Маринеску. В то же время Виктор Эфтимиу в сотрудничестве с Эмилем Гырляну написал сценарий фильма, который они предложили бесплатно некоему Георгеску. Получившийся фильм, названный Dragoste la mănăstire ( Любовь в монастыре ) или Două altare ( Два алтаря ) и показанный только в 1914 году, шел всего восемь дней. И это несмотря на то, что фильм состоял исключительно из кадров, снятых во время двух репетиций роли, на которых присутствовали Тони Буландра и Мариоара Войкулеску, а остальная часть фильма была занята титрами и длинными письмами.
Первым румынским художественным фильмом был Amor Fatal ( Роковая любовь ), в главных ролях снялись Люсия Стурдза, Тони Буландра и Аурел Барбелян, актеры Национального театра Бухареста . Режиссером фильма был Григоре Брезяну, режиссер того же театра и сын великого актера Иона Брезяну . Фильм демонстрировался с 26 по 30 сентября 1911 года в кинотеатре Apollo.
7 ноября 1911 года состоялась премьера фильма Înșirăte mărgărite... ( Распространяйтесь, маргаритки ). Он был основан на поэме Виктора Эфтимиу и фактически показывал сцены, снятые в разных местах страны для завершения одноименной пьесы, которая шла в Национальном театре Бухареста ; это было то, что сегодня назвали бы шоу волшебного фонаря . Режиссерами выступили Аристид Деметриаде и Григоре Брезяну. Аристид Деметриаде сыграл роль Фэт-Фрумоса . Этот гибрид кино и театра был хорошо принят зрителями того времени.
В декабре 1911 года театральный журнал Rampa опубликовал заметку под заголовком «Кино в театре» (подпись В. Скынтейе), в которой говорилось, что «маэстро Ноттара работает над патриотическим произведением, воссоздающим в кино румынскую войну за независимость, чтобы нынешние поколения могли узнать историю сражений 1877 года, а для будущих поколений сохранилась живая картина румынской храбрости».
В результате директор бухарестского филиала студии Gaumont-Paris Раймон Пеллерен объявил о премьере своего фильма Războiul din 1877-1878 ( Война 1877–1878 годов ), которая должна была состояться 29 декабря 1911 года. «Фильм», снятый наспех, с труппой подставных актеров и с помощью генерала Константинеску, командовавшего дивизией в Питешти , у которого он получил необходимые для военных сцен статистов, «Războiul din 1877-1878» был показан накануне префектом столичной полиции, который решил, что он не соответствует исторической действительности. В результате фильм был конфискован и уничтожен, Раймон Пеллерен был объявлен персоной нон грата и уехал в Париж, в то время как генерал-«коллаборационист» увидел себя переведенным в другой гарнизон в качестве меры дисциплинарного воздействия.
5 мая 1912 года журнал Flacăra ( Пламя ) обратил внимание своих читателей на тот факт, что «как известно, несколько художников основали общество с целью создания фильма о Войне за независимость ... Такое начинание заслуживает аплодисментов». Инициаторами выступила группа актеров: Константин Ноттара, Аристид Деметриаде, В. Тоняну, Ион Брезяну, Н. Сореану, П. Личиу, а также молодой Григорий Брезяну, сопродюсер и творческая сила всей операции. Поскольку для производства требовалась большая сумма денег, они также привлекли к этому делу Леона Попеску, богатого человека и владельца Lyric Theatre. Группа получила мощную поддержку со стороны государственных органов, в ее распоряжение были предоставлены армия и все необходимое оборудование, а также военные советники (возможно, среди них был Паскаль Видрашку). Камеры и их операторы были привезены из-за границы, а отпечаток был подготовлен в парижских лабораториях. Мог ли Григоре Брезяну быть режиссером фильма? Ни один источник того времени не подтверждает такую гипотезу. Напротив, они представляют его как «инициатора», продюсера фильма, наряду с членами Национального театра и Леоном Попеску. Более того, похоже, что именно он привлек финансиста всего предприятия. В 1985 году кинокритик Тудор Каранфил обнаружил среди бумаг Аристида Деметриаде его режиссерские блокноты для Independența României , недвусмысленно подтверждающие, что он был режиссером фильма. Таким образом, съемочная группа фильма была следующей: Продюсеры: Леон Попеску, Аристид Деметриаде, Григоре Брезяну, Константин Ноттара, Паскаль Видрашку. Сценаристы: Петре Личиу, Константин Ноттара, Аристид Деметриаде, Корнелиу Молдовяну. Режиссер: Аристид Деметриаде. Оператор: Франк Данио. Грим и парикмахер: Пепи Махауэр. [12]
2 сентября 1912 года в кинотеатре Eforie, самом большом кинотеатре Бухареста , состоялась премьера фильма Independența României . Несмотря на все недостатки, такие как театральная игра актеров, ошибки армии статистов, неконтролируемых режиссурой, вызывавшие непреднамеренный смех в некоторых сценах и делавшие драматически вялыми те, что были в начале, фильм был хорошо принят зрителями, демонстрируясь в течение нескольких недель. Благодаря этой реализации, масштабности темы, выбранному методу распространения, подлинным художественным намерениям, профессиональному монтажу (для того времени) создание этого фильма можно считать первым шагом Румынии в искусстве кинематографии.
