Franklin Furnace Archive , Inc. — это художественная организация, работающая в резиденции Pratt Institute в Бруклине, Нью-Йорк. С момента своего создания в 1976 году Franklin Furnace занимается выявлением, представлением, архивированием и предоставлением публике авангардного искусства . Franklin Furnace фокусируется на формах искусства, основанных на времени, которые могут быть уязвимы из-за институционального пренебрежения, культурной предвзятости, политически непопулярного содержания или их эфемерного или экспериментального характера. Franklin Furnace посвящена обслуживанию начинающих художников, предоставляя как физические, так и виртуальные площадки для презентации искусства, основанного на времени, включая, помимо прочего, книги и периодические издания художников , инсталляции, привязанные к определенным местам , перформанс и живое искусство в Интернете.
Franklin Furnace был основан в 1976 году Мартой Уилсон для обслуживания художников, которые выбрали издательское дело в качестве основного, «демократического» художественного средства, и которых не поддерживали существующие художественные организации. С момента своего создания, энергия Franklin Furnace была сосредоточена на трех аспектах «временного» искусства: его коллекции книг художников ; его программе перформанса для начинающих художников; и его выставках временного искусства, как инсталляциях современных художников, так и исторических и современных выставках книг художников и других эфемерных видов искусства. [1] [2]
В 1985 году Франклин Фернас основал Фонд исполнительского искусства Франклина Фернаса — ежегодную программу грантов для начинающих художников, выбранных по результатам рецензирования коллегией экспертов, чтобы помочь художникам создавать масштабные перформансы в Нью-Йорке.
В том же году Franklin Furnace открыла Sequential Art for Kids, программу обучения искусству, которая размещает профессиональных художников в классах государственных школ Нью-Йорка. С момента своего основания SEQART превратилась в отмеченную наградами программу обучения искусству, которая полностью интегрирована в учебную программу государственных школ, и к 2021 году отправила в общей сложности 41 художника в 58 государственных начальных школ Нью-Йорка, чтобы обслужить более 8550 детей. Начиная с 2016 года SEQART также предоставляет услуги обучения искусству для взрослых в центрах для пожилых людей и оздоровительных центрах.
В 1990 году подвальное помещение для выступлений Franklin Furnace было закрыто пожарной службой Нью-Йорка в ответ на анонимный звонок. С тех пор Franklin Furnace представляет перформансное искусство новой аудитории по всему Нью-Йорку, развивая стратегические партнерства с крупными и мелкими учреждениями, от Бруклинского музея и Новой школы социальных исследований до Dixon Place , The Knitting Factory и общественных пространств в 5 районах.
В 1993 году Франклин Фернас и Музей современного искусства подписали соглашение об объединении коллекции книг художников Франклина Фернаса, опубликованных за рубежом после 1960 года (крупнейшее хранилище такого рода в Соединенных Штатах), с коллекцией MOMA, что позволило сформировать постоянный ресурс непревзойденной ценности. [3]
В течение своего 20-летнего юбилейного сезона в 1996 и 1997 годах Franklin Furnace продала свой оригинальный чердак и переосмыслила себя как «виртуальное учреждение», не идентифицируемое с его недвижимостью, а скорее с его ресурсами, доступными с помощью электронных и других средств. Больше не предоставляя площадку для проектов перформансного искусства, организация продолжает предоставлять гранты и другую поддержку перформансистам через Фонд Franklin Furnace [4] для перформансного искусства. С 1998 по 2004 год штаб-квартира Franklin Furnace находилась по адресу 45 John Street в нижнем Манхэттене.
В период с 1998 по 1999 год, на заре Интернета, Franklin Furnace представила новое искусство, основанное на времени, более 32 художников для мировой аудитории через проект The Future of the Present , новаторское онлайн-сотрудничество с Pseudo Programs, Inc. В 2023 году британская художница/куратор Элли Кларк, которая была стажером во Franklin Furnace с 1998 по 1999 год, курировала выставку в библиотеке Института Пратта под названием «Перетаскивание архива — личная встреча с кибер-началом Franklin Furnace», которая исследовала переход Franklin Furnace в то время от физической организации к «виртуальной».
В 2008 году программы грантов Franklin Furnace Fund for Performance Art и Future of the Present были объединены для учреждения Franklin Furnace Fund. При постоянной поддержке Jerome Foundation , Департамента культуры Нью-Йорка и других, по состоянию на 2021 год Franklin Furnace выдал гранты в размере от 2000 до 10 000 долларов в общей сложности 382 художникам.
