_-_Gothenburg_Museum_of_Art_-_F_62.jpg/1280px-Hip,_Hip,_Hurrah!_Artists%E2%80%99_Party,_Skagen_(Peder_Severin_Kr%C3%B8yer)_-_Gothenburg_Museum_of_Art_-_F_62.jpg)
Художники Скагена ( дат . Skagensmalerne ) были группой скандинавских художников, которые собирались в деревне Скаген , самой северной части Дании , с конца 1870-х годов до начала века. Скаген был летним местом, чья живописная природа, местная среда и социальное сообщество привлекали северных художников рисовать на пленэре , подражая французским импрессионистам — хотя члены колонии Скагена также находились под влиянием реалистических движений, таких как школа Барбизон . Они отошли от довольно жестких традиций Королевской датской академии изящных искусств и Королевской шведской академии искусств , поддерживая новейшие тенденции, которым они научились в Париже . Среди группы были Анна и Михаэль Анчер , Педер Северин Крёйер , Хольгер Драхманн , Карл Мэдсен , Лауритс Туксен , Мари Крёйер , Карл Лохер , Вигго Йохансен и Торвальд Нисс из Дании, Оскар Бьорк и Йохан Крутен из Швеции, а также Кристиан Крог и Эйлиф Петерссен из Норвегии. Группа регулярно собиралась в отеле «Брёндумс» .
Скаген, на самом севере Ютландии , был крупнейшим рыболовным сообществом в Дании, более половины населения которого занималось этим. Среди местных жителей рыбаки были, безусловно, наиболее распространенной темой для художников Скагена. Длинные пляжи Скагена использовались в пейзажах группы; П. С. Крёйер, один из самых известных художников Скагена, был вдохновлен светом вечернего « синего часа », который заставлял воду и небо, казалось, оптически сливаться. Это запечатлено в одной из его самых известных картин, « Летний вечер на пляже Скагена — Художник и его жена» (1899). Хотя у художников были свои собственные индивидуальные стили без каких-либо требований придерживаться общего подхода или манифеста, одним из их общих интересов было рисовать сцены собственных общественных собраний, игры в карты, празднования или просто совместных обедов.
Майкл Анчер привлек внимание к достопримечательностям этого района, когда его картина Will He Round the Point? (1885) была куплена королем Кристианом IX . Он женился на Анне Брондум, единственной участнице группы из Скагена, которая стала пионеркой-художницей в то время, когда женщинам не разрешалось учиться в Королевской академии Дании. Сегодня Музей Скагена , основанный в столовой отеля Брондум в октябре 1908 года, хранит многие из их произведений искусства, в общей сложности около 1800 произведений. Многие из картин были оцифрованы в рамках проекта Google Art Project и доступны онлайн. Связанные выставки продолжают проводиться; в 2008 году Музей современного искусства Аркен в Копенгагене представил «Художники Скагена — в новом свете», а в 2013 году Национальный музей женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия, представил «Разделенный мир: Анна Анчер и художественная колония Скагена».
