Бартоломео Кристофори ди Франческо ( итальянское произношение: [bartoloˈmɛːo kriˈstɔːfori di franˈtʃesko] ; 4 мая 1655 — 27 января 1731) — итальянский производитель музыкальных инструментов, известный изобретением фортепиано .
Доступные исходные материалы о жизни Кристофори включают записи о его рождении и смерти, два завещания, счета, которые он представлял своим работодателям, и одно интервью, проведенное Шипионе Маффеи . Из последнего сохранились как заметки Маффеи, так и опубликованная журнальная статья.
Кристофори родился в Падуе в Венецианской республике . О его ранней жизни ничего не известно. Рассказывают, что он был учеником великого скрипичного мастера Николо Амати , основываясь на упоминании в переписи 1680 года некоего «Христофаро Бартоломея», проживавшего в доме Амати в Кремоне . Однако, как указывает Стюарт Полленс , [1] этим человеком не может быть Бартоломео Кристофори, поскольку в переписи указан возраст 13 лет, тогда как Кристофори, согласно его крещению, в то время было 25 лет. Полленс также приводит веские основания сомневаться в подлинности виолончели и контрабаса, иногда приписываемых Кристофори. [2]
Вероятно, самым важным событием в жизни Кристофори является первое, о котором у нас есть какие-либо записи: в 1688 году, в возрасте 33 лет, он был нанят на работу к принцу Фердинандо де Медичи . Фердинандо, любитель и покровитель музыки, был сыном и наследником Козимо III , великого герцога Тосканского . В то время Тоскана была еще небольшим независимым государством.
Неизвестно, что побудило Фердинандо нанять Кристофори. Принц отправился в Венецию в 1688 году, чтобы посетить карнавал , поэтому он мог встретить Кристофори, проезжая через Падую по пути домой. Фердинандо искал нового техника, который бы заботился о его многочисленных музыкальных инструментах, поскольку предыдущий сотрудник только что умер. Однако вполне возможно, что принц хотел нанять Кристофори не просто как своего техника, а именно как новатора в области музыкальных инструментов. Было бы удивительно, если бы Кристофори в возрасте 33 лет уже не проявил изобретательности, которой он позже прославился.
Доказательства — все косвенные — того, что Кристофори мог быть нанят в качестве изобретателя, следующие. По словам Стюарта Полленса , во Флоренции уже было несколько квалифицированных лиц, которые могли бы занять эту должность; однако принц обошел их стороной и заплатил Кристофори более высокую зарплату, чем его предшественнику. Более того, Полленс отмечает: «любопытно, что [среди множества счетов, которые Кристофори представил своему работодателю] нет записей о счетах, представленных за фортепиано Кристофори... Это могло означать, что Кристофори должен был передать плоды своих экспериментов суду». Наконец, принц был, очевидно, очарован машинами (он собрал более сорока часов, в дополнение к большому разнообразию сложных музыкальных инструментов), и, таким образом, естественно, был заинтересован в сложном механическом действии, которое было основой работы Кристофори над фортепиано.
В интервью Маффеи приводятся воспоминания Кристофори о его разговоре с принцем в то время:
что Джулиана Монтанари (ссылка ниже) переводит как:
Это говорит о том, что принц, возможно, считал, что Кристофори станет ценным кандидатом, и пытался очаровать его, чтобы он принял его предложение; это снова согласуется с мнением о том, что принц пытался завербовать его как изобретателя.
В любом случае, Кристофори согласился на назначение за зарплату в 12 скуди в месяц. Он довольно быстро переехал во Флоренцию (май 1688 г.; собеседование с ним состоялось в марте или апреле), получил дом, полный утвари и оборудования, от администрации великого герцога , и приступил к работе. Для принца он настраивал, обслуживал и перевозил инструменты; работал над своими различными изобретениями, а также занимался реставрацией ценных старых клавесинов. [3]
В это время Великие герцоги Тосканы наняли большой штат из примерно 100 мастеров, которые работали в Галерее Лавори Уффици . Первоначальное рабочее пространство Кристофори, вероятно, находилось в этой области, что его не радовало. Позже он сказал Маффеи:
В конце концов Кристофори обзавелся собственной мастерской, обычно нанимая одного или двух помощников.
