Духовой оркестр «Грязная дюжина» — духовой оркестр, базирующийся в Новом Орлеане , штат Луизиана . [1] Ансамбль был основан в 1977 году Бенни Джонсом и участниками духового оркестра «Торнадо» . The Dirty Dozen включили фанк и бибоп в традиционный джазовый стиль Нового Орлеана и с тех пор оказали большое влияние на местную музыку. Они выиграли премию Грэмми за лучшее выступление American Roots в 2023 году .
Духовой оркестр «Грязная дюжина» вырос из молодежной музыкальной программы, созданной Дэнни Баркером в баптистской церкви Фэрвью в Новом Орлеане . В 1972 году Баркер основал марширующий оркестр баптистской церкви Фэрвью , чтобы дать молодым людям положительный выход их энергии. Группа добилась значительной местной популярности и превратилась в профессиональную группу под руководством трубача Лероя Джонса , известную как Hurricane Brass Band . Однако к 1976 году возможности для духовых оркестров иссякли; Джонс покинул группу, чтобы играть мейнстримовый джаз, и после непродолжительного периода работы в духовом оркестре Tornado группа распалась.
Несколько музыкантов группы Tornado — трубач Грегори Дэвис, сузафонист Кирк Джозеф , тромбонист Чарльз Джозеф и саксофонист Кевин Харрис — продолжали репетировать вместе до 1977 года, и к ним присоединился Ефрем Таунс (трубач/вокалист). ) и Роджер Льюис на саксофоне, а также Бенни Джонс и Дженелл Маршалл на барабанах. К этому моменту популярность духовых оркестров в Новом Орлеане была на упадке, и оплачиваемые концерты были редкостью, и это обстоятельство повлияло на раннее развитие группы. Как описывает это Дэвис:
Вначале было много репетиций... [и] мы начали разрабатывать репертуар. ... Мы просто репетировали, и нам было интересно разучить последовательности аккордов и мелодии. ... Мы все могли приносить на репетицию все, что хотели. Мы не думали о концертах.
Это чувство свободы позволило группе включить в свой репертуар мелодии бибопа и джазовые стандарты, а также беззаботные пьесы, такие как музыкальная тема The Flintstones .
Когда Бенни Джонса, который был активным участником общественной и клубной жизни, попросили собрать оркестр для парада, он выбрал эту репетиционную группу; вскоре лидером группы стал Грегори Дэвис. «Я подумал, что было бы лучше использовать одних и тех же людей как можно чаще», — объясняет он. «Это помогало держать ситуацию под контролем». Первоначально группа называла себя Original Sixth Ward Dirty Dozen, название, призванное показать их прочную связь с районом Треме и местной общественной клубной сценой, представленной Dirty Dozen Social and Pleasure Club.
Группа начала регулярно давать концерты по четвергам в клубе Seventh Ward под названием Daryl's, а позже добавила регулярное место в Glasshouse, местном баре в черном районе Uptown Нового Орлеана , которое длилось «около семи или восьми лет». Выступления у Дэрила привлекли внимание Джерри Брока, радиоведущего и соучредителя новой местной радиостанции WWOZ . Брок описывает свою первоначальную реакцию на группу:
Я никогда не забуду, как впервые вошел туда. ... Народ был такой веселый — весь пол был усыпан людьми, катавшимися по полу! ... Это то, к чему вели группа Fairview и Hurricane Brass Band - «Грязная дюжина» обновила эту музыку для сообщества Нового Орлеана. Люди сходили с ума. Поход к Дэрилу стал еженедельным ритуалом.
В 1980 году Джерри Брок сделал первую профессиональную запись духового оркестра Dirty Dozen Brass Band, которую он часто играл на WWOZ. Он также подготовил пресс-кит для группы и, по его словам, "помог им профессионально заявить о себе".
Еще в 1982 году Брок организовал для группы концерт на известной местной музыкальной площадке Tipitina's , и это был первый раз, когда они выступали в «белом клубе» в Новом Орлеане. Это был двойной концерт с группой Дэнни Баркера. Баркер и The Dozen опасались этого матча: Баркер из-за того, что его сдули со сцены, а The Dozen из уважения и знания глубоких корней и знаний Баркера. «Дюжина» была признана новой энергией и силой, и г-н Баркер оставался старейшим государственным деятелем, дающим свое благословение будущим поколениям. После этого у группы было одно из первых международных выступлений, когда Кидд Джордан порекомендовал группу организаторам Swingin' Groningen в Нидерландах .
Популярность группы начала расти в 1984 году. Промоутер Джордж Вейн пригласил их в тур по южной Европе , а когда они вернулись в Соединенные Штаты, они договорились о выступлениях в двух клубах Нью-Йорка : Tramp's и The Village Gate , где был записан их оригинальный короткометражный фильм. заказы были продлены до шести недель. Проведя неделю дома в Новом Орлеане, группа на четыре недели отправилась в Калифорнию , а до конца года совершила еще три поездки в Европу. В 1984 году также была записана и выпущена первая пластинка группы My Feet Can't Fail Me Now на лейбле Concord Jazz . Грегори Дэвис так оценивает популярность группы в то время:
За пределами Луизианы поддержка была в карманах. В Калифорнии все было нормально, но самая широкая поддержка была в Европе. ... Было еще много фестивалей и клубов с джазом и высоким уровнем энтузиазма. Такой же прием нас встретил в Японии .
В 1986 году сет группы на джазовом фестивале в Монтрё в Монтрё , Швейцария , был записан и выпущен как Mardi Gras at Montreux на лейбле Rounder Records . Альбом и гастрольные успехи группы привлекли внимание крупных лейблов, и в 1987 году группа подписала контракт с Columbia . В их дебютном альбоме «Voodoo» в 1989 году в Колумбии приняли участие доктор Джон , Диззи Гиллеспи и Брэнфорд Марсалис . На более поздних записях к ним присоединились различные специальные гости, в том числе Элвис Костелло , DJ Logic , Нора Джонс и человек, который все это начал, Дэнни Баркер . Группа также гастролировала и записывалась с джем-группой Widespread Panic , а также провела почти весь 1995 год на разогреве американского тура The Black Crowes "Amorica Or Bust".
В 1998 году, после пятилетнего перерыва в записи, группа сменила лейбл, чтобы выпустить Ears to the Wall на Mammoth Records . За этим последовал в 1999 году альбом Buck Jump , продюсером которого выступил Джон Медески из Medeski Martin & Wood . (Медески также играл на альбоме Hammond B3 .) Их следующий альбом, Medicated Magic 2002 года , появился на Ropeadope Records , как и их последующий студийный релиз Funeral for a Friend, вышедший в 2004 году. Funeral for a Friend представляет собой своего рода возвращение. к истокам группы: это документация « похорон с музыкой » в Новом Орлеане, оригинальной среды духового оркестра. Они появляются на благотворительном альбоме 2005 года «A Celebration of New Orleans Music to Benefit MusiCares Hurricane Relief 2005» с песней «Mardi Gras In New Orleans». Они также были представлены в двух треках альбома Modest Mouse «Good News for People Who Love Bad News» : «Horn Intro» и «This Devil's Workday». 29 августа 2006 года The Dozen выпустили What's Going On , свою версию всего знакового диска Марвина Гэя 1971 года What's Going On как ответ на разрушительный ураган Катрина , обрушившийся на Новый Орлеан ровно годом ранее.
Группа появляется в кадрах выступлений, а лидер группы Дэвис дает интервью на экране в документальном фильме 2005 года Make It Funky! , в котором представлена история музыки Нового Орлеана и ее влияние на ритм-н-блюз , рок-н-ролл , фанк и джаз . [3] В фильме группа исполняет «My Feet Can't Fail Me Now» с гостями Ирвином Мэйфилдом и Троем Эндрюсом . [4]
С самого начала музыка Dirty Dozen отличалась от традиционного звучания духовых оркестров Нового Орлеана, и по мере того, как популярность группы росла, дистанция между ними и более традиционными группами только росла. Когда Кирк и Чарльз Джозеф внезапно покинули группу в 1991 году, сославшись на напряженный гастрольный график группы, Дэвис был вынужден заменить Кирка Джозефа не другим сусафонистом, а электрическим басистом . Точно так же в 1994 году группу покинули барабанщики Лайонел Батист (который несколькими годами ранее заменил Бенни Джонса на бас-барабане ) и Дженелл Маршалл; Дэвис не смог найти пару барабанщиков, которые оправдали бы его ожидания, и вместо этого нанял одного-единственного музыканта для игры на ударной установке . Последующее добавление клавишника и гитариста еще дальше отодвинуло группу от ее уличных корней. Наконец, на протяжении всей истории группы они полагались на письменные аранжировки в гораздо большей степени, чем большинство других духовых оркестров Нового Орлеана.
Однако, несмотря на уникальность «Грязной дюжины», успех группы вдохновил на возрождение музыки духовых оркестров Нового Орлеана как в городе, так и по всей стране. Группа имела наибольшее влияние в 1980-х годах, когда они на своем примере продемонстрировали, что музыка духовых оркестров может быть успешной, если выйти за рамки того типа музыки, который рисковал стать не чем иным, как туристической достопримечательностью. Еще до того, как была сформирована группа Dirty Dozen, духовой оркестр Olympia уже смешивал R&B и джазовые влияния с традиционными мелодиями; «Грязная дюжина» пошла дальше и сделала эту тенденцию известной во всем мире. Группы, которые последовали за ними, не все следовали их более ориентированному на джаз подходу сценических оркестров — только Soul Rebels пошли в этом направлении — но самые разнообразные группы, от Rebirth Brass Band до Youngblood Brass Band из Висконсина . подверглись их влиянию и в других отношениях. Rebirth имеет самую прямую связь с Dirty Dozen: они начали играть у Дэрила, когда Dirty Dozen были в пути.
Духовой оркестр «Грязная дюжина» появляется на:
