Нил Карлилл (родился 20 марта 1967 года в Рипоне , Англия) — английский певец, поэт, композитор и музыкант. Он известен своей работой с экспериментальными и альтернативными рок- группами, включая британские группы 1990-х годов Delicatessen и Lodger , а в последнее время — с такими группами и коллаборациями, как Vedette, Shoosh, 5 Little Elephants, Me Me the Moth, Chicanery и Three on a Match. Его тексты песен отражают влияние DaDa и Джеймса Джойса , а его голос обладает уникальным, многогранным, «странно притягательным» характером. [1]
Карлилл основал группу Delicatessen в Лестере , Англия, в 1993 году и присоединился к британской супергруппе Lodger в 1998 году. Обе группы попали в чарты Великобритании, а сингл Lodger , I'm Leaving , вошел в топ-40. Lodger распались после выхода одного альбома, A Walk in the Park , вышедшего в 1998 году . Delicatessen , выпустив три альбома, получивших признание критиков, распались в конце 2002 года.
В конце 1990-х годов Карлилл также принимал участие в TV Mania , сайд-проекте участников группы Duran Duran Ника Роудса и Уоррена Куккурулло .
Переехав в США в 2000 году, Нил Карлилл временно замедлил свою музыкальную деятельность, пока в 2004 году он не возобновил работу с Уорреном Куккурулло , на этот раз над одноименным дебютным альбомом проекта под названием Chicanery . В этот период он также основал группы Vedette, Shoosh, 5 Little Elephants, Me Me the Moth и Three on a Match посредством сотрудничества с многочисленными музыкантами в США и Европе.
Он также разработал сольный проект под названием Airport Studies и выступает вживую под псевдонимом Harvey Mapcase. Как Airport Studies, Карлилл внес свой вклад в альбом Fire Records James Joyce Tribute, Chamber Music (James Joyce) . Под своим собственным именем Карлилл был приглашенным вокалистом на Lost-Wax (2008 Plush) Lena and the Floating Roots Orchestra. Некоторые из письменных работ Нила Карлилла были также опубликованы в 2007 году в Galleon (том 1, номер 1), литературном журнале, в котором представлены короткие авантюрные рассказы.
Группа Delicatessen была сформирована Нилом Карлиллом (вокал, гитара, клавишные), Крейгом Боуном (гитара, флейта), Питом Кейпвеллом (бас-гитара) и Стюартом Дейманом (ударные), взяв свое название от французского фильма 1991 года . Они начали в Лестере , Англия, в 1993 году и во время концертов в Лондоне их заметил менеджер Тони Бирд, и вскоре они начали получать поддержку от Melody Maker и большей части британской музыкальной прессы. После подписания контракта с Starfish Records, инди-ответвлением Big Life Publishing Джаза Саммерса , их дебютный сингл Inviting Both Sisters Out To Dinner был выпущен в октябре 1994 года, за которым последовал сингл CF Kane в апреле 1995 года. В обзоре CF Kane в Melody Maker обозреватель поместил Delicatessen в класс групп, которые «были вдохновлены хорошими книгами или хорошими фильмами, а не только их коллекциями записей конца шестидесятых». [2] Впоследствии их сингл «I'm Just Alive» попал в чарты. [3] Delicatessen также создал саундтрек к короткометражному фильму Independent « Джордж и Рамона» (в главных ролях Эмили Дюкс и Гэри Лайдон , сценарий Дэвида Хилла и Мики Каллвасса), который был выпущен в 1995 году.
Первый альбом Skin Touching Water был выпущен в мае 1995 года и получил восторженные отзывы . Melody Maker назвал группу «спасением поп-музыки». [4] В начале 1995 года басист Пит Кейпвелл покинул группу и был заменен мультиинструменталистом Уиллом Фостером . Тем летом Delicatessen стали хедлайнерами 3-й сцены на фестивале в Рединге , а также к ним присоединился Джонни Вуд на клавишных, ударных, бэк-вокале и скрипке. Со своей живой группой они гастролировали по Нидерландам , Германии и Франции, а также были представлены на фестивале в Фениксе в 1995 году. Второй альбом Hustle into Bed , охарактеризованный как более мрачная, более оркестровая работа, был выпущен в 1996 году и спродюсирован давним продюсером/инженером Nick Cave and the Bad Seeds и The Birthday Party Тони Коэном . После еще большего количества гастролей последовал короткий перерыв, в течение которого появилась «супергруппа» Lodger , а затем Delicatessen вновь появились в начале 1998 года с новым лейблом Viper Records и третьим альбомом There's No Confusing Some People . Затем Карлилл и Фостер продолжили проект Lodger до конца 1998 года. После распада Lodger Карлилл эмигрировал в США, и, несмотря на попытки его, Боуна и Дэймана продолжать записываться, Delicatessen наконец объявили о своем распаде в конце 2002 года.