И все же тот, кто реализовал эту работу, человек, который сплотил всю команду, театральный режиссер Григоре Брезяну, остался разочарован. Пресса того времени нарочито упомянула Леона Попеску, который финансировал фильм и постарался дистанцироваться от других финансистов, купив их часть; художественные создатели фильма не были осыпаны такими похвалами. Это заставило продюсера Григоре Брезяну сказать в интервью журналу «Rampa», опубликованном 13 апреля 1913 года: «Моей мечтой было бы построить большую киностудию. Я пришел к убеждению, что это невозможно. Прежде всего, мы упускаем крупные капиталовложения. Без денег мы не можем конкурировать с зарубежными студиями... Студия, по мнению наших финансистов, это что-то вне искусства, что-то в сфере сельского хозяйства или CFR . Поэтому я с большим сожалением отказался от этой мечты».
Однако Леон Попеску — после появления некоторых произведений, якобы принадлежащих румынскому кинематографу, снятых студией Pathe-Frères с участием сторонних актеров; на самом деле это была смесь иностранных фильмов со сценами, в которых снимались румынские актеры (они демонстрировались на сценах кинотеатров, в виде театральных постановок, сыгранных актерами «из плоти и крови», в сочетании с отснятыми сценами с участием тех же актеров), известных как «кинозарисовки», — ответил широкомасштабным наступательным планом, создав в 1913 году общество Film de artă Leon Popescu ( Художественный фильм Леона Попеску ).
Сотрудничая с труппой Мариоары Войкулеску, в которую входили симпатизирующие Попеску актёры (Ч. Радовичи, Ион Манолеску и Г. Сторин), им удалось вывести на рынок следующие фильмы: Amorul unei princese ( «Любовный роман принцессы ») ( 1913), Răzbunarea ( Месть ) (1913), Urgia cerească ( Небесная катастрофа ) (1913), Cetatea Neamcului ( Цитадель Нямца ) (1914), Spionul ( Шпион ) (1914), со всеми доказательствами, кроме предпоследнего. быть значительно ниже ожиданий.
Примечательно, что в 1913 году вышел еще один румынский фильм « Oțelul răzbună» ( «Сталь мстит» ), режиссером которого был Аристид Деметриаде, снявший в том же году еще один фильм: «Scheci cu Jack Bill» ( «Эскиз с Джеком Биллом »). Фильм финансировался режиссером при существенной помощи профессора Георге Ариона (8000 леев ). 40-минутный фильм получил благоприятные отзывы и пользовался большим успехом. Сегодня в ANF осталась только одна катушка, занимающая минуту времени показа; к счастью, всех актеров можно увидеть крупным планом. Продюсером фильма был Георге Арион; режиссером и редактором — Аристид Деметриаде; Оператором был Франк Даниау, в нем снимались Аристид Деметриад, Андрей Попович, Мариоара Чински, Цаковичи-Космин, Николае Григореску , Петре Буландра и Ромальд Бульфинский.
В конце 1914 года Общество Леона Попеску объединилось с обществом Чипето с целью импорта малогабаритных проекторов и одновременной сдачи в аренду третьим лицам фильмов, произведенных компанией Мариоары Войкулеску.
Во время Первой мировой войны кинопроизводство в основном было направлено на документальные фильмы и кинохронику. Несколько румынских операторов были мобилизованы, и во время отступления в Молдову все кинокамеры в стране были сохранены. Его Величество Фердинанд I снимался на фронте вместе с генералами Константином Презаном и Александру Авереску , в то время как королева Мария снималась в госпиталях, облегчая страдания пациентов. Из тысяч отснятых метров осталось несколько эпизодов. Некоторые из них были позже использованы в фильме Ecaterina Teodoroiu , снятом в 1930 году. [19]
После Первой мировой войны на международном уровне кинопроизводство развивалось в соответствии с интересом предпринимателей к новой отрасли. Появились новые студии, оснащенные хорошим оборудованием и специалистами, хорошо обученными новой технологии, к работе в новой отрасли были привлечены известные широкой публике режиссеры и актеры, а также известные сценаристы. Открылись рынки для готовой кинопродукции, которая благодаря проверенной на рынке формуле смогла приносить прибыль и финансировать новые постановки. Киноиндустрия с щедрыми финансовыми ресурсами стала доминировать на рынке, опустошая национальные кинотеатры.
Ко всему этому добавились еще две катастрофы: Леон Попеску умер в 1918 году, после чего сгорела его студия на территории Lyric Theatre. Чудом из всех фильмов удалось спасти только один: копию Independența României (она была неполной, в ней отсутствовало около 20 минут). Согласно другим версиям истории, рассказанным в то время, страдая от нервного кризиса, вызванного неудачами его фильмов, Леон Попеску поджег собственный склад фильмов и вскоре умер.
В 1920 году киностудия Soarele ( The Sun ) начала производство фильма Pe valurile fericirii ( The Waves of Happiness ), в котором снимались венгерская актриса Лия Де Путти и румынские актеры Мария Филотти , Ион Манолеску, Георге Сторин, Александре Михалэско и Танци Кутава-Бароцци. Режиссером фильма была Долли А. Сигетти, а сценарий был основан на пьесе К. Уильямсона. Фильм так и не был завершен. Тем не менее, несколько эпизодов были показаны в виде трейлера.
