Fearless Tour был дебютным концертным туром американской певицы и автора песен Тейлор Свифт , которая отправилась в него в поддержку своего второго студийного альбома Fearless (2008). Это был ее первый концертный тур в качестве хедлайнера после того, как она открывала шоу для других музыкантов в поддержку своего одноименного дебютного альбома 2006 года .
Тур включал 118 дат и посетил Северную Америку, Англию, Австралию и Японию, проходивший с 23 апреля 2009 года по 10 июля 2010 года. Келли Пиклер , Глориана и Джастин Бибер выступали на разогреве. Сет-лист состоял в основном из песен Fearless и некоторых из Taylor Swift . Песня « You're Not Sorry » была исполнена как попурри с отрывками из « What Goes Around... Comes Around » Джастина Тимберлейка (2006). Для шоу 2010 года Свифт добавила в сет-лист саундтрек-сингл « Today Was a Fairytale ».
Музыкальные и медиа-критики в целом хвалили сценическое присутствие Свифт, ее артистизм и взаимодействие с аудиторией, хотя некоторые считали, что у нее не было сильного живого вокала. После завершения Fearless Tour привлек 1,2 миллиона человек и собрал 66,5 миллионов долларов. Несколько шоу были записаны и выпущены в виде концертной серии Journey to Fearless , которая транслировалась на The Hub с 22 по 24 октября 2010 года. Journey to Fearless был позже выпущен на DVD и Blu-ray в октябре 2011 года.
.jpg/1280px-Swift,_Taylor_(2007).jpg)
Big Machine Records выпустили Fearless , второй альбом американской певицы и автора песен Тейлор Свифт , 11 ноября 2008 года в Северной Америке. [2] Она написала большую часть альбома во время гастролей в качестве разогревающей группы для кантри -музыкантов, таких как Брэд Пейсли и Раскал Флэттс , в течение 2007–2008 годов. [3] Fearless возглавлял американский Billboard 200 в течение 11 недель и сделал Свифт самым продаваемым музыкантом 2008 года в Соединенных Штатах. [4] Он также получил похвалу критиков за ее авторство песен и завоевал множество наград в индустрии. [5]
30 января 2009 года Свифт объявила о 52 датах для Fearless Tour, который был ее первым туром в качестве хедлайнера; она сказала: «Я никогда не хотела выходить на арену и уменьшать ее размер, чтобы там было всего 5000 или 4000 человек. [...] Поэтому мы долго ждали, чтобы убедиться, что тур в качестве хедлайнера будет таким, каким я его хочу». [5] Чтобы концептуализировать свой тур, она опиралась на свой опыт разогрева других кантри-исполнителей, включая Paisley, Rascal Flatts, Tim McGraw , Faith Hill , George Strait и Kenny Chesney . [5] [6] Первые 52 концерта посетили города по всем Соединенным Штатам, начавшись в Эвансвилле, штат Индиана , 23 апреля 2009 года. [7] Келли Пиклер и Gloriana были объявлены в качестве разогревающих артистов. [8] Тур состоялся после того, как Свифт в возрасте 19 лет закончила среднюю школу. [6]
В середине 2009 года Свифт объявила о двух концертах в Англии, включая концерт в Лондоне, объявленный в июне [9], и концерт в Манчестере, объявленный в августе; оба были запланированы на ноябрь. [10] Джастин Бибер был объявлен в качестве разогревающего артиста. [11] 30 сентября 2009 года Свифт объявила о австралийском этапе в феврале 2010 года, [12] а неделю спустя она объявила о 37 дополнительных концертах в Северной Америке, запланированных на март-июнь 2010 года. [13] В январе 2010 года она объявила о концерте в Токио, Япония, запланированном на февраль. [14] Последний концерт в США состоялся 5 июня 2010 года на стадионе Gillette в Фоксборо, штат Массачусетс . [15] Тур Fearless также посетил Багамские острова и, в общей сложности, охватил 118 концертов за 15 месяцев, до 10 июля 2010 года. [16] [17]
Свифт вдохновилась своими детскими годами в общественном театре, чтобы включить театральные элементы на сцену: «[...] Я никогда не хочу, чтобы люди думали, что они просто смотрят шоу, где я играю песню за песней. Когда я играю песню, я хочу, чтобы люди чувствовали, что они переживают именно то, что пережила я, когда писала песню, когда я пою ее для них». [18] Она участвовала в процессе проектирования сцены вместе с художником-постановщиком Джонатаном Смитоном, который помог реализовать видение Свифт театральных и драматических постановок, которые сопровождали повествования ее песен. [19] Смитон придумал идеи и сотрудничал с Барри Отто из продюсерской компании CT Touring в течение нескольких недель в студии, чтобы воплотить в жизнь дизайн. [19]
