Теодор « Фэтс » Наварро (24 сентября 1923 – 6 июля 1950) [1] был американским джазовым трубачом и пионером стиля джазовой импровизации бибоп в 1940-х годах. Уроженец Ки-Уэста, штат Флорида , он гастролировал с биг-бэндами, прежде чем добиться известности как бибоп-трубач в Нью-Йорке . После серии студийных сессий с ведущими фигурами бибопа, включая Тэда Дэмерона , Бада Пауэлла и Кенни Кларка , он заболел туберкулезом и умер в возрасте 26 лет. Несмотря на короткую продолжительность своей карьеры, он оказал сильное стилистическое влияние на игру на трубе. игроки, прославившиеся в последующие десятилетия, в том числе Клиффорд Браун и Ли Морган .
Наварро родился в Ки-Уэст, Флорида [1] и имел кубинское , африканское и китайское происхождение. Он был двуязычным, говорил по-испански как на втором языке [2] и был другом детства барабанщика Эла Драреса . [3] Отец Наварро, парикмахер по профессии, имел некоторые музыкальные познания и нанял учителя игры на фортепиано, чтобы тот давал Наварро частные уроки в раннем детстве. [4] Таким образом, младший Наварро начал играть на фортепиано в шесть лет, хотя он не стал серьезно относиться к музыке, пока не начал играть на трубе в возрасте тринадцати лет. [1] Кроме того, он овладел тенор-саксофоном и профессионально играл как на трубе, так и на тенор-саксофоне в первые годы своей карьеры. [5]
К тому времени, когда Наварро окончил школу Фредерика Дугласа в 1941 году, он хотел уехать из Ки-Уэста и переехал на север, в Орландо , чтобы присоединиться к группе Сола Олбрайта. В качестве члена Наварро смог совершить поездку по Среднему Западу, добравшись до Цинциннати , прежде чем уехать брать уроки. [4]
Теперь, постоянно живя на Среднем Западе, Наварро присоединился к территориальной группе Снукама Рассела . [4] Он приобрел ценный опыт, гастролируя с группами, в том числе с группой Рассела, где он встретил и оказал влияние на молодого Джей Джей Джонсона . [6] Наварро также играл в биг-бэндах Энди Кирка , Бенни Гудмана и Лайонела Хэмптона . [1]
Вокалист Билли Экстайн пригласил молодого трубача присоединиться к своей группе, в которую входили несколько выдающихся музыкантов зарождающегося жанра бибоп. Хотя группа Экстайна и другие биг-бэнды предоставили Наварро мало возможностей продемонстрировать свои импровизационные способности, он использовал эту возможность, чтобы набраться опыта. Он подружился с другими трубачами, включая Говарда МакГи и его троюродного брата Чарли Шейверса . [2]
Наварро сделал свои последние записи с Кирком и Экстайном в январе и марте 1946 года соответственно. [7] Что касается присутствия Наварро в больших оркестрах того времени, Кармен Макрей отметила в своей книге, что Наварро «был большим, милым персонажем, игравшим на самой красивой валторне, вечно практикующимся и вечно стремящимся. кошки употребляли эту штуку [наркотики], и он сказал, что никогда этого не сделает». [4]
Устав от разъездов, Наварро в 1946 году поселился в Нью-Йорке , где и началась его карьера. [6] Наварро участвовал в записи в небольших группах с Кенни Кларком , Эдди «Локджоу» Дэвисом , Коулманом Хокинсом , Иллинойсом Жаке и Говардом МакГи . [1] Группа Кларка 52nd Street Boys, также известная как Be Bop Boys, записывалась в студии в сентябре 1946 и 1947 годов, в ее состав входил еще один молодой трубач в стиле бибоп, Кенни Дорэм , а к ним присоединились Сонни Ститт на альт-саксофоне и Бад Пауэлл на фортепиано. . [7] [8] Сентябрьские сессии, в которых участвовал Наварро, были одной из его первых возможностей сыграть бибоп на студийной сессии, а работы группы позже вошли в состав альбома Fats Bud-Klook-Sonny-Kinney . [9] [7]
Наварро встречался и играл с Чарли Паркером . [10] Однако он был в состоянии потребовать высокую зарплату и не присоединился ни к одной из постоянных групп Паркера. Вместо этого он присоединился к группе пианиста Тэдда Дэмерона, базирующейся в джаз-клубе Royal Roost в Нью-Йорке. В записи этой группы для Blue Note участвовали Эрни Генри на альт-саксофоне и Чарли Роуз на теноре, оба внесли значительный вклад в бибоп 1940-х и 1950-х годов. [11]