1 октября 2004 года Franklin Furnace переехал из Финансового квартала в здание 80 Arts - The James E. Davis Arts Building в культурном районе BAM по адресу 80 Hanson Place в Бруклине, где он оставался до осени 2014 года, когда Franklin Furnace переехал в кампус Pratt Institute в Бруклине по соглашению об организации проживания. [5] Решение «разместиться» в Pratt Institute совпало с объявлением о новой программе магистра изящных искусств Pratt в области Performance + Performance Studies. [6]
В середине 2020 года в ответ на глобальную пандемию Franklin Furnace изменила стратегию, чтобы продолжить предлагать услуги художникам-авангардистам и их поклонникам, запустив LOFT — онлайн-платформу для цифровых презентаций. [7] К марту 2022 года LOFT представила работы более 300 художников — выпускников Franklin Furnace [8] в 24 бесплатных публичных программах.
За свою 46-летнюю историю Franklin Furnace приобрел национальную и международную репутацию благодаря выявлению художников, которые изменили терминологию обсуждения современного авангардного искусства; организации научных выставок, воплотивших историю авангардной деятельности XX века; и отстаиванию права художников на свободу выражения, гарантированного Первой поправкой к Конституции США.
Среди сотен артистов, которым Franklin Furnace предоставил возможность провести свои первые шоу в Нью-Йорке, были Ида Эпплбрук , Гийом Бейл , Дара Бирнбаум , Вилли Коул , Дженни Хольцер , Техчинг Хси , Барбара Крюгер , Мэтт Малликан , Ширин Нешат и Кшиштоф Водичко . Среди многих артистов перформанса, которые начинали свою карьеру в Franklin Furnace, были Эрик Богосян , Дэвид Кейл , Гильермо Гомес-Пенья , Карен Финли , Робби Макколи , Теодора Скипитарес , Майкл Смит и Пол Залум . Кроме того, программы Franklin Furnace позволили более известным художникам, таким как Vito Acconci , Laurie Anderson , Jennifer Bartlett , Lee Breuer , Richard Foreman , Joan Jonas , Pope.L и William Wegman, экспериментировать способами, которые были бы неуместны для мейнстримовых площадок. Выставочная программа Franklin Furnace представила множество исторически значимых выставок искусства, основанного на времени, но имеющего эфемерный характер, включая отмеченные критиками выставки книг и гравюр кубизма , Fluxus , а также венгерского и русского самиздата , что внесло вклад в международную науку об истории искусств. [8]
Ежегодно предоставляемый фонд Franklin Furnace Fund направлен на помощь художникам в создании крупных перформанс-работ в Нью-Йорке. Вместо куратора фонд полагается на рецензируемую коллегию для выбора получателей грантов. Каждый год новая комиссия художников рассматривает все заявки и определяет распределение финансирования. К участию допускаются начинающие карьеру, не являющиеся студентами, профессиональные художники, которые создают инновационное, творческое и аутентичное перформанс-искусство. Хотя художники со всего мира могут подавать заявки, ожидается, что получатели грантов представят свои проекты в рамках фонда в Нью-Йорке.
Коллекция книг художников Franklin Furnace была основной программой с момента основания организации в 1976 году как магазина книг для художников . К 1977 году в нескольких кварталах от нее открылся книжный магазин Printed Matter , оставив Franklin Furnace продолжать свою работу в качестве архива книг для художников и выставочного центра.
Когда Музей современного искусства (MoMA) приобрел коллекцию книг художников Franklin Furnace в 1993 году, коллекция состояла из более чем 13 500 книг художников, журналов и аудиокассет, образовав самую большую коллекцию книг художников в Соединенных Штатах: Музей современного искусства/Franklin Furnace/Коллекция книг художников. По сей день Franklin Furnace продолжает поддерживать и пополнять свою собственную коллекцию книг художников в кампусе Института Пратта в Бруклине, а также делать дубликаты пожертвований в Музей современного искусства/Franklin Furnace/Коллекция книг художников. [9]
Виртуальный архив событий Franklin Furnace — это поисковая база данных с информацией о перформансах, временных инсталляциях, выставках и специальных мероприятиях, организованных Franklin Furnace. Архив движущихся изображений Franklin Furnace — это растущая исследовательская коллекция, состоящая в 2021 году из 140 видеороликов, изначально записанных на видеокассетах VHS, которые документируют художественные события, в частности перформанс, представленные или поддержанные Franklin Furnace в 1980-х, 1990-х и начале 2000-х годов. Архивы Franklin Furnace получили важную поддержку от Совета по библиотечным и информационным ресурсам , Фонда Глэдис Крибл Делмас, Фонда Pine Tree в Нью-Йорке и Национального фонда искусств .
Документация художников и произведений искусства Franklin Furnace также доступна на веб-сайте Artstor . Приглашаем общественность записаться на прием для проведения исследований в физических архивах Franklin Furnace в его бруклинских офисах.
