stringtranslate.com

Эйсид-хаус

Эйсид-хаус (также известный просто как « эйсид ») — поджанр хаус-музыки, разработанный в середине 1980-х годов диджеями из Чикаго . Стиль определяется в первую очередь хлюпающими звуками и басовыми линиями электронного бас-синтезатора-секвенсора Roland TB-303 [1], нововведение , приписываемое чикагским артистам Phuture и Sleezy D около 1986 года.

Вскоре эйсид-хаус стал популярен в Великобритании и континентальной Европе , где его играли диджеи на эйсид-хаусе и позже на рейв- сценах. К концу 1980-х эйсид-хаус вошел в британский мейнстрим, где он оказал некоторое влияние на поп- и танцевальные стили.

Эйсид-хаус принёс хаус-музыку мировой аудитории. [3] Влияние эйсид-хауса можно услышать в более поздних стилях танцевальной музыки, включая транс , хардкор , джангл , биг-бит , техно и трип-хоп . [4] [5]

Характеристики

Бас-синтезатор Roland TB-303 обеспечивал электронные шумоподавляющие звуки, часто слышимые в треках в стиле эйсид-хаус.

Минималистский звук эйсид-хауса сочетал в себе вездесущий программируемый ритм хаус-музыки 4/4 с электронным шумоподавляющим звуком, создаваемым электронным синтезатором-секвенсором Roland TB-303 . Звук обычно создается путем повышения резонанса фильтра и понижения частоты среза синтезатора, а также программирования параметров акцента, слайда и октавы 303, чтобы создавать вариации в простых басовых паттернах. «Исследование текстуры» предпочтительнее мелодии; «отказ от метафизических приоритетов западного музыкального дискурса». [6] Другие элементы, такие как синтетические струнные и ударные , обычно были минимальными. Иногда треки были инструментальными, такими как « Acid Tracks » Phuture , или содержали полные вокальные выступления, такие как «Fantasy Girl» Pierre's Pfantasy Club, в то время как другие были по сути инструментальными, дополненными странными произнесенными словами «drop-in», такими как «Slam» Phuture. [3]

Этимология

Существуют противоречивые сведения о происхождении термина acid . Один из заявленных участников Phuture указывает на их собственные « Acid Tracks ». До того, как песня получила название для коммерческого релиза, ее играл диджей Рон Харди в ночном клубе [7] , где, как сообщается, использовались психоделические препараты . [8] Постоянные посетители клуба называли песню «Ron Hardy's Acid Track» (или «Ron Hardy's Acid Trax»). [7] Песня была выпущена под названием «Acid Tracks» на лейбле Ларри Шермана Trax Records в 1987 году. Источники расходятся во мнениях относительно того, кто именно выбрал название — Phuture или Шерман; диджей Phuture Пьер говорит, что группа сделала это, потому что песня уже была известна под этим названием, [7] но диджей Пьер говорит, что он выбрал название, потому что песня напомнила ему об acid rock . [9] Независимо от этого, после выпуска песни Phuture термин acid house вошел в обиход. [7]

Некоторые источники говорят, что ссылка на «кислоту» может быть праздничной ссылкой на психоделические препараты в целом, такие как ЛСД , а также популярный клубный наркотик экстази ( МДМА ). [10] По словам профессора Хиллегонды Ритвельд, исследователя, специализирующегося на электронной танцевальной музыке , именно домашняя чувствительность Чикаго, в клубе вроде Hardy's The Music Box , дала ему его первоначальное значение. По ее мнению, « кислота » означает фрагментацию опыта и смещение смысла из-за неструктурирующего воздействия на мыслительные модели, которое может вызвать психоделический препарат ЛСД или «кислота». [11] В контексте создания «Acid Tracks» это указывало на концепцию, а не на использование психоделических препаратов как таковых. [12]

Некоторые отчеты отрицают психоделические коннотации. Одна теория, утверждающая, что кислота была уничижительной ссылкой на использование сэмплов в музыке эйсид-хаус, была повторена в прессе и в британской Палате общин . [13] В этой теории термин кислота произошел от сленгового термина «acid burning», который Оксфордский словарь новых слов называет «термином для воровства». [10] [14] В 1991 году британский сторонник либертарианства Пол Стейнс заявил, что он придумал эту теорию, чтобы отговорить правительство от принятия законодательства против рейв-вечеринок. [15] [16]