В оставшиеся годы XVII века Кристофори изобрел два клавишных инструмента, прежде чем приступить к работе над фортепиано. Эти инструменты задокументированы в описи, датированной 1700 годом, множества инструментов, хранящихся у принца Фердинандо. Стюарт Полленс предполагает, что эта опись была подготовлена придворным музыкантом по имени Джованни Фуга, который, возможно, назвал ее своей собственностью в письме 1716 года. [4]
Спинеттон , по-итальянски «большой спинет», был большим многохоровым спинетом ( клавесином, в котором струны наклонены для экономии места) с расположением 1 × 8', 1 × 4'; [5] большинство спинетов имеют простое расположение 1 × 8'. Это изобретение, возможно, предназначалось для того, чтобы поместиться в переполненной оркестровой яме для театральных представлений, имея при этом более громкий звук многохорового инструмента.
Другим изобретением (1690 г.) был весьма оригинальный овальный спинет , разновидность вёрджинела с самыми длинными струнами в середине корпуса.
Кристофори также построил инструменты существующих типов, задокументированных в том же инвентаре 1700 года: клавицитерий (вертикальный клавесин) и два клавесина стандартной итальянской [6] компоновки 2 × 8 футов; один из них имел необычный корпус, сделанный из черного дерева .
Некоторое время считалось, что самое раннее упоминание о фортепиано содержится в дневнике Франческо Мануччи, придворного музыканта Медичи, в котором указано, что Кристофори уже работал над фортепиано к 1698 году. Однако подлинность этого документа сейчас подвергается сомнению. [7] Первое недвусмысленное свидетельство о фортепиано содержится в инвентаре Медичи 1700 года, упомянутом в предыдущем разделе. Запись в этом инвентаре о фортепиано Кристофори начинается следующим образом:
Термин «Arpicembalo», буквально «арфа-клавесин», не был широко известен во времена Кристофори. Эдвард Гуд предполагает, что именно так Кристофори хотел назвать свой инструмент. [8] Однако наше собственное слово для обозначения фортепиано является результатом постепенного усечения с течением времени слов, выделенных жирным шрифтом выше.
Инвентарь Медичи продолжает описывать инструмент довольно подробно. Диапазон этого (ныне утерянного) инструмента составлял четыре октавы, от C до c‴, стандартный (хотя и немного маленький) диапазон для клавесинов. [9]
Другим документом, относящимся к самому раннему фортепиано, является заметка на полях, сделанная одним из придворных музыкантов Медичи, Федериго Мекколи, в копии книги Le Istitutioni harmoniche Джозеффо Царлино . Мекколи писал:
Согласно журнальной статье Сципиона Маффеи, к 1711 году Кристофори построил три фортепиано. Медичи подарили одно кардиналу Оттобони в Риме, а два были проданы во Флоренции.
Покровитель Кристофори, принц Фердинандо, умер в возрасте 50 лет в 1713 году. Есть свидетельства того, что Кристофори продолжал работать на двор Медичи, все еще возглавляемый отцом принца Козимо III. В частности, опись коллекции музыкальных инструментов 1716 года подписана «Bartolommeo Cristofori Custode», что указывает на то, что Кристофори получил титул хранителя коллекции.
В начале XVIII века благосостояние принцев Медичи пошло на спад, и, как и многие другие мастера, нанятые Медичи, Кристофори начал продавать свои работы другим. Король Португалии купил по крайней мере один из его инструментов.
В 1726 году был написан единственный известный портрет Кристофори (см. выше). На нем изобретатель изображен гордо стоящим рядом с тем, что почти наверняка является фортепиано. В его левой руке листок бумаги, предположительно содержащий схему фортепианного действия Кристофори. Портрет был уничтожен во время Второй мировой войны , и остались только его фотографии.