Альбомы рисунков Ри Мортон , американской художницы постминималистского периода , также доступны в качестве онлайн-ресурса для исследований, предлагаемого Франклином Фернасом. Важно отметить, что эта коллекция является единственным свидетельством многих ее недолговечных, но важных работ. В 1988 году наследники Ри Мортон пожертвовали Франклину Фернасу 22 альбома рисунков, 16 блокнотов и многое другое, все из которых доступны онлайн.
Задуманное и учрежденное в 1980 году художником и печатником Конрадом Глебером, The Flue было периодическим изданием, в общей сложности шестнадцать выпусков, опубликованных Franklin Furnace в период с 1980 по 1989 год. [10] Идея издания, ориентированного на художников, была вдохновлена каталогом таблоидного формата инсталляции Franklin Furnace 1980 года издательства Chicago Books «Чикаго». Внутреннее периодическое издание охватывало ряд форматов, включая таблоиды и плакаты, организационные информационные бюллетени, выставочные приложения и каталоги, а также научные обзоры современных и исторических художественных книжных движений. Диапазон медиаформатов отражает множество редакторов и дизайнеров, которые работали над периодическим изданием, включая Барбару Крюгер , Ричарда Макгуайра , Линду Монтано и Базза Спектора. В сотрудничестве с Primary Information весь тираж The Flue был оцифрован и размещен в Интернете.
В июне 1976 года Франклин Фернас провел выставку In the Shadow of Duchamp: The Photomechanical Revolution в клубе The Grolier в Нью-Йорке. Представленные работы были отобраны Уэстоном Дж. Наефом и Мартой Уилсон.
В 1987 году Барбара Мур курировала ретроспективную выставку Action Theater: The Happenings of Ken Dewey , включавшую редко встречающиеся видеозаписи выступлений, диаграммы, инструкции и фотографии Кена Дьюи и его коллег. Мур также редактировала сопроводительный каталог, в котором есть цветная обложка Xerox от Кэроли Шнееман, страницы художников от Элисон Ноулз, Роберта Уилсона и других, а также портфолио фотографий Питера Мура с выступлениями и инсталляциями Суки Дьюи, Джеффа Хендрикса, Guerrilla Art Action Group, Леса Левина, Шарлотты Мурман, Джона Леннона и Йоко Оно, Нам Джун Пайка и других, все друзья и коллеги Кена Дьюи. В 2019 году было учреждено руководство Ken Dewey Franklin Furnace в честь художника и арт-администратора Кена Дьюи. [11]
Кураторами этой выставки 1976 года «Страница как альтернативное пространство 1909-1929» были Клайв Филпот, 1909–1929; Чарльз Генри Форд, 1930–1949; Джон Хендрикс и Барбара Мур, 1950–1969; Ингрид Сиши и Ричард Флуд, 1970–1980. Эта выставка ознаменовала начало деятельности Франклина Фернаса по представлению исторических предшественников движения современных художников, занимающихся изданием книг.
Выставка «Кубистская гравюра/Кубистские книги» , куратором которой была Донна Стайн, начала свое общенациональное турне в Franklin Furnace в 1983 году и сделала дополнительные остановки в Калифорнийском дворце Почетного легиона в Сан-Франциско; Музеях изящных искусств Сан-Франциско; Центре изящных искусств в Майами; Художественном музее Мэриан Куглер МакНей в Сан-Антонио; и галерее Berggruen в Париже, Франция.
Проходившая с 24 февраля по 6 мая 1989 года выставка «Книга авангарда: 1910-1945» представила книги художников, отобранные Ярославом Анделом, внештатным куратором и историком искусств. [12] Выставка началась с первого издания « Ubu Roi » Альфреда Жарри (1896) и охватывала русский конструктивизм , футуризм , дадаизм и сюрреализм . На ней были представлены оригинальные издания книг художников Гийома Аполлинера, Андре Бретона, Сальвадора Дали, Марселя Дюшана, Макса Эрнста, Франсиса Пикабиа, Тристана Тцары и других.
Выставка 1996 года «В потоке: альтернативные стратегии авторства» , куратором которой был Дэниел О. Гёргес, продемонстрировала эволюцию природы художественного авторства в эпоху информации и сосредоточилась на искусстве как на потоке информации, а не как на готовом физическом продукте.
C-Series: Artists' Books and Collective Action курировал Кортни Дж. Мартин, и выставка проходила с ноября 2004 по январь 2005 года в Nathan Cummings Foundation, Нью-Йорк. Представленные работы были выбраны из третьего набора (копии "C") книг художников, возвращенных Franklin Furnace после того, как Музей современного искусства приобрел коллекцию книг художников Franklin Furnace в 1993 году.
История исчезновения , кураторами которой выступили Николь Худ и Марта Уилсон, проходила в Центре современного искусства BALTIC в Гейтсхеде, Великобритания, с 18 июня по 4 сентября 2005 года. На выставке были представлены видео- и фотодокументация 1300 публикаций или перформансов из архива Franklin Furnace. Среди художников, чьи работы были представлены, были Пэтти Чанг , Андреа Фрейзер , Коко Фуско , Техчинг Хси , Сьюзан Могул , Линда Монтано , Pope.L. , Мэтт Малликан и Уильям Вегман .