Delicatessen записали две сессии для шоу Джона Пила на BBC Radio 1, обе в 1995 году. Первая представляла собой студийную сессию из четырёх треков, а вторая — из шести треков, записанных на фестивале в Рединге . [5]
После завершения второго альбома Delicatessen Нил Карлилл и Уилл Фостер объединили усилия с Перл Лоу , которая была фронтменом брит-поп -группы Powder , и Дэнни Гоффи из Supergrass, чтобы сформировать одну из самых заметных брит-поп -супергрупп , Lodger . [6]
Подписав контракт с Island Records , Lodger выпустили 3-трековый сингл в 1997 году. Его a-side, "I'm Leaving", получил широкую известность на национальном радио, и сингл вошел в британские чарты синглов в топ-40. [7] Через некоторое время после этого вышел альбом A Walk in the Park . С этого альбома "Always Round Here" и "Small Change" также попали в чарты. [7] Видеоклипы, снятые для "I'm Leaving" и последующих синглов, были высоко оценены в СМИ за их юмор и оригинальность. Именно за эти же качества A Walk in the Park Lodger считается важным релизом для британской музыки 1990-х годов. [8] Lodger гастролировали по Великобритании в 1998 году и играли на фестивале Reading тем летом .
Vedette начал свою жизнь в Лос-Анджелесе в конце записей Chicanery , во время которых Карлилл познакомился с электронным исполнителем Мануэлем Стагарсом. Пара задумала альбом странных музыкальных зарисовок, взятых из эмбиент-записей Stagars, которые были урезаны до длины песни, а Карлилл добавил вдохновенные вокальные композиции, пронизанные сюрреалистическими штрихами и вызывающими странные тексты. Уоррен Куккурулло также внес свой уникальный гитарный стиль в несколько треков, а Карлилл играл на укулеле и клавишных в некоторых песнях. Одноименный дебютный альбом Vedette был выпущен на лейбле Stilll (Бельгия) в 2007 году.
jayrope присоединился к Vedette в 2008 году для серии концертов в Германии, кульминацией которых стало появление на музыкальном фестивале Donau в Австрии. [9]
В 2009 году последовало еще несколько европейских концертов, самым ярким из которых стало их нашумевшее выступление на фестивале Klangbad в Шеере, Германия, с урезанным составом Карлилла и Джейропа. [10] Запись второго альбома находится в процессе. [ когда? ]
Карлилл объединился с французским музыкантом Шарлем-Эриком Шарье для двух альбомов, записанных в 2007 и 2009 годах. Первый альбом представляет собой коллекцию голоса, перкуссии и шума с использованием акустической гитары для создания потустороннего собрания народной абстракции. Второй альбом представляет собой одну сорокасемиминутную песню, включающую эпическое повествование, написанное и спетое Карлиллом. Музыку 5 Little Elephants называют нетрадиционным гибридным поп-музыкой с интимным и красивым зрелым, поэтическим размахом. [11] Оба альбома готовятся к выпуску.
