stringtranslate.com

Мода (песня Дэвида Боуи)

" Fashion " — песня английского музыканта Дэвида Боуи с его 14-го студийного альбома Scary Monsters (and Super Creeps) (1980). Спродюсированная Боуи и Тони Висконти и записанная с февраля по апрель 1980 года в Нью-Йорке и Лондоне, она стала последней завершённой песней для альбома. Возникшая как пародия на регги под названием "Jamaica", "Fashion" — это пост-панк , танцевальная и фанк- композиция, структурно похожая на " Golden Years " Боуи . Гитарист King Crimson Роберт Фрипп внёс партию ведущей гитары.

С точки зрения лирики, «Fashion» выступает как чествование модных тенденций и критика Боуи тех людей, которые требуют строгого соблюдения этих тенденций, которых называют фашистами и « отрядом головорезов ». Сопровождающий его музыкальный клип , снятый Дэвидом Маллетом , отражает лирические темы, изображая Боуи и его музыкантов как уличных головорезов, перемежаемые кадрами репетирующих танцоров и парадом новых романтиков . Как и « Ashes to Ashes », он был высоко оценен критиками.

Выпущенная RCA Records в отредактированном виде в качестве второго сингла с альбома 24 октября 1980 года, «Fashion» заняла 5-е место в чарте Великобритании и 70-е место в чарте США. Боуи исполнял эту песню во время своих концертных туров, которые появлялись в концертных видео . В последующие десятилетия песня появлялась в списках лучших песен Боуи, на сборниках и была перепета несколькими артистами.

Написание и запись

Сессии для Scary Monsters (and Super Creeps) Дэвида Боуи начались на Power Station в Нью-Йорке в феврале 1980 года, спродюсированные Боуи и его давним соавтором Тони Висконти . [1] "Fashion" начинался как простая пародия на регги под рабочим названием "Jamaica". [2] [3] Группа, как и четыре предыдущих альбома Боуи, состояла из Карлоса Аломара на ритм-гитаре, Джорджа Мюррея на басу и Денниса Дэвиса на барабанах. Рой Биттан , участник E Street Band Брюса Спрингстина , которые записывали The River (1980) в соседней студии, играл на пианино. Гитарист King Crimson Роберт Фрипп , который играл на гитаре в "Heroes" (1977), сыграл главную роль в "Fashion". [1] [3]

Фонограммы были записаны без заранее написанных текстов или мелодий. В отличие от его недавней Berlin Trilogy , где Боуи написал тексты почти сразу после того, как фонограммы были закончены, он хотел потратить время на написание мелодий и текстов для песен Scary Monsters ; [4] он и Висконти снова встретились в собственной студии Good Earth Studios последнего в Лондоне в апреле 1980 года для вокала и наложений . [1] Боуи изначально боролся с написанием слов для «Fashion» и подумывал полностью отказаться от нее, пока не вмешался Висконти: «Я умолял его написать текст, потому что это был, вероятно, самый современный и коммерчески звучащий трек на альбоме. Он вернулся на следующий день, заявив: «У меня получилось! » [2]

«Fashion» была последней песней, законченной во время сессий Scary Monsters , и сведение началось тем же вечером. [3] Сессионный клавишник Энди Кларк внес вклад в то, что биограф Николас Пегг называет «отличительным вступлением „whoop whoop“», которое было опорным сигналом на синтезаторе Кларка. Висконти позже сказал: «Это закончилось как своего рода регги-восхождение для большей части песни». [2] [5] Аспекты трека пришли из прошлого, неизданного материала. Повторяющийся «beep beep» Боуи впервые использовал в композиции 1970 года под названием «Rupert the Riley», в то время как фраза «people from bad homes» произошла из названия трека с альбома 1973 года, который он записал с Astronettes. [2] [3]

Музыка и тексты песен

[Эта песня] была связана с преданностью моде. Я пытался немного отойти от концепции моды Рэя Дэвиса ; предложить больше решимости, стиснутой зубами, и неуверенности в том, почему человек это делает. [6]

