«Эд Вуд» — американский биографический комедийно-драматический фильм 1994 года, снятый и продюсером Тимом Бёртоном , с Джонни Деппом в главной ролив роли Эда Вуда , одноименного культового режиссёра . Фильм касается периода в жизни Вуда, когда он снимал свои самые известные фильмы, а также его отношений с актером Белой Лугоши , которого играет Мартин Ландау . Сара Джессика Паркер , Патриция Аркетт , Джеффри Джонс , Лиза Мари и Билл Мюррей входят в число актеров второго плана.
Фильм был задуман сценаристами Скоттом Александром и Ларри Карашевски, когда они были студентами Школы кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии . Раздраженные тем, что их работу над «Трудным ребенком» (1990) и его продолжением 1991 года считали исключительно сценаристами семейных фильмов , Александр и Карашевски заключили сделку с Бертоном и Дениз Ди Нови на продюсирование Эда Вуда . Первоначально режиссером проекта был выбран Майкл Леманн , но из-за конфликтов в расписании его работы над фильмом «Пустоголовые» (1994) ему пришлось освободить должность режиссера, которую занял Тим Бертон.
Эд Вуд изначально находился в разработке в Columbia Pictures , но студия поставила фильм на « переворот » из-за решения Бертона снимать в черно-белом режиме . Эда Вуда отвезли в студию Уолта Диснея , которая производила фильм через свой лейбл Touchstone Pictures . Фильм оказался финансово неудачным : он принес всего 13,8 миллиона долларов при бюджете в 18 миллионов долларов, но после выхода был встречен критиками, с особой похвалой за игру Деппа и Ландау и грим. В конечном итоге он стал культовой классикой и получил две премии «Оскар » : «Лучшая мужская роль второго плана» для Ландау и «Лучший грим» для Рика Бейкера (разработавшего протезный грим Ландау ), Ве Нила и Иоланды Туссенг . Этот фильм сейчас считается культовой классикой и одной из лучших работ Бертона.
В 1952 году Эд Вуд изо всех сил пытается войти в киноиндустрию . Услышав в журнале Variety объявление о том, что продюсер Джордж Вайс пытается купить историю жизни Кристины Йоргенсен , Эд встречается с Вайс, чтобы снять художественный фильм под названием «Я изменил свой пол!». но не принят на работу. Затем Эд встречает своего давнего кумира, актера фильмов ужасов Белу Лугоши , с которым он подружился. Эд убеждает Вайса позволить ему стать режиссером фильма, убеждая его, что наличие звезды в фильме будет способствовать продаже билетов, и они смогут подписать Лугоши по низкой цене. Во время производства «Глена или Гленды» Эд и Вайс спорят по поводу названия и темы фильма, но Вайс в конечном итоге играет по правилам Эда, хотя и неохотно. Съемки начинаются, и теперь речь идет о трансвестите. Эд подходит к кинопроизводству необычным подходом; снимая только один дубль на сцену, давая актерам очень мало указаний и используя кадры для заполнения пробелов. Фильм был выпущен с критикой и коммерческим провалом, что помешало Эду получить работу в Weiss' Screen Classics или заключить партнерство с исполнительным директором Warner Bros. Фельдманом (который сначала считает, что фильм - это розыгрыш, сыгранный над ним Уильямом Веллманом ). По совету своей девушки Долорес Фуллер Эд решает самостоятельно профинансировать свой следующий фильм . Эду не удается найти деньги для «Невесты атома» , но его знакомят с экстрасенсом по имени Удивительный Крисвелл , который дает ему совет, как лучше себя продать. За это время Эд обнаружил, что у Лугоши развилась морфиновая зависимость.
Эд встречает Лоретту Кинг , которую он принимает за богатую наследницу, и просит ее профинансировать фильм, и в конечном итоге выбирает ее на главную роль вместо Фуллера, как планировалось, а Фуллеру отводится более черная роль. Съемки начинаются, но останавливаются, когда выясняется, что Лоретта на самом деле бедна, поэтому Эд убеждает магната мясной промышленности Дона Маккоя продолжить финансирование фильма, который соглашается, пока его сын будет играть главную роль, и фильм закончится взрывом. . Когда съемки завершаются и название меняется на «Невеста монстра» , Долорес расстается с Эдом после вечеринки по случаю окончания съемок из-за переодевания Эда, его круга друзей-неудачников и плохого качества фильмов Эда. Лугоши пытается совершить двойное самоубийство вместе с Эдом после того, как правительство урезало ему пособие по безработице , но его отговаривают. Лугоши проходит реабилитацию , чтобы вылечиться от наркозависимости, а Эд встречает Кэти О'Хара, которая навещает там своего отца. Он приглашает ее на свидание и раскрывает ей свой трансвестизм, который она принимает. После того, как Лугоши выписывают из реабилитационного центра, он и Эд снимают фильм с Лугоши возле его дома. Эд и компания (вместе с иконой телевизионных ужасов Вампирой ) присутствуют на премьере фильма «Невеста монстра» , где разъяренная толпа выгоняет их из театра.