В 2007 году Нил Карлилл присоединился к Эду Друри (гитары) и Крейгу Мерфи (синтезаторы), став третьим участником Shoosh. Друри и Мерфи были впечатлены как стилем написания текстов песен Карлилла, так и его вокальной подачей. Проект объединяет фолк-эмбиент с дадаистскими текстами Карлилла и его «уникальным, потусторонним вокальным стилем». [12]
Shoosh внесла два трека в сплит-альбом с другой группой, Cheju, в ноябре 2007 года. Альбом под названием Cheju & Shoosh был выпущен на лейбле Awkward Silence ограниченным тиражом в 300 CD. Впоследствии трое выпустили альбом Orphem Circuit в 2008 году. В обзоре журнала Igloo Magazine этот альбом описывался как «душный лист низколетящей красоты», а в обзоре «Это музыка?» музыка описывалась как «Звуковые ландшафты неудобной красоты, пульсирующие дадаизмом в теории и на практике...» [13] [14]
История Chicanery восходит к концу 1990-х годов в Лондоне, Англия. Во время своего долгого пребывания в качестве гитариста в Duran Duran , Уоррен Куккурулло задумал сторонний проект под названием TV Mania с товарищем по группе Ником Роудсом . Дуэт искал ведущего вокалиста для фронта начинания, когда, работая в студии, они услышали голос Нила Карлилла, солиста группы Delicatessen , исходящий из телевизора, по которому транслировался один из музыкальных клипов этой группы. Куккурулло нашел Карлилла через звукозаписывающий лейбл группы и пригласил его записаться с ними в студии. [15] TV Mania в то время не был выпущен в коммерческих целях, но эта встреча ознаменовала начало длительного и в настоящее время активного сотрудничества между Нилом и Уорреном . Когда Куккурулло переехал в Лос-Анджелес после окончания своего пребывания в Duran Duran в 2001 году, он восстановил контакт с Карлиллом и обменялся с ним демо-записями их последней музыки. Поскольку каждый из них черпал огромное вдохновение из работ другого и видел потенциал для блестящего альбома, двое мужчин встретились в Лос-Анджелесе для сессий, которые привели к созданию альбома Chicanery . Основная часть треков дебютного альбома была записана в студии Red Rum Studios в Лос-Анджелесе в 2005 году, в то время как часть музыки была сделана еще в Массачусетсе . Часть материала, который Куккурулло записал с Устадом Султаном Ханом в 1998 году, была использована в одном треке, «Cut Me from the Mirror». [16] Часто треки записывались в соответствующих домашних студиях и передавались продюсеру Симоне Селло , прежде чем перейти в еще одну, более крупную студию для пост-записи и сведения, чтобы усовершенствовать готовый продукт. [17] [18] Chicanery — энергичная, разнообразная и в некоторой степени ломающая границы жанров коллекция авангардных поп-мелодий — была выпущена 11 мая 2010 года. Карлилл считает, что именно в этот период появились некоторые из его лучших на сегодняшний день песенных работ, о чем свидетельствуют треки Chicanery «Midnight Owls», «Hit the Wall», «IOD» и «Luminal Dark».
Этот проект является совместным проектом Карлилла и музыканта/художника Марсело Радуловича, который ранее работал с Дэвидом Дж. и Майком Кенелли , среди прочих. Их дебютный альбом The Weirding Valley, спродюсированный самостоятельно, содержит четырнадцать песен, созданных через Интернет, с треками, записанными Нилом в Сейлеме, Массачусетс, и Марсело в Кардиффе, Калифорния. Процесс включал обмен звуковыми файлами, которые впоследствии были объединены в домашней студии Радуловича. [19] Черпая вдохновение из лучшего из движения Fluxus , The Weirding Valley описывается как гобелен, сотканный из чувств в стиле DADA. Shades of Wire, Pere Ubu и Beefheart очевидны. Альбом был выпущен в мае 2010 года. Радулович снял четыре видеоклипа на песни «The Red Radio», «Hounds Are Sleepy», «In the Air Blind» и заглавный трек альбома «The Weirding Valley».
Карлилл использовал название Airport Studies для своего трека на трибьют-альбоме Джеймса Джойса Chamber Music (James Joyce) лейбла Fire Records в 2008 году. Трибьют-альбом основан на сборнике стихотворений Джеймса Джойса под названием Chamber Music и положил все тридцать шесть стихотворений на музыку. Карлилл выбрал Poem XI для своего вклада и объяснил: «Когда меня попросили внести свой вклад в альбом Chamber Music для Fire Records, меня сразу же привлекло Poem XI. Сексуальное завоевание девственницы предлагается на языке давно минувшей эпохи, который романтически уклоняется от реальных фактов. Я попытался сделать музыку немного скользкой, притвориться пошлой, но поддержать почти вежливую природу таких строк, как «Счастливая любовь пришла, чтобы добиться». [20] Трек был спродюсирован jayrope.