Первым известным художником, писавшим в Скагене, был Мартинус Рёрбю (1803–1848), одна из центральных фигур Золотого века датской живописи . Его первый визит состоялся в 1833 году, но он возвращался к концу своей жизни в 1847 и 1848 годах. Его особенно помнят по его картине « Люди Скагена летним вечером в хорошую погоду», написанной в 1848 году. [1] Другой художник-маринист, Вильгельм Мельбю (1824–1882), посетил Скаген в 1848 году, написав свою картину «Вид на Скаген» . [2] По словам Карла Мадсена, художник Петер Раадсиг (1806–1882) также посещал город несколько раз между 1862 и 1870 годами, рисуя дюны и рыбаков. [3] Кристиан Блаш (1838–1920), другой художник-маринист, впервые посетил Скаген в 1869 году, когда он написал свой «Серый маяк» . Именно под его влиянием поэт и драматург Хольгер Драхманн впервые посетил город в 1871 году. [3]
В 1860-х и 1870-х годах, несмотря на развивающиеся тенденции в Европе, особенно в Париже, охватывающие реализм и импрессионизм, Королевская датская академия изящных искусств и Королевская шведская академия искусств отказались менять свой подход, настаивая на том, чтобы их студенты продолжали рисовать в предпочтительных стилях историзма и неоклассицизма. [4] Среди тех, кто все больше разочаровывался в этом подходе, были Михаэль Анчер, Карл Мадсен и Вигго Йохансен, которые в начале 1870-х годов учились в Королевской датской академии в Копенгагене. Мадсен, который уже посетил Скаген в 1871 году, когда жил у своего дяди в соседнем Фредериксхавне , пригласил Анчера присоединиться к нему в 1874 году, чтобы рисовать местных рыбаков. [5] Он стал другом семьи Брондум, у которой был магазин с баром, который вскоре был расширен и стал гостевым домом Brøndums Gastgiveri . Его пригласили на конфирмацию их 15-летней дочери Анны , и он сразу же проявил к ней интерес. В следующем году он вернулся в Скаген с Мадсеном и Вигго Йохансеном, на которых сильное влияние оказал французский импрессионизм. В частности, Йохансен начал писать сцены на открытом воздухе, сочетая импрессионизм с реализмом. [6]
.jpg/1280px-The_Apostle_(Carl_Locher).jpg)
В 1876 и особенно в 1877 годах несколько других художников проводили лето в Скагене, используя дом Брондумов для проживания и частых встреч. Михаэль Анкер сделал Скаген своим новым домом. Он обручился с Анной Брондум в 1878 году и женился на ней в 1880 году. Затем их дом стал центром внимания художников, особенно после того, как король Кристиан IX купил картину Анкера « Will He Round the Point?» . [7] Анна Анкер впервые серьезно заинтересовалась живописью после того, как художники стали останавливаться в гостинице ее семьи, оставляя свои картины сушиться в своих комнатах, когда уезжали на день. Она внимательно их изучала и в 1875 году поступила в художественную школу Вильгельма Кюна в Копенгагене. Позже на нее оказал влияние Кристиан Крог, который научил ее искусству рисовать людей в их повседневной жизни и в полной мере использовать цвет. [8] Крог впервые приехал в Скаген летом 1878 года, вдохновленный Георгом Брандесом, с которым он познакомился в Берлине. Он привез с собой многие из последних международных тенденций в искусстве, повлиявших на других членов группы. Его встречи с местным населением также оказали сильное влияние на его собственное творчество. [9]
В 1882 году Анкеры отправились за границу. Пока они были в Вене , они встретили П. С. Крёйера, который сообщил им, что он также поедет в Скаген в этом году, несмотря на то, что Анкер, по-видимому, не был слишком заинтересован в его присутствии. Крёйер, который поддерживал тесные контакты с несколькими художниками-импрессионистами в Париже , сразу же стал центральным членом и неофициальным лидером колонии художников. В 1883 году он создал «Вечернюю академию», где художники собирались, чтобы рисовать и обсуждать работы друг друга, часто наслаждаясь шампанским. [10] В 1884 году немецкий художник Фриц Столтенберг сделал фотографии художников, празднующих в саду Анкеров, сразу после того, как пара переехала в свой новый дом. Одна из этих фотографий в частности вдохновила Крёйера на картину «Хип, хип, ура!» , на создание которой у него ушло четыре года. [6] [11]