После этого Лугоши скончался, оставив Эда без звезды. Узнав, что церковь его домовладельца изо всех сил пытается снять серию религиозных фильмов о двенадцати апостолах, Эд убеждает его позволить своей церкви профинансировать сценарий научно-фантастического фильма « Грабители могил из космоса» , который может привести к провалу - добиться успеха в офисе и заработать достаточно денег для проекта мечты Рейнольдса. Эд нанимает мануального терапевта Вампиры и Кэти доктора Тома Мэйсона на главную роль в фильме (последний заменяет Лугоши), а также имеет конфликты с баптистами по поводу названия, содержания сценария и режиссерского стиля фильма категории B , в конечном итоге переименовывая фильм « План» . 9 из космоса . Вскоре Эд в отчаянии покидает съемочную площадку и идет в ближайший бар , где он встречается с режиссером Орсоном Уэллсом , который разжигает вдохновение Эда, советуя ему отстаивать свое видение и сопротивляться художественным изменениям, навязанным ему спонсорами. Съемки заканчиваются тем, что Эд принимает меры вопреки желанию продюсеров. После премьеры Эд и Кэти едут в Лас-Вегас , чтобы пожениться.
В фильме также присутствуют камео актеров, работавших с Вудом над «Планом 9 из космоса» , Грегори Уолкотта и Конрада Брукса .
Сценаристы Скотт Александр и Ларри Карашевски задумали биографический фильм об Эде Вуде , когда они были студентами Школы кинематографических искусств Университета Южной Калифорнии . [9] Александр даже предложил снять документальный фильм о Вуде « Человек в ангорском свитере » на втором курсе Университета Южной Калифорнии . [10] Однако, полагал Карашевский, «на планете Земля не будет никого, кто снял бы этот фильм или захотел бы снять этот фильм, потому что такие фильмы снимаются не так». [10] Раздраженные тем, что за их работу над «Трудным ребенком» и «Трудным ребенком 2» о них думают исключительно как о сценаристах семейных фильмов , Александр и Карашевски написали 10-страничную трактовку фильма для Эда Вуда и предложили эту идею режиссеру «Хезерс» Майклу Леманну , с которым они посещали киношколу Университета Южной Калифорнии. [9] В основу их лечения легла книга Рудольфа Грея « Кошмар экстаза: жизнь и искусство Эдварда Д. Вуда-младшего» , [11] полная биография, основанная на интервью с семьей и коллегами Вуда. [12] Леманн представил свою версию своему продюсеру сериала «Хезерс» Дениз Ди Нови . Ди Нови ранее работал с Тимом Бертоном над фильмами «Эдвард руки-ножницы» , «Бэтмен возвращается» и «Кошмар перед Рождеством» , и была заключена сделка с Леманном в качестве режиссера, а Бертон и Ди Нови — продюсерами. [9]
Бертон начал читать «Кошмар экстаза» и некоторые письма Вуда. Его поразило то, как он «писал о своих фильмах так, как будто он снимал « Гражданина Кейна », знаете ли, тогда как другие люди воспринимали их как худшие фильмы на свете». [12] Бертон признается, что всегда был поклонником Эда Вуда, поэтому биографический фильм снят с восхваляющей предвзятостью, рожденной его восхищением работами Вуда, а не насмешливым отношением недоброжелателей Вуда. [13] Отношения Вуда и Лугоши в сценарии во многом перекликаются с отношениями Бертона с его собственным кумиром и двукратным коллегой Винсентом Прайсом . В интервью он сказал: «Встреча с Винсентом оказала на меня невероятное влияние, такое же влияние, должно быть, почувствовал Эд, встретив и работая со своим кумиром». [14] Тем временем Бертона попросили снять Мэри Рейли для Columbia Pictures с Вайноной Райдер в главной роли. [9]
Однако Бертон отказался от роли Мэри Рейли из-за решения Колумбии ускорить работу над фильмом и их интереса к Джулии Робертс в главной роли вместо Райдер. Это побудило Бертона заинтересоваться режиссурой самого Эда Вуда , понимая, что это можно сделать быстро. [9] Леманн сказал: «Тим хотел немедленно снять этот фильм и стать режиссёром, но я уже был предан « Пустоголовым »». [6] Леманн был признан исполнительным продюсером . Александр и Карашевски написали 147-страничный сценарий за шесть недель. Бертон прочитал первый вариант и сразу же согласился снять фильм в его нынешнем виде, без каких-либо изменений и переписываний. [9] Эд Вуд дал Бертону возможность снять фильм, который был бы больше ориентирован на персонажей, а не на стиль. В интервью он сказал: «Я считаю, что для такой картины не нужна раскадровка . Вы работаете в основном с актерами, и никаких эффектов не происходит, поэтому лучше быть более спонтанным». [15]