В комплект входила задняя стена из светодиодных панелей, средний план с пятью башнями и двумя летающими экранами, а также передний план с 10-футовым квадратным подъёмником барабана на левой сцене и 20-футовым круглым подъёмником справа. Оба подъёмника были высотой 8 футов, что давало ещё одну проекционную поверхность прямо за самой сценой. Все детали были выполнены в белом цвете, чтобы наилучшим образом продемонстрировать проецируемые изображения. Изображения, которые проецировались на фон, включали « Баварские замки», « Викторианский плющ», летающих бабочек и облака; каждое из них использовалось в различных исполнениях песен для сопровождения их индивидуальных значений и заявлений. [19] Сказочный замок, совместно спроектированный Свифтом, имел более миллиона люменов света. [20] [21] В общей сложности оборудование включало 12 проекторов Barco FLM HD, 56 40-миллиметровых светодиодных панелей Martin Professional , 4 камеры Sony HDC 1500 HD и 1 систему Grass Valley Kayak 200 HD flypack. [19] Двухэтажная главная сцена состояла из трех винтовых лестниц, фона для проекций и пристроек, которые позволяли зрителям лучше взаимодействовать со Свифт; вспомогательным помещением, где она пела некоторые акустические песни, была вращающаяся сцена сзади, на полу. [22] [23]
Звукорежиссер тура ( FOH) Рассел Фишер и звукорежиссер Андреа «Вито» Карена выбрали беспроводную систему Audio-Technica 5000 Series Wireless System для основного и бэк-вокала. Свифт использовала беспроводную систему Audio-Technica Artist Elite 5000 Series UHF с ручным передатчиком AEW-T4100 для основного вокала. Фишер выбрала другие микрофоны Audio-Technica для бэк-вокала (AEW-T5400), систем (AEW-R5200), гитар и оверхедов (AT4050 Cardioid) и бас-бочки (ATM25 Hypercardioid). Фишер выбрала Audio-Technica, потому что их продукция имела «массивное подавление и контролируемое усиление до возникновения обратной связи » и гарантировала, что обратная связь, создаваемая движениями Свифт вокруг аудиосистем, не попадет в микс. [24]
За месяц до начала тура Свифт провела открытые прослушивания для набора танцоров. Всего было отобрано шесть танцоров: трое мужчин и трое женщин. [25] Репетиции проходили на старом сталелитейном заводе в Нэшвилле, штат Теннесси , начиная с февраля 2009 года и продолжались более месяца. [19] [26] В Fearless Tour на постоянной основе работало более 150 человек, включая участников группы, танцоров, сценографов, логистов, поваров, костюмеров, сотрудников по связям с общественностью и водителей грузовиков и автобусов. [27]
Каждый концерт длился два часа и включал 17 песен для шоу 2009 года [28] и 16 песен для 2010 года. [29] [30] В сет-лист в основном входили песни из Fearless и некоторые из одноименного дебютного альбома Свифт 2006 года . [31] Перед началом концерта на экране показывали кадры знаменитостей, включая Майли Сайрус , Фэйт Хилл и Гарта Брукса, которые делились своими определениями слова «fearless». [32]
Шоу началось со сцены, украшенной как школьный коридор, поскольку на заднем плане демонстрировались шкафчики; шесть танцоров на заднем плане были одеты как чирлидеры , а группа поддержки из семи человек была одета в костюмы марширующего оркестра . Свифт появилась наверху сцены в форме барабанщицы-мажоретки и спела « You Belong with Me ». [33] На полпути танцоры сняли свой костюм марширующего оркестра, чтобы показать сверкающее серебряное коктейльное платье и ботинки. [33] [34] [35] Затем она сыграла на сверкающей акустической гитаре со стразами, чтобы спеть « Our Song », прежде чем исполнить «Tell Me Why». [36] [37] Затем она рассказала своим зрителям о безответной любви в старшей школе, поскольку на заднем плане был показан экран библиотеки, и исполнила « Teardrops on My Guitar »; [38] она сыграла беспомощную школьницу, которая наблюдала, как ее возлюбленный (которого играл танцор-мужчина) танцует с другой девушкой. [39] [40] После разговора со своей аудиторией о поиске настоящей любви она спела « Fearless », играя на акустической гитаре и кружась по сцене. [36] [41]