В 1890 году прибытие железной дороги в Скаген не только привело к расширению деревни, но и привлекло значительное количество туристов. Это во многом стало причиной прекращения регулярных летних встреч художников, поскольку они больше не могли найти подходящее жилье или место для своих встреч. Однако некоторые из них приобрели дома в Скагене: П. С. Крёйер в 1894 году, Лауритс Туксен в 1901 году и Хольгер Драхманн в 1903 году. [12]
Анна и Михаэль Анхер, Крёйер и Туксен продолжали рисовать в Скагене вплоть до начала 20-го века, и к ним время от времени присоединялись их прежние друзья. Двое основных членов группы, Драхманн и Крёйер, умерли в 1908 и 1909 годах, положив конец традиционным встречам группы. Тем не менее, были и другие художники, иногда называемые молодой группой художников Скагена, которые продолжали посещать этот район. Среди них были Йорген Оби , Тупси и Гад Фредерик Клемент , Элла Хайде , Людвиг Карстен , Фредерик Ланге и Йоханнес Вильхельм , некоторые из которых поселились в этом районе до 1930-х годов или даже позже. В коллекции музея Скагена есть несколько их работ. [13] Другим известным художником, посетившим Скаген с 1906 года, был Дж. Ф. Виллумсен , написавший картину «Дети, купающиеся на пляже Скагена» в 1909 году. [14]
Художники Скагена быстро начали формировать сплоченное сообщество, поскольку отношения между художниками и молодыми женщинами из этого района росли. В 1880 году Михаэль Анчер женился на Анне Брондум из гостевого дома, Вигго Йохансен женился на Марте Мёллер, двоюродной сестре Анны, а Карл Мадсен женился на Генриетте Мёллер, сестре Марты. Генриетта умерла в следующем году, родив мальчика, которого назвали Генри Софусом Мадсеном (1881–1921). Пока Карл Мадсен не женился снова, Марта помогала заботиться о мальчике. Дом, в который Анчеры переехали в 1884 году, стал центром колонии художников, тем более, что пара жила там круглый год. Когда их дочь Хельга (маленькая девочка в Hip, Hip, Hurrah! ) умерла в 1964 году, она оставила дом фонду, который вскоре превратил его в музей. [15] У Йохансенов появилась большая семья между 1881 и 1886 годами: Эллен Генриетта (которая стала художницей и, предположительно, была названа в честь сестры Марты Генриетты, которая умерла при родах тремя месяцами ранее), Фриц, Ларс, Герда и Бодил. Их можно увидеть танцующими вокруг рождественской елки на картине Йохансена « Счастливого Рождества» . [16]
Другая ключевая фигура в Скагене, PS Krøyer, женился на Marie Triepcke, влюбившись в нее в Париже в 1888 году. [17] Дочь преуспевающего немецкого инженера-ткача, она, как говорили, была самой красивой женщиной в Копенгагене. Однако с годами здоровье Krøyer начало ухудшаться, и Marie была все больше недовольна их браком. Брак в конце концов закончился разводом в 1905 году, когда Marie забеременела после романа с композитором Hugo Alfvén , за которого она затем вышла замуж. Krøyer умер в Скагене четыре года спустя, по-видимому, в результате психического заболевания. [18]
В 1901 году, после смерти своей первой жены Урсулы, Лауритс Туксен женился на Фредерике Трешов, норвежке, и вскоре после этого купил дом мадам Бендсен в Скагене, где сначала Вигго и Марта Йохансен, а затем Мари и П. С. Крёйер останавливались в 1880-х годах. Он превратил его в величественную летнюю резиденцию. [19] Михаэль Анкер и Лауритс Туксен умерли в 1927 году, [20] [21] Анна Анкер и Вигго Йохансен в 1935 году. [22] [23]
Среди главных датских художников были Карл Мадсен, Лауритс Туксен, Мари Крёйер, Карл Лохер, Вигго Йохансен, Торвальд Нисс и, в частности, Анна и Михаэль Анхер и Педер Северин Крёйер. Также присутствовали художники из других стран Скандинавии, включая Оскара Бьёрка и Йохана Кроутена из Швеции, а также Кристиана Крога и Эйлифа Петерссена из Норвегии. Собрания в Скагене не ограничивались художниками. Датские писатели Георг Брандес , Хольгер Драхманн и Хенрик Понтоппидан и шведский композитор Хуго Альфвен также были членами группы. [6]