— Дэвид Боуи, NME , 1980

Пост -панк , танцевальная и фанк- композиция с элементами регги [3] [7] [8] [9] «Fashion» содержит структурные сходства с хитом Боуи 1975 года « Golden Years ». [a] [2] [10] Гитарный рифф Фриппа, который сам гитарист описал как « блюз-рок, сыгранный с современной грамматикой», [3] был сравнен автором Питером Доггеттом с « Cold Turkey » Джона Леннона (1970). Доггетт также выделяет элементы, которые предполагают возможное вдохновение из других песен, включая «механическую структуру» « Pop Muzik » (1979) группы M и «бессмысленные слоги» « Psycho Killer » (1977) группы Talking Heads в последнем куплете. [5] Автор Джеймс Э. Пероне далее сравнил коммерческое, танцевальное звучание «Fashion» с Talking Heads, назвав ее «лучшей песней Дэвида Боуи, которую Дэвид Бирн никогда не писал». [7]

С помощью «Fashion» Боуи намеревался обновить « Dedicated Follower of Fashion » группы Kinks , а также свои собственные композиции «Join the Gang» и «Maid of Bond Street», до обстановки 1980 года. Он объяснил: [3]

Когда я впервые начал ходить на дискотеки в Нью-Йорке в начале 70-х, там был очень мощный энтузиазм, и [сцена] имела естественный ход. [Она] теперь, кажется, заменена коварной мрачной решимостью быть модным, как будто это на самом деле призвание. В этом есть какая-то странная аура.

В книге «Слова и музыка Дэвида Боуи » Пероне интерпретирует текст песни «Fashion» как восхваление модных тенденций и критику Боуи отдельных лиц, которые «требуют строгого следования» этим тенденциям. [7] Хотя сам Боуи настаивал, что песня не была политической, его обозначение строгих людей как фашистов и « отряд головорезов », а также текст песни «повернись налево, повернись направо» заставили комментаторов интерпретировать ее иначе. [3] [11] Пегг говорит, что припев «повернись налево, повернись направо» и средняя восьмая «слушай меня, не слушай меня» « отражают изменчивую судьбу Боуи как знаменитости и гуру стиля за предыдущее десятилетие». [2] Биограф Дэвид Бакли считает, что песня «высмеивает банальность танцпола и фашистов стиля» движения « новый романтизм » . [12] Рукописный текст песни, позже представленный на выставке «David Bowie Is» , раскрывает первоначальный жестокий подтекст песни в таких словах, как «Впереди ад, сожги флаг / Потряси кулаком, начни драку / Если ты весь в крови / Ты делаешь это правильно» и «Мы переломаем все кости / Мы перевернем тебя вверх дном». [2]

Музыкальное видео

Дэвид Маллет снял видеоклип на песню «Fashion» в ночном клубе Hurrah , принадлежащем его другу Роберту Бойкину в Нью-Йорке . [b] В видео показаны Боуи и его аккомпанирующие музыканты, которых играют Аломар, гитарист Hall & Oates GE Smith и барабанщик Rumour Stephen Goulding, [c] в качестве уличных крутых парней, которые вклиниваются в кадры репетирующих танцоров и парада новых романтиков, стоящих в очереди возле столовой для бездомных, одной из которых была Мэй Пэнг , бывшая девушка Леннона и будущая жена Висконти. [2] [12]

В своей книге The Complete David Bowie Пегг говорит, что видео «кристаллизует тревогу песни о неуместном идолопоклонстве и лидерстве стиля». [2] Среди серии мимических искажений и других жестов Боуи использовал движение, которое он использовал в видеоклипе « Ashes to Ashes »: медленно приседая и опуская руку на землю по медленной вертикальной дуге. К концу видео все танцоры копируют движение, подразумевая, что люди подчинились его действиям. По словам Пегга, отвращение Боуи к этому явлению является преобладающей темой через Scary Monsters . [2] Один эпизод, где Боуи появляется и на сцене, и как фанат, он использовал далее для промо-фильма « Blue Jean » в 1984 году. [2] Бакли утверждает, что сцена воплощает чувства Боуи по поводу отношений иконы и фаната и визуального олицетворения его живых выступлений на протяжении 1970-х годов. [12] Получившие высокую оценку критиков, [2] читатели Record Mirror признали «Fashion» и «Ashes to Ashes» лучшими музыкальными клипами 1980 года. [13]