1920 год ознаменовался выпуском первого румынского анимационного фильма , точнее, первого румынского анимационного мультфильма , задуманного Аурелом Петреску и названного Păcală în lună ( Пэкэлэ на луне ). [20] Удивительно, но все анимационные фильмы этого режиссера и художника, которые он снимал в звуковую эпоху, утеряны. Проявив дальновидность, Аурел Петреску создал альбом примерно с 80 кадрами, который сегодня принадлежит ANF ( Arhiva Națională de Filme , на английском языке: Национальный архив фильмов) и из которого мы можем получить представление о методах, используемых Петреску в анимации. Некоторые кадры имеют на своем краю черную полосу, обозначающую записанный звук, что позволило исследователям подтвердить, что в своей последней фазе Петреску создавал звуковые мультфильмы.
Жан Михаил был одним из пионеров румынского кино. Он начал свою карьеру, работая помощником режиссера у немца Альфреда Халльма, режиссера фильма « Цыганка в спальне » ( Țigăncușa din iatac ). Фильм, снятый в таких местах, как дворец Могошоая , монастырь Пасэра и деревня Миновичи, был основан на сценарии Виктора Бельдимана, написанном по роману Раду Россети. Это была совместная продукция Spera-Film Berlin и Rador-Film Bucharest. В нем снимались Дорина Хеллер, Эльвира Попеску, Ион Янковеску, Митци Весера, Танци Элваш, Екатерина Виньи, Леон Лефтер, Петре Стурдза, Петреску Муска, а премьера состоялась 30 декабря 1923 года. Сегодня фильм утерян.
Молодой актер и режиссер Жан Георгеску нашел инвестора в 1925 году, который вложил свои сбережения в производство фильма под названием « Капризы Клеопатры ». Ион Шагигян дебютировал в качестве режиссера в этом фильме, в котором снимались Жан Георгеску , Ион Финтештяну , А. Поп Марцян, Александру Джугару , Н. Сореану, Брындуша Грозавеску и другие. Премьера состоялась 5 октября 1925 года в театре Lux. Таким же образом Жан Георгеску снял фильм « Миллионер на день » (1925) в кабаре в Бухаресте, так как владелец хотел разместить рекламу здания.
Жан Михаил снял фильм «Лиа» (1927) по сценарию Мирчи Филотти, профинансированному немецким бизнесменом, который хотел исполнить желание своей жены, известной актрисы Лилли Флор . Точно так же он снял фильм «Повара» ( The Burden ) в Вене в 1928 году на деньги одной дамы, которая пожелала, чтобы ее имя было указано в титрах как директора-постановщика.
По заказу фирмы, которая продавала кофе, радиоприемники и т. д., Марсель Блоссомс и Мику Келлерман сняли фильм « Лаче в гареме » (1927 ).
В других случаях, из-за нехватки денег, киноэнтузиасты образовывали кооператив: один вносил камеру, другой — лабораторию, третий — сценарий, третий — режиссуру; актеров легко было получить из-за их желания увидеть себя на экране, и в конце концов им приходилось искать кредитора, готового одолжить им немного денег под гарантию того, что они будут возвращены ему после «большого успеха премьеры». Так под руководством Жана Михаила появились « Грех » (1924) и « Манассе » (1925). Актер Гицэ Попеску снял «Легенду о двух крестах » ( 1925), « Самый храбрый из наших » (1926) и «Бедствие » ( 1927 ). Жан Георгеску снял фильм « Майор Мура » (1928), снятый на деньги, собранные друзьями.
Привлекательность экрана и реальное желание сделать себе имя в новом искусстве привели к основанию нескольких киношкол. Плата за обучение студентов пошла на производство некоторых фильмов. Конечно, студенты были неоплачиваемыми актерами, что позволило широко распространить их. Студия Clipa-Film выпустила, используя эту форму финансирования, фильмы Iadeș ( The Wishbone ) (1926), Iancu Jianu (1927), Haiducii ( The Haiducs ) (1929), Ciocoii ( The Boyars ) (1930) и, позднее, Insula Șerpilor ( Snake Island ) (1934), предпоследний из которых был озвучен, а последний был разговорным.
С другой стороны, кинопроизводственное общество Soremar , в основном специализирующееся на документальных фильмах и кинохронике , выпустило в 1928 году фильм Simfonia dragostei ( Симфония любви ) режиссера Иона Шагигяна. С режиссером Никулеску Брумэ они выпустили фильм Ecaterina Teodoroiu , в котором появляются клипы, снятые во время Первой мировой войны с участием великих личностей того времени; мать Ecaterina Teodoroiu сыграла саму себя. Эти фильмы были сняты в венских студиях.
Другие фильмы этого периода включают «Gogulică CFR» (1929) (незаконченный) и «Haplea» ( The Dullard ) (анимированный Марином Иордой в 1928 году) — первый румынский анимационный фильм, сохранившийся в архиве. [12]
С технической точки зрения, снимать эти фильмы было очень сложно. Если у фотографов-хроникеров можно было получить кинокамеру, то и отпечаток готовился с их помощью. Проблема поиска декораций для использования была очень сложной, режиссер искал декорации среди всех близлежащих складов, зернохранилищ, конюшен или танцевальных залов. Иногда съемки проводились в разных квартирах или в домах, принадлежащих тем, кто был готов помочь. Свет обычно собирали из студий фотографов. Часто из-за переполненности жилых помещений фильмы случайно показывали свет или отражение оператора и его камеры в зеркале или предмете мебели. Лучшими местами были те, которые предлагали различные театры в тех случаях, когда работа проходила ночью. Другим решением для них было снимать интерьеры на открытом воздухе. Они строили свои «интерьеры» на декорациях, выставленных на солнечный свет (таким образом, исключая искусственное освещение) и строили на платформе, которую можно было вращать и таким образом в полной мере использовать солнечный свет. Технические бригады, в отличие от тех, что были за границей, должны были быть мастерами на все руки, но в конечном итоге рабочими: оператор также готовил отпечатки в лаборатории, режиссер мог быть еще и гримером, продюсер — реквизитором, актер — помощником режиссера. Что касается распространения, то это зависело от готовности актеров работать бесплатно. Ко всему этому добавлялся тот факт, что негативов было мало, а это означало, что эпизоды снимались только одним дублем, независимо от качества результата.
