Даниил Олегович Трифонов ( русский : Дании́л Олегович Три́фонов ; родился 5 марта 1991 г.) — российский пианист и композитор. Описанный The Globe and Mail как «возможно, ведущий современный классический виртуоз», а The Times как «без сомнения, самый поразительный пианист нашего времени», Трифонов включает в себя получение премии «Грэмми» в 2018 году и награду Gramophone Classical Music Awards в номинации «Лучший артист». Годовая премия в 2016 году. Газета New York Times отметила, что «немногие артисты в последние годы ворвались на сцену классической музыки с таким накалом» Трифонова. Выступал в качестве солиста с такими оркестрами, как Филадельфийский оркестр , Нью-Йоркский филармонический оркестр , Кливлендский оркестр , Королевский филармонический оркестр , Лондонский симфонический оркестр , Оркестр Мариинского театра , Королевский оркестр Концертгебау , Берлинский филармонический оркестр , Симфонический оркестр Сан-Франциско , Монреальский симфонический оркестр , Хьюстонский симфонический оркестр и Мюнхенской филармонии , а также давал сольные концерты в таких залах, как Королевский фестивальный зал , Карнеги-холл , Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди , Берлинская филармония , Театр Елисейских полей , Концертгебау и Сеульский центр искусств .
Родившийся в Нижнем Новгороде , Трифонов начал заниматься игрой на фортепиано в пять лет, а свой первый сольный концерт дал в семь лет. В 2000 году он начал заниматься у Татьяны Зеликман в Музыкальном училище имени Гнесиных в Москве. С 2009 по 2015 год Трифонов учился у Сергея Бабаяна в Кливлендском институте музыки . В 2011 году он завоевал первую премию и гран-при Международного конкурса имени Чайковского помимо первой премии на Международном конкурсе пианистов имени Артура Рубинштейна , а в 2010 году стал лауреатом Международного конкурса пианистов имени Шопена . В 2013 году Трифонов подписал контракт на запись с Deutsche Grammophon ; его первый альбом для лейбла, живая запись его дебютного сольного концерта в Карнеги-холле , был номинирован на премию Грэмми как лучшее классическое инструментальное соло . Позже в 2018 году он получил премию «Грэмми» за альбом полных трансцендентных этюдов для фортепиано Ференца Листа . Его альбомы появлялись в международных рейтингах рекордов , включая семь позиций в чартах Billboard Top Classical Album .
Трифонов родился в Нижнем Новгороде , Советский Союз , 5 марта 1991 года, единственный ребенок [1] в семье композитора и матери, учительницы музыки. [2] Он начал учиться игре на фортепиано в пять лет, а в семь дал свой первый сольный концерт. Когда Трифонову было восемь лет, он впервые выступил с оркестром на концерте Моцарта, потеряв во время исполнения один из молочных зубов. В 2000 году семья переехала в Москву , и Трифонов начал учиться у Татьяны Зеликман в Музыкальном училище имени Гнесиных . [3] [4] [5] Он также изучал композицию у Владимира Довганя с 2006 по 2009 год. [6] В 2009 году по рекомендации Татьяны Зеликман Трифонов начал обучение у Сергея Бабаяна в Кливлендском институте музыки , [7] получил сертификат художника в 2013 году и диплом художника в 2015 году. [8] О своем ученике Бабаян сказал: «Иметь в своей мастерской такой редкий бриллиант, как Даниил Трифонов, — это огромная ответственность и счастье. Точно так же, как для родителя, осознающего, что его ребенок более чем особенный... Я бы не хотел использовать слишком сильные слова, но я думаю, что в мире очень мало таких музыкантов, как Даниил. Он - музыка для меня». [9] Во время учебы в Кливлендском музыкальном институте он также учился у заведующего кафедрой композиции Кита Фитча. [10]
В 2006 году, в возрасте 15 лет, Трифонов завоевал третью премию Московского международного конкурса юных пианистов имени Ф. Шопена, проходившего в Пекине, Китай. [11] В 17 лет, в 2008 году, Трифонов завоевал пятую премию на 4-м Международном конкурсе имени Скрябина в Москве и первую премию на 3-м Международном конкурсе пианистов в Сан-Марино , где он также получил специальный приз за лучшее исполнение Композиция Чика Кориа «После мысли». [12] [13] [14]