Следующий сегмент начался с видео, на котором Свифт давала шуточное интервью Ходе Котб , которая спросила Свифт, почему какой-либо мужчина должен встречаться с ней, если она будет называть их проступки в своих песнях. Свифт ответила, что если парни не хотят этого, они «не должны делать плохих вещей». [37] Затем она вышла на сцену в красном платье и исполнила « Forever & Always », во время которой она бросила кресло с лестницы на сцену. [41] [42] Концерт продолжился видео-сценкой под названием «Crimes of Passion», в которой детектив прослеживал, как бывшие парни Свифт, упоминаемые в ее песнях, повлияли на их жизни. [15] Следующим сегментом была акустическая сессия в середине шоу, которая началась с « Hey Stephen ». Свифт спела песню на акустической гитаре, стоя в проходе нижних сидений. [43] В середине песни Свифт, в платье длиной до колен и ковбойских сапогах , [44] пошла по проходу к вращающейся B-сцене на уровне пола, обнимая своих поклонников и раздавая им автографы. [23] [43] На B-сцене она исполнила акустические версии « Fifteen » и « Tim McGraw » на гитаре. [35] Затем Свифт вернулась на главную сцену для « White Horse ». [45]
Для исполнения « Love Story » танцоры подтанцовки были одеты в викторианскую одежду и танцевали под канон Пахельбеля , в то время как на сцену проецировался фон замка. [46] Свифт появилась наверху сцены, надев малиновое платье с золотыми акцентами [33], которое, по словам критиков, вызывало в памяти моду викторианской, [ 41] эдвардианской [15] или елизаветинской эпох. [47] Для финального припева «Love Story» Свифт спряталась за танцорами подтанцовки, переодевшись в белое свадебное платье и украшенную драгоценными камнями повязку на голову. [47] [48] Затем она переоделась в сверкающее фиолетовое мини-платье, чтобы спеть « The Way I Loved You » в сопровождении танцора-мужчины подтанцовки в смокинге . [41] [49]
Затем она сыграла на рояле наверху сцены, чтобы спеть « You're Not Sorry » [41], а затем включила отрывки из песни Джастина Тимберлейка « What Goes Around...Comes Around », пока вспыхивало сценическое освещение, громко звучали гитарные аккорды, а танцоры в черном исполняли акробатические трюки в стиле хип-хопа . [48] [50] Следующим номером был « Picture to Burn », сопровождаемый фоновыми проекциями горящего пламени. [41] [42] « Change », включенный в концерты 2009 года, закрыл сегмент: Свифт поделилась своими мыслями о 2009 году как о «тяжелом годе», поскольку на экране проецировались изображения жертв экономических и стихийных бедствий, и пока она пела текст о том, что «все [меняется]», проекции показывали образы триумфа. [32] [51]
Бис для шоу 2009 года включал две песни: «I'm Only Me When I'm with You» и « Should 've Said No »; [37] она спела первую с поддерживающими артистами Глорианой и Келли Пиклер, пока конфетти сыпались со сцены. [52] Для шоу 2010 года Свифт заменила «I'm Only Me When I'm with You» на саундтрек-сингл « Today Was a Fairytale » и спела его одна. [29] [53] Для заключительного номера «Should've Said No» она вспомнила бывшего парня, который изменил ей, в речи перед публикой, прежде чем спеть песню, пока на сцене шел искусственный дождь. [42] [48]
Fearless Tour получил в целом положительные отзывы в прессе. Многие журналисты отметили, что сценическое присутствие Свифт и ее взаимодействие с аудиторией способствовали ее узнаваемости. [29] [44] Рассматривая шоу в Лос-Анджелесе, Крейг Розен из The Hollywood Reporter подчеркнул ее образ девчонки по соседству [51], а Август Браун из Los Angeles Times подумал, что она излучала «реальную и непосредственную идентификацию» со своими поклонниками. [38] Крейг С. Семон из Telegram & Gazette и Кевин С. Джонсон из St. Louis Post-Dispatch посчитали ее сценическое присутствие уверенным и заразительным. [32] [41] Дэвид Линдквист из Indianapolis Star написал , что шоу было успешным благодаря моментам, когда Свифт делилась своими жизненными историями и опытом с поклонниками. [43] Джоселин Вена из MTV написала о шоу, проходившем в Madison Square Garden в Нью-Йорке: «Не было ни одного момента, когда толпа не была бы очарована или очарована Свифт». [37] Линн Саксберг из Ottawa Citizen считала, что публика была очарована искренностью Свифт: «Она пела с убежденностью, выступала с уверенностью, и вы не могли не улыбнуться ее энтузиазму, когда она отбрасывала свои длинные светлые вьющиеся волосы». [45] В Arkansas Democrat-Gazette Дженнифер Кристман назвала Свифт «жестокой силой, с которой нужно считаться». [54]