Кристофори продолжал делать фортепиано почти до конца своей жизни, постоянно совершенствуя свое изобретение. В старшие годы ему помогал Джованни Феррини, который впоследствии сделал свою собственную выдающуюся карьеру, продолжая традицию своего учителя. Есть предварительные свидетельства того, что был еще один помощник, П. Доменико Даль Мела, который в 1739 году построил первое вертикальное фортепиано.
На склоне лет Кристофори составил два завещания. Первое, датированное 24 января 1729 года, завещало все свои инструменты Джованни Феррини. Второе завещание, датированное 23 марта того же года, существенно меняет положения, завещая почти все свое имущество «сестрам Даль Мела... в качестве платы за их постоянную помощь, оказанную ему во время его болезней и недомоганий, а также во имя благотворительности». Это завещание оставило небольшую сумму в пять скуди Феррини. Полленс отмечает дополнительные доказательства из завещания, что это не отражало никакой ссоры между Кристофори и Феррини, а только моральное обязательство Кристофори перед своими опекунами. Изобретатель умер 27 января 1731 года в возрасте 75 лет.
Общее количество фортепиано, построенных Кристофори, неизвестно. До наших дней сохранилось только три, все датируются 1720-ми годами.
На всех трех сохранившихся инструментах имеется по сути одна и та же латинская надпись: " BARTHOLOMAEVS DE CHRISTOPHORIS PATAVINUS INVENTOR FACIEBAT FLORENTIAE [дата] ", где дата указана римскими цифрами. Значение: " Бартоломео Кристофори из Падуи, изобретатель, сделал [это] во Флоренции в [дата] " .
Фортепиано, построенное Кристофори в 1720-х годах, обладало почти всеми характеристиками современного инструмента. Оно отличалось очень легкой конструкцией, отсутствием металлической рамы; это означало, что оно не могло производить особенно громкий звук. Это правило сохранялось для фортепиано примерно до 1820 года, когда впервые были введены железные распорки. Вот детали конструкции инструментов Кристофори:
Фортепианные механизмы представляют собой сложные механические устройства, предъявляющие весьма специфические требования к конструкции, практически всем из которых удовлетворяет механизм Кристофори.
Во-первых, действие фортепиано должно быть организовано таким образом, чтобы нажатие клавиши фактически не поднимало молоточек до самой струны. Если бы это было так, молоточек блокировался бы на струне и гасил бы ее колебания. Положение подпружиненного «бункера» или «домкрата», расположенного в центре тональности действия Кристофори (см. «I» на схеме ниже), отрегулировано таким образом, что бункер выходит из «выемки» в середине промежуточного рычага (G) непосредственно перед тем, как молоточек (C) ударяет по струне, так что молоточек не движется до конца, а проходит оставшееся расстояние под собственным импульсом, а затем попадает в чек (M). Когда клавише позволяют вернуться в положение покоя, домкрат отскакивает назад под выемку, и возможен повторный удар. Хотя конструкция Кристофори не включает в себя никаких специальных приспособлений для повторения, легкость действия обеспечивает больше возможностей для повторения, чем более тяжелые действия английского типа, которые появились в первой половине XIX века, пока они не были снабжены дополнениями того или иного рода для облегчения повторения.
Во-вторых, действие фортепиано должно значительно усиливать движение пальца исполнителя: в действии Кристофори промежуточный рычаг (G) использовался для перевода каждого движения клавиши в движение молоточка в восемь раз большее по величине. Многорычажная конструкция Кристофори успешно обеспечивала необходимое усилие в небольшом пространстве.
В-третьих, после того, как молоток ударяет по струне, действие должно избегать нежелательного второго удара, который мог бы легко возникнуть из-за подпрыгивания молотка вверх и вниз в пространстве, ограничивающем его. В действии Кристофори это достигалось двумя способами. Поднимая промежуточный рычаг с помощью домкрата, который отсоединяется в своем самом высоком положении, действие Кристофори позволяло молотку упасть (после его первоначального удара) в положение, значительно более низкое, чем самое высокое положение, в которое его поднял ключ. Сам по себе этот механизм значительно снижает вероятность нежелательного второго удара. Кроме того, действие Кристофори включало проверку ( также называемую «обратной проверкой»; M), которая ловит молоток и удерживает его в частично поднятом положении, пока игрок не отпустит ключ; проверка также помогала предотвратить нежелательные вторые удары.