Название эйсид-джаза произошло от названия эйсид-хауса, который послужил одним из источников вдохновения для развития жанра. [17]

История

Происхождение

До того, как был введен термин «эйсид-хаус», более сырой ранний эйсид-хаус назывался « hi-NRG » [18] , тип электронной музыки с басовой линией, которая началась с диско-музыки, отказавшейся от своего фанкового элемента, начиная с продакшна Джорджио Мородера для Донны Саммер . Однако самые ранние записанные примеры эйсид-хауса являются предметом споров.

«I've Lost Control» (1986) группы Sleezy D был первым, выпущенным на виниле, но невозможно узнать, какой трек был создан первым. [19]

В 21 веке внимание было привлечено к альбому Чаранджита Сингха Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat , в котором индийские раги слились с диско . [20] [21] Альбом, выпущенный ещё в 1982 году, включал в себя TB-303 , Сингх был одним из первых музыкантов, использовавших его в коммерческом релизе. [21] Пластинка вышла на 5 лет раньше знаменитого «Acid Trax». Изначально она потерпела коммерческий провал в Индии и в конечном итоге была забыта. После её повторного открытия и последующего переиздания в начале 2010 года некоторые музыкальные журналисты сравнили музыку с музыкой эйсид-хауса, даже предположив, что это может быть первый пример стиля. [20] [21] [22]

Чикагское движение (середина 1980-х – конец 1980-х)

Первые записи в стиле эйсид-хаус были сделаны в Чикаго, штат Иллинойс . Группа Phuture , основанная Натаном « DJ Pierre » Джонсом, Эрлом «Spanky» Смитом-младшим и Гербертом «Herb J» Джексоном, считается первой, кто использовал TB-303 в хаус-музыке (инструмент ранее использовался в диско-записях ранее упомянутым Чаранджитом Сингхом в 1982 году, [23] [24] в hi-NRG, [25] Александром Роботником в 1983 году). [26] 12-минутная композиция группы « Acid Tracks » была записана на пленку и проиграна диджеем Роном Харди в Music Box, где Харди был постоянным диджеем. Однажды Харди сыграл ее четыре раза в течение вечера, пока толпа не отреагировала благосклонно. [27]

Чикагская хаус-музыкальная сцена подверглась нападкам со стороны полиции на вечеринки и мероприятия. Продажи хаус-пластинок сократились, и к 1988 году продажи жанра составляли менее одной десятой от того количества пластинок, которое было на пике популярности стиля. [28] Однако хаус и особенно эйсид-хаус начали переживать всплеск популярности в Британии. [29]

Британская хаус-сцена (конец 1980-х – 1990-е годы)

Лондон

Лондонский клуб Shoom открылся в ноябре 1987 года [30] и был одним из первых клубов, познакомивших клубную публику Великобритании с эйсид-хаусом . Его открыли Дэнни Рэмплинг и его жена Дженни. Клуб был чрезвычайно эксклюзивным и отличался густым туманом, мечтательной атмосферой и эйсид-хаусом. [31] Этот период положил начало тому, что некоторые называют Вторым летом любви , движению, которому приписывают сокращение футбольного хулиганства : вместо драк футбольные фанаты слушали музыку, принимали экстази и присоединялись к другим посетителям клуба в мирном движении, которое сравнивают с Летом любви в Сан-Франциско в 1967 году. [32]