Даже если условия, в которых работали и творили эти люди, не позволили им достичь уровня, соответствующего современным стандартам в техническом плане, им все же удалось вписать яркую страницу в анналы истории румынского кино, несмотря на все присущие им художественные промахи на начальном этапе.
С другой стороны, интеллектуалы того времени по-прежнему считали кинематографическое искусство ничтожным второстепенным зрелищем, не придавая ему должного значения. Правда, специализированная пресса также была довольно скудной по содержанию и порой невдохновленной. В 1928 году Тудор Виану писал в статье «Кинотеатр и радиовещатель в политике культуры»: «Кинематографическая пресса [была] создана прежде всего для того, чтобы поддерживать интересы кинематографического капитализма... Нет ни одного актера, каким бы посредственным он ни был, который не был бы провозглашен кинопрессой первоклассной звездой, и нет ни одного фильма, каким бы скучным или обыденным он ни был, который не был бы провозглашен несравненным достижением».
В конце 1920-х и начале 1930-х годов кино вошло в сознание некоторых румынских писателей и деятелей культуры, таких как Тудор Виану, Ливиу Ребряну , Виктор Эфтимиу , Камил Петреску и Димитрие Густи , которые все осознали этот новый способ выражения и культуры. Как заметил Ребряну в 1930 году,
...В большой спешке к реализации искусства, настоящего кинематографического искусства, румынские усилия не могут быть тщетными. Насколько наши материальные и технические возможности не позволили нам участвовать в гонке народов к новому искусству, я думаю, что должен наступить момент, когда мы также внесем румынский вклад... Румынский талант имел бы большую возможность проявить себя.
В этот период дебютировал кинокритик Д. И. Суциану , сначала в газетах, а затем в 1929 году на радио. Позже начал работать в эфире и критик Ион Филотти Кантакузино .
Румынская поэтесса и аристократка Елена Вэкэреску в 1930 году сказала о важности кинематографического искусства: «Имея в своем распоряжении большую силу, кино должно усердно трудиться... ради величайшего блага народов и того, что их объединяет, то есть ради мира ». [16]
Появление звуковых фильмов открыло новый этап в развитии мирового кинематографа, косвенно и в кинематографе Румынии. Появление звука еще больше усложнило сложную проблему материально-технической базы, как с точки зрения производства, так и показа в кинотеатрах. С 1930 по 1939 год было снято всего 16 фильмов. Большинство из них были «румынскими версиями» иностранных фильмов, снятых на студиях Парижа, Праги или Будапешта с несколькими румынскими техниками и несколькими румынскими актерами. Среди них были франко-американский фильм Parada Paramount ( «Парад на параде» ), Televiziune ( «Телевидение» ) (оба 1931 года, дублированные в Париже) (с голосом Джорджа Врача во втором фильме), Fum ( «Дым ») 1931 года, Trenul fantomă ( «Поезд-призрак» ) 1933 года, Primadragoste ( «Первая любовь» ) и Suflete în Furtună ( Бурные души ) 1934, венгерские фильмы, дублированные в Будапеште .
Немецкий режиссер Мартин Бергер, который в 1929 году снял немой фильм (один из последних румынских немых фильмов) Venea o moară pe Siret ( Спускалась мельница по Сирету ) с помощью официальной субсидии, вернулся и в 1930 году снял фильм по одноименному роману Ливиу Ребряну , Ciuleandra . Это был первый румынский говорящий фильм. Фильм потерпел художественное фиаско, потому что известные немецкие актеры вызывали смех своим немецким акцентом, когда говорили на румынском языке. Даже несколько румынских актеров, которые появлялись в фильме, говорили странно, так как немецкие продюсеры, не привыкшие к ритму румынского языка , навязывали дикцию фраз с длинными паузами. Так, в одной из сцен сын спускался по лестнице, произнося по одному слову на каждой ступеньке: «Как... дела... ты... отец?». Ответ звучал так же: «Прекрасно... дорогой...»!
В 1932 году на румынские экраны вышел фильм Visul lui Tănase ( Мечта Тэнасе ). Он был самостоятельно спродюсирован в Берлине Константином Тэнасе . Он был финансистом фильма, сценаристом и его главной звездой наряду с несколькими хорошими румынскими актерами, в то время как немецкая сторона предоставила студию, режиссуру, техников и труппу актеров.