В 2010 году он выступил на Rathausplatz в Вене (Ратушная площадь Вены) в качестве одного из семи финалистов конкурса молодых музыкантов Евровидения . [15] В 2010 году Трифонов стал призёром XVI Международного конкурса пианистов имени Шопена в Варшаве, где завоевал третью премию и специальный приз Польского радио за лучшее исполнение мазурки . [16] [17] В финальном туре конкурса члены жюри Нельсон Фрейре и Марта Аргерих дали ему максимальную оценку . [18] [19] Позже, в 2011 году, Аргерих рассказал Financial Times , что у Трифонова было «все и даже больше», добавив: «То, что он делает своими руками, технически невероятно. Это еще и его прикосновение – в нем есть нежность, а также демоническая сила». элемент. Я никогда не слышал ничего подобного». [20]
В мае 2011 года Трифонов завоевал первую премию на XIII Международном конкурсе пианистов имени Артура Рубинштейна в Тель-Авиве, а также получил премию Пнины Зальцман за лучшее исполнение произведения Шопена, приз лучшему исполнителю камерной музыки и приз публики. Премия. [21] Через несколько недель после победы на конкурсе Рубинштейна Трифонов был удостоен первой премии, золотой медали и Гран-при на XIV Международном конкурсе имени Чайковского в Москве. Трифонов также получил приз зрительских симпатий и приз за лучшее исполнение камерного концерта. [22] В заявлении, опубликованном после победы Трифонова на конкурсе Чайковского, президент Кливлендского института музыки Джоэл Смирнофф написал: «В г-не Трифонове мы видим появление крупного художественного интерпретатора фортепианной литературы. замечательных выступлений на недавних конкурсах Шопена, Рубинштейна и Чайковского, и мы с нетерпением ждем в ближайшие годы возможности услышать и увидеть, как он поделится своими особыми, выразительными и виртуозными талантами со всем миром». [23] За двенадцать месяцев после конкурса Трифонов дал около 85 концертов; он получил 150 предложений, но сказал, что «в моем возрасте 150 были бы самоубийством». [24] Один из таких концертов состоялся вскоре после конкурса Чайковского, в июле 2011 года: Трифонов дал сольный концерт в Музыкальной школе Маннеса в рамках Международного института и фестиваля клавишных инструментов. В статье для The New York Times Энтони Томмазини отметил , что Трифонов «обладает блестящей техникой и виртуозным чутьем», но он «также вдумчивый артист, и, когда он так взволнован, он может играть с тихой деликатностью, а не с тем, что вы ассоциируете с соревнованием». завоеватели». [25]
В октябре в рецензии на концерт, на котором Трифонов исполнил Фортепианный концерт № 1 Чайковского с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева в Центре искусств Университета Джорджа Мейсона , Энн Миджетт из The Washington Post назвала игру Трифонова «невероятно блестящей». ", но добавила, что это не всегда было "легко или даже приятно слышать", и это оставило ее "расслабленной и слегка встревоженной". Миджетт отмечал, что «на протяжении всего произведения рутинные патчи или удары (было ли это плохое фортепиано?) сменялись моментами поразительной точности, которые предлагали неожиданные идеи. К концу первой части он играл с такой интенсивностью, что казалось, будто этот момент был самым великим и самым сильным событием, которое только можно было пережить. В тот момент для этого 20-летнего пианиста это было так». Однако о выходе Трифонова на бис, Великом блестящем вальсе Шопена, Миджетт написала, что это «закрепило сделку» о том, что Трифонов «является крупным артистом в процессе становления». Она добавила, что рубато Трифонова «было побочным продуктом музыки, а не чем-то, наложенным на нее, а повторяющаяся тема вальса, которая в последних итерациях часто кажется послушной и даже избитой, каждый раз звучала по-новому, естественно, самоочевидно и восхитительно». играл в это». [26]
Три дня спустя Трифонов дебютировал в Карнеги-холле в том же концерте с тем же оркестром и дирижером: Джеймс Р. Острайх из The New York Times критически отозвался о выступлении: «Выступление г-на Трифонова часто казалось скорее неистовым, чем властным. И он имел тенденцию компенсировать чрезвычайно быструю игру чрезвычайно медленной, более монотонной, чем медитативной: маниакально-депрессивный подход, который мог бы быть уместен в «Патетической симфонии » Чайковского, но не в этом жизненно важном концерте». Однако Острайх отметил, что в двух выходах на бис Трифонова — « Большом блестящем вальсе ми-бемоль мажор» Шопена (соч. 18) и « Колокольчиках » Листа — пианист «проявил большую чувствительность, вкус и воображение». [27]
В ноябре Трифонов дал аншлаговый концерт в Кливлендском институте музыки. Об этом концерте Дональд Розенберг из The Plain Dealer написал, что игра Трифонова была «виртуозной и чувствительной, сочетающей в себе замечательное владение клавишными с неизменным удовольствием от создания музыки». [28]