Двуязычная испанско-английская выставка Historias представляет мультимедийные работы с конца 1970-х по 2020 год аргентинских художников, большинство из которых являются выпускниками Franklin Furnace. Выставка посвящена военной диктатуре , которая захватила правительство Аргентины в 1976 году, нарушениям прав человека, которые произошли во время ее правления, и последующему возвращению к демократическому правительству. На выставке представлены работы Бедево и др., CAPA.TA.CO/GAS-TAR (Фернандо Аменгуаль, Мерседес Идояга «Эмей», Фернандо «Коко» Бедойя, Диего Фонтанет, Джоан Прим, Карлос Н. Тирабасси и Даниэль Санхурхо), Хайме Давидовича , Леона Феррари , Пор Эль Охо (Джулия Бальмаседа, Федерико Гонсалес, Даниэль Санхурхо и Чио Сурруй), Лилиана Портер и Долорес Соррегьета. Представленная онлайн в 2020 году как первая виртуальная выставка Франклина Фернеса, «Истории» включают эссе Рут Бенитес, Агустины Буллрич и Фернандо Ной с переводами Росси Рамоса и Агустины Буллрич, а также интервью Рут Бенитес с Федерико Гонсалесом, Лилианой Портер, Игнасио Сурруй и Долорес Соррегьета.
Franklin Furnace был на передовой культурных войн 1980-х и 1990-х годов, периода, когда цензура и дискриминация бросали тень на всю американскую художественную сцену. Примечательно, что в январе 1984 года Franklin Furnace представил коллектив художников Carnival Knowledge's Second Coming , серию перформансов, которые ставили под сомнение возможность более « феминистского порно ». Перформансы включали борьбу в грязи и монологи секс-работников. В ответ Комитет по нравственному действию устроил пикет снаружи представлений и координировал кампанию по рассылке открыток, в ходе которой церковные группы жаловались спонсорам Franklin Furnace. Кроме того, Национальный фонд искусств США потребовал, чтобы агентство не было указано в титрах, где оно не полностью отвечало за программирование. [13]
В мае 1990 года подвальное помещение для выступлений Franklin Furnace было закрыто пожарной службой Нью-Йорка в ответ на анонимный звонок. После закрытия Franklin Furnace был демонизирован сенатором-республиканцем Джесси Хелмсом за показ A Woman's Life Isn't Worth Much (1990) Карен Финли, что привело к проверке Главного контрольно-ревизионного управления США и аудиту Налоговой службы. Ранее Franklin Furnace поддерживал артистов перформанса Карен Финли , Джона Флека и Холли Хьюз . 21 июня 1992 года по приглашению директора Роберта Т. Бака и со вступительным словом Кэрол С. Вэнс Бруклинский музей устроил дневное выступление Франклина Фернаса «Слишком шокирующе, чтобы показывать» с живыми выступлениями Тима Миллера (отрывок из My Queer Body ), Холли Хьюз (отрывок из Snatches ), Скарлет О (отрывок из Appearances Can Be Deceiving ) и Сапфир, которая прочитала свою поэму Wild Thing . Отрывок из письма, написанного Мартой Уилсон, поясняет:
«В 1989 году заявки на стипендии Карен Финли, Холли Хьюз, Джона Флека и Тима Миллера были представлены Национальному совету, органу, назначаемому президентом, который контролирует гранты, предоставляемые Национальным фондом искусств. Были показаны фрагменты записей выступлений. Кто-то сказал, что «политически невозможно» выдавать гранты этим художникам, каждый из которых рассматривает сексуальность как одну из своих тем. Художники при содействии Национальной кампании за свободу выражения, к которой присоединились Национальная ассоциация организаций художников и многочисленные другие группы, такие как Новая школа и Фонд Рокфеллера, успешно доказали, что их гранты не могут быть отменены только потому, что они были политически непопулярны. В конечном итоге гранты были восстановлены».
В 1993 году NEA урегулировала вопрос с четырьмя художниками вне суда и предоставила им гранты, в которых им было отказано. Тем не менее, они решили подать в суд на одобренный конгрессом "пункт о приличиях" NEA, но 25 июня 1998 года Верховный суд поддержал пункт о приличиях, объявив его формулировку "консультативной" и бессмысленной. [14]
В январе 1992 года грант Организации визуальных художников, предоставленный Франклину Фернасу Национальным фондом искусств, был аннулирован Национальным советом из-за откровенно сексуального содержания выступления Скарлет О. 1991 года. Семейный фонд Питера Нортона выступил в качестве замены этому гранту в размере 25 000 долларов.