Великим комикам межвоенной румынской сцены Строе и Василаче удалось с помощью румынского инженера Аргани, смонтировавшего звуковое устройство, создать единственный полностью отечественный фильм того периода под названием Бинг-Банг (1934). Как отмечалось на афишах фильма, это был «юмористический мюзикл» по сценарию Аргани, Стро и Василаче; с операторской работой И. Бартока; музыка Н. Строэ и Василе Василаке; музыкальные аранжировки Михая Константинеску и Макса Хальма; в главных ролях Н. Строе, Василе Василаке, Нора Пьяченти, Григоре Василиу Бирлич , Тити Ботез, К. Калмушки, Силли Василиу, Нуци Пантази, Лучика Пэрвулеску, Ричард Ранг, Александру Брунетти и Александру Джовани. Премьера фильма состоялась 7 февраля 1935 года в кинотеатре «Арпа» в здании Бухарестского военного округа .
Энтузиасты румынских режиссеров из-за нехватки средств и незаинтересованности со стороны правящих властей начали выбирать другие пути в своей жизни. Жан Георгеску уехал в Париж, где в 1934 году озвучил свой фильм State la București ( Штаты в Бухаресте ) на студии Gaumont ; изначально фильм был снят как немая комедия. Ион Шагигян ушел из кино в театр. Эфтимие Василеску работал фотографом кинохроники. Только Жан Михаил остался режиссером в Румынии, хотя ему тоже пришлось работать за границей, участвуя в дубляже фильмов на киностудии Hunnia в Будапеште и на киностудии Barrandov в Чехословакии .
В этот период упадка румынского кино появился луч надежды. Политики, и не только в Румынии, осознали огромную влиятельную силу, которую имело кино как часть средств массовой информации. Кино можно было использовать в целях пропаганды, для воздействия на массы в целом с разным уровнем культуры. (Даже Ленин , осознавая пропагандистскую силу кино, сказал: «Из всех искусств самым важным для нас является кино». Следовательно, кино можно было использовать как важное идеологическое оружие, и коммунисты нуждались в нем в своей «великой работе» по разрушению демократий). Более того, было доказано, что упорная работа румынских режиссеров, несмотря на все ее несовершенства, была хорошо принята публикой и начала доказывать правоту тех, кто продолжал требовать субсидий для производства румынских фильмов.
Таким образом, в начале 1934 года был принят закон об учреждении Национального фонда кино. Он финансировался за счет налога в размере 1 лея за билет и 10 леев за метр импортируемой пленки. Его заявленной целью было создание материальной базы для румынского кинопроизводства (студии, лаборатории, оборудование и т. д.) и, по мере поступления последующих доходов, финансирование производства. Управление фондом было передано в руки комитета, сформированного профессором Тудором Виану, профессором Александру Розетти и писателем Ионом Марином Садовяну . Эти налоги вызвали сильные протесты со стороны импортеров фильмов и владельцев кинотеатров, однако, поскольку власти не уступали, страсти вскоре успокоились.
После принятия этого закона румынские кинодеятели начали бурную деятельность, планируя всевозможные проекты. Предприниматель привез звукозаписывающее устройство Bell-Howel и основал компанию под названием The Romanian Sound Film Industry, начав с производства кинохроники . Вместе с Жаном Михаилом он начал производство документального фильма România ( Румыния ).
Благодаря вкладу частного предпринимателя Тудора Посмантира в 1936–1937 годах была построена лаборатория под названием Ciro-film, оснащенная устройствами Debrie. Это была современная лаборатория для проявки и копирования пленок, что гарантировало использование современных методов работы. Неподалеку также была построена «киностудия » — на самом деле это был большой деревянный ангар, но довольно подходящий для производства фильмов. Именно здесь в 1939 году Ион Шагигян снял фильм «O noapte de pomină » ( Незабываемая ночь ) по сценарию Тудора Муцатеску с Джорджем Тимикэ и Диной Коча в главных ролях. Фильм имел большой успех у зрителей и получил благоприятные отзывы критиков. Таким образом, было показано, что может сделать для отрасли хорошее техническое оборудование.
Посредством различных правительственных решений Национальный фонд кино был помещен в Управление по туризму, где был создан отдел кино для создания путевых заметок. Созданная материальная база соответствовала изначально заявленной цели проекта и действительно была хорошего качества. Кинокамеры были кинохроникального типа, с переносным звуковым оборудованием, установленным в автомобиле; вскоре была закончена работа над звукозаписывающей комнатой для документальных фильмов, с минимальным искусственным освещением в студии. Все это разочаровало создателей художественных фильмов, так как у них не было подходящих декораций для съемок.
Также в этот период в конце 1930-х годов было создано Oficiul Național Cinematografic (ONC, Национальное кинематографическое бюро) во главе с кинокритиком Д. И. Суциану. Вначале бюро работало над периодической программой кинохроники и над документальным производством. Также было начато строительство студии, которое было завершено с трудом из-за начала Второй мировой войны. ONC выпустило документальный фильм Țara Moților (Земля Моțилор) , который получил приз на Венецианском кинофестивале 1938 года . Фильм был снят Полом Кэлинеску и ознаменовал вступление румынского документального кино в сферу кинематографического искусства. [12] Во время войны ONC было передано в распоряжение Генерального штаба армии, большинство операторов было отправлено на фронт, а технические специалисты использовались исключительно для нужд военной пропаганды.
