Amor Vincit Omnia («Любовь побеждает всё») на латыни, известная в английском языке под разными названиями, включая Amor Victorious , Victorious Cupid , Love Triumphant , Love Victorious или Earthly Love — картина итальянского художника эпохи барокко Караваджо .
На картине Amor Vincit Omnia изображен Амор , римский Купидон , с темными орлиными крыльями, полусидящий или спускающийся с чего-то, похожего на стол. Вокруг разбросаны символы всех человеческих начинаний — скрипка и лютня, доспехи, корона, угольник и циркуль, перо и рукопись, лавровые листья и цветок, спутанные и растоптанные ногой Купидона. Картина иллюстрирует строку из Эклог Вергилия , Omnia Vincit Amor et nos cedamus amori («Любовь побеждает все; давайте все уступим любви»). На музыкальной рукописи на полу изображена большая буква «V». Поэтому было также высказано предположение, что картина является отсылкой к достижениям маркиза Винченцо Джустиниани . Говорят, что Джустиниани ценил ее больше всех других работ в своей коллекции. [1]
Тема Купидона была распространена в ту эпоху. [2] Изображение Купидона Караваджо необычайно реалистично – тогда как другие изображения, такие как современный ему Спящий Купидон Баттистелло Караччиоло , показывают идеализированную, почти обобщенную версию. Драматическое освещение светотени и фотографическая четкость являются смешением аллегорического и реального. Несмотря на явные признаки практики Караваджо писать картины непосредственно с живой модели, есть несомненное сходство с позой Победы Микеланджело , которая сейчас находится в Палаццо Веккьо , Флоренция , и, вероятно, художник имел это в виду [ почему? ] - (одним из нескольких ярких элементов первой является согнутое колено, доминирующее над покорным проигравшим [3] в очень похожей композиции).
Художник Орацио Джентилески одолжил Караваджо крылья в качестве реквизита для использования в картине, и это позволяет довольно точно датировать ее 1602–03 годами. Она имела немедленный успех в кругах интеллектуальной и культурной элиты Рима. Поэт немедленно написал о ней три мадригала , а другой написал латинскую эпиграмму , в которой она впервые была соединена с фразой Вергилия Omnia Vincit Amor , хотя это не стало ее названием, пока критик Джованни Пьетро Беллори не написал свою жизнь Караваджо в 1672 году. [4]
Неизбежно, что много научных и ненаучных чернил было пролито по поводу предполагаемого эротизма картины. [5]
В 1602 году, вскоре после завершения Amor Vincit , кардинал Бенедетто Джустиниани , брат Винченцо и соратник по созданию коллекции современного искусства Джустиниани, заказал картину у известного художника Джованни Бальоне . На картине Бальоне «Божественная любовь, побеждающая земную любовь» изображена Божественная любовь, разделяющая юного Купидона на земле в правом нижнем углу (мирская любовь) с Люцифером в левом углу. Ее стиль был полностью производным от Караваджо (который недавно выступил в качестве конкурента для церковных заказов) и явным вызовом недавнему Amor , и молодой художник яростно протестовал против того, что он считал плагиатом. Насмешливый одним из друзей Караваджо, Бальоне ответил второй версией, в которой дьяволу было дано лицо Караваджо. Так началась долгая и жестокая ссора, которая имела непредсказуемые последствия для Караваджо спустя десятилетия после его смерти, когда непреклонный Бальоне стал его первым биографом.
Сандрарт описал Амура как «Купидона в натуральную величину, изображающего мальчика лет двенадцати... [у которого] большие коричневые орлиные крылья, нарисованные так правильно и с такой сильной окраской, ясностью и рельефом, что все это оживает». [6] Ричард Саймондс , английский гость Рима около 1649/51, записал Купидона как «тело и лицо его (Караваджо) собственного мальчика или слуги, который (sic) лежал с ним». [7] Итальянский историк искусства Джани Паппи выдвинул теорию, что этот Чекко может быть идентичен Чекко дель Караваджо («Чекко Караваджо»), известному итальянскому последователю Караваджо, который появился через десятилетие после смерти мастера. Хотя это остается спорным, существует более широкая поддержка дальнейшего предложения Паппи о том, что Чекко дель Караваджо следует идентифицировать как художника, известного как Франческо Бонери. Чекко Бонери, если это его имя, появляется на многих картинах Караваджо: как юный ангел, поддерживающий Христа в «Обращении святого Павла» (1600–1601), возможно, как ангел, предлагающий святому ладонь мученика в «Мученичестве святого Матфея» (1599–1600) (хотя он виден только в виде макушки вьющихся волос), как юный Исаак, которому вот-вот перережут горло в «Жертвоприношении Исаака» (1603), как юный Давид в картине «Давид с головой Голиафа» (Караваджо, Рим) (ок. 1610 г. — голова работы Караваджо) и как Иоанн Креститель, который сейчас находится в Капитолийской галерее в Риме.
Картина оставалась в коллекции Джустиниани до 1812 года, когда ее приобрел торговец произведениями искусства Фереоль Боннемезон и продал Фридриху Вильгельму III Прусскому в 1815 году для Берлинских музеев. [8] Сегодня она остается частью коллекции Берлинских государственных музеев и экспонируется в Картинной галерее . [9]
Медиа, связанные с «Амуром-победителем» Караваджо на Wikimedia Commons