Сложность действия Кристофори и, следовательно, трудность его создания могли стать препятствием для более поздних строителей, которые, по-видимому, пытались упростить его. Однако, в конечном итоге, победила конструкция Кристофори; стандартное современное действие фортепиано является еще более сложной и развитой версией оригинала Кристофори.
Головки молоточков в зрелых фортепиано Кристофори (A) сделаны из бумаги, скрученной в круглую спираль и закрепленной клеем, и увенчаны полоской кожи в точке контакта со струной. По словам изготовителя клавесина и ученого Дензила Райта, такие молоточки берут свое начало в «технологии бумажных органных труб XV века». Цель кожи, предположительно, состоит в том, чтобы сделать молоточки мягче, тем самым подчеркивая более низкие гармоники вибрации струны, поддерживая широкую область контакта при ударе. Та же цель мягкости была достигнута в фортепиано конца XVIII века путем покрытия деревянных молоточков мягкой кожей, а в инструментах середины XIX века и более поздних — путем покрытия деревянной сердцевины толстым слоем сжатого войлока.
Как и в современных фортепиано, молоточки в басовых нотах больше, чем в высоких.
В фортепиано Кристофори используется внутренний элемент рамы (изогнутый) для поддержки деки; другими словами, структурный элемент, прикрепляющий правую сторону деки, отличается от внешнего корпуса, который несет натяжение струн. Кристофори также применял эту систему к клавесинам. [11] Использование отдельной опоры для деки отражает убеждение Кристофори в том, что дека не должна подвергаться сжатию от натяжения струн. Это может улучшить звук, а также избежать опасности деформации — как указывают производители клавесинов Керстин Шварц и Тони Чиннери [1], [2], сильно деформированная дека грозит структурной катастрофой, а именно контактом между струнами и декой. Принцип Кристофори продолжает применяться в современных фортепиано, где теперь огромное натяжение струн (до 20 тонн) несет отдельная железная рама («пластина»).
Райт писал, что три сохранившихся фортепиано Кристофори, по-видимому, следуют упорядоченной прогрессии: каждое имеет более тяжелую раму, чем его предшественник. Райт предполагает, что это было сделано намеренно, поскольку более тяжелая рама позволяла использовать более напряженные, более толстые струны. Это, в свою очередь, увеличивало громкость, с которой можно было воспроизводить высокие ноты без искажения высоты тона, ограничение, которое Райт замечает при игре на инструментах-репликах. [12] Таким образом, похоже, что движение к более тяжелой раме, тенденция, которая доминирует в истории фортепиано, могла уже начаться в собственной строительной практике Кристофори.
На двух из своих сохранившихся инструментов Кристофори использовал необычное расположение колков: они вставлены полностью через поддерживающую их планку для настраивания. Таким образом, настроечный молоточек используется на верхней стороне планки для настраивания, но струны обматываются вокруг колков на нижней стороне. Это затрудняло замену порванных струн, но давало два компенсирующих преимущества. При перевернутом верхнем порожке (переднем мостике) удары молоточков, идущие снизу, надежно устанавливали струны на место, а не угрожали их смещением. Перевернутая планка для настраивания также размещала струны ниже в инструменте, позволяя использовать более мелкие и легкие молоточки, следовательно, более легкое и отзывчивое прикосновение.
По словам специалиста по музыкальным инструментам Гранта О'Брайена, перевернутая рестпланка «до сих пор встречается в фортепиано, изготовленных в период, наступивший через 150 лет после смерти [Кристофори]». [13] В современных фортепиано используется тот же основной принцип: точка контакта вибрирующей части струны, которая находится близко к молоточкам, — это либо аграф , либо планка капод'астро; эти устройства тянут струну в направлении, противоположном удару молоточка, как и в оригинальной аранжировке Кристофори.