Ряд других художников также присоединились к Skagen Painters на более короткие периоды. Из Дании они включали Вильгельма Кюна, Эйнара Хайна и Фредерика Ланге, из Норвегии Фриц Таулов , Чарльза Лунда и Вильгельма Петерса , из Швеции Вильгельма фон Гегерфельта и Анну Пальм де Розу , из Германии Фрица Столтенберга и Юлиуса Рунге , а из Англии Адриана Стоукса и его австрийскую жену Марианну Стоукса . Датский композитор Карл Нильсен и его жена Энн Мари , скульптор, также проводили лето в Скагене и в конечном итоге купили там летний домик. [18] [24]
Единственная участница группы, родившаяся в Скагене, Анна Анхер (1859–1935), была дочерью Эрика Брондума, владельца продуктового магазина и гостевого дома, который позже стал отелем Brøndums. Вдохновленная художниками, которые там останавливались, она получила свои первые уроки у Карла Мадсена, Вигго Йохансена и Михаэля Анхера. С 1875 года она провела несколько зим в Копенгагене в школе для женщин-художников Вильгельма Кюна. [25] Благодаря ее портретам семьи и друзей, а также ее навыкам колориста, она считается одной из лучших художниц Дании, хотя все ее таланты были полностью оценены только после ее смерти. [26] Ее работы изображают сцены из дома, детей и женщин, а также религиозную жизнь в Скагене. Сейчас она выделяется как первопроходец в то время, когда от женщин не ожидали, что они станут художниками, и их не принимали в Королевскую датскую академию. [25] В отличие от мужа, она приняла стиль реализма, вдохновленный прежде всего Кристианом Крогом. Комментируя свою «Слепую женщину» (1882), в которой лицо освещено на темном портрете, Мадсен отметила, что она была первой датской художницей, изобразившей солнечный луч. [27] Среди ее самых любимых работ — «Девушка на кухне» (1886), «Солнечный свет в голубой комнате» (1891) и «Миссионерское собрание» (1903).
Михаэль Анхер (1849–1927), родом с острова Борнхольм , был приглашен в Скаген в 1874 году своим другом Карлом Мадсеном, с которым он учился в академии. В 1880 году он женился на Анне Брондум и поселился в Скагене. Он достиг своего художественного прорыва в 1879 году с картиной « Will he Round the Point?» , которую купил Кристиан IX. Несколько других работ Анхера изображают героических рыбаков Скагена и их драматические переживания в море, сочетая реализм и классическую композицию. [28] [29] Ключевые работы включают «Спасательную шлюпку, проносимую через дюны» (1883), «Экипаж спасен» (1894) и «Утопленник» (1896). Он также писал портреты и пейзажи, особенно района Эстербю в Скагене. Многие из его картин можно увидеть в музее Скагена. Михаэль Анхер стал одним из самых почитаемых художников Дании. [30]
Родившийся в Ставангере , Норвегия, но выросший в Копенгагене, Педер Северин Крёйер (1851–1909) приехал в Скаген в 1882 году и возвращался почти каждое лето, окончательно поселившись там после женитьбы на Мари Триепке в 1889 году. [31] Он уже приобрел известность благодаря своим картинам рыбаков в Хорнбеке на северном побережье Зеландии и находился под влиянием импрессионистского движения во время своих путешествий во Францию. В Скагене он стал одним из центральных и самых восторженных членов группы художников, создав шедевры, подчеркивающие особые эффекты местного света в своих пляжных сценах, и написав несколько памятных работ, запечатлевших оживленные встречи художников. [32] Ключевые работы включают «Летний вечер на южном пляже Скагена » (1893), «В продуктовом магазине, когда нет рыбалки» (1892) и «Костер в канун летнего солнцестояния на пляже Скагена» (1906), на которых изображены многие члены общины, включая дочь Крёйера Вибеке, мэра Отто Шварца и его жену Альбу Шварц , Михаэля Анхера, Дегн Брондум, Анну Анхер, Хольгера Драхмана и его третью жену Соффи, Хьюго Альфвена и Мари Крёйер. [33]