Несмотря на все эти трудности, фильм O noapte furtunoasă ( Бурная ночь ) был завершен между 1941 и 1942 годами в «студии» ONC. Производство фильма в условиях военного времени было сизифовым трудом , в равной степени для актеров, оператора, электриков сцены, девушки-сценаристки, художников-декораторов и реквизиторов. Все экстерьеры должны были быть построены в небольшой студии 18×11 м, предназначенной для записи музыки, поскольку наружные съемки ночью были невозможны из-за необходимости сохранения камуфляжа. Для панорамных или передвижных съемок две или три сцены должны были быть сняты на сцене, которую нужно было декорировать два или три раза, а затем объединить, чтобы составить целый кадр. На практике это работало так: как только сцена была снята, декорации разбирались, и набрасывался следующий дизайн. Не хватало только одного: фотоматериала. В итоге было отснято 29 000 м. Фильм «O noapte furtunoasă» был снят Жаном Георгеску по мотивам одноимённой комедии Иона Луки Караджале ; помощниками режиссёра были Ионел Илиеску, Вирджил Стоенеску, И. Маринеску и П. Баляну; оператором был Жерар Перрен (из Парижа); звукорежиссёрами были А. Белисичи, В. Кантунарь и Дж. Марай; монтажом занимались Ивонн Эро (из Парижа) и Люсия Антон; гримом занималась пара Штурх (из Берлина); хореографией — Эмиль Бобеску; музыкой — Пол Константинеску ; сценографией — Штефан Норрис; раскадровкой и костюмами занимался Аурел Джикиди; а постановкой — Ион Кантакузино . В фильме снимались Александру Джугару , Мария Максимилиан, Флорика Демион, Раду Белиган , Иорданеску Бруно, Джордже Деметру, Ион Барой, Джордж Чиприан , Милуцэ Гиоргиу, Леонтина Иоанид, Дойна Миссир, Юлиана Сим, Корнелия Теодосиу, Елена Буландра, Василиу Фалти, Ликэ Рэдулеску, Ион Стэнеску. лае Теодору, О. Рокос, Янку Константинеску и Жан Москопол. Премьера состоялась 22 марта 1943 года в театре АРО. Это был первый и последний фильм, снятый ONC; на протяжении многих лет он оставался точкой отсчета в анналах кинематографического искусства Румынии.
Тем не менее, производство фильмов продолжалось. В 1944 году румыно-итальянская компания Cineromit поручила производство фильма Visul unei nopți de iarnă ( Сон в зимнюю ночь ) режиссеру Жану Георгеску; сценарий был по пьесе Тудора Муцатеску . Фильм был закончен только ближе к концу 1945 года из-за событий войны. В основном техническая группа состояла из O noapte furtunoasă , а также французского оператора Луи Беренда. Актерами были Джордж Деметру, Ана Колда, Мария Филотти, Мишу Фотино и Раду Белиган. Премьера состоялась 2 марта 1946 года в кинотеатре Excelsior.
Затем последовало несколько быстро сменяющих друг друга постановок, завершенных в сотрудничестве с датскими и венгерскими студиями компанией Balcan-Film Company Bucharest. Среди них следует отметить Allo București ( Привет, Бухарест ), Furtul din Arizona ( Кража в Аризоне ) и "Două lumi și o dragoste" ( Два мира и одна любовь ), все снятые в 1946 году.
Также важным был фильм 1946 года « Лес влюбленных » , снятый на киностудии «Дойна-Фильм», над которым работала техническая группа ONC, а режиссером и оператором был Корнел Думитреску. [16]
2 ноября 1948 года был подписан Указ 303 о «национализации киноиндустрии и регулировании торговли кинематографической продукцией», что ознаменовало новое начало для румынского кино. Это также можно назвать периодом социалистического кино. Новый установленный режим полностью субсидировал производство фильмов, которые пропагандировали социалистические ценности . Те же темы были обнаружены в документальных фильмах и кинохронике .
Чтобы иметь кадры, готовые заполнить необходимые должности в отрасли, был основан Institutul de artă cinematografică (Институт кинематографического искусства), миссия которого заключалась в подготовке новых кадров, необходимых для нового кинематографа: актеров, режиссеров и операторов. Именно отсюда вышло золотое поколение не только румынского кино, но и национального театра: актеры Сильвия Попович , Юрие Дарие , Флорин Пиерсик , Константин Диплан , Амза Пеллеа , Дем Рэдулеску , Стела Попеску , Себастьян Папаяни , Леопольдина Бэлэнуцэ и Драга Олтяну , а также такие режиссеры, как Маноле Маркус , Гео Сайзеску , Юлиан Миху , Георге Витанидис и многие другие.
В 1950 году в Буфте началось строительство так называемого Centrul de producție Cinematografică Buftea (Студия Buftea), также известного как CPC Buftea (сегодня MediaPro Studios ), главного центра кинопроизводства в Румынии. Проект был завершен в 1959 году. С технической точки зрения CPC Buftea могла составить конкуренцию любой западноевропейской киностудии.
В этот период серия фильмов была произведена в комплексе Флореаска, который с 1956 года перешел под управление Televiziunea Română (Румынское телевидение). Еще одна студия площадью около 320 м 2 (3400 кв. футов) была построена внутри кинотеатра Tomis. Для производства технических принадлежностей, необходимых как студиям, так и кинопрокатчикам, в 1950 году было основано Intreprinderea de Stat Tehnocin (Государственное предприятие Tehnocin), которое в 1959 году объединилось с Industria Optică Română (Румынская оптическая промышленность). Производились кинопроекторы для 35-мм и 16-мм пленки, а также звуковые системы для кинотеатров, отражающие линзы, тележки и искусственное студийное освещение.