Дэмерон приложил все усилия, чтобы занять место Наварро в группе, но постоянные требования трубача о более высокой зарплате в конечном итоге заставили его сформировать свою собственную группу для студийных сессий. Наварро предпочитал финансовую безопасность членства в группе, а не лидера группы. [9]
Наварро выиграл опрос Metronome Jazz Poll в 1948 году, что позволило ему присоединиться к Metronome Jazz All-Stars для студийной сессии. [2] Помимо регулярной студийной записи, в конце 1940-х годов Наварро начал сочинять музыку, и многие из его мелодий были посвящены группе Дэмерона, в которой он время от времени продолжал играть. Наварро воссоединился с МакГи в конце 1948 года для еще одной записи, на этот раз с участием Милта Джексона на его втором инструменте, фортепиано. [9]
К концу сороковых годов многие джазовые музыканты отказывались играть в группах с Наварро, опасаясь оказаться в тени трубача. Хотя Диззи Гиллеспи описывал характер Наварро как «милый», на джем-сейшнах он часто враждовал с Бадом Пауэллом и однажды напал на пианиста с трубой, но промахнулся. [10]
В 1948 году он снова начал гастролировать, на этот раз с группой Лайонела Хэмптона . Во время гастрольного автобуса группы, направлявшегося в Чикаго , Наварро заболел и решил вернуться в Нью-Йорк. Его болезнь оказалась туберкулезом , но он продолжал играть, несмотря на ухудшение здоровья. [5] Продолжающееся употребление наркотиков ускорило прогрессирование болезни. [4]
Наварро гастролировал с Jazz в Филармонии в начале 1949 года. В том же году он появился на двух студийных сессиях: с Бадом Пауэллом для The Amazing Bud Powell, Vol. 1 в августе и с тенор-саксофонистом Доном Ланфером в сентябре для нескольких сторон. [2] Сессия Пауэлла примечательна присутствием тенор-саксофониста Сонни Роллинз , которому на момент записи было всего 18 лет. Квинтет, известный как «Модернисты Бада Пауэлла», записал три мелодии Пауэлла и джазовый стандарт «52nd Street Theme», написанный Телониусом Монком . [9]
Выступление в Ланфере оказалось одним из немногих случаев, когда Наварро записывался с пианистом Элом Хейгом и барабанщиком Максом Роучем . [7] Наварро дважды выступал на концертных записях в Birdland перед своей смертью, но даты этих выступлений оспариваются; несомненно то, что оба были записаны в 1950 году и что в их число входили соответственно Паркер и Майлз Дэвис . [7] [12] Один из них был выпущен как альбом One Night in Birdland , в котором снимались Чарли Паркер на альт-саксофоне и Пауэлл на фортепиано. [13]
Наварро, получивший прозвище «Толстушка» из-за своего веса и высокого голоса, заболел героиновой зависимостью, туберкулезом и проблемой веса. Эти недуги привели к медленному ухудшению здоровья. Наварро был госпитализирован 1 июля 1950 года и умер пять дней спустя, 6 июля, в возрасте 26 лет. Его последнее выступление было с Чарли Паркером в Birdland. [12]
Наварро умер от туберкулеза в Нью-Йорке 6 июля 1950 года, [14] [15] , у него остались жена Рена (урожденная Кларк, 1927–1975) и дочь Линда (1949–2014). Он был похоронен в безымянной могиле под номером 414 на кладбище Роуз-Хилл в Линдене, штат Нью-Джерси. [15]
В 1982 году Наварро был занесен в Зал славы DownBeat . [16]
В сентябре 2002 года друзья и члены семьи установили надгробие на могиле Фэтса Наварро. Мероприятие посвящения было спонсировано Международным джазовым альянсом, а мэр Линдена объявил его день Днем Фэтса Наварро. [15]
Во время церемонии хор средней школы Линден исполнил « Amazing Grace », а трубач Джон Фаддис исполнил «Nostalgia» Наварро. Вечером того же дня 14 трубачей присоединились к звездной ритм-секции, чтобы почтить песенник Наварро в Jazz Standard на Манхэттене. Фаддиса, который собрал секцию под музыкальным руководством Дона Сиклера , аккомпанировали барабанщик Билли Драммонд, басист Питер Вашингтон и пианист Джеймс Уильямс . [15]