Вигго Йохансен (1851–1935), который учился в Королевской академии у Михаэля Анчера (также не окончив ее), впервые отправился в Скаген в 1875 году. Будучи активным членом группы, он женился на кузине Анны Анчер Марте Мёллер в 1880 году. С 1885 года он выставлялся в Париже, где его вдохновлял Клод Моне . Его картины приобрели более светлые тона, поскольку он заметил отсутствие черного цвета в работах французских художников и считал свои собственные ранние работы слишком темными по сравнению с ними. [34] Использование цвета Моне отражено в его картине «Кристиан Биндслев болен» (1890). [35] Работа демонстрирует более сильные контрасты, чем его ранние картины, изображая рыжебородого Кристиана, смотрящего на свет у изножья своей кровати, где пылающий золотой и белый солнечный свет струится на маленький синий шкафчик на стене. [36] Среди работ, написанных им в Скагене, — «Интерьер кухни » (1884), на которой изображена его жена Марта, расставляющая цветы, и гораздо более яркая картина «Раздел улова» (1885), на которой изображены четыре рыбака, вытащившие свою лодку на берег, в то время как одна из их жен надеется, что будет что-нибудь на ужин. [37] [38] После ссоры с П. С. Крёйером в 1891 году отношения Йохансена с Анчерами были напряженными, и он и его семья не посещали Скаген в течение нескольких лет, но, наконец, вернулись в 1903 году. [39] В 1906 году он стал профессором Королевской академии, где он был директором с 1911 по 1914 год. [37]
Несколько забытый сегодня, Карл Лохер (1851–1915) был одним из первых посетителей Скагена. Хольген Драхманн, который учил его до того, как он поступил в Королевскую академию, убедил его поехать туда в 1872 году. [40] Особенно интересуясь морской живописью , Лохер принял реалистический импрессионистский подход, на который повлияло время, проведенное им с Леоном Бонна в Париже в 1870-х годах. [41] Будучи приверженцем совершенства, особенно в своих рисунках, его работы охватывают переход от парусных судов к пароходам и от первоначального Скагена к развивающемуся туристическому направлению. [42] Среди его картин — «Рыбацкие катера в лунную ночь» (1888), «Плавучий маяк на рифе Скаген» (1892) и, прежде всего, «Почтовая карета» (ок. 1890), на которой изображен конный экипаж, который до появления железной дороги в Скагене в 1890 году был способом, которым путешественники добирались туда из Фредериксхавна. [43] В 1910 году Лохер построил дом с видом на пляж в Скагене, Эстерби, где он писал картины до своей смерти от болезни сердца в 1913 году. [40] [44]
Родившийся и выросший в Копенгагене, Лауриц Туксен (1853–1927) учился в Королевской датской академии вместе с П. С. Крёйером, где он считался одним из лучших художников. В 1875 году он начал учиться в Париже в студии Леона Бонна, с которым он также работал в последующие годы. Его Suzanna i Badet (1878), впервые написанная в Париже, была тепло принята на весенней выставке в Копенгагене в 1879 году. [45] Он впервые посетил Скаген в 1870 году, но после нескольких визитов в 1870-х годах вернулся только в 1901 году. После того, как его первая жена умерла от туберкулеза, он женился на норвежке Фредерике Трешов и купил дом в Скагене. Там он написал ряд картин, изображающих семью и друзей, а также пейзажи. [46] Среди работ из Скагена — «Северное море в штормовую погоду» (1909), мощная картина «Утопленник вытащен на берег» (1913), вдохновленная картинами утопленников, которые он видел во Франции [47] и «Разливая утренний кофе » (1906), изображающая жену Туксена Фредерику и его дочерей Ивонну и Нину в их доме в Скагене, вилле Дагминн. Используя цвет, мазки и подсветку через цветы на окне, художник создает домашнюю атмосферу. [48] Однако самыми известными картинами Туксена являются его портреты европейских королевских особ, включая Кристиана IX Датского, королеву Викторию и царя Николая II . [49]