Другие рецензии хвалили авторство и артистизм Свифт. Дэвид Малиц из Washington Post написал , что у Свифт не было «самого динамичного» сценического присутствия, но он сказал, что ее выступления делали эмоциональные чувства ее песен более ощутимыми. [34] Джон Парелес из The New York Times и Скотт Мервис из Pittsburgh Post-Gazette были развлечены артистизмом и актерскими навыками Свифт, которые сопровождали различные номера; первый выбрал «гневные» номера «You're Not Sorry» и «Should've Said No» в качестве основных моментов. [35] [48] Дэвид Бергер из The Salt Lake Tribune и Том Шаролета из The Florida Times-Union высказали мнение, что у Свифт было достойное восхищения артистизм, которое ускользало от опытных исполнителей. [28] [50] Молли Траст из Billboard похвалила сет-лист за баланс между энергичными номерами и мягкими балладами и похвалила Свифт как за ее музыкальность, так и за ее таланты привлекать публику. [42] В более сдержанных обзорах Кристина Фуоко-Карасински из Phoenix New Times , [23] Брэнди Макдоннелл из The Oklahoman , [33] и Мэри Гиден из The Seattle Times посчитали, что некоторые номера были слишком сладкими, незрелыми и ориентированными на старшую школу, что не понравилось им, но все они посчитали их очень резонансными для преимущественно подростковых поклонников Свифт. [22]
Мнения о живом вокале Свифт разделились. Малиц написал, что «легко не заметить тот факт, что у Свифт довольно обычный голос». [34] Мервис высказал мнение, что у нее «довольно милый» голос, который лучше всего раскрывался во время акустических номеров. [35] Шон Дейли из Tampa Bay Times описал вокал Свифт как «сладкий, хотя и тонкий» и написал: «[...] то, чего ей не хватает в вокальных данных, она более чем компенсирует звездной силой». [36] Саксберг считал, что, несмотря на критику ограниченного вокального диапазона Свифт, ее голос был «сильным и чистым, освежающе не перегруженным вокальной гимнастикой». [45] Макдоннелл сказал, что Свифт не обладала сильным вокалом, как другие кантри-певицы, но звучала «сильно и уверенно» на протяжении всего шоу, что было наиболее продемонстрировано в акустическом сегменте. [33] Фуоко-Карасински также считал акустический сегмент самой очаровательной частью шоу. [23] Хейзел Шеффилд из The Daily Telegraph дала лондонскому концерту оценку в четыре звезды; она написала, что, хотя вокал Свифт «часто ошибается в сторону плоской стороны», она была победителем благодаря своей узнаваемости и скромной личности. [44] Элис Фишер из The Observer считала, что, несмотря на эмоционально резонансные песни, привлекательность Свифт как исполнительницы «менее очевидна» из-за ее порой неловких выражений лица или танцевальных движений. [55] Обзоры последнего американского шоу в Фоксборо высказали мнение, что Свифт улучшила свой живой вокал; Джей Н. Миллер из The Patriot Ledger восхищался вокальной стабильностью Свифт, [15] а Джеймс Рид из The Boston Globe сказал, что ее голос был «в основном хорош»; последний посчитал «Fifteen» изюминкой шоу за ее подлинность и честность. [53]
Некоторые критики ретроспективно отметили, что мода Свифт и ее выступления во время тура стали ее фирменными знаками. Энни Залески написала, что акустическая часть тура Fearless Tour стала образцом для последующих туров Свифт, и выделила блестящие платья как запоминающийся образ. [31] Нина Брака в Billboard также выделила некоторые модные заявления, которые стали культовыми: светлые вьющиеся локоны Свифт, «блестящие золотые наряды» и подводка для глаз. [56]
