stringtranslate.com

Кайл Ганн

Кайл Юджин Ганн (родился 21 ноября 1955 года в Далласе, штат Техас ) — американский композитор , профессор музыки, критик , аналитик и музыковед , работавший в основном в районе Нью-Йорка . Как музыкальный критик The Village Voice (с 1986 по 2005 год) и других изданий, он поддерживал прогрессивную музыку, включая такие « центральные » движения, как постминимализм и тотализм .

биография

Ганн родился в 1955 году и вырос в музыкальной семье. Он начал сочинять музыку в возрасте 13 лет. После окончания в 1973 году средней школы Skyline в Далласе он поступил в Оберлинскую консерваторию , где получил степень бакалавра музыки. в 1977 году и Северо-Западный университет , где он получил степень магистра музыки. и Д.Муз. в 1981 и 1983 годах соответственно. Помимо изучения композиции у Рэндольфа Коулмана в Оберлине [1] он также изучал контрапункт эпохи Возрождения у Грега Проктора в Техасском университете в Остине . [2] Он изучал композицию в основном у Бена Джонстона (1984–86) и Питера Гены (1977–81), а также кратко у Мортона Фельдмана (1975). В 1981–82 годах работал на фестивале New Music America .

Ганн также работал над когда-то утерянными минимальными композициями Денниса Джонсона « Ноябрь» , [3] [4] , которые были написаны для фортепиано соло в 1959 году и позже отредактированы. На создание «Ноябрь» вдохновило « Трио для струнных инструментов » Ла Монте Янга, друга Джонсона по колледжу в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе , написанное в 1958 году. Часть его была записана Джонсоном в 1962 году на аудиокассету . Ноябрь, в свою очередь, послужил источником вдохновения для более поздней работы Янга 1964 года «Хорошо настроенное фортепиано» . [5] Янг передал из своего архива кассету с ноябрьским номером Ганну, который сделал ее новую запись, а также выпустил шесть страниц оригинальной партитуры. [6] Ганн впервые исполнил четырех с половиной часовую версию в 2009 году с Сарой Кэхилл и подготовил новую партитуру, основанную на оригинальном материале, который Р. Эндрю Ли записал в пятичасовой версии, выпущенной в 2013 году Iritable Hedgehog Music , получив хорошие отзывы. [7] [8] В 2017 году голландский пианист и композитор Йерун ван Вин выпустил «Ноябрь» как часть своей восьмидисковой коллекции Minimal Piano Collection , Vols. XXI–XXVIII. [9]

Ганн также работал журналистом в Chicago Reader , Tribune , Sun-Times и New York Times . В 1986 году его наняли музыкальным критиком в The Village Voice , где он вел еженедельную колонку до 1997 года, а затем реже до 2005 года. Ганн преподавал неполный рабочий день в Университете Бакнелла с 1989 по 1997 год. С 1997 года он преподавал музыку. теория, история и композиция в Бард-колледже .

Ганн женат на Нэнси Кук и является отцом Бернарда Ганна, гитариста, ранее игравшего в нью-йоркской «трансцендентальной блэк-метал» группе Liturgy .

Как композитор

Работы Ганна как композитора можно разделить на три категории:

Большая часть его музыки выражает концепцию повторяющихся петель, остинати или изоритмов разной длины, идущих в противофазе друг с другом; эта идея приводит к одновременным слоям разных, взаимно основных темповых отношений в его дисклавире и электронных произведениях и используется менее очевидным структурным образом в его живой ансамблевой музыке. [ нужна цитата ] Эту концепцию можно проследить до предложений в ритмической главе книги Генри Коуэлла «Новые музыкальные ресурсы». Ганн также сказал, что он нашел вдохновение в своих исследованиях астрологии , к которым его привлекли труды композитора и астролога Дейна Радьяра . [ нужна цитата ]

Еще одной нитью в его творчестве было влияние, как ритмическое, так и мелодическое, музыки коренных американцев , особенно хопи , зуни и других племен юго-запада пуэбло . Ганн впервые узнал об этой музыке, прочитав музыкальный анализ танца буйвола зуни, опубликованный в книге Роберта Когана и Поцци Эскота «Sonic Design» . По словам Ганна, «он переключался между разными темпами: триоль, четверть, четверть с точкой и четверть. Итак, я начал собирать музыку американских индейцев. [Это] решило для меня ритмическую проблему, потому что я действительно интересовался музыкой. в разных темпах». [11]