Аналогичным образом, для того чтобы иметь технические кадры, хорошо подготовленные для работы в студиях и эксплуатации киноустановок, в Крайове и Тыргу-Муреше были основаны профессиональные школы для киномехаников , а в Бухаресте была открыта «техническая школа для технического персонала», предназначенная для подготовки операторов кинотеатров и руководителей студий.
До 1948 года большинство румынских анимационных фильмов были сняты Аурелом Петреску, но все его анимационные фильмы были утеряны. Однако после 1948 года анимационные фильмы начали производиться на Бухарестской студии, и в 1955 году было выпущено в общей сложности 15 фильмов. Особенно заметным был вклад Иона Попеску-Гопо , отца маленького человека , который, появившись в «Краткой истории» ( Scurtă istorie ) в 1957 году, принес ему « Золотую пальмовую ветвь» за лучший короткометражный фильм на Каннском кинофестивале в том же году. Успех румынских анимационных фильмов убедил власти основать в 1964 году студию Animafilm . Здесь также производились «диафильмы», слайды для обучения, а также телевизионная реклама.
Что касается проката фильмов, то после национализации кинотеатров (только 35-мм, так как 16-мм кинотеатров не существовало) был сделан вывод, что многие из них должны быть закрыты из-за их ветхого состояния или из-за их физически устаревшего оборудования. Последовал кризис, возникла нехватка администраторов кинотеатров и киномехаников, что заставило в некоторых округах показывать фильмы только на открытом воздухе. Эта ситуация привела к формированию Комитета по кинематографии 7 июня 1950 года при Совете министров, а внутри этого учреждения было создано Управление сети проката фильмов. Позже это управление управляло государственными кинематографическими предприятиями на уровне округов, когда они были созданы. Их важность привела к выделению средств, необходимых для развития сети проката фильмов. Подразумевалось, что кинотеатры и создание 16-мм кинотеатров в сельской местности также были целью — вместе эти цели были известны как cineficare («фильмификация», аналогично электрификации). В 1950-х годах из Советского Союза было импортировано 1000 16-мм проекторов и 100 кинокараванов (передвижных кинотеатров) для содействия внедрению кино в сельскую среду. В последующие несколько лет также произошли реорганизации. Так, в июле 1952 года была основана Direcția Difuzării Filmelor (DDF) (Дирекция по показу фильмов). В 1956 году она была объединена с Дирекцией по сети распространения фильмов, образовав Direcția Rețelei Cinematografice și a Difuzării Filmelor (DRCDF) (Дирекция по распространению и показу фильмов) под руководством Министерства культуры. Целью этого учреждения было проведение единой политики в отношении кинотеатров Румынии, «контроль и руководство политико-идеологической работой в кинематографе, показ фильмов на основе политико-технических требований различных этапов строительства социализма», а также разработка экономико-финансового плана, подлежащего выполнению.
Реорганизации продолжались, и в 1971 году была основана компания Centrala România-Film (Румыния-Film Central), в ведении которой находились CPC Buftea, финансирование кинопроизводства через пять студий, импорт-экспорт и показ фильмов.
Хотя технические капризы отрасли в то время не имеют ничего общего с румынским кино как искусством, также полезно вспомнить, как происходила дистрибуция в кинотеатрах. Румынское кинопроизводство, каким оно было в 1948 году, практически не существовало. Робкие начинания румынского кинопроизводства были начаты режиссером Пуйу Кэлинеску с фильмом Răsună Valea ( Звучит долина ), с темой, похожей на те, что обсуждались выше. Но для такого «богатого национального производства» в репертуаре показа были нужны другие фильмы. Поэтому основное внимание уделялось импорту фильмов, также произведенных в странах, которые начали идти по пути построения социализма. Многие из них также имели «богатое производство», и поэтому все в Восточном блоке ориентировались на «страну с лучшим и самым образовательным кино в мире, СССР ».
Помимо фильмов, пропагандирующих новый тип правительства и экономики, режиссеры снимали фильмы, которые, не отказываясь от «образовательных» ценностей, также включали в себя развлекательные фильмы, эпосы о плаще и мече и адаптации, в основном русской, литературы. Фильмы импортировались даже из стран без социалистического правительства. Импорт этих фильмов осуществлялся очень строго в отношении тем. Однако публике не было отказано в возможности увидеть некоторые из великих произведений кинематографа за пределами европейского социалистического блока, включая работы итальянского неореализма и его последователей ( «Рим, открытый город» , «Похитители велосипедов» и «Рокко и его братья» ), «Нюрнбергский процесс» , «Угадай, кто придет к обеду» , «В разгар ночи» , серию вестернов , «Унесенные ветром » (США) и многие другие из Франции, Великобритании, Испании, Мексики, Японии и Китая.
Число фильмов, снятых румынскими студиями, возросло, а импортные пошлины были снижены. В какой-то момент 40% показанных фильмов были румынскими и 60% иностранными, включая фильмы из других стран Варшавского договора .
Признанная критиками румынская новая волна
Крах коммунизма изменил положение румынского кино. Румынское кино достигло известности в 2000-х годах с движением «Новая румынская волна» , которое часто включало жанр реалистичных и минималистских фильмов , завоевавших множество наград на Каннском кинофестивале и Берлинском международном кинофестивале .