Выпуск и прием

«Fashion» впервые появился в своей полной, почти пятиминутной форме на Scary Monsters , [2] выпущенном 12 сентября 1980 года, [3] как последний трек на первой стороне оригинального LP, после «Ashes to Ashes». [1] Месяц спустя, 24 октября, [14] RCA Records выпустили его в отредактированном виде как второй сингл с альбома, с каталожным номером RCA BOW 7 и альбомным треком « Scream Like a Baby » в качестве стороны B ; [15] эта редактированная версия сингла вырезает целое гитарное соло. [3] Дизайн обложки для Великобритании был адаптирован для обложки сборника 1980 года The Best of Bowie . [11] Дебютировав в UK Singles Chart на 20-м месте, [16] он достиг пика на 5-м месте. [17] В Америке он занял низкое место в Billboard Hot 100 на 70-м месте. [18] Лондонская группа Blitz Kids приняла «Fashion» в качестве своего гимна, не подозревая об ироническом выпаде в их адрес. [2] [3]

Record World сказал о ней, что «вокальные подводные течения Боуи экзотически гипнотичны». [19] NME поставил «Fashion» на восьмое место среди лучших песен 1980 года. [20] Считавшаяся одной из лучших песен на Scary Monsters Дэйвом Томпсоном из AllMusic , [10] издания, которые оценили «Fashion» как одну из лучших песен Боуи, включают Mojo (№ 18), [21] The Guardian (№ 21), [9] Consequence of Sound (№ 23) и NME (№ 36). [22] [23] В 2016 году Ultimate Classic Rock поместил сингл на 20-е место в списке, ранжирующем все синглы Боуи от худшего к лучшему в 2016 году. [24]

Живые выступления

Боуи исполнял эту песню в большинстве своих туров после 1980 года, включая Serious Moonlight Tour (1983), Glass Spider Tour (1987), Sound+Vision Tour (1990), Earthling Tour (1997), Heathen Tour (2002) и A Reality Tour (2003–2004). [2] Он также спел эту песню с Фрэнком Блэком на концерте в честь его пятидесятилетия в 1997 году. По словам Пегга, эта версия включала «агрессивно-интуитивную басовую линию» и сопровождалась «шокирующим набором кожно-фликовых обратных проекций». [2] Томпсон говорит, что в качестве живой песни песня превратилась в один из «самых надёжно пластичных номеров» Боуи. [10]

Песня появляется в двух его концертных видео: Serious Moonlight (1983) и Glass Spider (1988), [2] а также в концертном альбоме Look at the Moon! (Live Phoenix Festival 97) (2021). [25]

Наследие

«Fashion» появлялась на сборниках . Её сингл-редактирование было включено в Changestwobowie (1981), [26] Best of Bowie (2002), [27] The Best of David Bowie 1980/1987 (2007) и двухдисковую версию Bowie Legacy (2016); [28] совершенно новая сингл-редактирование, которое Пегг называет «тревожно небрежным усилием», появилось в расширенных двухдисковых и трёхдисковых версиях Nothing Has Changed (2014). [29] [30] Её полноформатная альбомная версия была включена в Changesbowie (1990) и The Singles Collection (1993). [31] [32] Оба редактирования также были ремастированы и включены в сборник A New Career in a New Town (1977–1982) в 2017 году. [33]

Несколько исполнителей перепели «Fashion» с момента ее выпуска. В 1998 году Glamma Kid выпустили рэп- версию под названием «Fashion '98», которая стала небольшим хитом в Великобритании. [2] В 2003 году Dandy Warhols использовали сэмпл из песни для своего трека Welcome to the Monkey House «I Am a Scientist»; Боуи получил статус соавтора. [2] Три года спустя кавер линейки модных кукол Bratz от MGA Entertainment под названием «Ooooh Fashion» с новой мелодией куплета и словами («We are the Bratz and now we're coming to town») был включен в альбом Forever Diamondz (2006). [2] Кроме того, Spice Girls исполнили «Fashion» во время своего тура по возвращению в 2008 году , а актёрский состав сериала «Хор» сделал кавер-версию песни для журнала Vogue в 2011 году. [2] Трент Резнор , Мэрикуин Маандиг и Аттикус Росс также сделали кавер-версию песни для мероприятия Майка Гарсона 2021 года, посвящённого памяти Боуи , «A Bowie Celebration: Just For One Day» . [34]

Оригинальная запись Боуи появилась в саундтреках к фильмам «Бестолковые» (1995) и «Воспитывающая Хелен» (2004). [2] «Fashion» также использовалась в качестве дани уважения британской индустрии моды во время церемонии закрытия Олимпийских игр в Лондоне в 2012 году . Пегг отмечает, что мероприятие «либо проигнорировало, либо не осознало едкого чувства иронии песни». [2]

Персонал

По словам Криса О'Лири: [3]

Технический

Диаграммы

Сертификаты

Примечания

  1. Пегг замечает, что «можно напевать одну мелодию за другой без каких-либо проблем».
  2. Съёмки проходили в Нью-Йорке в связи с игрой Боуи в пьесе «Человек-слон» . [2] Ночной клуб «Hurrah» также был изображён в фильме «Кристина Ф.» , в саундтрек которого вошли несколько песен Боуи.
  3. Смит и Гулдинг недавно появились вместе с Боуи на «Вечернем шоу с Джонни Карсоном» .

Ссылки

  1. ^ abcd Pegg 2016, стр. 397–401.
  2. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwx Pegg 2016, стр. 89–91.
  3. ^ abcdefghijkl О'Лири 2019, стр. 161–162.
  4. Бакли 2005, стр. 314–316.
  5. ^ Доггетт 2012, стр. 375–376.
  6. MacKinnon, Angus (13 сентября 1980 г.). «Будущее уже не то, что было раньше». NME . стр. 31–37. Архивировано из оригинала 21 июня 2022 г. Получено 23 ноября 2022 г. – через bowiegoldenyears.com.
  7. ^ abc Perone 2007, стр. 82.
  8. ^ Шеффилд, Роб (18 августа 2016 г.). «Роб Шеффилд о важнейших альбомах Дэвида Боуи». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 27 июня 2019 г. Получено 4 августа 2019 г.
  9. ^ ab Petridis, Alexis (19 марта 2020 г.). «50 величайших песен Дэвида Боуи – рейтинг!». The Guardian . Архивировано из оригинала 22 марта 2020 г. Получено 10 января 2020 г.
  10. ^ abc Томпсон, Дэйв . "'Fashion' – Дэвид Боуи". AllMusic . Архивировано из оригинала 21 ноября 2022 г. Получено 21 ноября 2022 г.
  11. ^ ab Carr & Murray 1981, стр. 113–114.
  12. ^ abc Buckley 2005, стр. 320–321.
  13. ^ "Результаты опроса 1980 года" (PDF) . Record Mirror . 10 января 1981 г. стр. 16–17. Архивировано (PDF) из оригинала 15 ноября 2022 г. . Получено 15 ноября 2022 г. – через worldradiohistory.com.
  14. ^ "British single certifications – David Bowie – Fashion". British Phonographic Industry . Архивировано из оригинала 24 октября 2022 года . Получено 24 октября 2022 года .
  15. ^ О'Лири 2019, Частичная дискография.
  16. ^ "Official Singles Chart Top 75 26 октября 1980 г. – 01 ноября 1980 г.". Official Charts Company . Архивировано из оригинала 1 ноября 2020 г. Получено 24 февраля 2021 г.
  17. ^ ab "1980 Top 40 Official UK Singles Archive – 22 ноября 1980". Official Charts Company . Архивировано из оригинала 30 ноября 2021 года . Получено 28 июня 2013 года .
  18. ^ ab "Scary Monsters awards on Allmusic". AllMusic. Архивировано из оригинала 25 апреля 2022 года . Получено 28 июня 2013 года .
  19. ^ "Hits of the Week" (PDF) . Record World . 15 ноября 1980 г. стр. 1. Получено 7 февраля 2023 г.
  20. ^ "Лучшие альбомы и треки NME 1980 года". NME . 10 октября 2016 г. Архивировано из оригинала 16 декабря 2021 г. Получено 10 ноября 2022 г.
  21. ^ "David Bowie – The 100 Greatest Songs". Mojo . № 255. Февраль 2015. Архивировано из оригинала 8 апреля 2022 года . Получено 23 ноября 2022 года – через rocklist.net.