В 2012 году среди дебютов Трифонова были выступления с Нью-Йоркским филармоническим оркестром , [29] Чикагским симфоническим оркестром , [30] Кливлендским оркестром , [31] [32] и сольные концерты в Вигмор-холле и Куин-Элизабет-холле в Лондоне, [33] Лонги. Музыкальная школа Бард-колледжа в Бостоне, [34] Musikverein в Вене и Зал Плейель в Париже. [35] О своем дебюте с Нью-Йоркской филармонией в Дэвиде Геффен-холле (тогда называвшемся Эйвери Фишер-холл) в Фортепианом концерте № 3 (соч. 26) Прокофьева под управлением Алана Гилберта , Вивьен Швейцер из «Нью-Йорк Таймс» написала, что Трифонов « предложил гораздо больше, чем просто виртуозность», продемонстрировав «элегантное прикосновение и остроумную грацию в более беззаботных моментах и поэтическую проницательность в более интроспективных отрывках». [29] О своем дебюте с Кливлендским оркестром на Фестивале цветения в Фортепианом концерте № 1 Шопена под управлением Джеймса Гаффигана The Plain Dealer отметил , что его выступление «продемонстрировало изысканный контроль пальцев, хорошее чутье к тональным оттенкам и высшую контрапунктическую ясность». . [31] С другой стороны, о своем дебюте в Уигмор-холле Мартин Кеттл из The Guardian написал, что «в игре [Трифонова] есть сырость, которая то опьяняет, то разочаровывает», добавив, что «битва за его артистическую душу идет». все еще имеет место». [33]
В феврале 2013 года состоялся сольный дебют Трифонова в Карнеги-холле . [36] В рецензии на этот концерт Вивьен Швейцер из The New York Times отметила, что Трифонов дал «красивую, интроспективную и элегантно окрашенную интерпретацию» Сонаты для фортепиано № 2 (соч. 19) Александра Скрябина и что его «душевный артистизм и виртуозная игра в полной мере проявились» в Сонате для фортепиано си минор Ференца Листа . Однако о Сонате Листа Швейцер писал, что «в целом его интерпретации недоставало существенной силы и демонической ярости», добавляя, что «неудивительно, что в свои 21 год г-н Трифонов еще не находится на пике своего артистизма; это, несомненно, будет даже еще более приятно услышать, как он сыграет эту работу через несколько лет». [37] Концерт был записан Deutsche Grammophon (DG) для выпуска альбома позднее в этом году; он достиг 18-го места в чарте Billboard Top Classical Albums и был номинирован на премию Грэмми. [38] [39] Также в 2013 году ведущие музыкальные критики Италии наградили его премией Франко Аббьяти как лучший инструментальный солист. Среди предыдущих лауреатов престижной награды такие известные клавишники, как Маурицио Поллини , Артуро Бенедетти Микеланджели , Святослав Рихтер , Раду Лупу и Андраш Шифф .
В 2014 году Кливлендский институт музыки поручил Трифонову написать концерт для фортепиано с оркестром. 23 апреля состоялась мировая премьера Фортепианного концерта ми-бемоль минор; композитор был солистом и аккомпанировал оркестру CIM под управлением Джоэла Смирноффа. [40] О выступлении Захари Льюис из The Plain Dealer написал, что «даже увидев его, невозможно в это поверить. Таков артистизм пианиста-композитора Даниила Трифонова». Он также писал о концерте, что, хотя он «содержит целые просторы неприкрытой оригинальности, произведение также показалось слушателю тем, что оно во многом обязано таким мастерам, как Скрябин, Барток, Шостакович и Прокофьев». [41]
С 2014 по 2015 год Трифонов исполнил с Нью-Йоркским филармоническим оркестром полный цикл фортепианных концертов Рахманинова и «Рапсодию на тему Паганини» . [42] [43] [44] Он также записал «Рапсодию на тему Паганини» с Филадельфийским оркестром под управлением Янника Незе-Сегена для своего второго альбома для DG. Альбом, в который вошли другие сольные произведения Рахманинова, а также его собственная композиция «Рахманиана» , принес Трифонову вторую номинацию на «Грэмми». [38]
В 2016 году Трифонов выпустил альбом полных этюдов для фортепиано Листа. Альбом имел большой успех. Он стал лауреатом премии «Грэмми» за лучшее классическое инструментальное соло в 2018 году, [38] был включен в список «Лучших записей классической музыки 2016 года » по версии The New York Times и появился во многих международных чартах, включая первое место в чартах. В чарте специализированных классических альбомов Великобритании [45] и четвертой позиции в чарте Billboard Top Classical Albums . [46] В 2016 году он также был удостоен двух престижных британских наград: премии «Артист года Gramophone Classical Music Awards » и премии «Инструменталист» Королевского филармонического общества Music Awards .
В 2017 году Трифонов был удостоен одной из самых значимых наград в музыкальном исполнительстве — премии Герберта фон Караяна на Зальцбургском Пасхальном фестивале . [47]
Трифонов был постоянным артистом Берлинской филармонии в сезоне 2018–2019 годов. В рамках резидентуры Трифонов исполнил сольный концерт и сольный концерт Лидера с Маттиасом Гёрне . В июне 2019 года он исполнил Фортепианный концерт Скрябина (соч. 20) с оркестром под управлением Андриса Нельсонса и исполнил концерт камерной музыки с участниками оркестра в программе, включавшей собственный фортепианный квинтет. [48]
В 2019 году Трифонов был назван постоянным артистом Нью-Йоркской филармонии сезона 2019–2020 годов. [49] Он также был назван Артистом года в музыкальной Америке в 2019 году. [ 50 ]
Газета The Globe and Mail описала Трифонова как «возможно, ведущего современного классического виртуоза» [51] , а The Times — как «без сомнения, самого поразительного пианиста нашего времени». [52] The New York Times отметила, что «немногие артисты в последние годы ворвались на сцену классической музыки с таким накалом» Трифонова. [53]
Первые три альбома Трифонова были целиком посвящены музыке Шопена; они были записаны в 2010 году и выпущены в 2011 году на лейблах Decca Records , Dux Records и Fryderyk Chopin Institute. В 2012 году на лейбле Мариинского театра вышел альбом, в который вошла запись Фортепианного концерта № 1 Чайковского с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева ; эта запись была описана журналом International Piano как «просто замечательная пластинка [...] Игра Даниила Трифонова представляет собой пьянящую смесь супервиртуозности и умения порождать предельную нежность... Он демонстрирует завидное разнообразие прикосновений и оттенков». ...муфты настолько же умны, насколько и великолепны». [54]
В 2013 году Трифонов подписал эксклюзивный контракт на запись с Deutsche Grammophon (DG). Его первый альбом для DG, The Carnegie Recital , представлял собой живую запись концерта, который он дал в Карнеги-холле в том же месяце и за который он получил свою первую номинацию на Грэмми. Трифонов также был номинирован на премию «Грэмми» в 2015 году за свой следующий альбом для DG, в который входила запись « Рапсодии на тему Паганини» Рахманинова с Филадельфийским оркестром под управлением Янника Незе-Сегена . В 2016 году Трифонов записал полные фортепианные этюды Ференца Листа в свой следующий альбом для DG, который имел большой успех. В октябре 2016 года он занял первое место в чарте специализированных классических альбомов Великобритании, был назван The New York Times одной из «Лучших записей классической музыки 2016 года» и получил премию Грэмми 2018 года за лучшее классическое инструментальное соло. . Трифонов добился значительного коммерческого и критического успеха своей дискографии. В 2016 году Трифонов получил премию Gramophone Classical Music Awards «Артист года». Его успехи также включают появление в международных рейтингах рекордов , в том числе семь альбомов, которые вошли в чарты Billboard Top Classical Album .
В программе BBC Radio 3 CD Review от 10 августа 2013 года было высказано мнение, что: «Теперь 21-летний пианист, очевидно, настоящий, это не только вспышка и рывок, хотя есть много и того, и другого, как вы все слышите, но прислушайтесь к выразительность подхода Трифонова, то, как он играет с темпом и оставляет немного пороха сухим для коды, где он почти оставляет оркестр позади себя, и они звучат так, как будто они тоже веселятся». [55]
В 2017 году Алекс Росс , музыкальный критик The New Yorker, написал:
Даниил Трифонов производит фурор. ... [как и] Владимир Горовиц ..., Падеревский ..., Святослав Рихтер , молодая Марта Аргерих и молодой Евгений Кисин ... Пианисты-фуроры демонстрируют интеллект, а также ловкость; они часто делают любопытные интерпретационные решения, от которых в перерывах трясутся головы. Они дают намек на неземное, дьявольское. ... Трифонову принадлежит редкое сочетание чудовищной техники и блестящего тона. Характерный эффект Трифонова — это быстрый, блестящий поток нот, который вряд ли связан с механическим действием молоточков и струн. [56]
Трифонов проживает в Нью-Йорке. [57] В 2017 году он женился на Джудит Рамирес, которая работает в издательстве. [1] [57] [58] [59]