Другой клуб под названием Trip был открыт в июне 1988 года Ники Холлоуэем в Astoria в лондонском Вест-Энде. [33] Trip был ориентирован непосредственно на сцену эйсид-хауса. Он был известен своей интенсивностью и оставался открытым до 3 часов ночи. Посетители высыпали на улицы, скандируя лозунги, и регулярно привлекали полицию. Репутация, которую такие инциденты создали вместе со строгими антиклубными законами Великобритании, начала все больше затруднять проведение мероприятий в традиционной клубной атмосфере. Считавшиеся незаконными в Лондоне в конце 80-х, тусовки после часа были противозаконны. Однако это не помешало посетителям клубов продолжать танцевать после часа. Полиция совершала рейды на вечеринки после часа, поэтому группы начали тайно собираться внутри складов и других неприметных мест, таким образом также отмечая первые разработки рейва . [ 34] Рейвы в то время были хорошо посещаемы и состояли из отдельных мероприятий или передвижных серий вечеринок, устраиваемых продюсерскими компаниями или нелицензированными клубами. Две известные группы на тот момент были Sunrise , которые проводили особенно массовые мероприятия на открытом воздухе, и Revolution in Progress (RIP), известные мрачной атмосферой и жесткой музыкой на мероприятиях, которые обычно устраивались на складах [34] или на Clink Street, ночном клубе на юго-востоке Лондона, расположенном в бывшей тюрьме. Такие промоутеры, как (The Big Lad) Шейн Маккензи и его банда в 1987 году устраивали небольшие вечеринки на северо-западе Лондона, перенося рейвы с улиц и полей в клубы Лондона 1990–2005 годов, которые увидели будущее рейвов в клубах по всей Великобритании и Испании. [35]

Группа Sunrise устроила несколько крупных эйсид-хаус рейвов в Британии, которые привлекли серьезное внимание прессы. В 1988 году они устроили "Burn It Up", 1989 принес "Early Summer Madness", "Midsummer Night's Dream" и "Back to the Future". Они рекламировали огромные звуковые системы, ярмарочные аттракционы, иностранных диджеев и другие достопримечательности. Было написано много статей, раздувающих сенсации из этих вечеринок и их результатов, особенно фокусируясь на употреблении наркотиков и неконтролируемой природе, которую воспринимали СМИ. [36]

После того, как термин «эйсид-хаус» стал более широко использоваться, участники тематических мероприятий в стиле эйсид-хаус в Великобритании и на Ибице сделали психоделические наркотические коннотации реальностью, используя клубные наркотики, такие как экстази и ЛСД . [35] [37] [38] Связь эйсид-хауса, МДМА и улыбающихся лиц была замечена в Нью-Йорке к концу 1988 года. [39] Это совпало с ростом уровня критики и сенсационности в основной прессе, [40] хотя противоречивые отчеты о степени связи между музыкой эйсид-хаус и наркотиками продолжали появляться. [41]

Манчестер и «Мэдчестер»

Словосочетание «Madchester», появившееся на EP Madchester Rave On группы Happy Mondays в 1989 году . Позднее оно использовалось для обозначения всего движения Madchester.

Эйсид-хаус также был популярен в Манчестере . Thunderdome (который обычно рекламировался как техно-ночь) в Майлз-Плэттинге был в эпицентре сцены и дал начало таким артистам, как A Guy Called Gerald , 808 State , Jam MC's, Стив Уильямс и Джей Уэрден. Продюсер из Большого Манчестера Питер Форд объединился с Ричардом Солтом и записал пластинку под названием "Oochy Koochy", считающуюся первым британским треком в стиле эйсид-хаус. Выпущенная танцевальной инди-музыкой Rhythm King Records под названием "Oochy Koochy (FU Baby Yeah Yeah)" под именем Baby Ford , пластинка достигла 58-го места в британском чарте синглов 24 сентября 1988 года, а за ней последовал хит Baby Ford "Chikki Chikki Ahh Ahh". [42] [43] [44] [45] [46] [47] [48]

Жанр был чрезвычайно популярен среди городских футбольных хулиганов . По словам футбольного хулигана «Манчестер Юнайтед» Колина Блэйни в книге «Hotshot: The Story of a Little Red Devil» , заведения, где играли эйсид-хаус, были единственным местом, где соперничающие банды хулиганов могли общаться, не вступая в драки друг с другом. [49]

Движения Madchester и baggy увидели, как влияние эйсид-хауса просочилось на рок-сцену Манчестера. Известные группы Madchester включают Stone Roses , Happy Mondays , Charlatans и Inspiral Carpets .