Норвежец Кристиан Крог (1852–1925) впервые посетил Скаген с Фрицем Тауловым в 1879 году. [50] Один из важнейших деятелей норвежского искусства, он сначала изучал право, но его интерес к искусству был вызван его дружбой с однокурсником Эйлифом Петерссеном. Он посещал школу живописи Й. Ф. Эккерсберга в Христиании (ныне Осло), прежде чем переехать в Карлсруэ и Берлин, где он учился у Карла Гуссова , специализируясь на фигуративной живописи в новом языке реализма. В Берлине он также подружился с Георгом Брандесом. В 1879 году он вернулся в Христианию, прежде чем отправиться в Скаген, где он достиг своего художественного прорыва, привлеченный простой жизнью местных рыбаков. Его картина Babord litt (1879), изображающая рыбака в море, считается одним из его ранних шедевров. [51] Его связь с Анчером, Крёйером и другими членами колонии оказала заметное влияние на его стиль, что можно увидеть в работах, которые он написал по возвращении в Норвегию. [51] Он отправился в Париж в 1881–1882 годах, где на него оказали влияние Эдуард Мане и движение импрессионистов. [50] Его опыт французского искусства можно увидеть в нескольких его поздних картинах Скагена, включая «Усталость» (1885) и «Заплетая волосы» (1888), на которых мать и ребенок необычно повернуты спиной к наблюдателю. [52] Его более светлая палитра с смелыми мазками и контрастными тонами синего, красного и зеленого придают картине более глубокую фактуру. [51]
Мари Крёйер, урожденная Триепке (1867–1940), происходила из обеспеченной немецкой семьи, проживавшей в Копенгагене. С раннего возраста она стремилась стать художницей и после частного обучения отправилась в Париж, чтобы продолжить учебу. Именно там, в начале 1889 года, она встретила Крёйера, который сразу же безумно влюбился в нее. Хотя он был на 16 лет старше ее, пара поженилась тем же летом. В 1891 году они поселились в Скагене, что дало Крёйеру достаточно возможностей писать портреты Мари, как в помещении, так и особенно на пляже. Лето, которое Крёйер проводил вместе со своей женой в 1890-х годах, явно было для него источником вдохновения, тем более что у Марии было сильное чувство прекрасного, она часто цитировала Китса : « Красота — это истина, истина — красота ». [53] В результате периодов психического заболевания, которые Крёйер испытывала с 1900 года, брак распался. В 1912 году она вышла замуж за Уго Альфвена, который также был очарован ее красотой. Считается, что Мари не хотела рисовать после встречи с Крёйером, которого она считала гораздо более компетентным художником. Тем не менее, несколько ее работ сохранились, включая «Интерьер с девушкой, шьющей» . [54] [55]
Воодушевленные движением «Современный прорыв» во главе с Георгом Брандесом, ранние художники были привлечены деревенской общиной Скагена, ее морскими пейзажами и культурой, которые были далеки от последствий индустриализации в городской жизни. Их стили живописи развивались от формального неоклассического подхода Королевской академии в Копенгагене, чтобы охватить развивающиеся европейские тенденции в реализме и импрессионизме, включая подход пленэра, принятый Барбизонской школой. [56] [57] Художников особенно привлекали возможности рисовать на пленэре , сосредоточившись на деятельности местных рыбаков и их скромных домиках. При отсутствии каких-либо правил в колонии художники свободно развивали свои индивидуальные стили. Тем не менее, одним из общих интересов было рисовать сцены своих собственных общественных собраний, будь то игра в карты, празднование или просто совместный прием пищи. [58] [59]
Используя пленэрный подход, художники могли создавать свои работы на открытом воздухе, немедленно запечатлевая особые эффекты света и цвета на своих объектах. [60] Рыбаки считались особенно интересной группой ввиду их опасной работы и их героического поведения. Ларс Крузе , изображенный Михаэлем Анчером, был известен своим успехом в спасении нескольких моряков, которые в противном случае утонули бы. Работы П. С. Крёйера были менее драматичны, изображая рыбаков, вытаскивающих свои сети после дня, проведенного в море. Хотя некоторые из картин изображали подлинные события, художники часто платили рыбакам за то, чтобы они выступали в качестве моделей, дополняя их скромные доходы. [61] Работы Крёйера также включали сцены прогулок по пляжу, романтические вечера при лунном свете и портреты его жены Мари. [62] Со временем Крёйер все чаще писал «настроения», работы, которые изображали особую атмосферу «Синего часа», которая развивалась вечером, когда небо сливалось с морем. [63] В дополнение к его заказам от королевских дворов Европы, Лауритс Туксен запомнился тем, что рисовал цветы в своем саду. [64] С другой стороны, картины Анны Анкер были сосредоточены на интерьерах дома, включая женщин и детей, в более абстрактном, колористическом стиле. [65] [66]