Кристофори использовал кипарис , древесину, традиционно предпочитаемую для изготовления резонансных дек в итальянской школе изготовления клавесинов. [6] После Кристофори изготовление фортепиано в конечном итоге остановилось на ели как на лучшем материале для резонансных дек; однако Дензил Райт отметил некоторые компенсирующие преимущества кипариса.
В фортепиано Кристофори на каждую ноту приходится по две струны по всему диапазону. Современные фортепиано используют три струны в среднем и верхнем диапазоне, две в верхнем басе и одну в нижнем басе, с большей вариацией толщины, чем использовал Кристофори. Струны Кристофори расположены на одинаковом расстоянии друг от друга независимо от высоты тона [14] , а не сгруппированы так, чтобы струны одинаковой высоты были ближе друг к другу.
В двух из заверенных пианино есть предшественник современной мягкой педали : исполнитель может вручную сдвинуть все действие на четыре миллиметра в сторону, так что молоточки ударяют только по одной из двух струн («una corda»). Однако возможно, что это устройство было задумано как вспомогательное средство для настройки. В своем комбинированном клавесине-пианино с двумя 8-футовыми струнами для каждой ноты Феррини позволил отсоединить один набор гнезд клавесина, но не предусмотрел устройство una corda для молоточкового действия.
Струны могли быть толще, чем струны клавесина того же периода, хотя ни на одном из трех сохранившихся фортепиано нет оригинальной маркировки калибра струн, которая бы это подтверждала. Считается, что более толстые струны лучше подходят для ударов молотка. Сравнивая два инструмента 1726 года, один из которых был фортепиано, другой — клавесином, можно сказать, что длина 8-футовых струн почти одинакова, особенно в верхних половинах компаса двух инструментов.
Трудно определить, из какого металла были сделаны струны пианино Кристофори, поскольку струны заменяются по мере их поломки, а иногда реставраторы даже заменяют весь комплект струн. По словам Стюарта Полленса, «более ранние музейные записи документируют, что все три [заверенных] пианино Кристофори были обнаружены с одинаковыми калибрами железной проволоки по большей части компаса и латунью в басу». Инструмент из Нью-Йорка был полностью перестроен из латуни в 1970 году; Полленс сообщает, что с этой модификацией инструмент нельзя настроить ближе, чем на малую терцию ниже тона, не порвав струны. Это может указывать на то, что оригинальные струны действительно включали железные; однако поломку также можно объяснить обширной перестройкой этого инструмента, которая изменила его тональный диапазон.
Совсем недавно Дензил Райт, Тони Чиннери и Керстин Шварц, создавшие копии фортепиано Cristofori, пришли к мнению, что Cristofori предпочитал медные струны, за исключением редких случаев в очень сложных местах (например, верхний диапазон 2-футового клавесина). Чиннери предполагает, что «кипарисовые деки и медные струны идут рука об руку: сладость звука, а не громкость или блеск».
По словам Райта, нелегко определить, как звучали фортепиано Кристофори, поскольку сохранившиеся инструменты (см. выше) либо слишком ветхие, чтобы на них играть, либо были сильно и безвозвратно изменены в ходе более поздних «реставраций». Однако в последние десятилетия многие современные мастера изготавливали копии фортепиано Кристофори, и их коллективный опыт, и в частности записи, сделанные на этих инструментах, создали новое представление о звучании фортепиано Кристофори. [10] Звучание копий фортепиано Кристофори так же близко к клавесину, как и к современному фортепиано; этого следовало ожидать, учитывая, что конструкция их корпуса и струны гораздо ближе к клавесину, чем к фортепиано. Начало нот не так резко выражено, как в клавесине, и реакция инструмента на изменяющиеся прикосновения исполнителя отчетливо заметна.
Некоторые инструменты Кристофори — как восстановленные, так и скопированные — можно услышать по внешним ссылкам ниже.
