Daft Punk — французский дуэт электронной музыки , основанный в 1993 году в Париже Томасом Бангалтером и Ги-Мануэлем де Омем-Кристо . Они достигли ранней популярности в конце 1990-х годов как часть французского хаус- движения, сочетая элементы хаус-музыки с фанком , диско , техно , роком и синти-попом . [1] В последующие годы дуэт получил дальнейшее признание критиков и коммерческий успех во всем мире, и теперь считается одним из самых влиятельных коллективов в истории танцевальной музыки . [2]
Daft Punk образовались после распада их инди-рок -группы Darlin' . Их дебютный студийный альбом Homework был выпущен Virgin Records в 1997 году и получил положительные отзывы, подкрепленные синглами « Around the World » и « Da Funk ». С 1999 года Daft Punk для публичных выступлений принимали облик роботов , надев шлемы, одежду и перчатки, чтобы скрыть свою личность; они мало появлялись в СМИ. С 1999 по 2008 год ими управлял Педро Винтер , глава Ed Banger Records .
Второй альбом Daft Punk, Discovery (2001), имел дальнейший успех с хитами « One More Time », « Digital Love » и « Harder, Better, Faster, Stronger ». Он стал основой для анимационного фильма «Интерстелла 5555» , куратором которого выступил японский художник Лейдзи Мацумото . Третий альбом Daft Punk, Human After All (2005), получил неоднозначные отзывы, хотя синглы « Robot Rock » и « Technologic » добились успеха в Великобритании. Daft Punk снял авангардный научно-фантастический фильм Electroma , выпущенный в 2006 году. Они гастролировали в 2006 и 2007 годах и выпустили концертный альбом Alive 2007 , который получил премию Грэмми как лучший электронный/танцевальный альбом ; тур известен как популяризатор танцевальной музыки в Северной Америке. Daft Punk написал музыку к фильму «Трон: Наследие» 2010 года .
В 2013 году Daft Punk покинули Virgin и перешли на Columbia Records и выпустили свой четвертый и последний альбом Random Access Memories , получивший признание; главный сингл " Get Lucky " вошел в десятку лучших в чартах 27 стран. Random Access Memories выиграл пять премий «Грэмми» в 2014 году, в том числе «Альбом года» и «Запись года» за «Get Lucky». В 2016 году Daft Punk заняли первое место в Billboard Hot 100 с песней « Starboy », созданной совместно с Weeknd . В 2015 году журнал Rolling Stone поставил их на 12-е место среди величайших музыкальных дуэтов всех времен. О своем расставании они объявили в 2021 году.
Ги-Мануэль де Омем-Кристо и Томас Бангалтер познакомились в 1987 году во время учебы в средней школе лицея Карно в Париже. [3] [4] Они стали друзьями и записали демо с другими учениками школы. [5] [6] В 1992 году они сформировали группу Darlin' с Бангалтером на басу, Хомемом-Кристо на гитаре, [5] [6] и Лораном Бранковицем на гитаре и барабанах. [7] Трио назвало себя в честь песни Beach Boys « Darlin ' », на которую они сделали кавер вместе с оригинальной композицией. [7] Оба трека были выпущены на EP с участием нескольких исполнителей на лейбле Duophonic Records , принадлежащем лондонской группе Stereolab , которая пригласила Darlin' выступить на разогреве в Великобритании. [7]
Darlin' распались примерно через шесть месяцев, отыграв два концерта и спродюсировав четыре песни. Бангалтер охарактеризовал проект как «довольно средний». [8] Бранковиц сформировал еще одну группу, Phoenix . [8] Бангалтер и Омем-Кристо сформировали Daft Punk и экспериментировали с драм-машинами и синтезаторами. [ нужна цитата ] Название было взято из отрицательного обзора Darlin' in Melody Maker Дэйва Дженнингса, [9] который назвал их музыку «безумным панк-трэшем». [10] Группа нашла обзор забавным. [4] Омем-Христо сказал: «Мы так долго пытались найти [имя] Дарлин, и [это имя] появилось так быстро». [11]
