« E-Bow the Letter » — первый сингл с 10-го студийного альбома американской рок-группы REM New Adventures in Hi-Fi (1996). Он был выпущен 19 августа 1996 года, за несколько недель до выхода альбома. В том же месяце REM подписали рекордный на тот момент контракт на выпуск пяти альбомов с Warner Bros. Records . В песне участвует американская певица и автор песен, « крестная мать панка » Патти Смит , исполняющая бэк-вокал. Участники группы Майкл Стайп и Питер Бак отметили, что Смит оказала большое влияние на нее , а также она исполнила бэк-вокал для "Blue", заключительного трека последнего студийного альбома группы Collapse to Now в 2011 году.
Хотя песня достигла четвертой строчки в британском чарте синглов , что было самым высоким показателем среди песен REM в чартах Соединенного Королевства до " The Great Beyond " в 2000 году, в Соединенных Штатах песня имела меньшие успехи, достигнув только 49-го места в Billboard Hot . 100 . Он стал синглом REM с самым низким рейтингом со времен " Fall on Me ", выпущенного на лейбле Lifes Rich Pageant в 1986 году, когда группа работала на небольшом лейбле IRS Records . Джем Коэн снял клип на песню, в котором участвуют REM в Лос-Анджелесе и Смит в Праге . [1]
Песня о друге Стипе, актере и музыканте Ривере Фениксе . Название относится к EBow , [2] устройству, генерирующему электромагнитное поле, которое вызывает устойчивую вибрацию в струне электрогитары (создавая эффект, подобный скрипке ), а также к «никогда не отправленному письму» Майкла Стайпа . [3] Это устройство присутствует в треке и появляется в клипе, а на живых выступлениях его часто использовал гитарист Питер Бак. [4] REM также исполнили эту песню вживую с артистами, в том числе с Томом Йорком, исполнившим вокальную партию Патти Смит . [5] В 1993 году Феникс переживал трудные времена из-за чрезмерного употребления наркотиков, что вдохновило Стипе на сочинение текста для песни; [3] актер умер 31 октября того же года из-за передозировки кокаина и героина. [6]
Бак вспоминал, каково было записывать трек со Смитом, говоря: «Петти Смит, певшая песню, которую я помогал писать, была просто потрясающей. Она в буквальном смысле изменила мою жизнь в 1976 году, когда я увидел ее игру вживую. восприятие того, что такое музыка». [1] «E-Bow the Letter» — не единственная песня группы, в которой она появляется; она также исполнила бэк-вокал для "Blue", заключительного трека последнего студийного альбома группы Collapse to Now (2011). [7]
Песня длится пять минут двадцать две секунды, написана в тональности соль мажор и ми минор во вступлении, которое повторяется трижды, и имеет темп 155 ударов в минуту. [8] [9] Группа охарактеризовала эту песню как «народную панихиду». [10] Маркус Гилмер из The AV Club сказал, что песня, похожая на панихиду, «пробует звуки Ближнего Востока - благодаря использованию основного инструмента - и включает запоминающийся бэк-вокал Патти Смит». [11] Песня показала, как «загадочные тексты группы становятся яснее, как изображения, возникающие на фотобумаге». [10] Поток сознания в песне , как пишет Джессика Кеннеди из MTV News , «открывает уязвимую сторону, полную сомнений». [12]
В 2019 году Стипе заявил, что эта песня — единственная, текст для которой он написал до того, как была создана музыка, поскольку она была частью письма. Группа исполнила эту песню во время саундчека в рамках Monster Tour, а Стипе побежал за кулисы, чтобы забрать письмо и положить его слова на музыку. [13]
По словам биографа Дэвида Бакли , «New Adventures in Hi-Fi» с ее мрачным, приглушенным звучанием «не имела «очевидных синглов или радиохитов» [14] , хотя Consequence of Sound отметила, что REM могли бы выбрать поп-ориентированную песню типа « Bittersweet Me », чтобы следовать за альбомом, но «придерживались своего оружия». [15] "E-Bow the Letter", одна из наиболее интровертных песен альбома, была выбрана REM в качестве ведущего сингла. [14] Учитывая его мрачный, «почти панихидный» характер, [16] устные стихи, [15] « дилановскую вокальную подачу» и траурный темп, это считалось необычным и смелым выбором, поскольку, по словам Бакли, «это было в значительной степени неподходящим для популярного радио». [14] По словам британского обозревателя чартов Джеймса Мастертона в его колонке для Dotmusic , сингл следовал типичной «маркетинговой привычке REM выпускать один из самых некоммерческих треков с альбома в качестве ведущего сингла. Точно так же, как и « Drive » в 1992 году, трек поначалу звучит как монотонный, немелодичный беспорядок, который вызвал у радиопрограмм несколько головных болей, зажатых между требованием, чтобы люди услышали новый сингл одной из крупнейших групп в мире, и тем фактом, что он звучит совершенно странно». [17]