Билеты на первые шоу Fearless Tour поступили в продажу с 6 февраля 2010 года через Ticketmaster . [4] Billboard сообщил, что билеты на все шоу тура «раскупили за считанные минуты» [57] и объявил Свифт одной из «восходящих звезд» гастролей. [58] Первые билеты в продажу поступили на шоу 22 мая 2009 года в Лос-Анджелесе в Staples Center , и они были распроданы в течение двух минут. [59] Следующие билеты в продажу были распроданы также за считанные минуты; билеты на шоу в Эвансвилле были распроданы всего за 30 секунд [60] , а на шоу в Нью-Йорке — за 60 секунд. [61] [62] В честь начала распроданного тура в Эвансвилле Свифт вручили ключ от города, а президент городского совета объявил 23 апреля 2009 года «Днем Тейлор Свифт». [63] Высокий спрос на тур привел к появлению вторичного рынка , на котором спекулянты перепродавали билеты по гораздо более высокой цене, чем первоначальная; Луи Мессина, президент промоутера тура AEG Live , заявил, что ситуация требует юридического вмешательства, и лоббировал принятие законов против спекулянтов. [64]
Продажа билетов на второй этап в США осуществлялась через Comcast с 23 октября 2009 года, после завершения первого этапа. [13] [65] Билеты на все 15 объявленных остановок были распроданы в течение двух минут, что заставило Свифт добавить дополнительные шоу. [66] [67] Её выступление в качестве хедлайнера на Country USA в Ошкоше, штат Висконсин , 24 июня 2009 года собрало 42 000 человек, что стало самым большим на тот момент числом за всю 14-летнюю историю фестиваля. [68] Её выступление в качестве хедлайнера на Ярмарке штата Северная Дакота 25 июля 2009 года привлекло 50 646 человек, что стало первым случаем, когда на фестивале было зафиксировано ежедневное посещение более 40 000 человек. [69] Свифт стала одним из артистов, распродавших билеты в Save Mart Center во Фресно, Калифорния, менее чем за 10 минут, [70] и стала первой женщиной-музыкантом, выступившей в качестве хедлайнера и распродавшей билеты на стадион Gillette в Фоксборо. [71]
Согласно Pollstar , это был 48-й по величине тур 2009 года [72] и 28-й по величине тур 2010 года. [73] Как сообщает Billboard , тур Fearless был одним из «Горячих туров» [74] и 15-м по величине туром 2010 года, с 45 аншлаговыми концертами из 47, 643 168 зрителей и 40 312 810 долларов валовой прибыли. [75] Самым кассовым концертом был концерт на стадионе Gillette в Фоксборо; он принес 3,7 миллиона долларов продаж билетов от 56 868 посетителей концертов. [71] В общей сложности Billboard сообщил, что тур собрал 63 705 590 долларов валовой прибыли от 89 зарегистрированных концертов и зафиксировал аудиторию в 1 138 977 человек. [76] По окончательным оценкам Billboard на 2018 год, общая валовая прибыль составила 66,5 миллионов долларов. [16]
31 мая 2009 года NBC транслировал часовой специальный выпуск под названием Dateline: On Tour with Taylor Swift в рамках Dateline . Специальный выпуск снимался в течение трех месяцев и документировал создание и закулисную жизнь Fearless Tour, включая концертные закулисные съемки из Соединенных Штатов, Великобритании и Австралии. [77] Кадры тура также были включены в видеоклип на песню «Fearless», выпущенный в феврале 2010 года. [78] С 22 по 24 октября 2010 года The Hub транслировал трехсерийный музыкальный документальный мини-сериал под названием Journey to Fearless . [79]
Journey to Fearless был выпущен на Blu-ray и DVD через Shout! Factory 11 октября 2011 года; он длится 135 минут и содержит 13 живых номеров наряду с закулисными кадрами. [80] Дэн Вайс из American Songwriter посчитал время выпуска DVD странным, поскольку он совпал с выпуском Speak Now World Tour – Live , когда Свифт продвигала свой третий альбом Speak Now . Дав ему рейтинг 2,5 звезды, Вайс сказал, что DVD содержит несколько прекрасных моментов, но он не был новаторским и не давал достаточного представления о восхождении Свифт к славе. [81] Макдоннелл был более позитивен и сказал, что DVD был «забавным способом» для поклонников более глубоко изучить Свифт. [82] В 2016 году Journey to Fearless был сертифицирован Австралийской ассоциацией звукозаписывающей индустрии как платиновый по продажам DVD в Австралии. [83]
Ниже представлен сет-лист, адаптированный из шоу 1 мая 2009 года в Джексонвилле . [28] Он не предназначен для представления всех шоу.
Бис
Примечания
Специальные гости
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )