Nothing Has Changed (стилизовано как Nothing has changed. ) — сборник песен английского музыканта Дэвида Боуи . Он был выпущен 18 ноября 2014 года на лейбле Parlophone в Великобритании, а также на лейблах Columbia Records и Legacy Recordings в США. Альбом был выпущен в четырёх форматах: тройная версия CD (в обратном хронологическом порядке), двойная версия CD (в хронологическом порядке), двойная версия LP и версия на одном CD, выпущенная эксклюзивно для некоторых стран.
Это первый альбом, демонстрирующий всю карьеру Боуи до этого момента, от его первого сингла « Liza Jane » в 1964 году до « Sue (Or in a Season of Crime) », новой композиции, записанной специально для сборника. Различные форматы альбома предлагают разные треки и миксы по сравнению с другими. Трехдисковая версия включает в себя большинство, например, песни из неизданного альбома Боуи 2001 года Toy . Сборник также содержит многочисленные расхождения в своих списках треков. Его название происходит от текста песни «Sunday» из альбома Боуи 2002 года Heathen . Каждый из различных форматов имеет разные обложки, все из которых разработаны Джонатаном Барнбруком и все изображают Боуи, рассматривающего себя в зеркале.
После выпуска альбом дебютировал на девятой позиции в Великобритании, став 29-м альбомом Боуи, попавшим в десятку лучших. После смерти Боуи в 2016 году он достиг пятой позиции в Великобритании и попал в чарты других стран. Он был сертифицирован Британской ассоциацией производителей фонограмм (BPI) в Великобритании как золотой. Трехдисковая версия Nothing Has Changed получила признание критиков, многие хвалили ее обратную последовательность как предложение другого способа насладиться карьерой артиста. Однако она подверглась критике за исключение периода Боуи Tin Machine , а также за недостаточное представление Берлинской трилогии (1977–1979). Тем не менее, она считается одним из лучших сборников Боуи.
Переработанная версия двухдискового альбома Nothing Has Changed , переименованная в Legacy , была выпущена 11 ноября 2016 года и включает в себя отрывки из его последнего альбома Blackstar (2016).
9 сентября 2014 года на сайте Боуи и его странице в Facebook было опубликовано следующее объявление: «С большим удовольствием мы можем эксклюзивно объявить о выходе охватывающей всю карьеру коллекции музыки Боуи, охватывающей пятьдесят лет записанных работ, начиная с его дебютного альбома 1964 года « Liza Jane », и заканчивая совершенно новой записью, сделанной в этом году. Nothing Has Changed собрал треки из каждого периода карьеры Боуи и включает новый сингл « Sue (Or in a Season of Crime) », который был специально записан для сборника с давним соавтором Тони Висконти ». [1] Название альбома взято из текста песни «Sunday» из альбома Боуи 2002 года Heathen . [2] [3]
Различные форматы Nothing Has Changed предлагают разные треки и миксы по сравнению с другими. Трехдисковая версия включает песни из неизданного альбома Боуи 2001 года Toy : «Your Turn to Drive», ранее доступного только для скачивания сингла, и ранее неизданную перезаписанную версию «Let Me Sleep Beside You», [4], а также микс Кена Скотта 2003 года « Life on Mars? », сингл-редактирование микса Тони Висконти 2007 года « Young Americans », стереомикс « All the Young Dudes » и радио-редактирование 4:08 «Love Is Lost (Hello Steve Reich mix)» (последние два из которых также включены в двухдисковую версию). Все форматы содержат то, что биограф Николас Пегг называет «громким» сингл-миксом « Starman », в то время как одно- и двухдисковые версии содержат рекламную версию 4:46 « Absolute Beginners ». [3]
Однако сборник также содержит многочисленные расхождения в списках треков. «Стереомикс Великобритании» « Space Oddity », найденный на виниловой и однодисковой версиях, на самом деле является новой редакцией, взятой из ремастеринга 2015 года (Пегг также отмечает, что песня была записана в моно). Версия « Diamond Dogs » — это новая редакция, содержащая как постепенное нарастание, так и раннее постепенное затухание, в то время как « Ziggy Stardust » вырезает последние гитарные ноты. Трек, указанный как « Fashion (single version)», на самом деле не является оригинальной сингловой редакцией и был неправильно перередактирован. Версии « Under Pressure », « Dancing in the Street » и «Buddha of Suburbia» являются оригинальными сингловыми версиями, но не указаны как таковые. [5] «Silly Boy Blue», трек 18 на диске 3, неправильно указан как принадлежащий Дэвиду Боуи (1969), но на самом деле он из его предыдущего одноименного альбома David Bowie (1967). Пегг далее отмечает, что период творчества Боуи Tin Machine полностью отсутствует в сборнике, его Berlin Trilogy представлена только одним треком на альбоме, а также наблюдается полное отсутствие живых записей. [6]
Nothing Has Changed был выпущен 18 ноября 2014 года на Parlophone в Великобритании и Columbia Records и Legacy Recordings в США. Альбом был выпущен в четырех форматах: тройная версия CD (выпущена в обратном хронологическом порядке), двойная версия CD (выпущена в хронологическом порядке), двойная версия LP [7] и версия на одном CD, выпущенная эксклюзивно для некоторых стран. [8] [9]