По словам Патрика М. Рейли из The Wall Street Journal , руководители Warner Bros. заявили, что «выбор группой монотонного, похожего на панихиду первого сингла» отрицательно повлиял на продажи альбома. [18] В ретроспективной статье Consequence of Sound говорится, что песня не только помешала коммерческому успеху альбома, но и дальнейшему развитию REM. [15] «Это была гордая демонстрация художественной честности», — пишет Стивен Труссе, — «вызывающая ярость демонстрация того, что они обладают полной свободой». [19] Дэвид Стаббс из Uncut сказал, что «тяжелая авангардно-фолк-роковая песня» была «еще одним непримиримым антисинглом REM», за которым последовал еще один в 1997 году « How the West Was Won and Where It Got Us ». . «Что бы их ни раздражало, непостижимо для обычного слушателя; действительно, какой бы смутно убедительной ни была песня, с одной стороны она кажется преднамеренной попыткой избавиться от посторонних поклонников». [20]
Майк Миллс сказал, что выбор группой главного сингла был «реакцией на тот факт, что мы никогда не искали легких путей. Для нас важно бросить вызов себе и публике. Аудитория может хорошо реагировать на подобные вещи, например, на выпуск «Drive» с альбома «Automatic for the People » Это было очень важное решение для нас, и звукозаписывающая компания не была в восторге от него, но они доверяют нам и знают, что у нас есть причины для того, что мы делаем, и обычно это срабатывает. . Автомату это не причинило большого вреда». [16] Стипе отметил, что группа обладала способностью «выпускать самые невероятные песни, просто чтобы продвинуть радио настолько далеко, насколько это возможно, получить больше хорошей музыки на радио. И так было… какое-то время. «Письмо» стало похоронным звоном для нас, когда мы смогли это сделать! Но я думаю, что это одно из моих лучших произведений». [20]
"E-Bow the Letter" получил похвалу от специализированных критиков. Ларри Флик из Billboard охарактеризовал эту песню как «одну из типично интроспективных рок-баллад группы ». Добавил он:
Майкл Стайп прорывается сквозь густые текстурированные участки разбухших органов, акустического бренчания и острых, как бритва, экономно расставленных электрогитар с грустным, нахмуренным лбом и вечно тяжеловесным голосом, который стал его визитной карточкой. Патти Смит окутывает песню обманчиво успокаивающими заклинаниями, которые эффектно подкрадываются из-за музыки к фронтальному кошачьему воплю в конце трека. Искусный, трогательный и, несомненно, доступный... три отличительные черты любой записи REM. [21]
"E-Bow the Letter" занял 21-е место в списке "Синглов года" журнала NME . [22] Основатель и владелец Pitchfork Media Райан Шрайбер описал ее на сайте как «возможно, одну из величайших песен, когда-либо написанных». [23] Мастертон назвал эту песню «совершенно странной» и сравнил ее с синглом Mott the Hoople 1972 года « All the Young Dudes », в котором используются аналогичные инструменты. [17] Пол Лестер из Melody Maker посчитал, что это «REM в их самой великолепной сентиментальной форме». [24] Другой редактор Melody Maker , Марк Лаффман, написал: «Тем не менее, "E-Bow the Letter" действительно появляется из ниоткуда, где REM были раньше, прямо из вступления к "All the Young Dudes". Почти песня Джина Кларка. Это «Tusk» REM, поскольку мы не совсем ожидали, что они придумают эту песню». [25]
Томас Уорд из AllMusic назвал ее одной из лучших композиций REM 1990-х годов и центральным элементом одного из их «самых забытых и недооцененных» альбомов. Критик заявил:
«E-Bow the Letter» — одна из лучших песен REM 1990-х годов и центральная часть одного из их самых игнорируемых и недооцененных альбомов New Adventures In Hi-Fi . Содержащая потрясающую гитарную аранжировку и необычную, но запоминающуюся мелодию, песня, по сути, является демонстрацией быстрой, несколько уклончивой лирики Майкла Стайпа, хотя и содержит несколько замечательных моментов (таких как « Dreaming of Maria Callas/Whoever she is»). ' ). Успех песни обусловлен ее необычностью – текст и структура аккордов, безусловно, нетрадиционны, а также откровенная странность лирики Стипе. Как таковое, оно не требует буквального объяснения, но, тем не менее, представляет собой захватывающий опыт прослушивания» .