В сентябре 1993 года Daft Punk посетили рейв в EuroDisney , где познакомились со Стюартом Макмилланом из Slam , соучредителем шотландского лейбла Soma Quality Recordings . [4] [12] Они дали ему демо-кассету, которая легла в основу дебютного сингла Daft Punk "The New Wave", выпущенного ограниченным тиражом в 1994 году. [8] Сингл также содержал финальный микс "The New Wave" " под названием "Alive", которая появилась на первом альбоме Daft Punk. [13]
Daft Punk вернулись в студию в мае 1995 года, чтобы записать " Da Funk ". После того, как он стал их первым коммерчески успешным синглом, они наняли менеджера Педро Винтера , который регулярно продвигал их и других артистов в своих ночных клубах Hype. [6] Они подписали контракт с Virgin Records в сентябре 1996 года и заключили сделку по лицензированию треков через свою продюсерскую компанию Daft Trax. [3] [6] Бангалтер сказал, что, хотя они получили множество предложений от звукозаписывающих компаний, они хотели подождать и убедиться, что они не потеряют творческий контроль. Он считал сделку с Virgin более похожей на партнерство. [14]
В середине-конце девяностых Daft Punk выступали на различных мероприятиях без костюмов, которыми они позже стали известны. В 1996 году они впервые выступили в США, на мероприятии Even Furthur в Висконсине . [15] Помимо живых оригинальных выступлений, они выступали в клубах, используя виниловые пластинки из своей коллекции. Они были известны тем, что включали в свои диджейские сеты множество музыкальных стилей. [16]
Daft Punk выпустили свой дебютный альбом Homework в 1997 году. [12] В феврале того же года британский танцевальный журнал Muzik опубликовал обложку Daft Punk и назвал Homework «одним из самых разрекламированных дебютных альбомов за долгое время». [17] По данным The Village Voice , альбом возродил хаус-музыку и отошел от формулы евродэнса . [18] Критик Алекс Рейнер писал, что он сочетает в себе устоявшиеся клубные стили и «растущую эклектику» биг-бита . [19] В 1997 году Daft Punk отправились в международный концертный тур Daftendirektour , используя свое домашнее оборудование для живых выступлений. [8] 25 мая они возглавили фестиваль Tribal Gathering в Лутон-Ху , Англия, вместе с Orbital и Kraftwerk . [20]
Самым успешным синглом с альбома Homework стал « Around the World ». «Da Funk» также был включен в саундтрек к фильму «Святой» . Daft Punk спродюсировал серию музыкальных клипов для Homework , снятых Спайком Джонзом , Мишелем Гондри , Романом Копполой и Себом Джаниаком. Видео были собраны в 1999 году под названием DAFT: A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes .
Бангалтер и Омем-Кристо создали свои собственные звукозаписывающие лейблы Roulé и Crydamoure после выпуска Homework и выпустили сольные проекты самостоятельно и своих друзей. Омем-Кристо выпускал музыку в составе Le Knight Club с Эриком Чедевилем, а Бангалтер выпускал музыку в составе Together с DJ Falcon и основал группу Stardust вместе с Аланом Брэксом и Бенджамином Даймондом. В 1998 году Stardust выпустили свою единственную песню, ставшую хитом чартов « Music Sounds Better With You ». [21]
Второй альбом Daft Punk, Discovery , был выпущен в 2001 году. Дуэт заявил, что это была попытка воссоединиться с игривым, непредубежденным отношением, связанным с этапом открытий в детстве. [7] Альбом достиг второго места в Великобритании, а его главный сингл « One More Time » стал хитом. Песня сильно автонастроена и сжата . [7] Синглы « Digital Love » и « Harder, Better, Faster, Stronger » также имели успех в Великобритании и танцевальном чарте США, а « Face to Face » стал номером один в клубных чартах США.