Начиная со своей политической статьи «Черные холмы принадлежат сиу» в 1984 году, Ганн принял метод переключения между различными темпами (обычно между четвертными нотами, восьмыми с точкой, триольными четвертями и другими значениями) как более эффективную альтернативу одновременным слоям. в контрастных темпах, которые он искал ранее под влиянием Чарльза Айвза . [ нужна цитата ] Другие композиторы пришли к подобной технике другими путями, объединившись в нью-йоркский стиль 1980-х и 90-х годов под названием Тотализм.

Распространенная стратегия Ганна состоит в том, чтобы привести в движение ритмический процесс и использовать гармонию (в основном трезвучную или основанную на септаккорде, микротональную или обычную), чтобы изменить форму и сосредоточить внимание слушателя. Микротональная музыка Ганна развивается в соответствии с техникой тонального потока Гарри Партча , соединяя аккорды посредством крошечных (менее полутона) шагов голосового управления. В 2000 году Ганн изучал джазовую гармонию у Джона Эспозито и начал использовать гармонию бибопа в качестве основы для своей немикротональной музыки, даже в контекстах, не напоминающих джаз. [ нужна цитата ]

Избранная библиография

Книги Ганна включают:

Американская музыка в 20 веке (1997), ISBN  0-02-864655-X
Музыка Конлона Нэнкарроу (1995), ISBN 0-521-46534-6 
Музыка в центре города: сочинения Village Voice (2006), ISBN 0-520-22982-7 
Нет такой вещи, как тишина: 4 фута 33 дюйма Джона Кейджа (2010), ISBN 0-300-13699-4 
Роберт Эшли (2012), ISBN 9780252094569 
Согласие Чарльза Айвза : Очерки после сонаты (2017), ISBN 9780252040856 
Арифметика прослушивания: теория и история настройки для непрактичного музыканта (2019), ISBN 9780252084416 

Основные музыкальные произведения

Рекомендации

  1. ^ Кайл Ганн. «Завершение ранней мысли». ПостКлассический .
  2. ^ аб Джефф Лондон. «Интервью с Кайлом Ганном», Vocal Area Network, 12 февраля 2007 г. Получено 6 августа 2007 г.
  3. Рианна Козинн, Аллан (9 января 2019 г.). «Деннис Джонсон, 80 лет, создатель вновь открытой минималистской партитуры, умер». Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 10 января 2019 года . Проверено 10 января 2019 г.
  4. Уоллс, Сет Колтер (29 июля 2015 г.). «как будто друг другу.. – Р. Эндрю Ли». Вилы (рецензия на запись Р. Эндрю Ли фортепианной композиции Джея Бэцнера ) . Проверено 7 февраля 2023 г.
  5. ^ Белл, Клайв (март 2013 г.). «Деннис Джонсон: математика, высадка на Марс и минимализм». Провод . Проверено 25 февраля 2017 г. .
  6. ^ Ганн, Кайл. «Реконструкция ноября». Раздражительный ёжик . Проверено 25 февраля 2017 г. .
  7. Смит, Стив (10 марта 2013 г.). «Р. Эндрю Ли переписывает учебники истории ноябрём». Тайм-аут Нью-Йорк . Проверено 25 февраля 2017 г. .
  8. Кирк МакЭлхирн (25 июля 2014 г.). «Музыкальный обзор: ноябрь Денниса Джонсона». kirkville.com . Проверено 7 февраля 2023 г.
  9. ^ "Минимальная коллекция фортепиано, тома XXI – XXVIII", Van Veen Productions
  10. ^ Макс Лимпаг. «Американский фестиваль микротональной музыки». Архивировано 28 сентября 2007 г. в Wayback Machine (на 27-м ежегодном фестивале) New Music Connoisseur . Без даты. Проверено 6 августа 2007 г.
  11. Кайл Ганн (1 марта 2010 г.). «По обе стороны забора». NewMusicBox (Интервью). Беседовал Фрэнк Дж. Отери (опубликовано 1 апреля 2010 г.).

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Прослушивание