Первоначально Эд Вуд находился в разработке вместе с Columbia, но когда Бертон решил, что хочет снять фильм в черно-белом режиме , глава студии Марк Кантон не согласился на это, если Columbia не получила право первого просмотра . [16] Бертон сказал, что черно-белый режим «подходит для материала и фильма, и этот фильм должен был быть черно-белым». Он настаивал на полном творческом контроле, и поэтому в апреле 1993 года, за месяц до первоначальной даты начала, Кантон заставил Эда Вуда перестроиться . Это решение вызвало интерес со стороны Warner Bros. , Paramount Pictures и 20th Century Fox в выборе прав на фильм , но Бертон принял предложение от Walt Disney Studios , которая ранее продюсировала «Кошмар перед Рождеством» . Как и в случае с «Кошмаром» , Disney выпустила «Эда Вуда» под своим баннером Touchstone Pictures . Имея бюджет в 18 миллионов долларов, Дисней не считал фильм таким уж рискованным и предоставил Бертону полную творческую автономию. Бертон также отказался от зарплаты, и ему не заплатили за работу над Эдом Вудом . Основные фотосъемки начались в августе 1993 года и длились 72 дня. [17] [5] Несмотря на свои предыдущие отношения в шести фильмах с Дэнни Эльфманом , Бертон выбрал Говарда Шора , чтобы написать музыку к фильму . Под давлением завершения саундтрека к фильму «Возвращение Бэтмена» отношения Бертона с Эльфманом стали натянутыми, и Бертон признался, что они с Эльфманом испытали «творческие разногласия» во время « Кошмара перед Рождеством» . [18] [19]
Фильм снимался в разных местах Лос-Анджелеса и его окрестностях. [20]
Описывая точность фильма, Бертон объяснил: «Это не совсем жесткий реалистический биографический фильм. Создавая биографический фильм, невозможно не проникнуть немного в душу человека, так что, на мой взгляд, часть фильма пытается быть немного через Эда. Так что это слишком оптимистично». [9] Бертон признал, что он, вероятно, изобразил Вуда и его команду преувеличенно сочувственно, заявив, что он не хотел высмеивать людей, над которыми уже высмеивали большую часть их жизни. Бертон решил не изображать темную сторону жизни Вуда, потому что его письма никогда не упоминали об этом аспекте и оставались оптимистичными. С этой целью Бертон хотел снять фильм глазами Вуда. [13] В интервью он сказал: «Я никогда не видел ничего подобного, такой плохой поэзии и избыточности, говорящих примерно в пяти предложениях то, что большинству нормальных людей потребовалось бы одно… И все же есть искренность по отношению к ним очень необычна, и я всегда находил это несколько трогательным; это вызывает у них сюрреалистическое, странно проникновенное чувство». [21]
По словам Белы Г. Лугоши (его сына), Форреста Акермана , Долорес Фуллер и Ричарда Шеффилда, изображение Лугоши в фильме неточно: в реальной жизни он никогда не использовал ненормативную лексику, не держал маленьких собак и не спал в гробах. Кроме того, вопреки тому, что было показано в фильме, Бела была сбита с толку не импровизированным комиксом в пародии на телешоу с участием Вуда, а в другом шоу за несколько лет до того, как они встретились. [22] [23]
Биограф Бертона Кен Ханке раскритиковал изображение Долорес Фуллер. «Настоящая Фуллер — живая, сообразительная и юмористическая женщина, — сказал Ханке, — в то время как игра Паркер представляет ее своего рода идиоткой из ситкома в первой части фильма и довольно осуждающим и совершенно неприятным персонажем в ее последующих сценах». [24] Во время работы с Вудом Фуллер регулярно работала на телевидении в сериалах «Королева на день» и «Шоу Дины Шор» , которые не упоминаются. Фуллер раскритиковал образ Паркера и руководство Бертона, но все же дал Эду Вуду положительную оценку. «Несмотря на драматические вольности, я думаю, что Тим Бертон великолепен. Мне хотелось, чтобы они сделали эту историю любви более глубокой, потому что мы действительно любили друг друга. Мы вместе стремились найти инвесторов, я так усердно работал, чтобы поддержать Эда и меня». [24]
Премьера фильма «Эд Вуд» состоялась на 32-м Нью-Йоркском кинофестивале в Линкольн-центре . [25] Вскоре после этого фильм был показан на 21-м кинофестивале в Теллуриде [26] , а затем на Каннском кинофестивале 1995 года , где он боролся за Золотую пальмовую ветвь . [27] [28]
DVD - издание Эда Вуда изначально с трудом попало на полки магазинов в США и Канаде из-за неуказанных юридических проблем. В первом выпуске была короткометражка о трансвеститах, никак не связанная с фильмом или его актерами, которая была удалена из последующих выпусков. Первоначальная дата проведения улицы 13 августа 2002 г. была объявлена [29] только для того, чтобы быть отложенной. [30] Была установлена новая дата - 3 февраля 2003 года, [31] только для того, чтобы ее снова отозвали без объяснения причин, хотя некоторые копии быстро попали на места коллекционеров, такие как eBay . DVD был наконец выпущен 19 октября 2004 года .