Discovery создал новое поколение поклонников Daft Punk. Там также Daft Punk представили свои характерные костюмы роботов; Раньше они носили маски или сумки на Хэллоуин для рекламных выступлений. [22] Позже Discovery был назван одним из лучших альбомов десятилетия такими изданиями, как Pitchfork [23] и Resident Advisor . [24] В 2020 году журнал Rolling Stone включил его на 236-е место в свой список « 500 величайших альбомов всех времён ». [25] В 2021 году Pitchfork назвал Discovery центральным элементом карьеры Daft Punk, «альбомом, который вышел за рамки клубных корней роботов и прошёл через последующие десятилетия». [26]
Daft Punk в партнерстве с японским художником манги Лейджи Мацумото создал Interstella 5555 , полнометражный анимационный фильм по мотивам Discovery . Первые четыре эпизода были показаны на Toonami в 2001 году, а готовый фильм был выпущен на DVD в 2003 году. [27] В декабре того же года Daft Punk выпустили Daft Club , сборник ремиксов Discovery . [28] В 2001 году Daft Punk выпустили 45-минутный отрывок из выступления Daftendirektour под названием Alive 1997 . [29]
В марте 2005 года Daft Punk выпустили свой третий альбом Human After All , результат шести недель сочинения и записи. [30] Отзывы были неоднозначными, с критикой за повторяемость и мрачное настроение. [31] « Robot Rock », « Technologic », « Human After All » и « The Prime Time of Your Life » были выпущены как синглы. CD/DVD с антологией Daft Punk, Musique Vol. 1 1993–2005 , был выпущен 4 апреля 2006 года. Daft Punk также выпустили альбом ремиксов Human After All: Remixes . [32]
21 мая 2006 года Daft Punk представили премьеру фильма « Электрома Daft Punk » на боковой панели «Две недели режиссера» Каннского кинофестиваля . [33] В фильме нет музыки Daft Punk. Полуночные показы фильма проходили в кинотеатрах Парижа с марта 2007 года. [34]
В течение 48 концертов в 2006 и 2007 годах Daft Punk отыграли мировое турне Alive 2006/2007, исполнив «мегамикс» своей музыки на большой пирамиде со светодиодной подсветкой. Тур получил признание [35] и принес танцевальную музыку более широкой аудитории, особенно в Северной Америке. [36] [37] Журналист The Guardian Габриэль Сатан сравнил это с тем, как выступление Битлз в 1964 году на шоу Эда Салливана сделало британский рок-н-ролл популярным в Америке. [36]
Выступление Daft Punk в Париже было выпущено как их второй концертный альбом Alive 2007 19 ноября 2007 года. Концертная версия "Harder, Better, Faster, Stronger" была выпущена как сингл, [ 39 ] с видео, снятым режиссером Оливье Гондри, включающий видеозапись их выступления в Бруклине . [40] В 2009 году Daft Punk выиграли премию Грэмми за альбом Alive 2007 и сингл «Harder, Better, Faster, Stronger». [41]
Daft Punk неожиданно появился на 50-й церемонии вручения премии «Грэмми» 10 февраля 2008 года и выступил с рэпером Канье Уэстом , чтобы исполнить переработанную версию « Stronger » на сцене Staples Center в Лос-Анджелесе. [42] Это было первое живое выступление Daft Punk, которое транслировалось по телевидению. [42]
В 2008 году Daft Punk вернулись в Париж для работы над новым материалом. Уинтер также ушел с поста их менеджера, чтобы сосредоточить внимание на своем лейбле Ed Banger Records и своей работе в качестве Busy P. В более позднем интервью он заявил, что Daft Punk работали с неустановленной управляющей компанией в Лос-Анджелесе. Продюсерский офис Daft Arts дуэт располагал в комплексе Jim Henson Studios в Голливуде. [44] В 2008 году Daft Punk заняли 38-е место в мировом официальном опросе DJ Mag после дебюта на 71-й позиции годом ранее. [45] Daft Punk предоставили новые миксы для видеоигры DJ Hero и появились в игре как игровые персонажи. [46]
На Comic-Con в Сан-Диего в 2009 году было объявлено, что Daft Punk написали 24 трека для фильма « Трон: Наследие» . [47] Музыка Daft Punk была аранжирована и оркестрована Джозефом Трапанезе . [48] Группа сотрудничала с ним в течение двух лет, от подготовки к производству до завершения. В партитуре участвует оркестр из 85 человек, записанный в студии AIR Lyndhurst Studios в Лондоне. [49] Джозеф Косински , режиссер фильма, назвал музыку смесью оркестровых и электронных элементов. [50] Daft Punk также играют эпизодическую роль в роли диск-жокеев в своих фирменных роботизированных шлемах в виртуальном мире фильма. [51] Альбом саундтреков был выпущен 6 декабря 2010 года. [52] Премьера видеоклипа на песню «Derezzed» состоялась на канале MTV Networks в тот же день, когда был выпущен альбом. [53] Видео, в котором Оливия Уайлд играет персонажа Кворру в специально снятых кадрах, а также изображения Daft Punk в Flynn's Arcade, позже было доступно для покупки в iTunes Store и включено в выпуски DVD и Blu-ray фильма. фильм. Walt Disney Records выпустила альбом ремиксов Tron: Legacy Reconfigured 5 апреля 2011 года .