Музей Скагена был основан в столовой отеля Brøndums в октябре 1908 года. [67] Виктор Кристиан Клебель, местный фармацевт, Дегн Брондум , владелец отеля Brøndums и брат Анны Анчер, а также Михаэль Анчер, Крёйер и Туксен были избраны в первый совет управляющих. После смерти П. С. Крёйера в 1909 году его дом на плантации Скаген использовался как музей. В 1919 году Дегн Брондум пожертвовал старый сад отеля музею Скагена в качестве места для нового здания. Работа началась в 1926 году и была завершена в сентябре 1928 года, когда новый музей был официально открыт. [68]
В 1982 году выставочные залы были расширены пристройкой, спроектированной Королевским инспектором, архитектором Якобом Блегвадом, который также спланировал более позднее расширение музея, открытого в 1989 году. В 1997 году администрация музея переехала в Техническую школу. В 2014 году музей претерпел существенное двухлетнее расширение своего главного здания, а также слияние с двумя историческими домами-музеями Anchers Hus и Drachmanns Hus. Сегодня коллекция насчитывает почти 9000 работ. Некоторые из этих работ выставлены в музее Скагенса. [69] Многие из картин музея были оцифрованы в рамках проекта Google Art Project и доступны онлайн. [70]
Художники из Скагена стали героями фильма « Ура, ура, ура!», снятого в 1987 году шведским режиссером Кьеллем Греде , вдохновленного знаменитой картиной Крёйера. [71]
В 2012 году фильм «Страсти Мари » режиссёра Билле Аугуста драматизировал всё более сложные отношения Мари с её мужем П. С. Крёйером. Фильм основан на книге «Балладен о Мари» Анастасии Арнольд. [72] [73]
В последние годы прошло несколько выставок художников Скагена. В 2008 году Музей современного искусства Аркен в Копенгагене представил выставку «Художники Скагена — в новом свете», противопоставив картины, изображающие художников, картинам рыбаков. [74] В 2011 году Музею Хиршпрунга в Копенгагене удалось организовать крупнейшую выставку работ Крёйера под названием «Krøyer—i internationalt lys» (Крёйер — в международном свете), на которой были представлены работы из музеев и частных коллекций Франции, Германии, США и Скандинавии. [ 75] Национальный музей женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия, представил выставку «A World Apart: Anna Ancher and the Skagen Art Colony» в 2013 году. Это была крупнейшая выставка картин Анны Анчер, когда-либо проводившаяся в Соединенных Штатах. [76] В 2014 году Музей Скагена, который часто представляет новые аспекты творчества художников Скагена, сосредоточил свои усилия на «Лауритс Туксен — цвет, сельская местность и корона», представив множество работ, хранящихся в частных коллекциях, иллюстрирующих участие художника в создании Kunstnernes Studieskole (Школы изучения художников) в Копенгагене, а также его работу в качестве придворного художника. [77]
Крупная выставка картин скагенских художников под названием Michael Ancher – PS Krøyer: Venner og Rivaler («Друзья и соперники») пройдет в Аркене , Копенгаген, с 27 сентября 2014 г. по 12 апреля 2015 г. [78]
В галерее представлена подборка картин художников Скагена, расположенных примерно в хронологическом порядке.
_1905.jpeg/1280px-Anna_Ancher_-_Interieur_mit_Mohnblumen_und_lesender_Frau_(Lizzy_Hohlenberg)_1905.jpeg)
57°43′30″с.ш. 10°35′54″в.д. / 57,7250°с.ш. 10,5983°в.д. / 57,7250; 10,5983
.jpg/1280px-A_Baptism_(Michael_Ancher).jpg)
.jpg/1280px-I_k%C3%B8bmandens_bod_(Peder_Severin_Kr%C3%B8yer).jpg)
.jpg/1280px-Den_druknede_bringes_i_land_(Laurits_Tuxen).jpg)
.jpg){kind=link}
.jpg){kind=link}
.jpg){kind=link}
.jpg){kind=link}
.jpg){kind=link}