Сведения о том, как изначально было воспринято изобретение Кристофори, частично получены из статьи, опубликованной в 1711 году влиятельным литературным деятелем Сципионе Маффеи в венецианской газете Giornale de'letterati d'Italia . Маффеи сказал, что «некоторые профессионалы не дали этому изобретению всех аплодисментов, которых оно заслуживает», и продолжил, что его звучание было сочтено слишком «мягким» и «глухим» — Кристофори не смог сделать свой инструмент таким же громким, как конкурирующий клавесин. Однако сам Маффеи был энтузиастом фортепиано, и инструмент постепенно завоевал популярность и стал пользоваться популярностью, отчасти благодаря усилиям Маффеи.
Одной из причин, по которой пианино распространялось медленно, было то, что его было довольно дорого производить, и поэтому его покупали только королевские особы и несколько богатых частных лиц. Окончательный успех изобретения Кристофори произошел только в 1760-х годах, когда изобретение более дешевых квадратных пианино , наряду с общим ростом благосостояния, позволило многим людям приобрести его.
Последующие технологические разработки в области фортепиано часто представляли собой просто «переосмысление» работ Кристофори; в ранние годы регрессов было, пожалуй, столько же, сколько и достижений. [15]
Девять инструментов, сохранившихся до наших дней, приписываются Кристофори: [16]
Более поздние инструменты, созданные уже в преклонном возрасте Кристофори, вероятно, включают в себя работу его помощника Джованни Феррини, который после смерти изобретателя продолжил создавать фортепиано более широкого диапазона, используя ту же базовую конструкцию.
Явный остаток клавесина, без деки, клавиатуры и действия, в настоящее время является собственностью известного строителя Тони Чиннери , который приобрел его на аукционе в Нью-Йорке. Этот инструмент прошел через магазин строителя/мошенника конца 19 века Леопольдо Франчолини , который переделал его в своей характерной форме украшения, но, по словам Чиннери, «есть достаточно деталей конструкции, чтобы определенно идентифицировать его как работу Кристофори». [18]
Существует также несколько поддельных инструментов, приписываемых Кристофори, в частности, трехмануальный клавесин, некогда выставленный в Немецком музее в Мюнхене; это была переделка Франчолини одномануального инструмента, изготовленного в 1658 году Джироламо Дзенти. [19]
Кристофори, очевидно, восхищались и уважали при жизни за его работу на фортепиано. После его смерти игрок на теорбе при дворе Медичи по имени Никколо Сьюзиер написал в своем дневнике:
Анонимный музыкальный словарь XVIII века, найденный в библиотеке композитора Падре Дж. Б. Мартини , говорит о нем:
Однако после его смерти репутация Кристофори пошла на спад. Как задокументировал Стюарт Полленс, в конце XVIII века во Франции считалось, что пианино было изобретено не Кристофори, а немецким мастером Готфридом Зильберманом . Зильберман был на самом деле важной фигурой в истории фортепиано, но его инструменты почти полностью полагались на Кристофори в конструкции своих молоточковых механизмов. Более поздние исследования (в частности, Лео Пулити [20] ) лишь постепенно исправили эту ошибку.
Во второй половине 20-го века инструменты Кристофори изучались с особой тщательностью, как часть общего роста интереса к ранним инструментам, который развивался в эту эпоху (см. подлинное исполнение ). Современные ученые, которые подробно изучали работу Кристофори, как правило, выражают свое восхищение в самых сильных выражениях; так, энциклопедия New Grove описывает его как обладателя «огромной изобретательности»; Стюарт Полленс говорит: «Все работы Кристофори поразительны в своей изобретательности»; а исследователь ранних инструментов Грант О'Брайен написал: «Мастерство и изобретательность, продемонстрированные инструментами Кристофори, находятся на самом высоком уровне, и его гений, вероятно, никогда не был превзойден ни одним другим мастером клавишных инструментов исторического периода ... Я ставлю Кристофори плечом к плечу с Антонио Страдивари ».
Кристофори также приписывают оригинальность изобретения фортепиано. Хотя верно, что и раньше были грубые попытки создания инструментов, похожих на фортепиано, неясно, были ли они вообще известны Кристофори. [21] Таким образом, фортепиано — необычный случай, когда важное изобретение можно однозначно приписать одному человеку, который довел его до необычайной степени совершенства самостоятельно.