В 2010 году Daft Punk были приняты в Орден искусств и литературы — орден «За заслуги» Франции. Бангальтеру и Омему-Христо в индивидуальном порядке было присвоено звание кавалера (рыцаря). [55] В октябре того же года Daft Punk неожиданно появились в качестве гостя во время выхода на бис шоу Феникса в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке. Они сыграли попурри из «Harder, Better, Faster, Stronger» и «Around the World», прежде чем песня перешла в песню Феникса «1901». Дуэт также включил элементы своих треков "Rock'n Roll", "Human After All" и " Together ", одного из релизов Bangalter в составе Together . [56] Они спродюсировали песню NERD 2010 года «Hypnotize U». [57]
В 2011 году Soma Records выпустила ранее не публиковавшийся трек Daft Punk "Drive", записанный во время подписания ими контракта с Soma в 1990-х годах. Трек был включен в сборник мультиартистов, посвященный двадцатилетнему юбилею лейбла Soma. [58] [59] В октябре 2012 года Daft Punk представили 15-минутный микс песен блюзового музыканта Джуниора Кимбро для показа мод Эди Слимана Yves Saint Laurent . [60] Daft Punk записали свой четвертый студийный альбом, Random Access Memories , с такими музыкантами, как Джулиан Касабланкас , Тодд Эдвардс , DJ Falcon , Panda Bear , Чилли Гонсалес , Пол Уильямс , Фаррелл Уильямс , фронтмен Chic Нил Роджерс и Джорджио Мородер . [61] [62] [63] [64] [65] [66] Daft Punk покинули Virgin и перешли в Sony Music Entertainment через лейбл Columbia Records . [67]
Random Access Memories был выпущен 17 мая 2013 года. [68] Главный сингл « Get Lucky » стал первым синглом Daft Punk, занявшим первое место в Великобритании [69] , и самой популярной новой песней в истории Spotify . [70] На церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 2013 Daft Punk представили трейлер своего сингла « Lose Yourself to Dance » и вместе с Роджерсом и Фарреллом вручили награду за «Лучшее женское видео». [71] В декабре они представили видеоклип на песню « Instant Crush », снятый Уорреном Фу и с участием Джулиана Касабланкаса . [72]
На 56-й ежегодной премии «Грэмми» альбом Random Access Memories получил премию «Грэмми» за лучший танцевальный/электронный альбом , альбом года и лучший неклассический альбом , а «Get Lucky» получил премию «Грэмми» за лучшее поп-исполнение и запись дуэта/группы. года . Daft Punk выступили на церемонии со Стиви Уандером , Роджерсом и Фарреллом, а также с игроками ритм-секции Random Access Memories Натаном Истом , Омаром Хакимом , Полом Джексоном-младшим и Крисом Касвеллом. [73]
Daft Punk выступил сопродюсером шестого студийного альбома Канье Уэста Yeezus (2013), [74] создав вместе с Уэстом треки « On Sight », « Black Skinhead », « I Am a God » и « Send It Up ». [75] Они предоставили дополнительный вокал для сингла Фаррелла 2014 года « Gust of Wind ». [76] 10 марта 2014 года в сеть просочилась неизданная песня Daft Punk «Computerized». В нем участвует Джей-Зи, а также песня «Сын Флинна» из саундтрека к фильму «Трон: Наследие» ; [77] Когда-то предполагалось, что это будет сингл, рекламирующий Tron: Legacy . [78] В апреле 2015 года Daft Punk появился в коротком трибьюте Роджерсу в рамках документального фильма о его жизни « Нил Роджерс: от дискотеки до Daft Punk» . [79] В июне вышел документальный фильм Daft Punk Unchained . [80]
Daft Punk появился в синглах 2016 года « Starboy » и « I Feel It Coming » канадского R&B певца The Weeknd ; [81] [82] «Starboy» возглавила Billboard Hot 100 , став единственной песней Daft Punk, занявшей первое место в США, а «I Feel It Coming» достигла четвертого места. [83] [84] В 2017 году Soma Records выпустила ранее не издававшийся ремикс на трек Daft Punk «Drive» как часть сборника с участием различных исполнителей. [85] [86]
В феврале 2017 года Daft Punk открыли временный магазин в Голливуде, штат Калифорния, где представлены памятные вещи, произведения искусства и различные костюмы, которые дуэт носил на протяжении многих лет. [87] Дуэт также выступил с Weeknd на 59-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми» 12 февраля 2017 года. [88]