Многочисленные обложки альбома были разработаны Джонатаном Барнбруком , который ранее разрабатывал обложки для Heathen (2002), Reality (2003) и The Next Day (2013), а также сделал то же самое для Blackstar (2016). [10] Каждый формат получил отдельное изображение, все они были выбраны из снимков Боуи, сделанных в течение его жизни, изображающих его изучающим себя в зеркале. [6]
Переработанная версия двухдискового альбома Nothing Has Changed , переименованная в Bowie Legacy , была выпущена 11 ноября 2016 года [11] [12] и включает в себя отрывки из Blackstar . [n 1]
Nothing Has Changed вошел в официальный чарт альбомов Великобритании на девятую позицию после своего выпуска, став 29-м альбомом Боуи, попавшим в десятку лучших в Великобритании, [13] хотя он быстро выпал из тридцатки лучших. [14] Несмотря на то, что в 2015 году он четыре раза подряд попадал в сотню лучших, он так и не поднялся выше 40-го места. [14]
15 января 2016 года альбом снова вошел в чарт на новом пике под номером пять, после новостей о смерти Боуи ранее на той неделе. [15] Две недели спустя, 29 января, Nothing Has Changed остался на пятом месте, на неделе, когда четыре других альбома Боуи вошли в топ-10, что сделало его первым артистом, достигшим пяти одновременно топ-10 альбомов Великобритании со времен Майкла Джексона , который достиг шести в июле 2009 года после своей смерти , [16] и в общей сложности двенадцати в топ-40. Это означало, что он сравнялся с рекордом, установленным Элвисом Пресли после его смерти в 1977 году. [16] Nothing Has Changed также достиг новых вершин по всему миру в странах, где он никогда не попадал в топ-10, поднявшись на первое место в Новой Зеландии (где он провел четыре недели), на третье место в Австралии, на четвертое место в Австрии и Германии и на пятое место в Швейцарии. Он также поднялся в топ-10 в Бельгии, Венгрии, Италии и Нидерландах.
Nothing Has Changed , особенно версия из трёх дисков, получил признание критиков. Критики единодушно похвалили его обратную хронологическую последовательность. Стивен Томас Эрлевайн, писавший для AllMusic , заявил: «Это хитрый способ пересмотреть и реконтекстуализировать карьеру, которая была составлена много-много раз прежде». [18] Эван Соди из PopMatters согласился, написав, что последовательность трёхдисковой версии создаёт «захватывающий слуховой опыт», давая слушателю ощущение «странности Боуи» на раннем этапе, а также вкус влияний артиста. [25] Аналогичным образом Коди Рэй Шейфер из Under the Radar похвалил последовательность трёхдисковой версии, обнаружив, что это позволяет слушателю оценить артиста совершенно по-другому. Шейфер далее похвалил новый трек «Sue», написав, что он «удивительно не похож ни на что, что он когда-либо делал раньше». [23]
Многие считали трехдисковую версию одной из лучших компиляций Боуи, включая Эрлевина, который похвалил ее как «[альбом], который заставляет нас услышать хорошо знакомого нам артиста совершенно по-новому». [18] Анджей Луковски из Drowned in Sound далее назвал ее «памятником выдающейся 50-летней карьере» и «заявлением о вере в себя в пост-звездную работу Боуи, которая, безусловно, является самым дерзким лучшим из когда-либо выпущенных артистом его уровня». [20] Аналогичным образом, Содей назвал Nothing Has Changed «захватывающим походом для полуслучайного наблюдателя за Thin White Duke , и он настолько чертовски близок к совершенству, насколько это вообще возможно для антологии Боуи». [25] Хэл Хоровиц из American Songwriter посчитал, что версия на трёх дисках — лучший способ для нового или незнакомого слушателя начать знакомство с артистом, а для постоянных слушателей — наверстать упущенное в его недавнем периоде с The Next Day . [27] Автор журнала Classic Rock посчитал сборник «отличным способом освежить часто слишком знакомый каталог». [26] Дуглас Уолк из Pitchfork посчитал, что из всех выпущенных форматов версия на трёх дисках — «жемчужина». Он раскритиковал версию на двух дисках как небольшую переработку Best of Bowie 2002 года , заявив далее, что «она... упускает большую часть того, что есть волшебного в этом конкретном артисте»; он посчитал версию на двух LP улучшением. [21]
Несмотря на признание, сборник подвергся критике за исключение треков, записанных Боуи с рок-группой Tin Machine . [18] Относительно исключения Холовиц заявил: «Это логическое упущение, но все же часть его творчества заслуживает, по крайней мере, упоминания». [27] Луковски посчитал, что отсутствие Tin Machine было «единственным реальным недостатком» сборника, [20] в то время как Волк согласился, что исключение было слабым местом. Волк был также разочарован отсутствием таких треков, как « Suffragette City », « DJ » и « John, I'm Only Dancing ». [21] Некоторые рецензенты согласились, что определенные периоды карьеры Боуи, включая Berlin Trilogy , были недостаточно представлены. [18] Соуди отметил, что отсутствие большего количества треков Berlin разочаровывает, особенно по сравнению с включением раритетов из неизданного проекта Toy . [25] Эрлевайн также считал, что годы Зигги Стардаста были недостаточно представлены. [18] И Волк, и Горовиц также критиковали включение совместной работы «Dancing in the Street». [21] [27] Некоторые рецензенты посчитали название сборника ироничным, поскольку на протяжении долгой карьеры Боуи все менялось. [25] [27]
Все песни написаны Дэвидом Боуи, если не указано иное.
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link)