В 2001 и 2002 годах румынские режиссеры соревновались в секции «Двухнедельник режиссеров», проходившей параллельно с Каннским кинофестивалем, с первым полнометражным фильмом Кристи Пую «Текст и дрянь» и фильмом Кристиана Мунджиу « Запад » соответственно.
Фильм «Трафик» 2004 года режиссёра Кэтэлина Митулеску получил « Золотую пальмовую ветвь» за лучший короткометражный фильм на Каннском кинофестивале 2004 года .
Фильм «Смерть господина Лазареску» 2005 года , снятый режиссёром Кристи Пую, получил приз «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 2005 года .
На Каннском кинофестивале 2006 года Корнелиу Порумбою получил премию «Золотая камера» за лучший дебютный фильм за фильм «12:08 к востоку от Бухареста» , а Кэтэлин Митулеску, снявший фильм «Как я провел конец света», участвовал в программе «Особый взгляд» .
На Каннском кинофестивале 2007 года посмертный фильм Кристиана Немеску « California Dreamin'» получил премию «Особый взгляд» , а фильм Кристиана Мунджиу « 4 месяца, 3 недели и 2 дня» получил « Золотую пальмовую ветвь» . Последний, по мнению Variety , является «еще одним доказательством новой известности Румынии в мире кино». [22]
Фильм «Мегатрон» Мариана Кришана завоевал Золотую пальмовую ветвь за лучший короткометражный фильм на Каннском кинофестивале 2008 года .
Фильм 2009 года «Полицейские, прилагательное» режиссёра Корнелиу Порумбою получил приз «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале 2009 года . [23]
В 2010 году фильм « Если я хочу свистнуть, я свистну » (он же Eu când vreau să fluier, fluier ) режиссера Флорина Шербана получил приз Большого жюри «Серебряный медведь» и премию Альфреда Бауэра на Берлинском международном кинофестивале [24].
В 2013 году фильм «Поза ребёнка» ( Pozitia copilului ) режиссёра Кэлина Петера Нецера получил премию «Золотой медведь» на 63-м Берлинском международном кинофестивале . [25] [26] [27]
В 2015 году фильм «Аферим!» режиссёра Раду Жуде получил премию «Серебряный медведь» за лучшую режиссуру на 65-м Берлинском международном кинофестивале . [28]
Драматический фильм 2018 года « Не трогай меня» режиссёра Адины Пинтили получил премию «Золотой медведь» на 68-м Берлинском международном кинофестивале . [29] [30] [31]
Комедийно-драматический фильм 2021 года «Невезучий трах, или Чокнутое порно», снятый и написанный Раду Жуде, получил премию «Золотой медведь» на Берлинском международном кинофестивале . [32] [33] Это третий румынский фильм, получивший премию « Золотой медведь» за последнее десятилетие.
Падение кассовых сборов в Румынии
По данным Европейской аудиовизуальной обсерватории ,
в период с 2012 по 2016 год отечественная продукция составляла всего около 3% всех посещений кинотеатров в Румынии, при этом на рынке доминировала продукция США (72%). [37] [34] Например, фильм « 4 месяца, 3 недели и 2 дня» посмотрели 350 000 человек во Франции , 142 000 в Италии , но менее 90 000 в самой Румынии. [38]
Возрождение отечественного румынского проката
В последние годы отечественное румынское кино начало снова набирать популярность, особенно в секторе комедии. [39] Приведем примеры, такие как комедия 2020 года Miami Bici , которая собрала более 550 000 посещений кинотеатров всего за три недели, в конце февраля - начале марта 2020 года, как раз перед закрытием кинотеатров в Румынии из-за пандемии COVID-19 . [40] Комедийный фильм 2022 года Teambuilding превысил миллион посещений кинотеатров в январе 2023 года, [41] [42] став первым румынским фильмом со времен «Второго падения Константинополя» в 1994 году, который преодолел этот порог. [43] С 1 января 2023 года фильм также распространялся на платформе Netflix. [44] Комедийный фильм 2022 года Mirciulică также привлек большую аудиторию. Фильм собрал более 320 000 посещений кинотеатров. [45]
2022 год также стал удачным для румынских фильмов ужасов: фильм ужасов «Capra cu trei iezi» собрал 128 503 посещения кинотеатров. [46]
Румынию также выбирали различные международные кинематографисты в качестве места съемок телесериалов и фильмов, например, для сериала Netflix « Среда » (2022) , американского эпического военного фильма « Холодная гора» (2003) , французского драматического фильма «Трансильвания» (2006 ), американского фильма ужасов « Проклятие монахини» (2018) и фэнтезийного фильма 2020 года «Сердце дракона: Месть» и многих других.
1) Кантакузино, Ион. «Momente din trecutul Filmului românesc» (Моменты из прошлого румынского кино). Разделы, охватывающие до 1947 года.
2) Каранфил, Тюдор. Memorii şi studii (Мемуары и исследования)
3) Джорджеску, Жан. Memorii şi studii (Мемуары и исследования)
4) Михаил, Жан. Memorii şi studii (Мемуары и исследования)
Memorii şi studii (Мемуары и исследования), принадлежат ANF ( Arhiva Nacială de Filme , на английском языке: Национальный киноархив).
5) Бюллетени "Filme noi" (Новые фильмы). Охватывает раздел 1948-1989: Отредактировано для внутреннего использования RomâniaFilm (RADEF ). Содержит различные статьи и правила распространения.
6) Разные выпуски журнала "Кино"
Полную библиографию румынского кино можно найти здесь.