В годы после сотрудничества со Starboy Бангалтер и Омем-Кристо работали сольно в качестве продюсеров, участвуя в нескольких проектах. [89] [90] [91] [92] 21 июня 2017 года австралийская группа Parcels выпустила песню «Overnight», спродюсированную и написанную в соавторстве с Daft Punk. [93] Оно было написано после того, как Daft Punk увидели выступление Parcels и пригласили участников в свою студию. Это стало последней работой Daft Punk как дуэта. [94] С 9 апреля по 11 августа 2019 года в Парижской филармонии прошла электронная выставка, основанная на песне Daft Punk «Technologic» , на которой были представлены костюмы, гитары и другие элементы. [95]
22 февраля 2021 года Daft Punk выпустили на своем канале YouTube видео под названием «Эпилог». [96] В видео представлена сцена из фильма «Электрома» 2006 года , в которой один робот взрывается, а другой уходит; на титульной карточке, созданной совместно с Уорреном Фу, написано «1993–2021», а звучит отрывок из песни Daft Punk « Touch ». [96] [1] Позже в тот же день давний публицист Daft Punk Кэтрин Фрейзер подтвердила, что они расстались, но не назвала причину. [1] Эта новость привела к резкому росту продаж Daft Punk: покупки цифровых альбомов выросли на 2650 процентов. [97] Их друг и соратник Тодд Эдвардс подтвердил, что Бангалтер и Омем-Христо продолжали действовать отдельно. [98] Позже он сказал, что дуэт «движется в разных направлениях» и что Омема-Кристо больше привлекает хип-хоп, а Бангалтера интересует кино. [99]
22 февраля 2022 года, через год после своего расформирования, Daft Punk анонсировали выпуск Homework , посвященный 25-летию группы . В него вошел альбом ремиксов Homework (Remixes) , который позже был выпущен в физических форматах. В тот же день, когда было объявлено о годовщине, Daft Punk транслировали на Twitch трансляцию своего выступления в Mayan Theater в Лос-Анджелесе с их Daftendirektour 1997 года . В видео были представлены ранее не издававшиеся кадры дуэта без костюмов. Daft Punk выпускали закулисные «архивы» из переизданий DVD и виниловых альбомов DAFT в течение 2022 года . Переиздание вышло 12 мая 2023 года и содержало 35 минут ранее не издававшихся отрывков и демо. « Infinity Repeating (2013 Demo) » с участием Джулиана Касабланкаса и группы Voidz был выпущен как сингл. [101] [102] Позже в том же году дуэт также анонсировал «Drumless Edition» альбома, который выйдет 17 ноября 2023 года, удалив все ударные и перкуссионные элементы из 13 треков оригинального альбома. [103]
В апреле 2023 года Бангалтер выпустил сольное произведение — оркестровую балетную партитуру « Мифологии» . Он давал интервью о проекте и позволял фотографироваться без маски. Он выразил озабоченность по поводу прогресса искусственного интеллекта и других технологий относительно того, почему Daft Punk распались, сказав: «Как бы сильно я ни любил этого персонажа, последнее, чем я хотел бы быть в мире, в котором мы живем, в 2023 году, — это робот." Бангалтер сказал, что Daft Punk не хотели «портить повествование», пока они были активны, но теперь чувствовали себя более комфортно, раскрывая части своего творческого процесса. [104] [105] Размышляя о расколе, Бангалтер сказал, что он «с облегчением и радостью оглянулся назад и сказал: «Хорошо, мы не слишком все испортили». [106] Он и Хомем-Христо до сих пор разделяют студия и оборудование. [105]
Музыкальный стиль Daft Punk в основном описывается как хаус , [107] [108] французский хаус , [108] электроника , [22] танцевальная , [108] [109] и диско . [108] [22] Шон Купер из AllMusic описывает их музыкальный стиль как смесь эйсид-хауса , техно , поп - музыки, инди-рока , хип -хопа , прогрессив-хауса , фанка и электро . [108] Критик The Guardian Алексис Петридис описал их подход к музыке и искусству как «сорочий», с обширной выборкой . [36] Daft Punk рассматривали свой стиль как «ретрофутуристический», включающий жанры предыдущих десятилетий в то, что New York Times описала как «все более грандиозное видение радостного популизма». [105]