Харви Мэпкейс — вымышленное имя, которое Карлилл использует для сольных концертов. [21]
Three on a Match — это проект по написанию песен Карлилла, Джеффа Меллина и Джамала Ривера, который использует псевдоним King Toad. [22] Встретившись в 1995 году, Карлилл и Меллин разделили любовь к старым голливудским фильмам и обсудили возможность совместной работы над проектом. Идея для их альбома пришла из набора фильмов Бетт Дэвис , которым владел Меллин. Они выбрали Three on a Match из одноименного фильма Бетт Дэвис в качестве названия альбома. Поскольку с суеверием, которое было центральным в сюжете фильма, было связано три главных персонажа, Карлилл и Меллин решили, что им нужен третий участник. Карлилл нанял певца и автора песен King Toad. [23]
Альбом содержит тринадцать песен, все с их названиями и вдохновением из фильмографии Бетт Дэвис . Жанр классифицируется как alt/folk и acoustic pop, причем каждый из участников написал набор песен для альбома. [24]
CD Three on a Match был выпущен на Stereorrific Recordings 26 мая 2011 года в кафе Gulu Gulu в Сейлеме, штат Массачусетс . Компакт-диск ограниченного тиража, разработанный Меллином, упакован в контейнер, похожий на плёночную коробку, в котором находится сам CD, буклет на двадцать восемь страниц и набор «воображаемых кадров из фильмов» с Ники Лупарелли в главной роли, сфотографированных Джоном Соаресом, и буклет Гарретта Кейплза . Альбом также был выпущен в виде специальных спичечных коробок Three on a Match, содержащих коды для скачивания. [25] В ознаменование 103-го дня рождения Бетт Дэвис альбом был предварительно выпущен для скачивания 5 апреля 2011 года. [26] Музыкальное видео Меллина и Соареса на один из треков Меллина, Dark Victory , также с Лупарелли в главной роли, было выбрано для Филадельфийского независимого кинофестиваля . [27]
О написании песен для проекта Карлилл сказал: «Я действительно старался вызвать темы и персонажей, и отразить то, что фильмы заставляют меня чувствовать. У Бетт Дэвис такое удивительное присутствие на экране, что кажется очень естественным писать через ее игру». [28]
Нил Карлилл вдохновляется Джеймсом Джойсом , Капитаном Бифхартом , Максом Эрнстом , дадайистами , Куртом Швиттерсом , Альфредом Жарри , Ханной Хёх и Жоржем Переком . [29]
Относительно написания текстов песен он заявил в одном интервью: «...это связь с подсознанием, обход рационального мозга, чтобы позволить тому, что в вас духовно, проявиться в вашей творческой среде. Я играю со словами, когда они вылетают из моего мозга без приглашения. Я думаю, что это больше похоже на прозаическую поэзию, гипертекст, концентрированный смысл в, казалось бы, абстрактной конструкции. Это может быть немного озадачивающе, но есть повествование, но не в том буквальном смысле, к которому мы привыкли... Вы должны впитывать и переводить...»; [30] и в другом: «...вы должны заставить слова считаться, но порядок, в котором вы их расставляете, — это действительно веселое время. Это все код, головоломки, концентрированный смысл. Это имеет сюрреалистическую окраску, но это гораздо менее случайно, чем вы ожидаете». [29]
О том, как его стиль письма изменился за эти годы, он сказал: «...Я начал с гораздо более структурированного стиля письма, который соответствовал традиционной структуре поп-песни, я думаю, что в рамках этой структуры можно создавать головоломки, и язык — прекрасный инструмент для манипуляции таким образом. Я попытался перейти на более абстрактную территорию DADA с некоторыми из более поздних работ, смысл становится закодированным, как гипертекст. Повествование идет задом наперед или представляет собой зигзагообразный узор из небольших фильмов. Tone Poet — это баланс, которого можно достичь между повествованием и бессмыслицей, они взаимозаменяемы, и я действительно иногда понятия не имею, что произойдет, пока не начну петь, это в основном инстинктивно, но иногда слова пишутся случайным образом и взывают к вам в последовательности, которая подходит». [31]
Альбомы
Одиночки
Альбом
Одиночки
Альбом
Сингл из сборника
Альбом
Альбом
Одинокий
Альбом
Одиночки
Альбом
Альбом на сборнике