Ограниченный прокат «Эда Вуда» состоялся 30 сентября 1994 года. В широкий прокат фильм вышел 7 октября 1994 года (всего за три дня до 70-летия Вуда) в 623 кинотеатрах. За первые выходные фильм собрал 1 903 768 долларов. [33] В дальнейшем фильм собрал 5 887 457 долларов в США и Канаде [33] [2] и 13,8 миллионов долларов по всему миру, [3] меньше производственного бюджета в 18 миллионов долларов. [34]
На Rotten Tomatoes Эд Вуд имеет рейтинг одобрения 92% на основе 73 обзоров со средней оценкой 8/10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Тим Бертон и Джонни Депп объединяются, чтобы прославить жизнь и творчество культового героя Эда Вуда, с типично странными и замечательными результатами». [35] На сайте Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 70 из 100 по мнению 19 критиков, что указывает на «в целом положительные отзывы». [36] Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «B+» по шкале от A+ до F. [37]
Роджер Эберт дал в основном положительную рецензию: «То, что снял Бертон, — это фильм, который прославляет Вуда больше, чем высмеивает его, а также прославляет безумный дух эксплуататорских фильмов 1950-х годов , в которых великолепное название, бывшая звезда и зловещей рекламной кампании было достаточно, чтобы получить заказы на некоторые из самых странных фильмов, когда-либо созданных». [38] Эберт и Джин Сискель дали фильм «Два пальца вверх» о Сискеле и Эберте , причем Сискель назвал его «данью творческой страсти, а также дружбе» и «одним из лучших фильмов года».
Питер Трэверс из Rolling Stone похвалил решение Бертона не делать прямую сатиру или пародию на жизнь Вуда. «Эд Вуд — самый личный и провокационный фильм Бертона на сегодняшний день», — написал он. «Возмутительно бессвязная и столь же возмутительно интересная картина представляет собой дань уважения неудачливому родственной душе, сделанная успешным аутсайдером». [39]
Джанет Маслин , пишущая в «Нью-Йорк Таймс» , считает, что Джонни Депп «зарекомендовал себя» как признанный «сертифицированный великий актер». «Депп уловил весь жизненный оптимизм, который поддерживал Эда Вуда, благодаря чрезвычайно забавной способности видеть положительную сторону любого облака». [40] Тодд Маккарти из Variety назвал Эда Вуда «причудливым, добродушным биографическим фильмом о человеке, которого часто называют худшим кинорежиссером всех времен. также немного растянутый и лишенный веса в центре. Результат скорее соблазнительный, чем волнующий». [41]
Ричард Корлисс в статье для журнала Time дал отрицательный отзыв. «Сценарий Скотта Александера и Ларри Карашевски позиционирует Вуда как классического американского оптимиста, героя капры , у которого мало поводов для оптимизма, поскольку он также был классическим американским неудачником. Это прекрасное начало, но затем фильм развивается в строгом хронологическом порядке. ." Корлисс продолжил: «Интересно, почему этот фильм Бертона такой грязный, почему ему не хватает мультяшной изюминки и аутсайдерской боли, как в « Битлджусе» , «Эдварде руки-ножницы» или «Возвращение Бэтмена ». [42] Бертон называет Эда Вуда одним из своих лучших фильмов, которые он снял. [43]
Эд Вуд был номинирован на три премии «Золотой глобус» : за лучший мюзикл или комедию , Джонни Депп за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии и Мартин Ландау за лучшую мужскую роль второго плана . [65] Ландау победил в своей категории, а Депп проиграл Хью Гранту (« Четыре свадьбы и одни похороны »). [65] Ландау и Рик Бейкер получили премию Оскар за работу над фильмом. [66] Ландау также получил награду за лучшую мужскую роль второго плана на первой церемонии вручения премии Гильдии киноактеров . Скотт Александр и Ларри Карашевски были номинированы Гильдией писателей Америки на премию « Лучший сценарий , написанный непосредственно для экрана» , что стало неожиданностью, поскольку мало кто предсказал, что он будет рассмотрен. [67]