В начале 1990-х Daft Punk черпали вдохновение из британского рока и эйсид-хауса. Омем-Кристо назвал Screamadelica группы Primal Scream пластинкой, которая «собрала все воедино» с точки зрения жанра. [110] В 2009 году Бангалтер назвал Энди Уорхола одним из первых людей, оказавших влияние на Daft Punk. [111] В треке Homework «Teachers» Daft Punk перечисляют музыкантов, оказавших на них влияние, в том числе фанк-музыканта Джорджа Клинтона , рэпера и продюсера Dr Dre , а также техно- исполнителей из Чикаго и Детройта, включая Пола Джонсона , [36] Романтони и Тодда. Эдвардс . [7] Хомем-Христо сказал: «Их музыка оказала на нас большое влияние. Звук их произведений — компрессия, звук бас-барабана и голоса Romanthony, эмоции и душа — являются частью того, как мы звучим сегодня. " [7]
Discovery увидел, что Daft Punk объединил влияние диско 70-х и эстрадных исполнителей 80-х , а также сотрудничал с Романтони и Эдвардсом. Главным источником вдохновения стал сингл Aphex Twin 1999 года " Windowlicker ", который, по словам Бангалтера, "не был ни чисто клубным треком, ни очень расслабленным, медленным релаксирующим треком". [112] Дуэт использовал винтажное оборудование, чтобы воссоздать звуки старых артистов, например, использование пианино Wurlitzer , чтобы вызвать Supertramp в песне « Digital Love ». [113]
Для саундтрека к «Трон: Наследие» Daft Punk черпали вдохновение у Венди Карлос , композитора оригинального фильма «Трон» , а также Макса Штайнера , Бернарда Херрманна , Джона Карпентера , Вангелиса , Филипа Гласса и Мориса Жарра . [114] [115] Для Random Access Memories Daft Punk стремились создать « атмосферу западного побережья », ссылаясь на такие группы, как Fleetwood Mac , Doobie Brothers и The Eagles , [116] и французского электронного музыканта Жана Мишеля Жарра . [117]
Во время большинства публичных выступлений и выступлений в средствах массовой информации Daft Punk носили костюмы, скрывающие их лица. [118] Бангалтер заявили, что они хотят, чтобы основное внимание уделялось их музыке, [119] и что маски позволяют им контролировать свой имидж, сохраняя при этом анонимность и защищая свою личную жизнь. [8] Он сказал, что фильм 1974 года « Призрак рая» , в котором главный герой носит маску, стал «фундаментом для многого из того, что мы делаем в художественном плане». [120] [121] Daft Punk также были поклонниками группы Space 1970-х годов , известной тем, что носили скафандры со шлемами, скрывавшими их внешний вид. [122] Тайна личности Daft Punk и их тщательно продуманная маскировка добавили им популярности. [110] Костюмы сравнивали с макияжем Kiss и кожаной курткой Игги Попа . [123]
Во время рекламных выступлений в 1990-х годах Daft Punk скрывали свои лица под различными масками. [22] Хотя в то время Daft Punk разрешили съемочной группе снимать их для французской художественной программы, они не хотели говорить на экране. [124] По словам Орлы Ли-Фишер, руководителя отдела маркетинга Virgin Records UK, в начале своей карьеры Daft Punk соглашались фотографироваться без масок только во время работы диджеями. [125] В 1997 году Бангалтер заявил, что у них есть «общее правило не появляться в видео». [119]
В 2001 году Daft Punk начал носить костюмы роботов для рекламных выступлений и выступлений Discovery , дебютировавших в специальной презентации во время блока Toonami на Cartoon Network . [126] Шлемы были произведены Полом Ханом из Daft Arts и французскими режиссерами Алексом и Мартином , [127] при участии Тони Гарднера и Alterian, Inc. Они были способны создавать различные светодиодные эффекты. [128] Первоначально к обоим шлемам были прикреплены парики, но Daft Punk сняли их за несколько мгновений до открытия. [22] Бангалтер сказал, что шлемы были горячими, но он к этому привык. [123] Позже шлемы были оснащены вентиляторами для предотвращения перегрева. [129]