  22. ^ "70 лучших песен Дэвида Боуи". Consequence of Sound . 8 января 2017 г. Архивировано из оригинала 20 сентября 2021 г. Получено 19 сентября 2021 г.
  23. ^ Баркер, Эмили (8 января 2018 г.). «40 величайших песен Дэвида Боуи — по мнению NME и друзей». NME . Архивировано из оригинала 3 ноября 2019 г. . Получено 16 февраля 2020 г. .
  24. ^ "Every David Bowie Single Ranked". Ultimate Classic Rock . 14 января 2016 г. Архивировано из оригинала 24 июля 2021 г. Получено 19 сентября 2021 г.
  25. ^ Крепс, Дэниел (29 января 2021 г.). «Серия „Brilliant Live Adventures“ Дэвида Боуи продолжается с 1997 Festival Gig». Rolling Stone . Архивировано из оригинала 29 января 2021 г. Получено 29 января 2021 г.
  26. ^ Томпсон, Дэйв. «Changestwobowie – David Bowie». AllMusic. Архивировано из оригинала 30 декабря 2019 года . Получено 15 апреля 2021 года .
  27. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Лучшее из Боуи – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 1 апреля 2019 года . Получено 15 марта 2020 года .
  28. Monroe, Jazz (28 сентября 2016 г.). «David Bowie Singles Collection Bowie Legacy Announced». Pitchfork . Архивировано из оригинала 26 сентября 2019 г. Получено 29 сентября 2016 г.
  29. ^ Пегг 2016, стр. 509–510.
  30. ^ Sawdey, Evan (10 ноября 2017 г.). «David Bowie: Nothing Has Changed». PopMatters . Архивировано из оригинала 14 июля 2017 г. Получено 11 августа 2017 г.
  31. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «Changesbowie – David Bowie». AllMusic. Архивировано из оригинала 28 июля 2019 года . Получено 15 марта 2020 года .
  32. ^ Эрлевайн, Стивен Томас. «The Singles: 1969–1993 – Дэвид Боуи». AllMusic. Архивировано из оригинала 1 мая 2021 года . Получено 7 мая 2021 года .
  33. ^ "A New Career In A New Town (1977–1982) – David Bowie Latest News". Официальный сайт Дэвида Боуи . 22 июля 2016 г. Архивировано из оригинала 8 января 2010 г. Получено 30 сентября 2017 г.
  34. ^ Реттиг, Джеймс (10 января 2021 г.). "Смотрите кавер Трента Резнора "Fantastic Voyage" и "Fashion" для трибьюта Дэвиду Боуи в прямом эфире". Stereogum . Архивировано из оригинала 10 января 2021 г. . Получено 10 января 2021 г. .
  35. ^ Кент, Дэвид (1993). Kent Music Report: Australian Chart Book 1970–1992 . Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6.
  36. ^ "Мода в ирландском чарте". IRMA. Архивировано из оригинала 2 июня 2009 года . Получено 28 июня 2013 года .4-й результат 1-й страницы при поиске "Мода"
  37. ^ "Дэвид Боуи – Мода". Топ-40 синглов .
  38. ^ «Дэвид Боуи - Мода». ВГ-листа .
  39. ^ Сэмсон, Джон. "Мода в южноафриканском чарте". Архивировано из оригинала 21 октября 2019 года . Получено 28 июня 2013 года .
  40. ^ "Дэвид Боуи – Мода". Топ-100 синглов .
  41. ^ "История чартов Дэвида Боуи (песни танцевального клуба)". Billboard . Получено 7 октября 2023 г.
  42. ^ "Offiziellecharts.de – David Bowie – Fashion" (на немецком языке) . Графики GfK Entertainment . Получено 18 февраля 2019 г.
  43. ^ "Британские сертификаты синглов – Дэвид Боуи – Мода". Британская фонографическая индустрия . Получено 24 октября 2022 г.

Источники