Внимание СМИ

В конце 1980-х и начале 1990-х годов британские новостные СМИ и таблоиды уделяли все больше внимания гедонистической сцене эйсид-хауса/рейва, все больше сосредотачиваясь на ее связи с психоделическими наркотиками и клубными наркотиками . Сначала промоутеры, такие как Тони Колстон-Хейтер [50] [51], пытались монетизировать сцену, продвигая свои вечеринки «Апокалипсис сегодня» (организованные совместно с Роджером Гудманом) [52] [53] на ITV News (ITN) таким же образом, как современная поп-звезда, такая как Гэри Барлоу, продвигала свой альбом в новостях (обычно в части «...И, наконец»). [54]

Однако вскоре эти сообщения сменились с позитивной рекламы на негативную, а сенсационный характер освещения способствовал запрету эйсид-хауса в период его расцвета на радио, телевидении и в розничных магазинах в Соединенном Королевстве. Моральная паника прессы началась в конце 1988 года, когда британский «красно-топовый» таблоид под названием The Sun , который всего за несколько дней до этого, 12 октября, продвигал эйсид-хаус как «крутой и заводной», одновременно предлагая футболки с кислотными смайликами, внезапно включился в игру. [51] 19 октября The Sun вышел с заголовком «Зло экстази », связывая эйсид-хаус с новым популярным и относительно неизвестным наркотиком. Последующая паника, спровоцированная таблоидами, в конечном итоге привела к репрессиям в отношении клубов и заведений, где играли эйсид-хаус, и оказала глубокое негативное влияние на сцену. Любые записи, в которых упоминалось слово «кислота», такие как запись Dancin' Danny D с промоутером сцены Гэри Хейсманом (D Mob « We Call It Acieed »), были удалены из радио- и телеплей-листов как раз в тот момент, когда они поднимались к вершине британского чарта. [55] [56] [57] [58] [59] [60] К тому времени, как Колстон-Хейтер пригласил другую команду новостей ITV для продвижения своей последней вечеринки (на этот раз из шоу текущих событий «Мир в действии » из Гранады ), [61] [62] эйсид-хаус описывали как «зловещий и злой культ», который просто поощрял людей принимать наркотики. [63] [64] [65]