С выпуском Human After All участники Daft Punk носили упрощенные шлемы, черные кожаные куртки и брюки, разработанные Эди Слиманом . [110] Бангалтер сказал, что Daft Punk не хотели повторяться и были заинтересованы в «развитии личности, которая объединяет вымысел и реальность». [7] На съемках «Электромы» Daft Punk давали интервью, повернувшись спиной, а в 2006 году во время телевизионного интервью они надевали на головы тканевые мешки. [130] Они рассказали, что использование тканевых сумок было спонтанным решением, отражающим их готовность экспериментировать со своим имиджем. [131] Daft Punk носили костюмы роботов на своих выступлениях на церемониях вручения премии «Грэмми» в 2008, 2014 и 2017 годах. Во время церемонии 2014 года они принимали награды на сцене в костюмах, от их имени выступали Фаррелл и Пол Уильямс. [132] [88]
Daft Punk использовали костюмы роботов, чтобы объединить характеристики людей и машин. [133] Бангалтер сказал, что эти персонажи изначально были результатом застенчивости, но они стали захватывающими для аудитории «идеей быть обычным парнем с какой-то сверхсилой». [110] Он описал это как продвинутую версию гламура , «где это определенно не ты». [110] После раскола Daft Punk Бангалтер сравнил образы роботов с «похожим на перформанс Марины Абрамович , который длился 20 лет». [104] Он отрицал, что роботы представляют собой «безоговорочное принятие цифровой культуры», и сказал: «Мы пытались использовать эти машины, чтобы выразить что-то чрезвычайно трогательное, что машина не может почувствовать, но может человек. Мы всегда были на стороне». человечества, а не на стороне технологий». [104]
Популярность Daft Punk частично объясняется их появлением в средствах массовой информации. [110] Дуэт появился с Джульетт Льюис в рекламе Gap с синглом « Digital Love », и по контракту были обязаны появляться только в одежде Gap. В 2001 году Daft Punk появился в рекламе на канале Cartoon Network Toonami, продвигая официальный сайт Toonami и анимационные музыкальные клипы дуэта для их альбома Discovery . [126] Музыкальные клипы позже появились в качестве сцен в полнометражном фильме « Интерстелла 5555: 5история 5ecret 5tar 5ystem» , в котором Daft Punk сыграли эпизодическую роль в роли своих роботов-альтер-эго. Позже дуэт появился в телевизионной рекламе в головных уборах эпохи Discovery для продвижения мобильного телефона Premini от Sony Ericsson . В 2010 году Daft Punk появился в рекламе Adidas , продвигающей линию одежды на тему «Звездных войн» . [ нужна цитата ] Daft Punk сыграли эпизодическую роль в фильме «Трон: Наследие» в роли диджеев в ночных клубах. [51]
В 2011 году Coca-Cola распространяла бутылки ограниченной серии, разработанные Daft Punk. [134] Daft Punk и Кортни Лав сфотографировались для «Музыкального проекта» модного дома Yves Saint Laurent . Дуэт появился в своих новых расшитых пайетками костюмах, сшитых на заказ Эди Слиманом , держа в руках инструменты с корпусом из люцита и играя на них . [135] [ нужен лучший источник ] В 2013 году Bandai Tamashii выпустила фигурку SH Figuarts (SHF) для Daft Punk, что совпало с выпуском Random Access Memories в Японии. [136] После серии тизер-трейлеров Daft Punk редко появлялись на публике на Гран-при Монако 2013 в мае от имени команды Lotus F1 , которая поддерживала дуэт, участвуя в гонках на автомобилях специальной марки, украшенных логотипом группы. [137] [138]
Кадры выступления Daft Punk на фестивале Coachella в 2006 году были включены в документальный фильм Coachella: 20 Years in the Desert , выпущенный на YouTube в апреле 2020 года. [139] Daft Punk должны были появиться в эпизоде The Colbert от 6 августа 2013 года. Отчет о продвижении запоминающих устройств с произвольным доступом . Они не смогли этого сделать из-за договорных обязательств относительно их последующего появления на церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 2013 . По словам Стивена Колберта , Daft Punk не знали о каком-либо эксклюзивном соглашении и были остановлены руководителями MTV утром перед записью. [140] В 2015 году Daft Punk вместе с несколькими другими музыкантами объявили о своем совместном владении музыкальным сервисом Tidal при его перезапуске. [141]
«Эдем» — французский драматический фильм 2014 года, в котором главным героем является выздоравливающий наркоман, фанат техно, ставший диджеем. В нем представлены Daft Punk (в исполнении актеров) на разных этапах их карьеры. [142] Шлемы Daft Punk могут носить игроки видеоигр Pokémon Scarlet и Violet 2022 года . [143]