AV Club поставил ее на 31-е место в своем списке 40 лучших песен REM, заявив: «Группа, к которой присоединилась общепризнанная героиня Стипе, Патти Смит, играет с божественным огнем на этом великолепном треке с альбома 1996 года. -Фай преклоняет колени перед своим кумиром, давая ей возможность затмить всех в конце песни, и приходит к выводу, что это удивительно мощное и подходящее сотрудничество .
В американском Billboard Hot 100 "E-Bow the Letter" дебютировал под номером 54 в номере от 7 сентября 1996 года, достигнув своего пика под номером 49 на следующей неделе и проведя в чарте в общей сложности девять недель. [28] [29] Песня вошла в пятерку лучших в чарте Billboard Modern Rock Tracks , достигнув второй позиции 14 сентября 1996 года, и вошла в десятку лучших в рейтинге альтернативных песен для взрослых , достигнув седьмого места 7 сентября и по расходам. семь недель на графике. [30] [31] Песня также появилась в чартах Billboard Mainstream Rock и Maxi-Singles Sales , достигнув 15 и 39 позиций соответственно, 14 сентября. [32] [33] Вместе с « What’s the Frequency, Kenneth? » , это единственная песня REM, появившаяся в последнем списке. [33] В Канаде трек вошел в десятку лучших, заняв шестое место в чарте RPM 100 Hit Tracks и первое место в рейтинге RPM Alternative 30 . [34] [35] Позже журнал поставил эту песню на 53-е место среди лучших по исполнению синглов Канады 1996 года, а также на 30-е место среди самых исполняемых рок-песен. [36] [37]
В Соединенном Королевстве "E-Bow the Letter" стал самым популярным синглом группы до " The Great Beyond " в 2000 году, дебютировав и достигнув четвертой позиции в британском чарте синглов из-за его "типично кривого чувства юмора". [14] [19] [38] Заняв 18-е место в топ-40 чарта, песня провела шесть недель в топ-100 Великобритании. [38] Песня также вошла в десятку лучших в Ирландии, где достигла восьмой позиции. . [39] В Исландии "E-Bow" за семь недель поднялся на второе место в чарте Íslenski listinn , закончив 1996 год как 41-й по успеху сингл в стране. [40] [41] Трек стал пятым хитом REM в десятке лучших в Норвегии, дебютировав и достигнув шестой позиции, где он оставался в течение двух недель. [42] В Финляндии песня вошла в топ-20, достигнув 11-го места в финском чарте синглов . В других странах Европы "E-Bow the Letter" появился в чартах Австрии, Фландрии , Германии и Нидерландов, достигнув пика 28-го места в Eurochart Hot 100 . [43] [44] [45] В Австралии песня достигла 23-го места в чарте синглов ARIA и провела четыре недели в топ-50, а в Новой Зеландии она дебютировала на пике 32-го места и покинула чарт синглов RIANZ. через три недели. [46] [47]
Музыкальное видео было снято американским режиссером афганского происхождения Джемом Коэном и включает в себя отрывки и кадры из Лос-Анджелеса, а в других сценах показано, как группа исполняет песню в комнате, наполненной светом. [1] В одном месте видео можно увидеть гитариста Питера Бака, использующего EBow, [4] а в других сценах — Патти Смит в Праге , Чехия . [1] Мэтью Перпетуа из Rolling Stone похвалил видео, заявив:
Тусклый, романтический клип Джема Коэна на песню «E-Bow the Letter», созданную в сотрудничестве REM с Патти Смит в 1996 году, идеально соответствует звучанию и настроению песни, которая остается одной из лучших и самых ярких композиций группы. Одинокие уличные сцены Коэна великолепны, но кадры выступления Стипе с группой в комнате, освещенной сотнями крошечных белых огоньков, являются одними из самых элегантных и захватывающих дух кадров в фильмографии группы. [48]
Все песни были написаны Биллом Берри , Питером Баком , Майком Миллсом и Майклом Стайпом , если не указано иное.
Источники взяты из отдельных строк компакт-диска в США и буклета «Новые приключения в Hi-Fi» . [49] [57]
Студия
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие цитируют AV Media (примечания) ( ссылка )