Несмотря на это, одна мелодия прорвалась в мейнстрим в ноябре 1988 года. « Stakker Humanoid », спродюсированная Брайаном Дугансом (позже Future Sound of London ), стала хитом не только в влиятельных клубах, таких как The Haçienda в Манчестере или Shoom в Лондоне, но и была поддержана такими мейнстримовыми приверженцами, как диджей BBC Radio Бруно Брукс и продюсер Пит Уотерман . Она достигла 17-го места в Великобритании в ноябре 1988 года, что привело к появлению Дуганса в Top of the Pops 1 декабря 1988 года. [66]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab "Acid House Entry". AllMusic .
  2. ^ "Electronic Musician." (1992). 7-12 ( 8 ), Polyphony Publishing Company/University of California , стр. 7, ISSN 0884-4720. Цитата: "[House] производные включают deep house (интеграция Chicago house и New York R&B), acid house, гибрид hi-NRG и традиционной танцевальной музыки) и hip house (смесь house, hip hop и rap)".
  3. ^ под ред . Владимира Богданова (2001), All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music (4-е изд.), Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, стр. vii, ISBN 0879306289
  4. ^ "Транс". AllMusic . Получено 9 июля 2012 г. .
  5. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 76–77. ISBN 0-8195-6498-2.
  6. ^ Гилберт, Джереми (19 сентября 1999 г.). Дискографии: танцевальная музыкальная культура и политика звука. Routledge. стр. 175. ISBN 9780203012062. Получено 7 августа 2020 г. . {{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )
  7. ^ abcd Чизман, Фил. "История хауса", Music.hyperreal.org
  8. Биддер, Шон (2001) Включай громкость , Channel Four – см. также первый эпизод сопутствующего телесериала
  9. ^ Хиллегонда С. Ритвельд (1998) Это наш дом: хаус-музыка, культурные пространства и технологии Олдершот: Ashgate. ISBN 978-1-85742-242-9 
  10. ^ ab Оксфордский словарь новых слов (Ноулз, Элизабет [редактор], Эллиотт, Элизабет [редактор]). Второе издание, Oxford University Press, 1997. ISBN 0-19-863152-9
  11. ^ Ритвельд, ХК, Это наш дом: хаус-музыка, культурные пространства и технологии , Ashgate Publishing, Олдершот, 1998 ( ISBN 978-1857422429 ). 
  12. ^ Ритвельд, ХК, Это наш дом: хаус-музыка, культурные пространства и технологии , Ashgate Publishing, Олдершот, 1998 ( ISBN 978-1857422429 ), стр. 143. 
  13. Цитируется в отчете Палаты общин Великобритании от 9 марта 1990 г., столбец 1111.
  14. ^ Рашкофф, Дуглас (1994, 2-е изд. 2002). Cyberia: Жизнь в окопах киберпространства . ISBN 1-903083-24-9
  15. ^ Стейнс, Пол (1991). Статья "Acid House Parties Against the Lifestyle Police and the Safety Nazis" в Political Notes (ISSN 0267-7059), выпуск 55 Архивировано 30 октября 2012 г. в Wayback Machine ( ISBN 1-85637-039-9 ). Также цитируется в Saunders, Nicholas с Doblin, Rick (1 июля 1996 г.). Ecstasy: Dance, Trance & Transformation , Quick American Publishing Company. ISBN 0-932551-20-3 
  16. ^ Гарратт, Шерил (6 мая 1999 г.). Приключения в Стране чудес: Десятилетие клубной культуры . Headline Book Publishing Ltd. (Великобритания). ISBN 0-7472-5846-5
  17. ^ Прайс, EG; Кернодл, TL, ред. (2011). Энциклопедия афроамериканской музыки . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. стр. 479–482. ISBN 978-0-313-34199-1.
  18. ^ Люк Бейнбридж (2014). Правдивая история эйсид-хауса: последняя революция молодежной культуры в Британии. Music Sales Group . ISBN 978-0857128638. Получено 7 августа 2020 г. .
  19. Cheeseman 1992. «I've Lost Control» была создана Адонисом и Маршаллом Джефферсоном и, безусловно, стала первым кислотным треком, попавшим на винил, хотя, кто из них был создан первым, возможно, никогда не будет известно наверняка.
  20. ^ ab Pattison, Louis (10 апреля 2010 г.). «Чаранжит Сингх, пионер эйсид-хауса». The Guardian .
  21. ^ abc Aitken, Stuart (10 мая 2011 г.). «Чаранджит Сингх о том, как он изобрел эйсид-хаус… по ошибке». The Guardian .
  22. Уильям Раушер (12 мая 2010 г.). «Charanjit Singh – Synthesizing: Ten Ragas to a Disco Beat». Resident Advisor . Получено 3 июня 2011 г.
  23. Паттисон, Луис (10 апреля 2010 г.). «Чаранжит Сингх, пионер эйсид-хауса». The Guardian .
  24. Эйткен, Стюарт (10 мая 2011 г.). «Чаранжит Сингх о том, как он изобрел эйсид-хаус… по ошибке». The Guardian .
  25. ^ Люк Бейнбридж (2014). Правдивая история эйсид-хауса: последняя революция молодежной культуры в Британии. Music Sales Group . ISBN 978-0857128638. Получено 7 августа 2020 г. .
  26. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 32. ISBN 0-8195-6498-2.
  27. ^ Чизман, Фил. «История хауса», Music.hyperreal.org
  28. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 34. ISBN 0-8195-6498-2.
  29. ^ "Rave New World - Диссертация об эйсид-хаусе и рейв-сцене". 2 ноября 2011 г. Архивировано из оригинала 2 ноября 2011 г. Получено 9 января 2022 г.
  30. ^ Рейнольдс, Саймон. Generation Ecstasy . стр. 59
  31. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 60. ISBN 0-8195-6498-2.
  32. ^ Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 64. ISBN 0-8195-6498-2.
  33. ^ Рейнольдс, Саймон. Generation Ecstasy . стр. 61.
  34. ^ ab Шапиро, Питер (2000). Модуляции: История электронной музыки . Caipirinha Productions Inc. стр. 62. ISBN 0-8195-6498-2.
  35. ^ ab Рейнольдс, Саймон. Generation Ecstasy . стр. 63.
  36. Неизвестно. «Профиль восхода солнца». Фантазия. Архивировано из оригинала 2 декабря 2007 г. Получено 15 января 2008 г. Молодежь была так накачана экстази и каннабисом, что отрывала головы птицам;
  37. ^ ДеРогатис, Джим (1 декабря 2003 г.). Turn on Your Mind: Four Decades of Great Psychedelic Rock , 436. Хэл Леонард. ISBN 0-634-05548-8 (дата обращения 9 июня 2005 г.). 
  38. Донналли, Триш. (17 октября 1988 г.). Статья опубликована в San Francisco Chronicle и распространена через Los Angeles Times Syndicate в других газетах и ​​опубликована под разными заголовками.
  39. Фодераро, Лиза (18 декабря 1988 г.). «В некоторых ночных клубах Манхэттена «X» обозначает идеальный наркотик «внутреннего круга». San Diego Union . стр. A–45.Эта статья была распространена службой новостей New York Times и опубликована под разными заголовками в нескольких газетах США.
  40. Такифф, Джонатан. (14 декабря 1988 г.). Philadelphia Daily News — BBC запретила все записи, в которых упоминалась кислота
  41. Лири, Майк. (24 ноября 1988 г.). Philadelphia Inquirer .
  42. ^ "BABY FORD | полная история официальных чартов". Officialcharts.com .
  43. ^ "Официальный чарт синглов Top 100". Officialcharts.com .
  44. Брэдвелл, Дэвид (7 декабря 1988 г.). «Acid Radical (MT, дек. 1988 г.)». Music Technology (дек. 1988 г.): 82–84.
  45. ^ "Rewind: Baby Ford - 'Ooo' The World Of Baby Ford · Обзор альбома". Resident Advisor .
  46. ^ "Baby Ford". The-garage-recording-studio.com . 29 августа 2011 г.
  47. ^ "Мэдчестер". Museumofyouthcultural.com . 6 декабря 2019 г. Проверено 9 января 2022 г.
  48. ^ "Знакомство с Бэби Фордом". Журнал Attack . 13 января 2016 г.
  49. Колин Блэйни, «Хотшот: История маленького красного дьявола» , Milo Books, стр. 157
  50. ^ "Тони Колстон-Хейтер: мошенник из эйсид-хауса". The Guardian . 15 января 2014 г.
  51. ^ ab "80-е с Домиником Сэндбруком - 3. Мир в движении" . Bbc.co.uk.
  52. ^ "Лето любви, часть II – Экстази, взрыв рейва, андеграундные вечеринки". Silvermagazine.co.uk . 25 сентября 2018 г.
  53. ^ "borosix.co.uk → Архив флаеров рейва в Великобритании → История рейва". Borosix.co.uk .
  54. ^ "Гэри Барлоу из Frodsham рассказывает о карантине и новом альбоме с ITV Granada Reports". ITV News . 3 декабря 2020 г.
  55. ^ "Официальный чарт синглов Top 100". Officialcharts.com .
  56. ^ "Официальный чарт синглов Top 100". Officialcharts.com .
  57. ^ «Некролог: Гэри Хейсман 1958–2018» . Mixmag.net .
  58. ^ "Умер певец 'We Call It Acieed' и лондонский клубный деятель Гари Хейсман · Новости". Resident Advisor .
  59. ^ "Вокалист 'We Call It Acieeed' Гэри Хейсман умер в возрасте 60 лет". DJMag.com . 3 декабря 2018 г.
  60. ^ "Отношения Rave со СМИ". Архив Fantazia Rave . Архивировано из оригинала 24 октября 2007 года . Получено 23 октября 2007 года .
  61. ^ "Тони Колстон-Хейтер". IMDb.com .
  62. ^ "A Trip Round Acid House". IMDb.com . 5 декабря 1988 г.
  63. ^ "Музыка". Racketracket.co.uk . стр. 24 . Получено 9 января 2022 г. .
  64. ^ "Путешествие по Acid House". Racketracket.co.uk . 14 января 2012 г.
  65. ^ «Вы не поверите в этот пугающий репортаж BBC об эйсид-хаусе 1988 года». Vice.com . Октябрь 2015 г.
  66. Стюарт Эйткен (11 ноября 2013 г.). «Гуманоид Стаккера: как будущий звук Лондона завоевал сердца и умы». The Guardian .

Источники

Внешние ссылки

Чикаго
Манчестер, Англия