Daft Punk считаются одними из самых влиятельных танцевальных коллективов в истории. [144] [145] [2] В 2015 году журнал Rolling Stone поставил их на 12-е место среди величайших музыкальных дуэтов всех времен. [146] Главный музыкальный критик Guardian Алексис Петридис назвал Daft Punk самыми влиятельными поп-исполнителями 21 века. [2] Их соратник Фаррелл Уильямс сказал, что они несут ответственность за рост современной EDM , хотя Бангалтер уклончиво отозвался об этом, заявив лишь, что другие группы использовали «уловки, которые в то время [Daft Punk их использовали] на самом деле не были уловками». [2] The New York Times отметила, что Daft Punk помог сделать танцевальную музыку «полностью популярной». [105]
В « Losing My Edge », первом сингле LCD Soundsystem , певец Джеймс Мерфи в шутку хвастался, что он первый, кто «играет Daft Punk для рок-детей». [147] LCD Soundsystem также записала песню « Daft Punk Is Playing at My House », которая достигла 29-го места в Великобритании и была номинирована на премию «Грэмми» в категории «Лучшая танцевальная запись» в 2006 году . [148] Ремикс песни Soulwax также содержит семплы многих треков Daft Punk, а также треков Томаса Бангалтера. [ нужна цитата ]
Треки Daft Punk были сэмплированы или исполнены другими исполнителями. Песня " Technologic " была использована группой Swizz Beatz для песни Busta Rhymes " Touch It ". В более позднем ремиксе на "Touch It" строчка "Touch it, принеси, заплати, посмотри, поверни, оставь, начни, отформатируй" из "Technologic" была исполнена R&B и рэп-исполнительницей Мисси Эллиотт . Песня Канье Уэста « Stronger » 2007 года из альбома Graduation заимствует мелодию и включает вокальный сэмпл песни Daft Punk « Harder, Better, Faster, Stronger ». Роботизированные костюмы Daft Punk появляются в клипе на песню "Stronger". [39] Трек «Daftendirekt» из альбома Daft Punk « Homework» был использован для песни Джанет Джексон «So Much Betta» из ее альбома 2008 года « Discipline» . [149]
Трек « Aerodynamic » был использован в сингле Wiley «Summertime» 2008 года . [150] Песня «Veridis Quo» из альбома Discovery была взята из песни Джазмин Салливан « Dream Big » из ее альбома 2008 года Fearless . [151] Песня « Around the World » группы Daft Punk была использована в песне JoJo 2009 года «You Take Me (Around the World)». Песня «Cowboy George» группы The Fall содержит отрывок «Harder, Better, Faster, Stronger». [152] Группа Pentatonix а капелла исполнила попурри из песен Daft Punk, выпущенное в виде видео на YouTube. [153] По состоянию на ноябрь 2021 года видео было просмотрено более 355 миллионов раз. Попурри получило награду в номинации «Лучшая аранжировка, инструментальная композиция или а капелла» на 57-й церемонии вручения премии «Грэмми» . [154]
Попурри Daft Punk было исполнено на параде в честь Дня взятия Бастилии в 2017 году французским военным оркестром перед президентом Франции Эммануэлем Макроном и его многочисленными гостями, в том числе президентом США Дональдом Трампом . [155] [156]
Baicalellia daftpunka , вид плоских червей , был назван в честь Daft Punk в 2018 году, потому что часть организма напоминает шлем. [157]
В октябре 2011 года Daft Punk занял 28-е место в списке «100 лучших диджеев 2011 года» по версии журнала DJ Magazine после 44-го места годом ранее. [158] [159] 19 января 2012 года Daft Punk заняли второе место в рейтинге величайших танцевальных коллективов всех времен по версии Mixmag, а The Prodigy заняли первое место с отрывом всего на несколько пунктов. [160]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite web}}
: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка ){{cite magazine}}
: Отсутствует или пусто |title=
( помощь )Lotus, которая в марте объявила о партнерском соглашении со звукозаписывающим лейблом Columbia, входящим в состав Daft Punk, участвовала в гонках на автомобилях специальной марки, украшенных логотипом группы.
Участники Daft Punk Томас Бангалтер и Ги-Мануэль де Омем-Кристо в воскресенье (26 мая) сделали редкое публичное выступление, чтобы поддержать британскую команду Формулы-1 Lotus F1 на Гран-при в Монако.