Камилла Тернер (родилась 11 марта 1960 г. ) — чернокожая канадская художница , куратор и педагог. Она выставлялась на национальном и международном уровне, особенно по теме «Черная канадская идентичность». [1]
Тернер родилась в Кингстоне , Ямайка, и иммигрировала в Канаду, когда ей было девять лет, сначала в Сарнию , а затем в Гамильтон , Онтарио. [2] Ее детский опыт жизни в Канаде был отмечен чувством инаковости; расовые насмешки других детей создавали ощущение, что она чужая. Тернер сказал: «Независимо от того, как долго я живу в Канаде, независимо от того, что я прожил здесь большую часть своей жизни, когда я когда-нибудь стану канадцем? Чувство инаковости настолько распространено». [2] В то же время Канада была местом, где она, ее мать и сестра воссоединились со своим отцом, котломщиком, который зарабатывал себе на жизнь, работая в сталелитейной промышленности Гамильтона. [3] Тернер отмечает: «Для меня мой отец всегда был где-то в другом месте. И поэтому дом всегда был этим мифическим местом, которое должно было случиться, когда он обосновался. Затем он посылал за нами, и мы были семьей вместе. . Вот почему большая часть моей работы связана с принадлежностью и домом, потому что это всегда было то, что было где-то снаружи». [2]
Тернер окончила Колледж искусств Онтарио , а также посещала Университет Макмастера и колледж Шеридан . [4] Она получила степень магистра экологических исследований и докторскую степень по экологическим исследованиям в Йоркском университете . [ нужна цитата ]
Работа Тернер исследует диаспоральную идентичность и межкультурный обмен посредством интервенций, инсталляций, представлений, работ в СМИ и общественных мероприятий, а ее последняя работа исследует скрытые или стертые истории посредством исследования мест. [5] Она наиболее известна своим гламурным альтер-эго Мисс Канадана, [6] [7] королевой красоты из родного города, участвующей в посольском турне «Красное, белое и красивое», которая с 2002 года выявляет противоречия канадской мифологии о мультикультурализм во всем мире. [8] [9]
Часто используя новое медиа-искусство и мобильные технологии в своих интерактивных проектах-перформансах, некоторые из проектов Тернер представляют черное будущее через афрофутуристические повествования. Серия перформансов — The Final Frontier (2010), [10] [11] TimeWarp (2013), [12] и The Afronautic Research Lab (2016) [13] — предполагает возвращение группы космических путешественников-афронавтов. , потомки народа догонов из Западной Африки , которые вернулись домой спустя 10 000 лет, чтобы спасти планету. Используя подробную иконографию [научной фантастики|Научной фантастики], Тернер исследует мифический канадский пейзаж. Не позволяя канадцам спокойно сидеть с самодовольным повествованием о том, что их страна часто находилась в конце подземной железной дороги , «Афронавты» совсем недавно противостояли амнезии страны вокруг ее собственной истории рабства, приглашая посетителей внимательно изучить рекламу, размещенную в 18 веке. газеты канадских рабовладельцев. [14] В этих выступлениях Тернер опирается на истории об обширных астрономических познаниях догонов, датируемые 3200 годом до нашей эры. Что касается этих исследований и творений, Тернер сказал: «Вы знаете, я думаю о том, чтобы резвиться с призраками, потому что эти вещи преследуют настоящее, а научная фантастика — отличный язык для общения с призраками». [15]
Тернер был постоянным художником в Художественной галерее Миссиссоги в 2012–2014 годах. [16] В 2013–2014 годах она проходила ординатуру в рамках программы Neighborhood Spaces в художественном центре Broken City Lab в Виндзоре, Онтарио. [17] Летом 2015 года ее интерактивный проект «Big Up Barton» был посвящен заброшенному району в Гамильтоне , Онтарио. Работа, установленная в заброшенной витрине магазина на Бартон-стрит, представляла собой записанные аудиорассказы из воспоминаний местных жителей и предлагала посетителям поделиться письменными ответами. [4] Проект Тернера «Разыскивается» , созданный в сотрудничестве с Камалем Пирбхаем, принял форму современных фотопортретов в сочетании с изображениями беглых рабов из Канады восемнадцатого века. Летом 2017 года элементы работы были установлены в виде рекламных щитов в видных местах Торонто. [18]
Трехканальная видеоинсталляция Тернера «Неф» , посвященная прошлому участию Канады в трансатлантической работорговле, была удостоена премии художника в размере 10 000 долларов США на биеннале искусства в Торонто в 2022 году .